Το στίγμα του Bui Dinh Thuy στο ρεαλιστικό είδος ζωγραφικής.

Ο Bui Dinh Thuy είναι ένας νεαρός καλλιτέχνης που δραστηριοποιείται αυτή τη στιγμή στον Σύνδεσμο Λογοτεχνίας και Τεχνών Quang Tri . Αν και δεν ασχολείται με τη ζωγραφική για πολύ καιρό, έχει ήδη εντυπωσιάσει τον κόσμο της τέχνης και τους λάτρεις της τέχνης μέσα από τα πορτρέτα, τις νεκρές φύσεις και τους πίνακες με τη φύση, εμπνευσμένους από το όμορφο τοπίο της αγαπημένης του πόλης, Cua Viet.

Ο καλλιτέχνης Bui Dinh Thuy δημιουργεί επιμελώς τα έργα του - Φωτογραφία: VIET HA

Φέρνοντας την πατρίδα στις πινελιές.

Ο Bui Dinh Thuy γεννήθηκε σε μια οικογένεια ψαράδων στην παράκτια περιοχή Cua Viet της περιοχής Gio Linh. Αν και κανείς στην οικογένειά του δεν ασχολήθηκε με την τέχνη, ανέπτυξε πάθος και ταλέντο για τη ζωγραφική από νεαρή ηλικία. Από τη στιγμή που έμαθε να κρατάει στυλό, συχνά ζωγράφιζε ζώα, ποτάμια και ψαρόβαρκες - εικόνες οικείες, αλλά ζωντανές από τα σχέδιά του, εκπλήσσοντας και ενθουσιάζοντας τους πάντες.

Μεγαλώνοντας και περνώντας τις εισαγωγικές εξετάσεις στο Πανεπιστήμιο Τεχνών της Χιούε , ο νεαρός άνδρας που γεννήθηκε το 1992 ξεκίνησε επίσημα το καλλιτεχνικό του ταξίδι.

Εκμυστηρεύτηκε: «Η πορεία μου προς τη ζωγραφική δεν ήταν εύκολη. Στη ζωή, όλοι θέλουν να βρουν και να ακολουθήσουν τα χόμπι τους, και το ίδιο κι εγώ. Ενώ σπούδαζα εσωτερική διακόσμηση στο Πανεπιστήμιο Τεχνών του Χιούε, πάντα αναρωτιόμουν αν μου ταίριαζε και αν μου άρεσε πραγματικά. Βαθιά μέσα μου, ήξερα ότι με το πάθος μου για τη ζωγραφική από παιδί και την προσωπικότητά μου, το να είμαι καλλιτέχνης ήταν η τέλεια επιλογή για μένα».

Ως εκ τούτου, κατά τη διάρκεια των σπουδών μου, παρακολουθούσα συχνά μαθήματα ζωγραφικής ως ακροατής και μάθαινα από τους καθηγητές τέχνης. Μετά την αποφοίτησή μου, δεν ακολούθησα την ειδικότητά μου, αλλά επέλεξα μια καριέρα στη ζωγραφική. Αυτή τη στιγμή, είμαι ελεύθερος επαγγελματίας καλλιτέχνης.

Το στίγμα του Bui Dinh Thuy στο ρεαλιστικό είδος ζωγραφικής.

«Το Σημάδι του Χρόνου»

Με το ρεαλιστικό του στυλ ζωγραφικής, ο καλλιτέχνης Dinh Thuy δημιουργεί απίστευτα όμορφους πίνακες. Αρχικά, όλοι πίστευαν ότι ήταν προϊόντα της σύγχρονης τεχνολογίας, σχολαστικά επεξεργασμένα με το Photoshop. Τα θέματα που απεικονίζει είναι απλά και φυσικά: η γαλήνια άνοιξη της χώρας, η καθημερινή ζωή ανθρώπων από όλες τις περιοχές, λουλούδια και φρούτα από διαφορετικές περιοχές... Ο Dinh Thuy δεν χρησιμοποιεί κανένα λογισμικό. Απλώς σκιαγραφεί με το χέρι και στη συνέχεια τα χρωματίζει.

