Τι λείπει ακόμα από τον βιετναμέζικο κινηματογράφο αν θέλει έναν «Βιετναμέζο Ντοραμόν»;

Το καλοκαίρι του 2026, χιλιάδες οικογένειες θα συρρέουν και πάλι στους κινηματογράφους για να απολαύσουν την αγαπημένη ταινία κινουμένων σχεδίων Doraemon: Nobita and the Castle Under the Sea.

Το καλοκαίρι του 2026, χιλιάδες οικογένειες συνέρρευσαν στους κινηματογράφους για να απολαύσουν την ταινία κινουμένων σχεδίων Doraemon: Nobita and the Castle Under the Sea . Λίγες μέρες μετά την κυκλοφορία της, η ταινία ξεπέρασε γρήγορα τα 100 δισεκατομμύρια VND σε έσοδα στο Βιετνάμ, καθιστώντας την την πρώτη διεθνή ταινία που πέτυχε αυτό το ορόσημο το 2026. Αυτό σηματοδοτεί επίσης τη δεύτερη συνεχόμενη χρονιά που η μάρκα Doraemon κυριαρχεί στο καλοκαιρινό box office, μετά την επιτυχία του Doraemon: Nobita and the Adventure into the World in the Picture Book, το οποίο έφτασε τα 100 δισεκατομμύρια VND το 2025.

Doraemon: Nobita and the Castle Under the Sea. Φωτογραφία: Παραγωγός

Αυτά τα εντυπωσιακά στατιστικά στοιχεία δείχνουν ότι τα παιδιά δεν έχουν γυρίσει ποτέ την πλάτη τους στους κινηματογράφους. Ωστόσο, εν μέσω της κυριαρχίας των διεθνών εταιρειών κινουμένων σχεδίων, ο βιετναμέζικος κινηματογράφος εξακολουθεί να αντιμετωπίζει ένα μακροχρόνιο κενό: την έλλειψη ταινιών ειδικά για παιδιά.

Το νεαρό κοινό εξακολουθεί να πηγαίνει στον κινηματογράφο, αλλά πού είναι οι βιετναμέζικες ταινίες για παιδιά;

Το 2025 θεωρείται ένα αξιομνημόνευτο ορόσημο για τον βιετναμέζικο κινηματογράφο, με τα συνολικά έσοδα από την αγορά να φτάνουν περίπου τα 5.600 δισεκατομμύρια VND, να έχουν πωληθεί πάνω από 70 εκατομμύρια εισιτήρια και οι βιετναμέζικες ταινίες να αντιπροσωπεύουν πάνω από το 60% του μεριδίου αγοράς. Ταινίες με υψηλά έσοδα αναδύονται συνεχώς, η κλίμακα παραγωγής αυξάνεται και το κοινό σταδιακά αναπτύσσει μια προτίμηση για τις εγχώριες ταινίες. Ωστόσο, εν μέσω αυτής της αισιόδοξης εικόνας ανάπτυξης, οι παιδικές ταινίες παραμένουν ένα σχετικά ασαφές τμήμα.

Κοιτάζοντας τα πρόσφατα προγράμματα κυκλοφορίας, είναι εύκολο να διαπιστώσει κανείς ότι το box office κυριαρχείται κυρίως από ταινίες τρόμου, κωμωδία, ψυχολογικά δράματα ή ταινίες που απευθύνονται σε ενήλικο κοινό. Εν τω μεταξύ, ο αριθμός των βιετναμέζικων ταινιών που απευθύνονται πραγματικά σε παιδιά κάθε χρόνο παραμένει αμελητέος.

Doraemon: Nobita and the Castle Under the Sea. Φωτογραφία: Παραγωγός

Μιλώντας στην εφημερίδα Dan Viet , ο τιμημένος καλλιτέχνης, σκηνοθέτης και ζωγράφος Trinh Lam Tung πιστεύει ότι ένας από τους σημαντικούς λόγους έγκειται στον τρόπο με τον οποίο η αγορά αντιλαμβάνεται το νεανικό κοινό. Υποστηρίζει ότι τα παιδιά στο Βιετνάμ συχνά θεωρούνται δευτερεύουσα ή παθητική ομάδα κοινού. Εν τω μεταξύ, σε πολλές ανεπτυγμένες κινηματογραφικές βιομηχανίες, αυτό είναι ένα κοινό-στόχος που λαμβάνει στρατηγικές επενδύσεις για να καλλιεργήσει συνήθειες εκτίμησης ταινιών και να καλλιεργήσει τις μελλοντικές γενιές θεατών.

Στην πραγματικότητα, η δημιουργία ταινιών για παιδιά δεν ήταν ποτέ εύκολη υπόθεση. Μια παιδική ταινία όχι μόνο πρέπει να προσελκύει τα μικρά παιδιά, αλλά και να είναι αρκετά συναρπαστική ώστε να πείσει τους γονείς να αγοράσουν εισιτήρια. Αυτό σημαίνει ότι οι απαιτήσεις για σενάριο, καλλιτεχνική διεύθυνση, ειδικά εφέ, ήχο και συναισθηματική εμπειρία είναι πολύ πιο αυστηρές. Σύμφωνα με την Trinh Lam Tung, οι παιδικές ταινίες δυσκολεύονται επίσης να δημιουργήσουν την ίδια ευρεία απήχηση με τις ταινίες τρόμου ή τα είδη για ενήλικες, ενώ το κόστος επένδυσης είναι συνήθως σημαντικά υψηλότερο.

