Εδώ οι καλλιτέχνες όχι μόνο ερμηνεύουν τις φωνές τους, αλλά εκφράζονται και μέσα από το στυλ της μόδας τους, μετατρέποντας κάθε εμφάνισή τους σε μια «στιγμή μόδας» που είναι αρκετή για να εκραγεί στα μέσα ενημέρωσης.
Πρόσφατα, προγράμματα όπως το "Beautiful Sister" (Sister Who Rides the Wind and Breaks the Waves), το "Say Hi Brother", το "Stronger Brother Who Overcomes Thousands of Challenges" και οι συναυλίες των My Tam και Soobin... δείχνουν ότι οι εγχώριοι καλλιτέχνες συμβαδίζουν γρήγορα με τις παγκόσμιες τάσεις, μετατρέποντας τη μουσική σκηνή σε μια πραγματική "πασαρέλα" για να εμβαθύνουν το προσωπικό τους brand στις καρδιές του κοινού.


Η όμορφη κυρία που κάνει αίσθηση με περισσότερες από 350 ειδικά σχεδιασμένες στολές έχει αναβαθμίσει με επιτυχία την οπτική εμπειρία.
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Οργανωτική Επιτροπή
Μιλώντας για αυτήν την τάση, ο Travis Nguyen, Creative Fashion Director του Chi Dep Dap Gio (σεζόν 2023 - 2024) και του Chi Dep Concert 2025, δήλωσε: «Η μόδα των συναυλιών αναπτύσσεται δυναμικά παγκοσμίως. Στην Κορέα και την Κίνα, οι ιδέες επενδύονται διεξοδικά, μετατρέποντας τα κοστούμια σε σημαντικά καλλιτεχνικά στοιχεία. Στο Βιετνάμ, τα πρόσφατα μουσικά προγράμματα έχουν επίσης επικεντρωθεί περισσότερο στα κοστούμια και τις ιδέες, ειδικά για να ταιριάζουν με την τάση ψηφιοποίησης και το σύντομο βίντεο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης».
« ΣΙΩΠΗΛΟ ΟΠΛΟ»
Ο δημιουργικός διευθυντής μόδας Travis Nguyen πιστεύει ότι οι θαυμαστές σήμερα όχι μόνο ακούν μουσική, αλλά αγαπούν και συζητούν για τα κοστούμια που φορούν οι καλλιτέχνες στη σκηνή. Σύμφωνα με τον ίδιο: «Τα κοστούμια δεν είναι μόνο ένας παράγοντας ομορφιάς, αλλά βοηθούν επίσης τους καλλιτέχνες να επιβεβαιώσουν την ταυτότητά τους. Είναι ένα "όπλο χωρίς λόγια" που βοηθά στη μετάδοση της ιδέας, του περιεχομένου του τραγουδιού και της προσωπικότητας του καλλιτέχνη. Μια διεξοδική επένδυση στη μόδα είναι δικαιολογημένη, επειδή εκτός από τη δημιουργία ενός σήματος εικόνας, ανοίγει επίσης ευκαιρίες για συνεργασία με μάρκες, διαδίδοντας την επικοινωνία και μετατρέποντας τους καλλιτέχνες σε πολυτάλαντους ανθρώπους τόσο στη μουσική όσο και στη μόδα».
Η σειρά μουσικών προγραμμάτων και συναυλιών που πραγματοποιήθηκαν πρόσφατα δείχνει ότι οι καλλιτέχνες και οι παραγωγοί δίνουν όλο και μεγαλύτερη προσοχή στα στοιχεία της μόδας. Τα μεγάλης κλίμακας προγράμματα έχουν καταγράψει περίτεχνες, ακριβές και στοχευμένες επενδύσεις σε κοστούμια. Στο "Beautiful Sister Riding the Wind", ετοιμάστηκαν περισσότερα από 350 κοστούμια για 48 καλλιτέχνες, ένας εντυπωσιακός αριθμός που καταδεικνύει την περίτεχνη και επαγγελματισμό στη δημιουργία σκηνικών εικόνων. Η τραγουδίστρια και μουσικός Soobin εντυπωσίασε με 20 κοστούμια σε μια συναυλία, συνοδευόμενη από κοσμήματα υψηλής ποιότητας από διάσημες μάρκες...
«Τα κοστούμια συναυλιών όχι μόνο ομορφαίνουν, αλλά λειτουργούν και ως «όπλο» που βοηθά τους καλλιτέχνες να νιώθουν σίγουροι και να μεταφέρουν καλύτερα το πνεύμα του τραγουδιού. Η ομάδα μου και εγώ ερευνούμε πάντα προσεκτικά κάθε ιδέα για να επιλέξουμε το σωστό σχέδιο, ειδικά για χορευτικές παραστάσεις. Για παράδειγμα, το υλικό πρέπει να είναι ελαστικό, ασφαλές, να πιάνει καλά το φως, να διασφαλίζει την αισθητική και να δίνει προτεραιότητα στην άνεση και το συναίσθημα στη σκηνή. Η συναυλία έχει πολλές παραστάσεις, καθεμία με διαφορετική ιδέα, επομένως ενημερώνουμε πάντα τις τάσεις και λαμβάνουμε υπόψη τις προτιμήσεις του κοινού. Πιστεύω ότι η επένδυση στη σωστή μόδα θα δημιουργήσει εντυπωσιακές οπτικές στιγμές», μοιράστηκε η Vu Ngoc Anh - μία από τους 30 καλλιτέχνες που συμμετέχουν στη 2η σεζόν του Chi Dep Dap Gio .
Χρειάζεται ένας στρατηγικός χάρτης
Η βιετναμέζικη βιομηχανία μόδας διαθέτει εκλεπτυσμένη αισθητική και εξαιρετικά εξελιγμένες δεξιότητες ραπτικής. Πολλοί Βιετναμέζοι καλλιτέχνες όπως οι My Tam, Ho Ngoc Ha, Son Tung M-TP ή Toc Tien έχουν συνεργαστεί με κορυφαίους εγχώριους σχεδιαστές όπως οι Le Thanh Hoa, Lam Gia Khang, Ly Qui Khanh... για να δημιουργήσουν εντυπωσιακά κοστούμια παραστάσεων με ισχυρό προσωπικό στίγμα. Ωστόσο, σύμφωνα με τους ειδικούς της μόδας, εξακολουθεί να λείπει ένας συστηματικός στρατηγικός χάρτης για τη μόδα των συναυλιών.


