Mehr Bildschirmzeit, mehr Möglichkeiten für junge Schauspieler.

Das Nationale Cai-Luong-Theaterfestival 2024 präsentiert 33 Wettbewerbsstücke, die sich vorwiegend mit historischen und revolutionären Themen auseinandersetzen. Bemerkenswert ist die Teilnahme von 12 Nichtregierungsorganisationen (im Vergleich zu nur 7 im Jahr 2021).

Gebt jungen Schauspielern eine Chance, ihr Talent zu zeigen.

In Ho-Chi-Minh-Stadt konkurrieren zwölf Theaterstücke, zehn davon von Nichtregierungsorganisationen. Viele Stücke haben bereits ein großes Publikum erreicht, darunter „Tay Son Female Generals“ (Sen Viet Stage), „Lam Son Heroes“ (Thien Long Company), „People of the Suburbs“ (Song Viet Company), „The Man with Nine Death Sentences“ (We Entertainment Company), „Legends of Ancient Co Loa“ (Bao Son Company), „Heroes of the Southern Land“ (Vu Luan Entertainment Company) und „Exile – The Integrity of a Loyal Minister“ (Hong Lac Xuan Company).

Eine Szene aus der vietnamesischen historischen Oper „Die Helden von Lam Son“

Es ist bemerkenswert, dass Regisseure in die jüngere Generation von Schauspielern investiert und ihnen so geholfen haben, sich auf diesem Festival zu beweisen. Zu den vietnamesischen Historiendramen, die vom Publikum viel Lob erhielten, zählen: „Der Mann mit den neun Todesurteilen“ (Regie: Hoa Hạ), in dem die Talente von Hoàng Hải, Thy Trang und Thy Phương gefördert wurden; „Die Menschen der Vororte“, in dem die vielfältigen schauspielerischen Fähigkeiten der verdienten Künstler Võ Minh Lâm und Lê Tứ erneut unter Beweis gestellt wurden; sowie die Künstler Bình Tinh, Nguyễn Minh Trường und Hoàng Quốc Thanh, die mit ihren hervorragenden Darbietungen in „Die weiblichen Generäle von Tây Sơn“ ihren Status und ihre Popularität beim Publikum erneut bestätigten.

Ein weiteres positives Zeichen ist die Teilnahme einiger öffentlicher Theater mit zwei bis drei Stücken, darunter das Tran Huu Trang Cai Luong Theater („Das Epos der Zitadelle von Gia Dinh“ und „Rote Koralle“); das Dong Nai Kunsttheater („Genosse“ und „Sonne und Mondlicht“); das Hanoi Cai Luong Theater („Xuan Huong, die Dichterin“, „Tausende Meilen für meinen Mann“)...

Die an diesem Wettbewerb teilnehmenden Einheiten aus der Mekong-Delta-Region haben auch systematisch in den Drehbuchprozess investiert, insbesondere in die Schaffung von Möglichkeiten für junge Schauspieler, bei jeder Aufführung ihre Kreativität unter Beweis zu stellen und in ihrem Beruf neue Höhen zu erreichen.

Viele Theaterstücke haben beim Publikum großen Eindruck hinterlassen, darunter „Die Jade – Cam Thi Giang“ des Tay Do Theaters (Stadt Can Tho), „Der Sohn des Melaleuca-Waldes“ der Long An Cai Luong Kunstgruppe, „Der Heiligenschein und der Schatten“ der Huong Tram Cai Luong Gruppe – Ca Mau , „Sonne und Mond scheinen ewig“ des Cao Van Lau Theaters, „Hinter der sonnigen Schwelle“ des Dong Thap Kultur- und Kunstzentrums, „Wenn der Fluss steigt“ des Vinh Long Provinzialen Kultur- und Kunstzentrums, „Vor der Morgendämmerung“ des Bac Lieu Provinzialen Theatervereins, „Das Leben der Rumdul-Blumen“ des Kien Giang Provinzialen Literatur- und Kunstvereins…

Und die Bedenken

Dennoch sieht sich das Nationale Cai-Luong-Theaterfestival 2024 weiterhin mit zahlreichen Bedenken seitens der Cai-Luong-Kunstszene konfrontiert. Neben ausgereiften und vielfältigen Stücken zur vietnamesischen Geschichte und zu revolutionären Themen gibt es zu wenige Stücke, die sich mit der zeitgenössischen Gesellschaft auseinandersetzen und einen Bezug zum heutigen Leben aufweisen. Dies führt dazu, dass den Stücken die Spannung und der Reiz fehlen, um ein junges Publikum für Cai Luong zu begeistern.

Einige Aufführungen waren von geringer Qualität. So wurde beispielsweise „Die Jadeessenz – Cam Thi Giang“ kritisiert, da es eher eine Aneinanderreihung von Theaterszenen als ein Stück mit Ereignissen, Situationen und Schicksalen der Figuren darstellte. Auch „Das unnachgiebige Feld“ entstand aus einem Kurzstück, das im Rahmen einer Volkskunstbewegung aufgeführt und dann für einen Wettbewerb künstlich in die Länge gezogen wurde. Ähnlich verhielt es sich mit „Wellen, die sich in der königlichen Dynastie erheben“: Die Handlung war zu simpel und die Inszenierung wenig ansprechend.

Experten zufolge sollten zukünftige Festivals auch die technischen Aspekte des Cai-Luong-Theaters in den Fokus rücken, um Situationen wie bei dem Stück „Wellenaufgang in der königlichen Dynastie“ zu vermeiden, wo ein Vorhang während der Vorbereitungen versagte und zu Verzögerungen führte. Oder wie bei dem Stück „Legenden des alten Co Loa“, wo die Tonanlage wiederholt ausfiel und Künstler und Publikum ungeduldig wurden.

Leider versäumten es die Organisatoren, nach jeder Festivalphase Diskussionsrunden abzuhalten. Dadurch konnte die Gelegenheit für die Künstlergruppen, sich zusammenzusetzen, Ideen auszutauschen und innovative Wege zu finden, die Cai-Luong-Aufführungen für das heutige Publikum relevanter zu gestalten, nicht genutzt werden.

Die Beteiligten äußerten zudem ihre Besorgnis darüber, dass es dem diesjährigen Festival weiterhin an Innovationen im Drehbuchbereich mangele und dass es an zeitgenössischen Cai-Luong-Drehbüchern mangele. Viele Regisseure verwendeten nach wie vor veraltete Inszenierungsmethoden; lediglich der Volkskünstler Trieu Trung Kien integrierte erfolgreich das Schattenspiel in Cai Luong.

„Viele Künstlergruppen folgen immer noch den alten Methoden und warten bis kurz vor dem Festival mit den Vorbereitungen, was zu qualitativ minderwertigen Drehbüchern und Aufführungen führt“, erklärte die verdiente Künstlerin Ca Lê Hồng.

Quelle: https://nld.com.vn/them-dat-dien-co-hoi-cho-dien-vien-tre-196241113202814127.htm