Έκθεση ζωγραφικής "Χρώματα Υπαίθρου 7": Η ομορφιά της πατρίδας σμίγει με τα χρώματα των λουλουδιών

Τον Οκτώβριο του 2025, στην Αίθουσα Εκθέσεων Ψηφιακών Καλών Τεχνών στην οδό Ngo Quyen 16 (Ανόι), η καλλιτέχνιδα Quynh Thom εγκαινίασε την ατομική της έκθεση «Colors of Countryside 7», παρουσιάζοντας στο εγχώριο και διεθνές κοινό περίπου 100 πίνακες χωρισμένους σε δύο χώρους: την ομορφιά της πατρίδας και την κομψότητα χιλιάδων τριαντάφυλλων.

Εκτός από τη σύνθεση, ο καλλιτέχνης Quynh Thom (δεξιά) αφιερώνει πολύ χρόνο μαθαίνοντας για την παραδοσιακή κουλτούρα του έθνους.

Δεν είναι η πρώτη φορά που ο καλλιτέχνης Quynh Thom φέρνει το "Sac Que" στο κοινό. Έχει οργανώσει μια σειρά από θεματικές εκθέσεις "Sac Que" τα τελευταία χρόνια, ειδικά τις εντυπωσιακές "Sac Que" 5 και 6 που πραγματοποιήθηκαν την άνοιξη-καλοκαίρι του 2025, σηματοδοτώντας ένα νέο βήμα προς τα εμπρός στη χρήση του χρώματος και του συναισθήματος. Το "Sac Que 7" συνεχίζει να υπόσχεται μια προσωπική μεταμόρφωση, εκτός από τη διατήρηση των αναμνήσεων της πατρίδας, ανοίγει επίσης την ψυχή μέσα από την εικόνα των τριαντάφυλλων ως σύμβολο που είναι ταυτόχρονα κομψό και οικείο, που περιέχει ένα βαθύτερο στρώμα συναισθήματος.

Ο αριθμός των 56 ζωγραφικών έργων με τριαντάφυλλα που αντιστοιχούν στην ηλικία του καλλιτέχνη είναι μια λεπτή λεπτομέρεια, που εκφράζει την επιθυμία να μοιραστεί και να εναρμονίσει την προσωπική του ταυτότητα με φυσικές εικόνες που ο καλλιτέχνης ανέκαθεν αγαπούσε. Από εκεί, η έκθεση ανοίγει ένα ταξίδι πίσω στην αρχή, μεταφέροντας επίσης μια αφήγηση, προτείνοντας ένα σημείο στάσης για να κοιτάξει κανείς πίσω στον εαυτό του στο καλλιτεχνικό ταξίδι.

Ξένοι συλλέκτες επέλεξαν πίνακες με θέμα τα τοπία της πατρίδας του καλλιτέχνη Quynh Thom για τις συλλογές τους.

Το θέμα των πινάκων ζωγραφικής για την πατρίδα προσθέτει περισσότερο νόημα στον εκθεσιακό χώρο. Εδώ, η καλλιτέχνιδα Quynh Thom συνεχίζει τον γνώριμο τόνο της: στέγες, χωματόδρομοι, ορυζώνες, μπαμπού φράχτες, λίμνες, αγορές της υπαίθρου... και αυτό που κάνει τους θεατές να σταματούν δεν είναι ο ρεαλισμός αλλά τα συναισθήματα, η σιωπή ανάμεσα στις πινελιές.

Στην προηγούμενη σειρά εκθέσεων «Χρώματα της Χώρας», ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε με τόλμη ζεστά χρώματα, συνδυάζοντας φως και σκιά για να δημιουργήσει βάθος στην εξοχική σκηνή. Αυτή τη φορά, εκτός από τη συνέχεια, υπάρχει και μια διαδικασία τελειοποίησης της τεχνικής που εκφράζεται μέσα από ένα πιο συμπαγές μπλοκ, μια ισορροπία μεταξύ συμπαγών γραμμών, πιο διακριτικών ήσυχων γραμμών και της «ηχούς» στον πίνακα που βοηθά το θέαμα να μην κατακλύζεται αλλά να «ακούγεται» η ψυχή της εξοχής στο εσωτερικό.

Το «Countryside Colors 7» θα διαθέτει έναν χώρο που συνεχίζει την ομορφιά της βιετναμέζικης υπαίθρου.