Προσέχει σχολαστικά κάθε λεπτομέρεια στον πίνακα, γεγονός που κάνει το έργο τέχνης πιο ζωντανό και γεμάτο ψυχή. Η ολοκλήρωση των έργων τέχνης του απαιτεί σημαντική προσπάθεια. Ορισμένοι πίνακες χρειάζονται αρκετούς μήνες για να ολοκληρωθούν. Ο καλλιτέχνης Dinh Thuy μοιράστηκε: «Η ζωή είναι το πλουσιότερο υλικό που μπορεί να χρησιμοποιήσει ένας καλλιτέχνης στους πίνακές του. Πάντα καταγράφω εικόνες και καθημερινές στιγμές της ζωής γύρω μου, μεταφέροντας έτσι πολλά σημαντικά μηνύματα στους θεατές».

Να είσαι πάντα δημιουργικός στη δουλειά σου.

Από φαινομενικά άκαμπτα και περιορισμένα θέματα της ζωής, ο καλλιτέχνης Dinh Thuy τα επανεφευρίσκει πάντα στους πίνακές του κατασκευάζοντας συνθέσεις, χρησιμοποιώντας εκφραστικά στυλ, πλούσια, ζεστά χρώματα και χρησιμοποιώντας ελεύθερες, αντισυμβατικές πινελιές. Ωστόσο, δημιουργεί επίσης έναν ανοιχτό χώρο για τους θεατές ώστε να κατανοήσουν εύκολα την ιστορία μέσα στους πίνακες.

Για αυτόν, για να δημιουργήσει ένα ποιοτικό έργο, ένας καλλιτέχνης δεν πρέπει μόνο να ζωγραφίζει με ταλέντο αλλά και με αισθητική συγκίνηση. Όταν συναντά ένα λουλούδι στην άκρη του δρόμου ή σε ένα αγροτικό τοπίο, συχνά το καταγράφει από μνήμης και το χρησιμοποιεί για να δημιουργήσει ένα έργο τέχνης.

Καθ' όλη τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του καριέρας, ο ζωγράφος Dinh Thuy έχει δημιουργήσει πολυάριθμους ρεαλιστικούς πίνακες, κυρίως λάδι και ακρυλικό σε καμβά. Έχει επίσης συμμετάσχει σε πολλές εκθέσεις σε περιφερειακό και εθνικό επίπεδο.

Το στίγμα του Bui Dinh Thuy στο ρεαλιστικό είδος ζωγραφικής.

"Απόβροχο"

Σύμφωνα με τον Δάσκαλο Βο Βαν Λούγιεν, μέλος της Ένωσης Συγγραφέων του Βιετνάμ και της Ένωσης Λογοτεχνίας και Τεχνών Κουάνγκ Τρι: «Σε πολλές εποχές, με τις αντιξοότητες της ιστορίας και της επιστήμης , η ρεαλιστική ζωγραφική έχει επίσης αλλάξει τόσο στην έννοια όσο και στις περιγραφικές τεχνικές. Ωστόσο, ένα πράγμα παραμένει σταθερό: ο καλλιτέχνης προσπαθεί πάντα να αποτυπώσει και να απεικονίσει το περιβάλλον του όσο το δυνατόν πιο πιστά. Και αυτό είναι που έχει πετύχει ο νεαρός καλλιτέχνης Μπούι Ντιν Θούι μέχρι σήμερα».

