
Η συναυλία «Brother Overcomes Thousands of Obstacles» χρησιμοποίησε πολυεπίπεδα φωνητικά για να διασφαλίσει την ασφάλεια - Φωτογραφία: Διοργανωτές
Το παρόν έγγραφο εφαρμόζεται βάσει οδηγιών του Υπουργείου Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού και της Λαϊκής Επιτροπής της πόλης Χο Τσι Μινχ σχετικά με τη διόρθωση ανέντιμων παραστάσεων και πολιτιστικής συμπεριφοράς ατόμων και οργανισμών στο ψηφιακό περιβάλλον.
Συγχρονισμός χειλιών, φωνητική στρώση και «πτώση» (μεταφορικά μιλώντας, που σημαίνει κάτι απροσδόκητο ή ενοχλητικό).
Αυτή η κίνηση δεν έγινε χωρίς λόγο. Με τα χρόνια, έχουν υπάρξει πολυάριθμες περιπτώσεις τραγουδιστών που κάνουν lip-sync και έχουν προκαλέσει διαμάχες.
Πιο πρόσφατα, η εκτέλεση με συγχρονισμό χειλιών του χαρακτηριστικού της τραγουδιού " Continuing the Story of Peace " από την Nguyen Duyen Quynh στην τελετή απονομής των βραβείων Green Wave προκάλεσε έντονες αντιδράσεις στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, αναγκάζοντας την τραγουδίστρια να ζητήσει συγγνώμη που «δεν προσέφερε μια όμορφη, ολοκληρωμένη και επαγγελματική εμπειρία στο κοινό».
«Θα ήθελα να μάθω από αυτή την εμπειρία και δεν φοβάμαι να βελτιώσω τον εαυτό μου, να κάνω διορθώσεις ώστε να γίνω καλύτερη και πιο κομψή», έγραψε.
Αυτή τη στιγμή, υπάρχουν αρκετοί δημοφιλείς τραγουδιστές με υψηλές αμοιβές στην αγορά, όπως οι Bich Phuong και Hoa Minzy, οι οποίοι έχουν επίσης προκαλέσει στο κοινό την απορία αν χρησιμοποιούν συγχρονισμό χειλιών ή αν χρησιμοποιούν προηχογραφημένα φωνητικά.
Ενώ ο συγχρονισμός χειλιών περιλαμβάνει απλώς την κίνηση των χειλιών από τον τραγουδιστή σε ένα προ-ηχογραφημένο κομμάτι, μερικές φορές με το μικρόφωνο απενεργοποιημένο, με φωνητική επικάλυψη, ο τραγουδιστής εξακολουθεί να τραγουδάει ζωντανά αλλά πάνω από ένα προ-ηχογραφημένο backing track ή ένα φωνητικό μέρος μειωμένης έντασης. Αυτή η τεχνική ενισχύει τα φωνητικά, υποστηρίζοντας τον τραγουδιστή κατά τη διάρκεια ενεργητικών χορευτικών κινήσεων ή αντισταθμίζοντας μια αδύναμη φωνή.
Πολλά προγράμματα επιλέγουν αυτήν την προσέγγιση ως ένα ασφαλές στοίχημα για να αντισταθμίσουν τις περιορισμένες φωνητικές ικανότητες του καλλιτέχνη.

Ομοίως, η συναυλία "Brother Says Hi" χρησιμοποίησε επίσης πολυεπίπεδα φωνητικά - Φωτογραφία: Διοργανωτές
Μεγάλες συναυλίες όπως οι "Brother Overcoming a Thousand Obstacles", "Brother Says Hi", "Beautiful Girl Says Hi", Y-Concert... χρησιμοποιούν όλες πολυεπίπεδα φωνητικά. Ακόμα και παραστάσεις με καλλιτέχνες με δυνατά φωνητικά, όπως οι Soobin και Phuong My Chi, εξακολουθούν να χρησιμοποιούν πολυεπίπεδα φωνητικά...
Ωστόσο, ακόμη και με τη χρήση φωνητικής διαστρωμάτωσης, δεν είναι πάντα δυνατό να «κρύψει» κανείς εντελώς τη διαφορά. Για παράδειγμα, στη συναυλία «Brother Says Hi» της 2ης σεζόν, υπήρξε σημαντική απόκλιση μεταξύ καλλιτεχνών με δυνατά φωνητικά και εκείνων που επικεντρώθηκαν στην ερμηνεία ή στους ράπερ, ακόμη και σε μία μόνο εμφάνιση.
Ενώ αναγνωρίζονται οι θετικές πτυχές του προγράμματος, πρέπει ειλικρινά να αναγνωριστεί ότι αυτά ακριβώς τα επιτεύγματα έχουν οδηγήσει σε ορισμένες ελλιπείς μουσικές εμπειρίες για το κοινό.
Και ενώ ο συγχρονισμός των χειλιών ή η χρήση προηχογραφημένων φωνητικών θεωρείται ασφαλής επιλογή από παραγωγούς, μουσικούς διευθυντές και τραγουδιστές, σε πολλές περιπτώσεις γίνεται δίκοπο μαχαίρι, απογοητεύοντας το κοινό.

