Το περίεργο με το μέρος που συγκεντρώνει δεκάδες Βιετναμέζους καλλιτέχνες.

Οι μουσικές παραστάσεις ποικίλης μουσικής γίνονται ολοένα και πιο δημοφιλείς στο Βιετνάμ. Ωστόσο, το γνωστό πρόγραμμα και η έλλειψη ξεχωριστών εννοιών κάνουν πολλές παραστάσεις να χάνουν την αίγλη τους.

Σύμφωνα με την έκθεση Επισκόπησης της Μουσικής Βιομηχανίας του Βιετνάμ του Πανεπιστημίου RMIT του Βιετνάμ, η περίοδος 2025-2026 σηματοδοτεί μια άνθηση για τις εγχώριες μουσικές εκδηλώσεις. Παρόλο που η αγορά εξακολουθεί να καθοδηγείται κυρίως από προγράμματα μικρής κλίμακας, ο αριθμός των μουσικών εκδηλώσεων με πάνω από 5.000 συμμετέχοντες φέτος έχει αυξηθεί κατακόρυφα, φτάνοντας σε επίπεδα ρεκόρ και ξεπερνώντας κατά πολύ τα προηγούμενα πρότυπα.

Μέσα σε αυτό το τοπίο, οι συναυλίες με πολλούς καλλιτέχνες και οι μουσικές βραδιές μεικτών παρόχων έχουν γίνει μια αξιοσημείωτη τάση. Παράλληλα με τη διαρκή παρουσία καθιερωμένων επωνυμιών που έχουν χτίσει τις δικές τους κοινότητες, όπως το GENfest , το CAM και το Dreamy Cities , η αγορά συνεχίζει να βλέπει την εμφάνιση νέων ονομάτων, αυξάνοντας περαιτέρω την ποικιλομορφία της σκηνής των παραστατικών τεχνών.

Ωστόσο, η αύξηση της ποσότητας δεν σημαίνει απαραίτητα βελτίωση της ποιότητας ή της εμπειρίας.

Εμφανίζονται σε ολοένα και μεγαλύτερο αριθμό, αλλά δεν είναι ακόμη πραγματικά ποικίλα.

Πριν από την τρέχουσα εξάπλωση των μαζικών μουσικών συναυλιών, το Genfest και το NTPMM (Dreamy Cities) θεωρούνταν δύο οικείες μορφές ψυχαγωγίας, ειδικά για τη Γενιά Ζ. Και τα δύο προσέλκυαν δεκάδες χιλιάδες θεατές κάθε βράδυ, σε πολλές μεγάλες πόλεις σε όλο το Βιετνάμ. Τα εισιτήρια συνήθως ξεκινούσαν από 800.000 dong, κυρίως για όρθιους. Αυτοί οι χώροι επιλέγονταν επίσης συχνά από νέους καλλιτέχνες για να παρουσιάσουν τα άλμπουμ τους λίγο μετά την κυκλοφορία τους.

Ωστόσο, κάθε πρόγραμμα στοχεύει σε ένα διαφορετικό τμήμα. Το NTPMM αρχικά είχε σχεδιαστεί ως μια σκηνή για ανεξάρτητους καλλιτέχνες, εκείνους με μοναδικά μουσικά στυλ και μια συγκεκριμένη βάση κοινού στην αγορά. Γνωστά πρόσωπα από το NTPMM περιλαμβάνουν τους Ngọt (που αντικαθίσταται επί του παρόντος από το Thắng), Hải Sâm, MCK, Tlinh, Vũ, Trang, Vũ Thanh Vân… Ταυτόχρονα, το NTPMM έχει επίσης παρουσιάσει πολλούς νέους, ταλαντούχους καλλιτέχνες που δεν είναι ακόμη ευρέως γνωστοί.

Οι συναυλίες μικτής μουσικής γίνονται ολοένα και πιο συνηθισμένες. Φωτογραφία: @saoconcert.

Εν τω μεταξύ, το Genfest έχει μια πιο mainstream κατεύθυνση, εστιάζοντας σε δημοφιλείς νέους καλλιτέχνες της ποπ και ραπ όπως οι Chi Pu, Suboi, Karik, HIEUTHUHAI και Tlinh, με μεγαλύτερη σκηνική κλίμακα. Υπήρξε μάλιστα μια περίοδος που η παράσταση προσέλκυσε την προσοχή για την παρουσία διάσημων Κορεατών καλλιτεχνών.