Οι πίνακες για την πατρίδα θυμίζουν τόπους, αλλά το πιο σημαντικό, είναι ο πνευματικός κόσμος που εκφράζεται μέσα από την εκτίμηση απλών πραγμάτων, παιδικών αναμνήσεων, της πολυεπίπεδης φύσης της αγροτικής ζωής στο παρόν, όταν πολλά μέρη αστικοποιούνται, όταν οι άνθρωποι βιάζονται ολοένα και περισσότερο. Μέσα από κάθε στρώση χρώματος, κάθε πινελιά, οι θεατές μπορούν να νιώσουν την ανάσα των χωραφιών, τον ήχο των πουλιών στον άνεμο, τη μυρωδιά των ώριμων ορυζώνων...

Οι 56 πίνακες με τριαντάφυλλα είναι μια ανάσα καθαρού αέρα, ένα σύμβολο αγάπης, ομορφιάς, ευθραυστότητας και ανθεκτικότητας, που λαμβάνονται ως μια προσωπική γλώσσα που είναι ταυτόχρονα οικεία και φέρει τα δικά της συναισθηματικά επίπεδα.

Ο καλλιτέχνης επέκτεινε το δημιουργικό του εύρος σε πολλές περιοχές της χώρας.

Σε αυτόν τον χώρο, οι θεατές μπορούν να θαυμάσουν πίνακες με τριαντάφυλλα που απεικονίζονται σε πολλές πολιτείες: άλλα ανθίζουν έντονα, άλλα πέταλα πέφτουν, άλλα μπουμπούκια ντροπαλά, άλλα μαραμένα. Τα χρώματα μπορεί να είναι απαλά, φρέσκα ή αναμεμειγμένα με λίγη θλίψη. Μερικές φορές τα λουλούδια στέκονται μόνα τους σε ένα αφηρημένο φόντο, σαν ένα αποκορύφωμα της ανθρώπινης διάθεσης.

Η τοποθέτηση τριαντάφυλλων δίπλα στον πίνακα της πόλης μας δείχνει το στυλ και τα συναισθήματα του καλλιτέχνη μέσα από τη σύνδεση μεταξύ του εξωτερικού και του εσωτερικού, μεταξύ του δημόσιου και του ιδιωτικού. Τα τριαντάφυλλα είναι μια εσωτερική γλώσσα, ένα ίχνος ιδιωτικών αναμνήσεων στον χώρο προέλευσης. Όταν ο θεατής μετακινείται από τον χώρο της πόλης μας στον χώρο των λουλουδιών, μπορεί να νιώσει τη μετάβαση, από την εστίαση προς τα έξω στην κοινή ζωή, πίσω προς τα μέσα με τα προσωπικά συναισθήματα.

Γαλήνια ομορφιά στους πίνακες του καλλιτέχνη Quynh Thom.

Ακόμη και πριν από τα επίσημα εγκαίνια της έκθεσης «Country Colors 7», πολλοί συλλέκτες ήρθαν στον ιδιωτικό δημιουργικό χώρο του καλλιτέχνη για να θαυμάσουν και να αγοράσουν τα έργα μετά το τέλος της έκθεσης.

Ο κ. Nguyen Trong Vy (Βιετναμέζος που ζει στη Γαλλία) μοιράστηκε: «Στέκομαι μπροστά στον πίνακα «Χωριό στην πρωινή ομίχλη», νιώθω σαν να ξανασυναντώ την ανάσα των πρώτων πρωινών στην πόλη της μητέρας μου, την αγαπημένη γη που άφησα στην ηλικία των 17 ετών. Κάθε πινελιά του καλλιτέχνη Quynh Thom έχει αγγίξει πραγματικά τις αναμνήσεις κάποιου μακριά από το σπίτι μου όπως εγώ. Αυτές οι αναμνήσεις είναι ταυτόχρονα ζεστές και ευγνώμονες. Πιστεύω ότι όταν φέρω αυτούς τους πίνακες πίσω στο Παρίσι, πολλοί Γάλλοι φίλοι μου θα με ρωτήσουν: Γιατί η πόλη σας είναι τόσο γαλήνια; Και χαμογελώ πάντα, γιατί στους πίνακες του Quynh Thom, αυτή η ειρήνη είναι η σιωπηλή ζωντάνια του βιετναμέζικου λαού».

Τα τριαντάφυλλα δημιουργούν ένα νέο χαρακτηριστικό στο "Χρώματα της Χώρας 7".

Σχολιάζοντας τη σειρά ζωγραφικών έργων με τριαντάφυλλα στην ενότητα «Χρώματα της Χώρας 7», οι συλλέκτες λένε ότι τα λουλούδια αντιπροσωπεύουν τη διάθεση, τις αναμνήσεις και την αναπνοή ενός καλλιτέχνη που έχει περάσει από πολλές εποχές αλλά διατηρεί ακόμα την πίστη του στην ομορφιά.