Ο Duyen Quynh κάποτε προκάλεσε διαμάχη επειδή έκανε lip sync στο τραγούδι «Continuing the Story of Peace» - Φωτογραφία: FBNV

Ο Σούμπιν είναι ένας από τους τραγουδιστές που διαθέτει εξαιρετικές φωνητικές ικανότητες και σκηνική παρουσία - Φωτογραφία: FBNV
Το περιστατικό πριν από λίγα χρόνια όπου της άρπαξαν το μικρόφωνο της Bich Phuong αλλά η φωνή της αντηχούσε ομαλά, ή όταν η Hoa Minzy πάτησε ψηλές νότες στο "Finding a Lonely Half " σε μια συναυλία θαυμαστών πέρυσι, τραβώντας το μικρόφωνο μακριά, ακόμα και μέχρι το στομάχι της, αλλά ο ήχος εξακολουθούσε να ακούγεται δυνατός, πλούσιος και ηχηρός, «εξέθεσε» ακούσια την πραγματική τραγουδιστική ικανότητα αυτών των τραγουδιστών.
Στη βιομηχανία του θεάματος, αυτή η κατάσταση δεν είναι ασυνήθιστη. Δεν είναι τυχαίο ότι όταν η ζωντανή ερμηνεία του "Bang Bang " της Ho Ngoc Ha έγινε viral στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης με την "υψωμένη φωνή" της, ενώ κάποιοι επέκριναν το τραγούδι της, πολλοί άλλοι την συμπάθησαν.
Όσον αφορά την κακή χρήση του αυτόματου κουρδίσματος – μιας σύγχρονης τεχνικής μίξης που βοηθά στην κάλυψη ελαττωμάτων (νότες εκτός τόνου, αστοχία) στις ηχογραφήσεις – είναι ολοένα και πιο συνηθισμένη.
Γι' αυτό μερικές φορές, όταν ακούει κανείς την ηχογράφηση ενός τραγουδιστή και στη συνέχεια τον ακούει να τραγουδάει ζωντανά στη σκηνή, το κοινό αιφνιδιάζεται και νιώθει προδομένο.



Οι Trung Quân, Quốc Thiên και Hương Tràm είναι όλοι καλλιτέχνες που μπορούν να τραγουδήσουν ζωντανά - Φωτογραφία: FBNV
Είμαι πολύ απασχολημένος με παραστάσεις για να έχω χρόνο να μάθω τους στίχους.
Ως μουσικός διευθυντής πολλών σημαντικών προγραμμάτων, ο μουσικός Huu Vuong μοιράστηκε με την εφημερίδα Tuoi Tre ότι το κοινό θέλει πάντα να ακούει τραγουδιστές να ερμηνεύουν ζωντανά.
Ωστόσο, λόγω διαφόρων παραγόντων, το κοινό δεν έχει πάντα την ευκαιρία να ακούσει ζωντανά τραγούδια. Αντίθετα, συχνά ακούει φωνητικά με συγχρονισμό χειλιών ή προηχογραφημένα φωνητικά.
«Το αν αυτό αποτελεί πρόβλημα ή όχι εξαρτάται από τη φύση κάθε προγράμματος, την οπτική γωνία του καθενός και μερικές φορές είναι πέρα από τον έλεγχο του καλλιτέχνη και εξαρτάται από τους διοργανωτές», είπε.
Σε ορισμένα προγράμματα όπου ο συγχρονισμός χειλιών είναι υποχρεωτικός, ακόμη και οι τραγουδιστές που μπορούν να τραγουδήσουν καλά ζωντανά πρέπει να κάνουν συγχρονισμό χειλιών για να διασφαλίσουν την ασφάλεια και να ελαχιστοποιήσουν τα δυσάρεστα τεχνικά και ηχητικά περιστατικά - τα οποία εξακολουθούν να είναι περιορισμένα στο Βιετνάμ, ειδικά σε ζωντανά τηλεοπτικά προγράμματα.
Ωστόσο, ο συγχρονισμός των χειλιών σε σόλο ζωντανές συναυλίες/παραστάσεις ή κατά τη διάρκεια εμφανίσεων εκτός σκηνής είναι απαράδεκτος. Οι μουσικοί θεωρούν αυτό μια παραπλανητική πράξη, αντίθετη με την επαγγελματική δεοντολογία, επειδή το κοινό πληρώνει για να απολαύσει την πραγματική φωνή του τραγουδιστή και την αλληλεπίδρασή του με την ορχήστρα/μπάντα, όχι για συγχρονισμό των χειλιών ή πολυεπίπεδη φωνητική ως μια λαμπερή απάτη.

