Η τέχνη της «ζωγραφικής προσώπου»

Η Μπιν Ντιν (παλιά) είναι από καιρό γνωστή ως η «γη του Τουόνγκ» - το λίκνο που γέννησε πολλές διάσημες προσωπικότητες του θεάτρου όπως ο Ντάο Ντούι Του, ο Ντάο Ταν και μια σειρά από διάσημα συγκροτήματα όπερας της εποχής. Εδώ, το Τουόνγκ δεν είναι μόνο μια παραδοσιακή μορφή τέχνης, αλλά έχει γίνει μέρος της συνείδησης του λαού.

Στην τέχνη του Tuong, το μακιγιάζ - γνωστό και ως «ζωγραφική προσώπου» - παίζει έναν ιδιαίτερο ρόλο. Ο καλλιτέχνης όχι μόνο ξέρει πώς να τραγουδάει, να χορεύει και να παίζει, αλλά πρέπει επίσης να ζωγραφίσει το πρόσωπό του πριν ανέβει στη σκηνή. Δεν είναι απλώς θέμα διακόσμησης, αλλά και ένας τρόπος για να δώσει ζωή στον χαρακτήρα - από το χρώμα, τις γραμμές μέχρι τη διάταξη, όλα πρέπει να είναι σύμφωνα με τις παραδοσιακές συμβάσεις, εκφράζοντας ταυτόχρονα την προσωπικότητα, τη μοίρα και την κοινωνική τάξη του ρόλου.

Οι καλλιτέχνες Tuong διδάσκονται ζωγραφική προσώπου από την πρώτη κιόλας μέρα της καριέρας τους. Ωστόσο, κάθε άτομο σχεδιάζεται από τον δάσκαλο μόνο μία φορά - και μόνο το μισό του προσώπου. Το υπόλοιπο, ο μαθητής πρέπει να το ολοκληρώσει μόνος του. Συγκεκριμένα, ο καλλιτέχνης πρέπει να χρησιμοποιεί και τα δύο χέρια για να σχεδιάσει ανάλογα με την κάθε πλευρά του προσώπου - κάτι που απαιτεί επιδεξιότητα, επιμονή και βαθιά κατανόηση των καλών τεχνών.

Το μακιγιάζ του Tuong περιλαμβάνει τρεις κύριες τεχνικές: ζωγραφική προσώπου, ζωγραφική προσώπου και τράβηγμα προσώπου. Τα χρώματα πρέπει να είναι έντονα και οι γραμμές πρέπει να είναι καθαρές για να αυξήσουν την ικανότητα έκφρασης του προσώπου, ακόμα και όταν ο καλλιτέχνης στέκεται δεκάδες μέτρα μακριά από το κοινό. Αυτό βοηθά το κοινό, απλώς κοιτάζοντας το πρόσωπο, να κατανοήσει τη φύση του χαρακτήρα - πιστός ή κολακευτικός, δίκαιος ή κακός.

Η νεαρή καλλιτέχνιδα Thai Phien μοιράστηκε: «Στο Tuong, το μακιγιάζ είναι ένας πολύ σημαντικός παράγοντας. Ο ερμηνευτής δεν χρειάζεται μόνο τεχνική, αλλά και εκλέπτυνση, κατανόηση της τέχνης και χαρακτηριστικά του χαρακτήρα για να εκφράσει τη σωστή προσωπικότητα μέσα από κάθε πινελιά».

Ο Καλλιτέχνης του Λαού Σουάν Χόι εμπιστεύτηκε: «Το σχέδιο προσώπου δεν μπορεί να γίνει τυχαία, επειδή το κοινό μπορεί να μαντέψει τον χαρακτήρα κοιτάζοντας το πρόσωπο. Κάθε στυλ προσώπου - κόκκινο, μαύρο, ριγέ, άγριο ή απαλό - αναδεικνύει την προσωπικότητα. Όταν συνδυάζεται με διαλόγους, κινήσεις και κοστούμια, ο χαρακτήρας ζωντανεύει πραγματικά στη σκηνή».

Για πολύ καιρό, το tuong αποτελούσε μια απαραίτητη πνευματική «τροφή» για τον λαό, ειδικά στις παράκτιες περιοχές. Μέσα από τις διακυμάνσεις της εθνικής ιστορίας, μέχρι σήμερα, η τέχνη του tuong εξακολουθεί να διατηρείται και να αναπτύσσεται. Ο μεγαλοπρεπής ήχος με παραδείγματα πιστών χαρακτήρων, αυτοθυσίας για το ευρύτερο καλό, μαθήματα για την ανθρώπινη συμπεριφορά, ηρωική τραγωδία, ο ήχος των τυμπάνων της όπερας και η τέχνη της «ζωγραφικής προσώπου» στο tuong έχουν πάντα μια ιδιαίτερη έλξη.