Στο Quynh Thom, τα τριαντάφυλλα δεν σταματούν να αποτελούν σύμβολο αγνής ρομαντικής αγάπης, αλλά φαίνεται να γίνονται σύμβολο ισχυρής θέλησης και καλοσύνης. Τα τριαντάφυλλα ανθίζουν στην πρωινή δροσιά, μαραίνονται ελαφρώς στον απογευματινό ήλιο και τα πέταλα μόλις πέφτουν... και όλα έχουν το δικό τους φως, ένα απαλό φως που φαίνεται να πηγάζει από μέσα, σαν η καρδιά ενός έμπειρου ανθρώπου να έχει ακόμα τη ζεστασιά της.

Ο καλλιτέχνης απεικονίζει πολλές αποχρώσεις ομορφιάς στο τριαντάφυλλο.

Σε ορισμένους πίνακες, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ένα ψυχρό γκρι φόντο, με μόνο ένα φωτεινό τριαντάφυλλο στη μέση του καμβά, κάνοντας τους θεατές να σκεφτούν αναμνήσεις που εξακολουθούν να καίνε έντονα παρόλο που η ζωή έχει φύγει. Σε άλλους, τα τριαντάφυλλα βρίσκονται σε ένα καφέ κεραμικό βάζο, ρουστίκ όπως η εξοχή, αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε το απαλό φως που διέρχεται από κάθε πέταλο, σαν το χέρι κάποιου να το χαϊδεύει απαλά και με αγάπη.

«Παλιότερα πίστευα ότι ίσως τα τριαντάφυλλα ήταν το πιο δύσκολο λουλούδι να ζωγραφίσει κανείς, επειδή ήταν πολύ οικεία, πολύ εύκολα στη μίμηση ή απλώς συμβατικά. Αλλά στα έργα του Quynh Thom, τα τριαντάφυλλα έγιναν πολύ μοναδικά, πολύ βιετναμέζικα, σαν να είχαν το άρωμα του ήλιου της υπαίθρου, της ομίχλης του Βορρά. Πίσω από κάθε πίνακα, ένιωθα μια αγάπη για τα λουλούδια, μια αγάπη για τη ζωή που ήταν βαθιά, ανθρώπινη, και ήξερα πώς να εκτιμώ κάθε εύθραυστο ροζ χρώμα», μοιράστηκε ο συλλέκτης Pham Thanh Nam.

Το ροζ και το λευκό είναι ένα από τα αγαπημένα χρώματα λουλουδιών του καλλιτέχνη.

Ο ζωγράφος Quynh Thom εμπιστεύτηκε: «Γεννήθηκα σε μια εξοχή με πολλά αξιομνημόνευτα χρώματα: το κίτρινο του ώριμου ρυζιού, το καφέ του χώματος, το μπλε του ουρανού και το ροζ των παρτεριών μπροστά από το σπίτι. Ίσως αυτά τα χρώματα να έχουν εισχωρήσει στο αίμα και τη σάρκα μου, έτσι ώστε κάθε φορά που κρατάω ένα πινέλο, να νιώθω σαν να επιστρέφω στον εσωτερικό μου κόσμο. Οι πίνακες για την πόλη μου είναι ένας χώρος που με βοηθά να μιλήσω με τις αναμνήσεις μου, και τα τριαντάφυλλα είναι μια συνομιλία με τον χρόνο. Κάθε πέταλο, κάθε χρώμα κουβαλάει μια πνοή ζωής, με τρυφερότητα και γρατζουνιές».

Ένα από τα έργα που παρήγγειλε ένας συλλέκτης πριν από την έκθεση.

«Όταν ζωγραφίζω, ελπίζω να κρατήσω λίγη σιωπή στη μέση μιας ζωής που μερικές φορές είναι πολύ χαοτική και πολύβουη. Η επιλογή να ζωγραφίσω 56 τριαντάφυλλα, που είναι επίσης οι 56 εποχές που έχω περάσει, είναι ένα μονοπάτι για να κοιτάξω πίσω στον εαυτό μου. Σε κάθε ηλικία, τα τριαντάφυλλα μέσα μου έχουν διαφορετική απόχρωση και πιστεύω ότι ένα λουλούδι είναι πραγματικά όμορφο μόνο όταν φέρει την ανάσα του ζωγράφου. Όσο για τους πίνακες της πόλης μου, κάποιοι με ρωτούν γιατί δεν ζωγραφίζω αστικές περιοχές, γιατί ζωγραφίζω πάντα την ύπαιθρο; Νιώθω την καρδιά μου να βουλιάζει, να γεμίζει δάκρυα, επειδή η πόλη μου δεν είναι ποτέ παλιά...», είπε συγκινημένη η καλλιτέχνιδα.

