Οι πιο διάσημοι πίνακες όλων των εποχών.

Ως αρχαίο μέσο επικοινωνίας, ακόμη και με την έλευση της φωτογραφίας, του κινηματογράφου και της ψηφιακής τεχνολογίας, η ζωγραφική παραμένει ένα διαχρονικό μέσο έκφρασης.

Η ιστορία της παγκόσμιας ζωγραφικής έχει αφήσει πίσω της εκατοντάδες διαχρονικά κλασικά έργα. Ωστόσο, η δημοτικότητα και η φήμη αυτών των πινάκων ποικίλλουν. Ως εκ τούτου, το βρετανικό περιοδικό Time Out συνέταξε μια λίστα με τους 23 πιο διάσημους πίνακες όλων των εποχών. «Έχουμε τις δικές μας απόψεις για το τι συνιστά κοινωνική τάξη και τις παρουσιάζουμε εδώ, στη λίστα μας με τους πιο όμορφους πίνακες όλων των εποχών. Ας συζητήσουμε τη λίστα», μοιράστηκε το Time Out .

Λεονάρντο Ντα Βίντσι, Μόνα Λίζα, 1503 - 19

Πού να δείτε τον πίνακα: Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι

Ζωγραφισμένο μεταξύ περίπου 1503 και 1517, το πορτρέτο του Ντα Βίντσι στοιχειώνεται από δύο ερωτήματα από την ημέρα που δημιουργήθηκε: Ποια είναι η φιγούρα και γιατί χαμογελάει; Όσο για το περίφημο χαμόγελο, το μυστήριο έχει «τρελάνει» τους ανθρώπους εδώ και αιώνες.

Γιοχάνες Βερμέερ, Κορίτσι με Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι, 1665

Πού να δείτε τον πίνακα: Συλλογή Mauritshuis στη Χάγη, Ολλανδία

Το σχέδιο του κοριτσιού είναι εκπληκτικά ρεαλιστικό και μοντέρνο, σχεδόν σαν να ήταν φωτογραφία. Αυτό έχει οδηγήσει σε συζήτηση σχετικά με το αν ο Βερμέερ χρησιμοποίησε μια προ-φωτογραφική συσκευή που ονομάζεται camera obscura για να δημιουργήσει την εικόνα. Αφήνοντας αυτό στην άκρη, το μοντέλο είναι άγνωστο, αν και υπάρχουν εικασίες ότι μπορεί να ήταν η υπηρέτρια του Βερμέερ.

Βίνσεντ βαν Γκογκ, Έναστρη Νύχτα, 1889

Πού να δείτε τον πίνακα: Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέα Υόρκη

Ο πιο διάσημος πίνακας του Βίνσεντ βαν Γκογκ δημιουργήθηκε από τον Βαν Γκογκ στο ψυχιατρικό νοσοκομείο Σεν-Ρεμί, όπου και αυτοπεριορίστηκε το 1889. Η Έναστρη Νύχτα φαίνεται να αντικατοπτρίζει τη χαοτική ψυχική του κατάσταση εκείνη την εποχή, με τον νυχτερινό ουρανό να ζωντανεύει με στροβιλιζόμενους στρόβιλους και σφαίρες χρώματος ζωγραφισμένες με μανιώδη τρόπο...

Γκούσταβ Κλιμτ, Το Φιλί, 1907-1908

Πού να δείτε τον πίνακα: Παλάτι Μπελβεντέρε στη Βιέννη

Επιχρυσωμένο και πλούσια διακοσμημένο, το *Φιλί* , ο πίνακας του Γκούσταβ Κλιμτ των τελών του αιώνα που απεικονίζει την οικειότητα, είναι μια συγχώνευση Συμβολισμού και Βιεννέζικης Γιουγκέντστιλ, μιας παραλλαγής της Αυστριακής Νέας Τέχνης.

Σάντρο Μποτιτσέλι, Η Γέννηση της Αφροδίτης, 1484-1486

Πού να δείτε τον πίνακα: Πινακοθήκη Ουφίτσι στη Φλωρεντία, Ιταλία

Ο πίνακας *Η Γέννηση της Αφροδίτης* του Μποτιτσέλι ήταν ο πρώτος μη θρησκευτικός πίνακας με ολόσωμο γυμνό από την αρχαιότητα και φιλοτεχνήθηκε για τον Λορέντζο ντε Μέδικο. Ο ίδιος ο πίνακας είχε προγραμματιστεί να καεί λόγω των σύγχρονων αντιδράσεων, αλλά με κάποιο τρόπο διέφυγε την καταστροφή.

Τζέιμς Άμποτ ΜακΝιλ Γουίστλερ, Διασκευή σε γκρι και μαύρο χρώμα αρ. 1, 1871

Πού μπορώ να δω τον πίνακα; Στο Μουσείο Ορσέ στο Παρίσι.

