Στοχάζοντας τα "Σκεπτόμενα Μάτια" του Le Trong Nghia

VHO - Ο Le Trong Nghia είναι αρχιτέκτονας από το Quy Nhon, μια περιοχή με έντονη την κουλτούρα Cham με την περίφημη αρχιτεκτονική των πύργων της. Επομένως, η είσοδός του στο αρχιτεκτονικό επάγγελμα ήταν ένας τέλειος συνδυασμός «ευνοϊκού χρόνου και τοποθεσίας»; Ο ποιητής Yen Lan της ομάδας «Σχολή Χαοτικής Ποίησης» κατάγεται επίσης από το An Nhon, το Binh Dinh. Θυμούμενος την Nghia, θυμάμαι μερικούς στίχους ποίησης του Yen Lan: «Μια μικρή, έρημη πόλη / Ο ήλιος κοιμάται το απόγευμα / αναποδογυρίζει στην αχυρένια στέγη…»

Η ιδιοσυγκρασία του Nghia είναι πάντα συγκρατημένη στις συγκεντρώσεις με φίλους, συγκρατημένη αλλά και ζεστή και γνήσια. Εκρήγνυται πραγματικά μόνο μετά την κατανάλωση σημαντικής ποσότητας αλκοόλ. Στη συνέχεια, παίζει μουσική και τραγουδάει με ξεχειλιστική ενέργεια. Ο Nghia είναι γεμάτος ενέργεια, μια θετική ενέργεια για δημιουργικότητα και χαρούμενη συντροφικότητα, όχι το είδος της ενέργειας που ξεχειλίζει από επιπόλαιες επιδείξεις.

Ο Νγκία δημιουργεί γλυπτά με μοναδικά και ασυνήθιστα σχήματα. Σχεδιάζει εξώφυλλα βιβλίων και εικονογραφήσεις. Γράφει ποίηση για να βελτιώσει τις γλωσσικές του δεξιότητες και να τις χρησιμοποιήσει για τη σύνθεση τραγουδιών. Δεν φιλοδοξεί να γίνει ποιητής, ούτε εκδίδει ξεχωριστή συλλογή, παρόλο που τα ποιήματά του χρονολογούνται από τα αθώα σχολικά του χρόνια. Μουσοποιεί τα δικά του και των φίλων του.

Γλύπτης Λε Τρονγκ Νγκία

Η μουσική του Nghia, με τους λογοτεχνικούς της στίχους, είναι λυρική, θυμίζοντας τους ήχους των απέραντων κυμάτων του ωκεανού και το απαλό αεράκι των βουνών. Δεν είναι υπερβολή, και κανείς δεν θα διαφωνούσε, ότι ο Nghia είναι ένα πολυτάλαντο άτομο. Ο Nghia λατρεύει την ειλικρίνεια και το βαθύ πνεύμα του λαού του Κεντρικού Βιετνάμ, με τη ζεστή ηλιοφάνεια και τους δυνατούς ανέμους. Κάθε φορά που ταξιδεύει στο Ανόι για εκθέσεις, ο Nghia δεν ξεχνά ποτέ να επισκέπτεται τους φίλους του, ειδικά τους έμπειρους καλλιτέχνες που σέβεται και θαυμάζει...

Και πρόσφατα, ο Nghia δημοσίευσε το δικό του βιβλίο, αφού δημοσίευσε σποραδικά στην προσωπική του σελίδα εγκάρδιες, μορφωμένες και ειλικρινείς απόψεις για την τέχνη. Διαβάζοντας τα επιχειρήματα και τις κριτικές του Nghia, δεν βλέπει κανείς ένα θριαμβευτικό εγώ ή αυτοεξύψωση, μόνο το εγώ κάποιου με γνώσεις και διορατικότητα... που θέλει να συνεισφέρει ειλικρινείς και λογικές φωνές στην κοινότητα των τεχνών.

Ο Le Trong Nghia έγραψε το βιβλίο «Eyes That Think » για τις εικαστικές τέχνες, το οποίο εκδόθηκε από τον Εκδοτικό Οίκο Fine Arts, και ο ίδιος σχεδίασε το εξώφυλλο του πνευματικού του παιδιού. Το «Eyes That Think » γεννήθηκε με τρόπο που, όπως αποκάλυψε ο ίδιος, «ξεπέρασε τις ακαδημαϊκές θεωρίες των εικαστικών τεχνών» για να προσεγγίσει το κοινό. Αποκρυπτογραφεί τα καλλιτεχνικά φαινόμενα, επαναφέροντάς τα στην ουσία τους με τους συνειρμούς και τις σκέψεις κάποιου με πάνω από 30 χρόνια καλλιτεχνικής πρακτικής και διδακτικής εμπειρίας.

