Den Volksliedern von Ví und Giặm neues Leben einhauchen

Wir trafen Ha Quynh Nhu einen Monat nach der Veröffentlichung ihrer EP „Gay Nghe“. Die 2004 geborene junge Frau wirkte sanftmütig und ganz anders als das Bild der Volksmusikerin im Ao Dai, das dem Publikum seit Jahren vertraut ist. Nhus Lächeln und ihr schlichter Nghe-An-Akzent waren unverändert und vermittelten jedem, der ihr begegnete, die herzliche Gastfreundschaft der Region Lam Hong.

Ha Quynh Nhu galt einst als eine der jungen Sängerinnen, die die Folkmusik der Generation Z näherbrachten. Mit ihrer EP „Gay Nghe“ wagt sie nun erstmals einen bewussten Schritt aus diesem Schema und findet einen Musikstil , der ihrem heutigen Alter und ihrer Persönlichkeit entspricht.

Ha Quynh Nhu hat eine große Leidenschaft für traditionelle Musik.

„Gấy Nghệ“ ist eine EP mit vier neu interpretierten Liedern, die auf Volksliedern aus Nghe Tinh basieren: „Giận mà thương“ (Wütend, aber liebevoll), „Xẩm Nghệ“ (Nghe Xam), „Về xứ Nghệ cùng em“ (Mit dir nach Nghe An zurückkehren) und „Hò trên sông“ (Singen am Fluss). Die Lieder verbinden Weltmusik und elektronische Klänge und verwenden traditionelle vietnamesische Instrumente wie Zither, Mondlaute, Flöte, zweisaitige Fiedel, Kalebassenlaute und traditionelle Perkussion. Ha Quynh Nhu sagte: „Normalerweise höre ich Pop und elektronische Musik. Ich fragte mich, warum ich diese Art von Musik nicht einmal selbst ausprobieren sollte. Also fing ich an zu brainstormen, stellte ein Team zusammen und produzierte dann nach und nach die EP.“

Ursprünglich sollte die EP den Titel "Ví giặm thì lắm vị" (Viele Geschmacksrichtungen in Ví Giặm) tragen, aber nachdem sie den Rap-Teil in "Giận mà thương" (Wütend, aber liebevoll) fertiggestellt hatte, war sie der Meinung, dass "Gấy Nghệ" (Mädchen aus Nghệ An) ihren Charakter besser widerspiegelte: ein Mädchen aus Nghệ An, das individualistisch und modern ist, aber seine Wurzeln nicht verloren hat.

Der auffälligste Unterschied dieser EP ist die Integration von Rap- und EDM-Elementen in die Folkmusik. Quynh Nhu gab zu, damit zunächst nicht vertraut gewesen zu sein. „Rap erfordert einen gleichmäßigen Rhythmus mit langsamen Tempi und kurzen Beats. Der Rap-Part musste viermal aufgenommen werden. Zum Glück ist Huy (Vo Le Huy, Künstlername Lewiuy, Sänger und Musikproduzent) selbst Rapper und schreibt Rap-Texte, daher hat er es verstanden und mir beigebracht“, erzählte Quynh Nhu.

Die größere Herausforderung bestand jedoch darin, die Volkslieder von Nghe Tinh zu modernisieren, ohne ihren Charakter zu verlieren. Sie und ihr Team diskutierten lange, ob man sie bewahren oder verwerfen sollte. Quynh Nhu erklärte: „Bei manchen Liedern eignen sich die melodischen Verzierungen, bei anderen sollten sie weggelassen werden. Letztendlich haben wir die charakteristischsten Merkmale der Volkslieder beibehalten, nämlich die melodischen Verzierungen, und die Musik selbst ist lebendig geblieben.“

Für Quynh Nhu ist Kreativität der größte Vorteil der jüngeren Generation im Umgang mit dem kulturellen Erbe. Ihrer Überzeugung nach ist Volksmusik tief in jedem Vietnamesen verwurzelt. Doch die Generation Z versteht es, ihr neues Leben einzuhauchen, sodass Volkslieder nicht nur in Erinnerung bleiben, sondern täglich gehört und verinnerlicht werden.

Laut Quỳnh Như birgt das Repertoire an Volksliedern und -gesängen noch viel unerforschtes Material: uralte Volksmelodien und Gesänge, die junge Zuhörer bisher nicht kennenlernen konnten. Sie möchte diese alten Elemente genauer erforschen und sie auf neue Weise interpretieren. „Ich möchte den Volksliedern und -gesängen neues Leben einhauchen und sie mit modernen, elektronischen Elementen verbinden, damit die Menschen sich nicht nur an ihre Heimat erinnern, sondern sie auch in ihrem Alltag hören“, betonte Hà Quỳnh Như.

Die Volkskünstlerin Hong Luu, ehemalige Leiterin des Zentrums für traditionelle Künste der Provinz Nghe An , die Quynh Nhu ihre ersten Volkslieder beibrachte, lobte den Ansatz ihrer ehemaligen Schülerin in höchsten Tönen. „Quynh Nhus Herangehensweise ist sehr jugendlich. Sie trägt dazu bei, die Kunst des Volksgesangs zu verbreiten und sie für junge Menschen attraktiv zu machen. Aber nicht nur das: Auch Menschen mittleren Alters mit progressiveren Ansichten erfreuen sich noch daran“, kommentierte Hong Luu.

Von einem jungen Mädchen, das traditionelle Volkslieder singt, bis hin zu einer jungen Künstlerin, die Rap und EDM in die Volksmusik einfließen lässt – Ha Quynh Nhus Werdegang zeigt die kreative Energie junger Menschen im Umgang mit ihrem kulturellen Erbe. „Gay Nghe“ ist nicht nur eine Musik-EP, sondern für Nhu ein Ausdruck ihrer Persönlichkeit und eine neue Perspektive darauf, wie junge Menschen traditionelle Elemente in die moderne Musik integrieren.

Quelle: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/thoi-lan-gio-moi-vao-dan-ca-vi-giam-1022608