Wie man Langeweile vermeidet

Herzlichen Glückwunsch an das DANAFF-Organisationskomitee zu einer erfolgreichen und professionellen Veranstaltung. 2023 konnte DANAFF erstmals eigene Akzente setzen. Was sind also die Highlights von DANAFF 2024, meine Dame?

DANAFF richtet sich als „Asiatisches Filmfestival“ aus, denn die Expansion in andere Weltregionen ist zwar wünschenswert, doch das vietnamesische Kino ist nach wie vor eng mit Asien verbunden. Unter dem Motto „Eine Brücke nach Asien“ möchten wir uns intensiv mit der Welt vernetzen und konzentrieren uns daher auf das französische Kino und französische Filme über Vietnam, da das französische und das vietnamesische Kino eine lange und komplexe Geschichte verbindet. Mit dieser Themenwahl und diesem Schwerpunkt bleiben wir dem Festivalmotto treu, eine Brücke von Asien nach Europa und von Ost nach West zu schlagen.

Darüber hinaus wurde die Professionalität von DANAFF II durch tiefgreifende Fachdiskussionen und den Austausch über Mechanismen und Richtlinien weiter gesteigert. Dies erwies sich sowohl für Filmemacher als auch für Manager als äußerst hilfreich. Der Workshop zum französischen Kino und seinen Beziehungen zum vietnamesischen Kino regte zahlreiche wissenschaftliche Diskussionen an. Forscher fanden hier reichhaltiges Material zur Beziehung zwischen der französischen und der vietnamesischen Filmindustrie. Der Workshop zur Filmkoproduktion bot Einblicke in internationale Erfahrungen und präsentierte Lösungsansätze zur Entwicklung der Zusammenarbeit und zur Gewinnung von Filmteams.

Der Film „Flip Side 7: A Wish“ wurde mit dem NETPAC-Preis (Network for the Promotion of Asian Cinema) ausgezeichnet.

Beim DANAFF 2024 wurde erstmals auch der Film Achievement Award verliehen. Wir werden uns bemühen, diesen Preis beizubehalten, gegebenenfalls jährlich oder zu einem passenderen Zeitpunkt, und planen, ihn auf herausragende Filmemacher aus Asien auszuweiten. Die Einbeziehung internationaler Filmemacher wird das professionelle Ansehen des Festivals weiter stärken.

Im Vergleich zu den Vorführungen der letzten Saison, die nicht besonders gut besucht waren, bildeten sich dieses Mal lange Schlangen vor den Kinokassen, und die Tickets waren bereits vor der offiziellen Festivaleröffnung ausverkauft. Auch die Resonanz des Publikums war sehr positiv; viele Vorführungen beinhalteten, wie bei internationalen Filmfestivals üblich, interessante Fragerunden mit dem Filmteam.

Für ein qualitativ hochwertiges Filmfestival ist es zunächst notwendig, viele gute Filme zusammenzubringen. Wie beurteilen Sie die Filmauswahl für das DANAFF 2024 und die Bewertung der Jury?

Die Filmauswahl dieses Festivals ist wirklich hervorragend. Die im Programm „Asiatisches Kino“ konkurrierenden Filme sind allesamt sehr stark, und auch die Filmsprache dieser Werke ist recht einzigartig. Ein ausländischer Filmexperte erzählte mir, er habe kürzlich einige Filmfestivals besucht und dort einige schwache Wettbewerbsbeiträge gesehen, aber das sei beim DANAFF 2024 nicht der Fall gewesen.

Natürlich würde man bei einem Filmfestival an die Auswahl von Kunstfilmen denken. In Vietnam gäbe es jedoch kaum Kunstfilme, da deren Anzahl sehr gering ist. Von den jährlich produzierten 40 bis 50 Filmen sind nur ein bis zwei Kunstfilme, in manchen Jahren sogar gar keine. Daher wählen wir für den Wettbewerb die qualitativ besten und beim Publikum beliebtesten Filme des Jahres aus.

Wir freuen uns sehr, dass Filmemacher, die sich bisher geweigert hatten, Filme bei Filmfestivals einzureichen, dieses Mal teilgenommen haben. Die Teilnahme an Wettbewerben ermutigt Filmemacher, sich nicht nur auf den Kassenerfolg, sondern auch auf Professionalität und künstlerische Qualität zu konzentrieren. Insbesondere die beiden vietnamesischen Filme in der Kategorie „Asiatischer Film“ beim DANAFF 2024 waren sehr stark und zeichneten sich durch ihre unverwechselbare Erzählweise und Filmsprache aus. Wie wir wissen, wurde einer der Filme als bester Film und der andere als bester Regisseur ausgezeichnet.