Ο Σούμπιν επένδυσε πολλά στη μόδα στην πρόσφατη σόλο συναυλία του.
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: NVCC
«Πρέπει να ξεπεράσουμε την παραδοσιακή νοοτροπία του «κοστουμιού της παράστασης», να προχωρήσουμε προς την οικοδόμηση ενός «οικοσυστήματος εικόνας» - όπου η ιδέα, η τεχνική, το εμπορικό σήμα και η κοινότητα του κοινού λειτουργούν συγχρονισμένα, μετατρέποντας κάθε συναυλία σε μια συνεχή ιστορία μόδας, σχολαστικά υπολογισμένη από τον φωτισμό της σκηνής, τις γωνίες της κάμερας, μέχρι τα viral εφέ στα κοινωνικά δίκτυα», δήλωσε ο Travis Nguyen.
Η σχεδιάστρια Nguyen Nhu Khoi μοιράστηκε ότι στην πραγματικότητα εξακολουθούν να υπάρχουν πολλές δυσκολίες: περιορισμένος προϋπολογισμός, χαμηλή αμοιβή για το συνεργείο, γεγονός που δυσχεραίνει την επίτευξη τέλειας ποιότητας κοστουμιών. Επιπλέον, η συνήθεια ενός μέρους του νεανικού κοινού είναι να προτιμά το γρήγορο, σύντομο περιεχόμενο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, επομένως η περίτεχνη επένδυση σε κοστούμια μερικές φορές δεν αξιολογείται σωστά.
Ωστόσο, σύμφωνα με τον Δημιουργικό Διευθυντή Μόδας Travis Nguyen, η μόδα συναυλιών είναι μια «νέα εύφορη γη» για τους fashionistas χάρη στον ατελείωτο δημιουργικό της χώρο. Η σωστή επένδυση και η διατήρηση της ταυτότητας θα βοηθήσουν τη βιετναμέζικη μόδα συναυλιών να ενταχθεί δυναμικά στον παγκόσμιο μουσικό χάρτη.
Πηγή: https://thanhnien.vn/thoi-trang-concert-vu-khi-moi-chinh-phuc-khan-gia-185250805223357631.htm






Σχόλιο (0)