Ξετυλίγει τα καλλιτεχνικά μυστήρια των αγαλμάτων της Αφροδίτης, των τοιχογραφιών και των βραχογραφιών από 12.000 έως 4.000 χρόνια πριν, από αρχαίες ρωμαϊκές πόλεις... μέχρι αγάλματα Cham, χάλκινα τύμπανα Dong Son... Ανατρέχει στις ρίζες της τέχνης, αναζητώντας συνδέσεις μεταξύ του αγάλματος της Αφροδίτης ενός ανώνυμου καλλιτέχνη και εκείνων των Picasso, Matisse... που όλοι τόλμησαν να απελευθερωθούν από τις συμβάσεις, να εμβαθύνουν στην ουσία και να διαλύσουν τους κανόνες για να απελευθερώσουν τα ένστικτά τους... Στοχάζεται τον κόσμο χωρίς να ξεχνά την πατρίδα του, τα Cham. Στοχάζεται για την τέχνη και διευρύνει τη σχέση της με τη φιλοσοφία...

Αυτό το βιβλίο πραγματεύεται την τέχνη, αλλά αποφεύγει να είναι υπερβολικά περίπλοκο ή συγκεχυμένο. Αφηγείται με σαφήνεια ιστορίες με πληροφορίες, εικόνες και δεδομένα για να καθοδηγήσει τον αναγνώστη στη γνώση. Η μετατροπή της πολυπλοκότητας σε απλότητα είναι ένα στυλ γραφής που προτιμάται από όσους εκτιμούν τη σοφία. Το υλικό είναι πολύτιμο, η γνώση απέραντη, ωστόσο αποφεύγει τον περιττό εξωραϊσμό ή τα λογοπαίγνια.

Αποκαλύπτει τις πιο πολύτιμες λεπτομέρειες για να εξηγήσει με σαφήνεια τα σχόλια και τα συμπεράσματά του που αντλούνται από την πρακτική δημιουργική εργασία. Λεπτομερείς ιστορίες για συγκεκριμένα έργα διαλύουν αυτό που ονομάζεται βαρετή θεωρία, οδηγώντας τους αναγνώστες να φωτίσουν έννοιες στη ζωντανή πραγματικότητα της δημιουργικής ζωής, όπως απαντώντας στο ερώτημα: Τι είναι ο Νεοκλασικισμός και πώς είναι παρών σε έργα σαν κι αυτόν;...

Ο Le Trong Nghia γράφει από την οπτική γωνία ενός καλλιτέχνη, με μια στάση σεβασμού προς την καλλιτεχνική μνήμη, η οποία παρέχει μια απεριόριστη πηγή έμπνευσης για γενιές καλλιτεχνών ώστε να συνεχίσουν να δημιουργούν και να καινοτομούν κατά μήκος του μακρινού ταξιδιού από τις απαρχές της. Για τον Nghia, η γλυπτική δεν αφορά την περιγραφή της πραγματικότητας αλλά την επιστροφή στη μνήμη: «Σκαλίζω στη σιωπή με τους τρεμουλιαστούς ρυθμούς κάποιου πράγματος που δεν έχει ακόμη ονομαστεί. Κάθε κοπή είναι μια ανάμνηση. Κάθε γραμμή είναι μια ανάμνηση παραμορφωμένη από τον χρόνο. Σε αυτές τις ατελείς μορφές, βρίσκω τον εαυτό μου, θολό αλλά παρόν».

Ο Νγκία όχι μόνο αφηγείται ιστορίες του παρελθόντος, αλλά αποτυπώνει και τη δική του ιστορία στο χαρτί, ώστε οι αναγνώστες να κατανοήσουν καλύτερα τα συναισθήματα του καλλιτέχνη απέναντι στις μεταπτώσεις του χρόνου και την αιωνιότητα των αναμνήσεων που είναι αγκυροβολημένες στις μορφές που τα μάτια μας έχουν αιχμαλωτίσει και διατηρήσει ως ένα περιουσιακό στοιχείο που δεν χάνεται εύκολα. Αυτή είναι η ιστορία της αποκατάστασης του ειδώλου Λίνγκα-Γιόνι μέσα στους Δίδυμους Πύργους στο Κουί Νον το 2008.