Für die Jury des DANAFF 2024 wurden führende Experten aus der Filmwelt eingeladen. Im vergangenen Jahr kamen die Jury-Mitglieder ausschließlich aus Asien, dieses Jahr sind jedoch auch Experten aus Frankreich (der ehemalige Präsident der Cinéfondation der Filmfestspiele von Cannes), aus Deutschland (der Direktor der Berlinale 2024–2029), die Schauspielerin Tran Nu Yen Khe (die in den erfolgreichen Filmen von Regisseur Tran Anh Hung eine wichtige Rolle spielte) sowie renommierte asiatische Regisseure vertreten. Diese Experten bringen eine äußerst objektive und präzise Perspektive ein.

Darüber hinaus sind die beiden wichtigsten Persönlichkeiten des Busan Filmfestivals wohl der Gründer und ehemalige Vorsitzende Kim Dongho sowie der neue Vorsitzende Park Kwangsu. Aus diesem Grund konnten wir im Vergleich zum Vorjahr vier Workshops und Seminare organisieren. Diese Workshops und Seminare waren sehr praxisorientiert und warfen zahlreiche Fragen für einheimische Filmemacher auf. Gleichzeitig boten sie Experten und ausländischen Filmemachern ein besseres Verständnis des vietnamesischen Kinos.

Der Film „A girl named Ann“ von Regisseurin Yu Irie gewann zwei Auszeichnungen: Beste Schauspielerin und den Spezialpreis der Jury.

+ Was sagt aus Ihrer Sicht als Filmkritikerin das Fehlen eines Preises für das beste Drehbuch über das vietnamesische Kino aus, Madam?

Die Drehbuchentwicklung in Vietnam ist seit Langem recht schwach, es mangelt uns ständig an guten Drehbüchern für Filme. Manche Filme haben Drehbücher mit vielen Problemen, sind aber zu ambitioniert, was das Publikum verwirrt oder gleichgültig lässt.

Meiner Meinung nach ist das Erzählen der wichtigste Aspekt eines Films. Selbst wenn das Drehbuch keine großen Themen behandelt, inspiriert die Auseinandersetzung mit subtilen und tiefgründigen Aspekten den Regisseur zu einer fesselnden und einzigartigen Geschichte. Die zehn Filme, die in der Kategorie „Vietnamesischer Film“ teilnahmen, waren keine Kunstfilme, weshalb ihre erzählerischen und filmischen Ausdrucksmöglichkeiten begrenzt waren.

Ich glaube, dies spiegelt den aktuellen Stand des vietnamesischen Kinos treffend wider. Würden wir ausschließlich Kunstfilme auswählen, wäre es sehr schwierig, eine Wettbewerbskategorie für vietnamesische Filme zu etablieren. Gleichzeitig ist es aber auch notwendig, einheimische Filmemacher zu fördern. Daher haben die Organisatoren diese Kategorie eingerichtet, um Filme einzuladen und auszuwählen, die dem Markt gerecht werden. Wir respektieren die Entscheidung der Jury voll und ganz. Dass die Jury keinen Drehbuchpreis vergeben hat, müssen wir akzeptieren.

Einige ausländische Filmemacher berichteten, dass sie zum DANAFF – einem sehr jungen und kleinen Festival – gekommen seien, weil sie große Festivals als etwas langweilig empfänden. Wie kann das DANAFF Ihrer Meinung nach diese Langeweile vermeiden, wenn es in Zukunft mehr Festivals geben wird?

Das ist ein Ziel, das die Organisatoren jedes Jahr aufs Neue anstreben müssen: bei jedem Filmfestival einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen. Natürlich erfordert dies viel Aufwand und kann für das Organisationskomitee eine Belastung darstellen, ist aber notwendig, da DANAFF seine Marke aufbaut. Um die dritte Staffel vorzubereiten, müssen jetzt einige Dinge erledigt werden. Wir gehen davon aus, das Konzept für das nächste Jahr bis August fertigzustellen. Unser Ziel ist Qualität: Qualität in den Wettbewerbskategorien, Qualität bei den Filmvorführungen und den Sonderkategorien. Gleichzeitig müssen wir angesehene und bekannte Persönlichkeiten einladen und vor allem etwas Neues und Innovatives schaffen.

Vielen Dank!

Khanh Ngoc (Implementierung)

Quelle: https://www.congluan.vn/lien-hoan-phim-chau-a-da-nang-lam-sao-de-tranh-nham-chan-post303021.html