Ο μουσικός Huu Vuong, μουσικός διευθυντής της συναυλίας "Πατρίδα στην Καρδιά μου", είναι επίσης υπεύθυνος για τις συναυλίες των Tung Duong, Ha Anh Tuan, Phan Manh Quynh, καθώς και για πολλά μουσικά προϊόντα των Hong Nhung, Thu Phuong, Huong Tram, Dong Hung... - Φωτογραφία: FBNV
Αυτή τη στιγμή, στην V-pop, υπάρχουν αρκετοί τραγουδιστές που απολαμβάνουν και παίζουν καλά ζωντανά, όπως οι Thanh Lam, Tung Duong, Ha Tran, My Tam, Hong Nhung... Νεότεροι τραγουδιστές περιλαμβάνουν τους Trung Quan, Soobin, Quoc Thien, Vo Ha Tram, Huong Tram, Hoang Dung, Myra Tran, Dong Hung, Lam Bao Ngoc...
Όσον αφορά την φωνητική διαστρωμάτωση, αυτή η πρακτική είναι σήμερα ευρέως διαδεδομένη, αντιπροσωπεύοντας έως και το 70% των συναυλιών, των φεστιβάλ ή των μουσικών εκδηλώσεων με πολλούς τραγουδιστές. Ωστόσο, σύμφωνα με τον Huu Vuong, «εξακολουθεί να είναι αποδεκτή και, στην πραγματικότητα, ορισμένα είδη μουσικής απαιτούν φωνητική διαστρωμάτωση. Η φωνητική διαστρωμάτωση είναι επίσης κοινή παγκοσμίως».
Ο Huu Vuong είπε: «Γιατί οι τραγουδιστές του παρελθόντος χαίρουν μεγαλύτερης εκτίμησης και έχουν πάντα μια σταθερή θέση στις καρδιές του κοινού σε σύγκριση με τη σημερινή γενιά; Υπάρχουν φωνές που ξεπερνούν τον χρόνο. Επειδή τραγουδούσαν αυθεντικά και δεν είχαν καμία τεχνολογική υποστήριξη εκτός από την εσωτερική τους δύναμη».
Ακούστε ζωντανές εμφανίσεις των Thanh Lam και Ha Tran των "Bài ca đêm" και "Cho em một ngày" - Βίντεο: LAN SONG XANH
Εν τω μεταξύ, πολλοί νέοι τραγουδιστές σήμερα γίνονται διάσημοι πολύ νωρίς, αλλά δεν έχουν τον χρόνο να βελτιώσουν τις φωνητικές τους δεξιότητες πριν ξεκινήσουν μια καριέρα στο τραγούδι. Παγιδεύονται στον κυκεώνα των παραστάσεων για να κερδίσουν χρήματα, χωρίς να τους μένει χρόνος για εξάσκηση, με αποτέλεσμα την έλλειψη αυτοπεποίθησης και την ανάγκη χρήσης τεχνικών βοηθημάτων για την υποστήριξη των παραστάσεών τους.
Επιπλέον, οι σύγχρονες μουσικές τάσεις απαιτούν από τους τραγουδιστές να ενσωματώνουν στοιχεία χορού και ερμηνείας, εμποδίζοντάς τους να επικεντρωθούν πλήρως στα φωνητικά τους, με αποτέλεσμα την ανάγκη για προηχογράφηση για να διασφαλιστεί η ποιότητα του ήχου.
Ωστόσο, η βιομηχανία των παραστατικών τεχνών απαιτεί πρότυπα και συνεχή βελτίωση. Οι καλλιτέχνες δεν πρέπει μόνο να τελειοποιούν τις ερμηνευτικές τους δεξιότητες αλλά και να βελτιώνουν τις φωνητικές τους ικανότητες.
Μόνο τότε μπορούν να σταθούν γερά στα πόδια τους, και ανεξάρτητα από το πόσες τάσεις έρχονται και παρέρχονται, τα ονόματά τους θα παραμείνουν.
Αν το να τραγουδάς ζωντανά είναι πολύ επισφαλές.