Στο « Σκεπτόμενα Μάτια », ανοίγουμε τις αισθήσεις μας για να διαβάσουμε, να συλλογιστούμε, να νιώσουμε και να μοιραστούμε τον ρυθμό της τέχνης. Το Le Trong Nghia βοηθά στη διάκριση μεταξύ ενός εικαστικού καλλιτέχνη και ενός αρχαιολόγου. Με τους αρχαίους χαρακτήρες ενσωματωμένους στις πέτρινες πλάκες, τα «σκεπτόμενα μάτια» έχουν διαφορετικά χαρακτηριστικά ταυτοποίησης: «Ένας εικαστικός καλλιτέχνης δεν χρειάζεται απαραίτητα να διαβάζει το νόημα κάθε γραμμής, αλλά διαβάζει τα ίχνη, τον ρυθμό, τους κενούς και γεμάτους χώρους, ακόμη και το φως και τη σκιά καθώς οι χαρακτήρες είναι σκαλισμένοι στην πέτρα. Οι χαρακτήρες είναι οπτική μουσική, ένας χάρτης της ανθρώπινης μνήμης...» Και ο γλύπτης από την περιοχή Nẫu τους αποκαλεί «Χαρακτήρες που αναπνέουν» και στη συνέχεια, μαθαίνοντας από την Ελλάδα, συμμετέχει επίσης σε διάλογο με το παρελθόν, αλλά με μια νέα πνοή.

Το να μιλάς για Ανατολή και Δύση, αρχαία και μοντέρνα, είναι στην πραγματικότητα σαν να μιλάς για τον εαυτό σου. Ένας διάλογος με τον εαυτό σου και την τέχνη. Και αυτός ο διάλογος στο μυαλό έχει κερδίσει πολλούς ακροατές με ενσυναίσθηση. Οι αναγνώστες έχουν την ευκαιρία να εμβαθύνουν στα βάθη των γλυπτών, στα στρώματα του καλλιτεχνικού «πέτρας» που εξακολουθούν να ζουν μέσα στο χρόνο: «Τις νύχτες χωρίς αέρα, εξακολουθώ να βελτιώνω κάτι, όχι με τα χέρια μου, αλλά με την ψυχή μου. Μια μορφή αναδύεται από μέσα, στρώματα συναισθήματος στερεοποιούνται σαν πέτρα, συστέλλονται σαν ξύλο, διαμορφώνονται σαν ανάσα. Δεν τα ονομάζω, ακούω μόνο τις ηχώ όταν τις αγγίζει το μυαλό μου...»

Στην προσπάθειά του να ορίσει την ομορφιά, ο Le Trong Nghia δεν δίστασε να εκφράσει τις σκέψεις του γράφοντας αυτό το βιβλίο: «Αυτές δεν είναι απλώς σελίδες για τους λάτρεις της τέχνης, αλλά για όποιον πιστεύει ότι, μέσα στον θόρυβο των καιρών, εξακολουθούμε να χρειαζόμαστε την ομορφιά ως ανάσα, ως τρόπο ζωής».

Κάθε σχόλιο, συζήτηση και αντιπαράθεση μπορεί να θεωρηθεί πεζό λόγω του ομαλού, ποιητικού στυλ γραφής του. Πολλές προτάσεις προσκαλούν τον αναγνώστη να εκτιμήσει την ομορφιά, φυσικά, όταν εκφράζεται με όμορφη γλώσσα. Σκεφτείτε αυτά τα παραδείγματα: «Η μνήμη δεν κοιμάται. Δεν υποχωρεί εντελώς στο παρελθόν όπως συχνά νομίζουμε. Μόνο μεταμορφώνεται, αφήνοντας την αρχική της μορφή για να κρυφτεί στις σιωπηλές μάζες, στα ξαφνικά κενά της ζωής. Μερικές φορές συναντάμε τη μνήμη να αναδύεται από ένα όνειρο: Μια απρόσωπη φιγούρα, που στέκεται ακίνητη σε ένα δάσος χωρίς το κελάηδημα των πουλιών. Μερικές φορές, η μνήμη εμφανίζεται σιωπηλά σαν μια καμπύλη χωρίς νόημα που σχεδιάζεται ατελείωτα σε μια σελίδα, όταν ένα τρεμάμενο χέρι διστάζει σε μια στιγμή ανώνυμου δισταγμού...»

Αυτό που με γοήτευσε στο "Eyes Thinks" δεν ήταν μόνο ο πλούτος της γνώσης και του πολύτιμου υλικού για την εικαστική τέχνη, αλλά και ο τρόπος με τον οποίο απεικονίστηκε και σμιλεύτηκε χρησιμοποιώντας μια γλώσσα τόσο όμορφη όσο η ποίηση. Θα χαρακτήριζα τον Le Trong Nghia συγγραφέα καλλιτεχνικών στοχασμών. Έχει φέρει τα γλυπτά του στο κοινό, μιλώντας μέσα από μια διαφορετική γλώσσα: τη λογοτεχνία!

Πηγή: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html