Για να δημιουργήσουμε ένα «Βιετναμέζικο Ντοραέμον», χρειαζόμαστε τη νοοτροπία μιας βιομηχανίας.

Ωστόσο, ενώ θα μπορούσε να υποστηριχθεί ότι τα παιδιά δεν ενδιαφέρονται πλέον για τους κινηματογράφους, η αγορά αποδεικνύει το αντίθετο. Η συνεχιζόμενη επιτυχία των ξένων ταινιών κινουμένων σχεδίων δείχνει ότι η ζήτηση για ψυχαγωγία μεταξύ του νεανικού κοινού παραμένει πολύ υψηλή. Ένα πιο προβληματικό ερώτημα είναι: όταν τα παιδιά είναι πρόθυμα να πληρώσουν για να δουν ξένες ταινίες, ο πραγματικός λόγος είναι από την πλευρά του κοινού;

Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη Τριν Λαμ Τουνγκ, αυτό που λείπει από τον βιετναμέζικο κινηματογράφο δεν είναι απλώς η τεχνολογία ή το επενδυτικό κεφάλαιο, αλλά μια μακροπρόθεσμη αναπτυξιακή νοοτροπία. Πιστεύει ότι τα κινούμενα σχέδια και οι παιδικές ταινίες πρέπει να θεωρούνται ως μια γνήσια πολιτιστική βιομηχανία και όχι απλώς μεμονωμένα έργα.

Doraemon: Nobita and the Castle Under the Sea. Φωτογραφία: Παραγωγός

Αυτή είναι επίσης μια ανησυχία που ο Καλλιτέχνης του Λαού Pham Ngoc Tuan – ο οποίος ασχολείται με το βιετναμέζικο animation εδώ και πολλά χρόνια – έχει εκφράσει επανειλημμένα. Σύμφωνα με τον ίδιο, το βιετναμέζικο animation δεν έχει ακόμη καταφέρει να εξελιχθεί σε μια πραγματική βιομηχανία επειδή δεν διαθέτει ένα βιώσιμο οικοσύστημα χαρακτήρων και brands. Η μεγαλύτερη αξία του animation έγκειται όχι μόνο στα έσοδα από το box office, αλλά και στην ικανότητά του να δημιουργεί IP (πνευματική ιδιοκτησία) που μπορούν να επεκταθούν σε κόμικς, παιχνίδια, παιχνίδια, εκπαίδευση και πολλούς άλλους πολιτιστικούς τομείς.

Αυτή είναι και η θεμελιώδης διαφορά μεταξύ των βιετναμέζικων κινουμένων σχεδίων και των κορυφαίων βιομηχανιών ψυχαγωγίας στον κόσμο. Η επιτυχία του Doraemon δεν προέρχεται μόνο από τον κινηματογράφο. Πίσω από αυτό το εμπορικό σήμα κρύβονται δεκαετίες συγχρονισμένης ανάπτυξης από manga, anime, τηλεόραση, ταινίες και εμπορικά προϊόντα, δημιουργώντας παιδικές αναμνήσεις για πολλές γενιές θεατών. Εν τω μεταξύ, ο βιετναμέζικος κινηματογράφος συχνά ασκεί πίεση σε κάθε ταινία για να επιτύχει άμεση επιτυχία από την πρώτη της κυκλοφορία.

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Pham Ngoc Tuan εξέφρασε επίσης κάποτε την ανησυχία του για το μέλλον του βιετναμέζικου κινουμένων σχεδίων, υποστηρίζοντας ότι πολλοί νέοι διαθέτουν δεξιότητες, ενθουσιασμό και πάθος, αλλά δυσκολεύονται να παραμείνουν στο επάγγελμα μακροπρόθεσμα εάν η βιομηχανία δεν είναι αρκετά ισχυρή για να δημιουργήσει ευκαιρίες βιώσιμης ανάπτυξης.

Αξίζει να σημειωθεί ότι το Βιετνάμ δεν στερείται δημιουργικού υλικού. Διαθέτουμε έναν θησαυρό ιστορίας, θρύλων, παραμυθιών, λαογραφίας και αμέτρητων ιστοριών που αντηχούν στη ζωή των παιδιών. Σύμφωνα με τη σκηνοθέτη Τριν Λαμ Τουνγκ, οι βιετναμέζικες ταινίες πρέπει να αφηγούνται ιστορίες που οι ξένες ταινίες δεν μπορούν – ιστορίες βαθιά ριζωμένες στη βιετναμέζικη κουλτούρα, που αντανακλούν τη ζωή, τις ψυχές και τα συναισθήματα των βιετναμέζικων παιδιών.

Θα μπορούσε να ειπωθεί ότι ο βιετναμέζικος κινηματογράφος δεν έχει παραμελήσει εντελώς το νεανικό κοινό. Ωστόσο, είναι σαφές ότι αυτό το δημογραφικό κοινό δεν έχει λάβει την επένδυση ανάλογη του ρόλου και των δυνατοτήτων του.

Τελικά, μια κινηματογραφική βιομηχανία που θέλει να αναπτυχθεί με βιώσιμο τρόπο δεν μπορεί να επικεντρωθεί αποκλειστικά στο να κερδίσει το σημερινό κοινό, αλλά πρέπει επίσης να καλλιεργήσει το αυριανό κοινό.

Πηγή: https://danviet.vn/muon-co-doraemon-viet-nam-dien-anh-viet-con-thieu-dieu-gi-d1431230.html