Ωστόσο, πρόσφατα, καθώς το κύμα της indie μουσικής υποχώρησε και η hip-hop έδειξε σημάδια στασιμότητας, το NTPMM σταδιακά στράφηκε προς πιο mainstream καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων πολλών που προέρχονταν από το τηλεπαιχνίδι "Brotherhood". Αυτό πυροδότησε συζήτηση για μεγάλο χρονικό διάστημα, με ορισμένους θεατές να υποστηρίζουν ότι το NTPMM αποκλίνει ολοένα και περισσότερο από τις αρχικές αξίες του brand. Εν τω μεταξύ, το Genfest προσέλκυσε επίσης την προσοχή για τη μείωση του line-up του, δεχόμενο κριτική ότι δεν διατηρεί πλέον το μεγαλείο των προηγούμενων σκηνών του.

Επιπλέον, με κοινό περίπου 5.000 ατόμων κάθε βράδυ, το CAM Gala είναι επίσης μια από τις αξιοσημείωτες βραδιές ποικίλης μουσικής. Το πρόγραμμα δημιουργεί το δικό του μοναδικό στυλ συνδυάζοντας ανεξάρτητους καλλιτέχνες με συμφωνική ορχήστρα. Οι παραστάσεις παρουσιάζονται με διασκευές που περιλαμβάνουν πολλαπλά όργανα όπως κιθάρα, τύμπανα, φλάουτο, βιολί, τσέλο κ.λπ., προσφέροντας μια πιο φρέσκια αίσθηση σε σύγκριση με την οικεία μορφή.

Μέχρι το 2026, η αγορά θα συνεχίσει να βλέπει την εμφάνιση νέων, σχετικά νέων χώρων μουσικής ποικιλίας, όπως το THE NEXT Live Concert , το Sạp Show και το Sao Concert ... Ωστόσο, η ιδέα αυτών των παραστάσεων δεν διαφέρει σημαντικά από τους προηγούμενους χώρους. Το πρόγραμμα των παραστάσεων συνήθως συνδυάζει καθιερωμένα ονόματα με σταθερές βάσεις θαυμαστών, πρόσωπα που ανήλθαν σε εξέχουσα θέση από τηλεπαιχνίδια και καλλιτέχνες indie, ποπ και ραπ με ξεχωριστά μουσικά στυλ και ικανότητες ζωντανών εμφανίσεων.

Δεν έχει δημιουργήσει τίποτα καινούργιο.

Στην πραγματικότητα, τα τελευταία χρόνια, οι δυνατότητες λειτουργίας σκηνής στο Βιετνάμ έχουν αναπτυχθεί σημαντικά, καθιερώνοντας κάπως ένα συγκεκριμένο πρότυπο. Ορισμένες συναυλίες μεγάλης κλίμακας όπως οι HOZO και 8Wonder έχουν μάλιστα προσεγγίσει τα διεθνή πρότυπα. Ενώ σε μικρότερη κλίμακα, το Genfest θεωρείται επίσης καλής ποιότητας, ικανοποιώντας πολλές από τις αυστηρές απαιτήσεις των καλλιτεχνών K-pop.

ΧΙΕΟΥΤΟΥΧΑΪ στο NTPMM. Φωτογραφία: @ntpm .

Επιπλέον, σε πρόσφατες ποικίλες παραστάσεις που απευθύνονται σε νεότερο κοινό, η επιλογή των καλλιτεχνών έχει εξεταστεί πιο προσεκτικά. Η πλειοψηφία του προγράμματος αποτελείται από καλλιτέχνες με αξιοπρεπείς δυνατότητες ζωντανής εμφάνισης, παρέχοντας μια σταθερή ακουστική εμπειρία για το κοινό. Η υπερβολική χρήση της αναπαραγωγής (τραγούδι πάνω σε προηχογραφημένα κομμάτια) έχει μειωθεί, ειδικά σε σύγκριση με ορισμένες συναυλίες που προέρχονται από πρόσφατες τηλεοπτικές εκπομπές.

Το Genfest είναι ιδιαίτερα γνωστό για τις συχνές εκπλήξεις που προσφέρει από προσκεκλημένους καλλιτέχνες. Για παράδειγμα, ο Tlinh κάποτε έδωσε μια παράσταση όπου σχεδόν σε κάθε τραγούδι συμμετείχε ένας διαφορετικός προσκεκλημένος καλλιτέχνης, προσθέτοντας πολλά highlights στο συνολικό σόου. Το CAM by 8 επίσης συχνά επαναπροσδιορίζει τη σκηνή συνδυάζοντας διάφορα μουσικά είδη, όπως ο Dangrangto που ερμηνεύει ραπ πάνω από μια συμφωνική μουσική.