Η «Μητέρα του Γουίστλερ» , ή «Σύνθεση σε γκρι και μαύρο αρ. 1», ζωγραφίστηκε από τον Τζέιμς Άμποτ ΜακΝιλ Γουίστλερ στο στούντιό του στο Λονδίνο το 1871 και σε αυτό, η σοβαρότητα του πορτρέτου γίνεται ένα δοκίμιο για τη μορφή. Η μητέρα του Γουίστλερ, η Άννα, που απεικονίζεται στον πίνακα, έχει γίνει σύμβολο της μητρότητας.

Γιαν βαν Άικ, Πορτρέτο του Αρνολφίνι, 1434

Πού μπορώ να δω τον πίνακα; Στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου.

Ένα από τα σημαντικότερα έργα που δημιουργήθηκαν κατά τη Βόρεια Αναγέννηση, πιστεύεται ότι είναι ένας από τους πρώτους πίνακες που εκτελέστηκαν σε λάδι. Ένα ολόσωμο διπλό πορτρέτο, που απεικονίζει έναν Ιταλό έμπορο και μια γυναίκα που μπορεί να είναι ή να μην είναι η νύφη του. Αυτό το έργο είναι ένας από τους πρώτους πίνακες που απεικονίζουν εσωτερικούς χώρους χρησιμοποιώντας μια ορθογώνια προοπτική για να δημιουργήσουν μια αίσθηση χώρου που φαινομενικά γειτνιάζει με τον χώρο του θεατή. μια αίσθηση σαν να μπορούσες να μπεις μέσα στον πίνακα.

Πίτερ Μπρίγκελ ο Πρεσβύτερος, Οι Θεριστές, 1565

Πού μπορείτε να δείτε τον πίνακα: Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη

Ο πίνακας θεωρείται ένα από τα πιο χαρακτηριστικά έργα της δυτικής τέχνης. Μια ομάδα αγροτών στα αριστερά κόβει και δένει σιτάρι, ενώ στα δεξιά, μια άλλη ομάδα τρώει μεσημεριανό. Μια φιγούρα είναι ξαπλωμένη κάτω από ένα δέντρο. Αυτή η προσοχή στη λεπτομέρεια συνεχίζεται σε όλο τον πίνακα καθώς μια παρέλαση σχολαστικών παρατηρήσεων σταδιακά στενεύει στο χώρο.

Κλοντ Μονέ, Αυγή, 1874

Πού μπορείτε να δείτε τον πίνακα: Συνήθως εκτίθεται στο Μουσείο Marmottan Monet, αλλά περιστασιακά εκτίθεται σε όλο τον κόσμο.

Ως μια πεμπτουσία του ιμπρεσιονισμού, ο Μονέ έδωσε πραγματικά το όνομά του στο κίνημα με τον πίνακά του που απεικονίζει την ανατολή του ηλίου πάνω από το λιμάνι της Χάβρης, της γενέτειράς του. Ο Μονέ ήταν γνωστός για τις μελέτες του για το φως και το χρώμα, και αυτός ο πίνακας αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα, με τις πινελιές του να απεικονίζουν τον ήλιο ως μια πορτοκαλί σφαίρα που διαπερνά το θολό μείγμα του γαλάζιου νερού και του ουρανού.

Κάσπαρ Ντέιβιντ Φρίντριχ, Περιπλανώμενος πάνω από τη Θάλασσα της Ομίχλης, 1819

Πού να δείτε τον πίνακα: Στο Hamburger Kunsthalle στο Αμβούργο της Γερμανίας

Αυτή η φωτογραφία, αντιπροσωπευτική του ρομαντικού στυλ στην τέχνη, απεικονίζει έναν μοναχικό πεζοπόρο στην κορυφή ενός βουνού, να σταματά σε μια βραχώδη προεξοχή για να κοιτάξει τριγύρω. Η πλάτη του είναι γυρισμένη στον θεατή, σαν να είναι πολύ γοητευμένος από το τοπίο για να γυρίσει την πλάτη του...

Οι υπόλοιποι 13 πίνακες της λίστας περιλαμβάνουν: Hieronymus Bosch, *The Garden of Earthly Delights*, 1503–1515; Georges Seurat, *Sunday Evening on the Island*, 1884–1886; Pablo Picasso, *Les Demoiselles d'Avignon*, 1907; Édouard Manet, *Le Déjeuner sur l'herbe*, 1863; Piet Mondrian, *Σύνθεση με κόκκινο, μπλε και κίτρινο*, 1930; Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, *Las Meninas*, ή *The Family of King Philip IV*; Pablo Picasso, *Guernica*, 1937; Francisco de Goya y Lucientes, *Nude Maja*, περίπου 1797–1800. Jean Auguste Dominique Ingres, *Grande Odalisque*, 1814; Ευγένιος Ντελακρουά, *Η Ελευθερία Οδηγεί τον Λαό*, 1830· Τεοντόρ Ζερικό, Η Σχεδία της Μέδουσας, 1818-1819· Έντουαρντ Χόπερ, Νυχτερινά Γεράκια, 1942· Μαρσέλ Ντυσάν, Γυμνός Κατεβαίνοντας τις Σκάλες, Αρ. 2, 1912.

Πηγή: https://thanhnien.vn/nhung-buc-tranh-noi-tieng-nhat-moi-thoi-dai-185250620163521442.htm