Ένα πορτρέτο που κρέμεται σε ένα σπίτι δημιουργεί πάντα μια ζεστή και οικεία αίσθηση. Αν πρόκειται για ένα καλλιτεχνικά επιτυχημένο πορτρέτο, μπορεί να προκαλέσει ενδιαφέροντα συναισθήματα μέσα από τα χρώματα, τις γραμμές, τα σχήματα, ακόμη και τον χαρακτήρα του θέματος. Ωστόσο, για να επιτευχθεί αυτό, απαιτείται από τον καλλιτέχνη να έχει τελειοποιήσει την τέχνη του, ένα οξύ παρατηρητικό μυαλό και μια σύνδεση - κάτι που σπάνια βρίσκεται μεταξύ του καλλιτέχνη και του μοντέλου. Οι περισσότερες σχολές καλών τεχνών διδάσκουν την προσωπογραφία, αλλά μόνο στο επίπεδο της μελέτης της δομικής σύνθεσης.

Ο καλλιτέχνης Truong Minh Du, από τον Σύνδεσμο Λογοτεχνίας και Τεχνών Quang Tri, σχολίασε για τον καλλιτέχνη Dinh Thuy: «Πολλοί καλλιτέχνες ζωγραφίζουν με ρεαλιστικό ύφος όπως ο Dinh Thuy, αλλά αυτός έχει μια διαφορετική προσέγγιση στην επιλογή των εικόνων και της χρωματικής παλέτας. Το 2020, οι πίνακες του Thuy επιλέχθηκαν για μια εθνική έκθεση, κάτι που αποτελεί τιμή για τους καλλιτέχνες της επαρχίας Quang Tri και απόδειξη του πραγματικού ταλέντου του Thuy. Τα τελευταία χρόνια, με το ρεαλιστικό του ύφος ζωγραφικής,

«Η Thuy έχει δείξει μεγαλύτερη δημιουργικότητα στην κατασκευή εικόνων και μοναδικών υποστηρικτικών μορφών. Το ζωγραφικό της στυλ είναι απαλό, με απλές αλλά έντονες χρωματικές παλέτες. Πιο συγκεκριμένα, τα χρώματα στους πίνακές της είναι όμορφα, κομψά και εντυπωσιακά, κερδίζοντας τον θαυμασμό του κοινού. Με αυτή την κατεύθυνση, πιστεύουμε ότι οι πίνακες της Thuy θα έχουν ολοένα και μεγαλύτερο αντίκτυπο στην επαρχία και σε εθνικό επίπεδο.»

Το στίγμα του Bui Dinh Thuy στο ρεαλιστικό είδος ζωγραφικής.

"Φορά"

Το σχέδιο και η δημιουργία ρεαλιστικών πινάκων είναι ένα χόμπι που δεν είναι καινούργιο, αλλά δεν θα παλιώσει ποτέ. Για τον Bui Dinh Thuy, με το πάθος και τον ενθουσιασμό της νεότητας, η φλόγα του πάθους για τη ρεαλιστική ζωγραφική έχει φουντώσει έντονα από τότε μέχρι σήμερα. «Ένας καλλιτέχνης πάντα προετοιμάζει νέες ιδέες και το πιο δύσκολο είναι να αλλάξει και να ξεπεράσει τον εαυτό του. Στο μέλλον, θέλω να κάνω τις δικές μου εκθέσεις, ώστε να είμαι πάντα νεότερος και πιο μοναδικός στα μάτια του κοινού», μοιράστηκε ο καλλιτέχνης Dinh Thuy.

Από εντυπωσιακά πορτρέτα και ειδυλλιακά τοπία που συγκεντρώθηκαν κατά τη διάρκεια του καινοτόμου καλλιτεχνικού του ταξιδιού, ο ζωγράφος Bui Dinh Thuy δημιούργησε το δικό του μοναδικό στυλ μέσα στη ρεαλιστική σχολή ζωγραφικής. Ελπίζεται ότι, με το ταλέντο και το πάθος του, θα συνεχίσει να συμβάλλει στην ομορφιά του πολύπλευρου κόσμου της ζωής.

Νγκουγιέν Βιετ Χα

Πηγή