Ο Tung Duong είναι ένας τραγουδιστής που απολαμβάνει να τραγουδάει ζωντανά και τραγουδάει καλά ζωντανά - Φωτογραφία: TTD
Όσον αφορά το έγγραφο που απαγορεύει την κατάχρηση τεχνικών μέσων, όπως η χρήση ήχου από προηχογραφημένα κομμάτια αντί για ζωντανές σκηνικές εμφανίσεις (συγχρονισμός χειλιών), η τραγουδίστρια My Le δήλωσε ότι συμφωνεί απόλυτα με αυτό.
«Για τραγουδιστές σαν εμένα, το lip-sync είναι πραγματικό βασανιστήριο. Όταν ήμουν στο απόγειό μου, εμφανιζόμουν σε πέντε ή επτά χώρους και tea rooms κάθε βράδυ, τραγουδώντας 30 με 40 τραγούδια ζωντανά με μια μπάντα. Εκείνη την εποχή, η μπάντα, ο τραγουδιστής και το κοινό μοιράζονταν πολλά συναισθήματα και συχνά παρασυρόμασταν.»
Έχω συνηθίσει να «ασχολούμαι» με τη μουσική, αλλά ο συγχρονισμός των χειλιών είναι πραγματικά δύσκολος. Χρειάζεται πολλή εξάσκηση για να αποφύγω να δείχνω άκαμπτος ή να είναι ορατές οι κινήσεις του στόματός μου.
Αλλά στις μέρες μας, με πολλές μεγάλης κλίμακας παραστάσεις με πολλούς ερμηνευτές και πολλαπλά σχήματα να συμβαίνουν ταυτόχρονα, ο συγχρονισμός των χειλιών είναι μερικές φορές υποχρεωτική απαίτηση από τους διοργανωτές για να διασφαλιστεί η επιτυχία της παράστασης.
Ή μερικές φορές, κατά τη διάρκεια παραστάσεων σε φεστιβάλ με πυροτεχνήματα και δυνατό καπνό από τη σκηνή, το ζωντανό τραγούδι γίνεται πολύ «ασταθές». «Επομένως, νομίζω ότι εξαρτάται από τη φύση κάθε προγράμματος αν το «απαγορεύουμε αυστηρά»», δήλωσε ο τραγουδιστής My Le.
Μοιραζόμενος την ίδια άποψη με τον τραγουδιστή My Le, ο τραγουδιστής Tung Duong δήλωσε ότι υποστηρίζει πλήρως την απαίτηση οι τραγουδιστές να εμφανίζονται ζωντανά σαν αληθινοί τραγουδιστές σε ζωντανές εμφανίσεις και συναυλίες.
Ακόμα και μια ηχογράφηση με συγχρονισμό χειλιών, ενώ φαινομενικά έχει καθαρό ήχο και τόνο, δεν μπορεί να συγκριθεί με μια ζωντανή εμφάνιση, και είναι δύσκολο είτε για τον τραγουδιστή είτε για το κοινό να βιώσουν πραγματικά τον ενθουσιασμό της ερμηνείας και της απόλαυσης.
Ο Tung Duong είπε: «Αν και δεν επιδοκιμάζω τον συγχρονισμό χειλιών, ειλικρινά, υπάρχουν πολλά προγράμματα όπου πιστεύω ότι ο συγχρονισμός χειλιών είναι αναπόφευκτος. Για παράδειγμα, εκδηλώσεις όπου το ηχοσύστημα προορίζεται μόνο για ομιλίες και όχι για μουσικές παραστάσεις, ή ζωντανά προγράμματα με πάρα πολλά «επίπεδα» ερμηνείας όπου ο ήχος για μετάδοση είναι αναλογικός».
Σε ορισμένες περιπτώσεις, όταν ένας τραγουδιστής είναι σοβαρά άρρωστος και δεν μπορεί να εμφανιστεί ζωντανά, ο συγχρονισμός lip-sync είναι μια επιλογή. Ωστόσο, σε τέτοιες περιπτώσεις, οι διοργανωτές πρέπει επίσης να λάβουν άδεια από τη διεύθυνση για να χρησιμοποιήσουν τον ήχο από μια ηχογράφηση.
Πηγή: https://tuoitre.vn/hat-nhep-su-lua-doi-hao-nhoang-20260331084100942.htm






Σχόλιο (0)