Ωστόσο, το πρόγραμμα των τωρινών εκδηλώσεων ποικιλίας δεν είναι πολύ διαφορετικό. Περιστρέφεται κυρίως γύρω από μερικούς γνωστούς καλλιτέχνες που δημιουργούν αίσθηση στην αγορά. Για παράδειγμα, κατά την άνοδο της χιπ-χοπ, οι LowG, MCK και Tlinh εμφανίζονταν συχνά σε πολλές σκηνές. Πιο πρόσφατα, οι Phùng Khánh Linh και Hoàng Dũng έχουν γίνει σχεδόν πανταχού παρόντες στις εκθέσεις ποικιλίας χάρη στην επιτυχία των μεμονωμένων συναυλιών τους.

Στην πραγματικότητα, αυτή είναι μια σχετικά κατανοητή επιλογή, επειδή αυτοί οι καλλιτέχνες έχουν ήδη ένα έτοιμο κοινό, εξασφαλίζοντας επαρκή απήχηση για την παράσταση, και η ποιότητα της ερμηνείας τους έχει επίσης αποδειχθεί σε κάποιο βαθμό.

Ωστόσο, η συνεχής εμφάνιση γνωστών ονομάτων μπορεί να κάνει τις παραστάσεις λιγότερο φρέσκες και λιγότερο ελκυστικές, επηρεάζοντας άμεσα τις πωλήσεις εισιτηρίων. Για παράδειγμα, πρόσφατα, παρά το γεγονός ότι υπάρχει ένα πρόγραμμα πολλών δημοφιλών καλλιτεχνών, ακόμη και μερικών από τους πιο περιζήτητους ερμηνευτές αυτή τη στιγμή, οι πωλήσεις εισιτηρίων για το Sao Concert δεν ήταν πολύ ελπιδοφόρες.

Επιπλέον, πολλές τρέχουσες παραστάσεις ποικίλης μουσικής δεν διαθέτουν εννοιολογική ποικιλομορφία. Αντί να δημιουργούν ένα συνολικό θέμα που να συνδέει την παράσταση, αυτές οι παραστάσεις επικεντρώνονται κυρίως στη «συνάθροιση» εξέχοντων νέων καλλιτεχνών στην ίδια σκηνή. Αυτό μερικές φορές κάνει τη μουσική εμπειρία να φαίνεται ασύνδετη και χωρίς συνοχή μεταξύ των παραστάσεων.

Το NTPMM είχε προηγουμένως μια έντονα indie ατμόσφαιρα, αλλά με την επέκταση και τις αλλαγές στο πρόγραμμα, η εκπομπή έχει χάσει κάπως τον αρχικό της χαρακτήρα. Εν τω μεταξύ, το Sao Concert προσπάθησε να χτίσει μια ιδέα γύρω από την εικόνα ενός πεντάκτινου αστεριού και των πέντε στοιχείων, αλλά η υλοποίηση δεν ήταν απόλυτα πειστική, μερικές φορές έμοιαζε βεβιασμένη.

Οι Hoang Dung και Phung Khanh Linh έχουν μεγάλη ζήτηση για παραστάσεις τελευταία.

Επιπλέον, παρά τον αυξανόμενο αριθμό των ποικίλων παραστάσεων και τον αυξανόμενο ανταγωνισμό της αγοράς, η ποιότητα των παραστάσεων δεν έχει βελτιωθεί σημαντικά, με ελάχιστη καινοτομία. Τα παράπονα του κοινού για την οργάνωση αυτών των παραστάσεων, που χρονολογούνται εδώ και πολλά χρόνια, εξακολουθούν να υπάρχουν, με ελάχιστη αισθητή βελτίωση.

Όπως παρατηρήθηκε, έκτοτε, μεγάλες εκπομπές όπως το Genfest και το NTPMM έχουν χάσει την προηγούμενη δημοτικότητά τους, ενώ οι νέες εκπομπές δυσκολεύονται επίσης να προσελκύσουν κοινό. Η φρενίτιδα με τα εισιτήρια που σημειώθηκε κατά την ακμή τους (2020-2024) έχει γίνει σπάνια, ειδικά τώρα που οι ποικίλες εκπομπές αντιμετωπίζουν ανταγωνισμό από μουσικές σκηνές που αναδύονται από τηλεοπτικά προγράμματα.

Πηγή: https://znews.vn/dieu-ky-la-ve-noi-quy-tu-hang-chuc-nghe-si-viet-post1656012.html