Στο «Sac Que 6», πολλοί άνθρωποι σταματούσαν για πολλή ώρα μπροστά σε κάθε πίνακα από συμπάθεια και νοσταλγία. Αναμένεται ότι και το «Sac Que 7» θα έχει παρόμοια πράγματα που θα συνεχιστούν, κάνοντας τους θεατές να επιβραδύνουν, να σταματούν για πολλή ώρα και να βυθίζονται σε κάθε σημείο φωτός, σε κάθε σιωπή ανάμεσα σε χρώματα και κάδρα.

Τα τριαντάφυλλα έχουν μια περήφανη και διαρκή ομορφιά.

Πριν ασχοληθεί με την αγροτική ζωγραφική, ο καλλιτέχνης εργαζόταν ως γραφίστας, έχοντας έρθει σε επαφή με τη σύγχρονη ζωή. Ωστόσο, φαίνεται ότι στο μυαλό του, η ζωγραφική είναι πάντα ο τρόπος για να επιστρέψει στην καταγωγή του. Κάθε φορά που διοργανώνει την έκθεση "Χρώματα της Χώρας", φαίνεται να ανοίγει την πόρτα στον εσωτερικό του χώρο για να διατηρήσει αναμνήσεις, αγάπη για την πατρίδα του και να κρατήσει την ψυχή του αγκυροβολημένη στη ροή του χρόνου.

Αυτή η έκθεση μπορεί να θεωρηθεί ως η ωριμότητα του καλλιτέχνη, από τους παραδοσιακούς πίνακες της υπαίθρου σε πιο ελεύθερους, από τις προσωπικές αναμνήσεις που εξαπλώνονται στην κοινότητα και από τη ζωγραφική τοπίων στη ζωγραφική συναισθημάτων. Τα τριαντάφυλλα είναι ένα σημάδι ότι αναλαμβάνει μια νέα πρόκληση στη γλώσσα της ζωγραφικής, εισερχόμενος τόσο στο γενικό όσο και ανοίγοντας το άτομο.

Το "Χρώματα της Χώρας 7" θα παρουσιάσει 56 πίνακες με τριαντάφυλλα.

Ο καλλιτεχνικός κόσμος του Quynh Thom δεν είναι θορυβώδης, μοντέρνος, ούτε πολύ φανταχτερός, αλλά επιλέγει έναν απλό, ειλικρινή και βαθυστόχαστο τρόπο, αφήνοντας τους θεατές να αναζητούν και να φαντάζονται μόνοι τους. Είναι μια ακλόνητη πορεία, συνδεδεμένη με τη συνείδηση, με την αγάπη για την πατρίδα και την πίστη στην αισθητική αξία της απλότητας.

Η κριτικός τέχνης Mai Thi Ngoc Oanh, μόνιμη αντιπρόεδρος του Συνδέσμου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ (αριστερά) στην έκθεση «Χρώματα της Χώρας».

Οι πίνακες του Quynh Thom φέρουν το μήνυμα της «αφύπνισης» στις αναμνήσεις των θεατών που κοιμούνται σιωπηλά. Επομένως, η έκθεση δεν απευθύνεται αποκλειστικά στον κόσμο της τέχνης, αλλά είναι ανοιχτή σε απλούς ανθρώπους, σε όποιον έχει νοσταλγήσει τα χωράφια, τους κήπους, τον ήχο των κοκόρων που λαλούν κάθε πρωί, το δροσερό άρωμα του ρυζιού στον κρύο μουσωνικό άνεμο...

Με την έμφυτη έκφραση και συναισθηματική ωριμότητα των προηγούμενων "Χρωμάτων της Χώρας", το "Χρώματα της Χώρας 7" αναμένεται να αφήσει μια βαθιά εντύπωση στο κοινό. Οι πίνακες με τριαντάφυλλα μπορούν να αποτελέσουν ένα νέο ορόσημο για το κοινό, ώστε να θυμηθεί πώς ανθίζουν τα λουλούδια με φόντο μια γαλήνια, ήσυχη πατρίδα.

ΤΟΥ ΦΟΥΟΝΓΚ

Πηγή: https://nhandan.vn/trien-lam-tranh-sac-que-7-ve-dep-que-huong-hoa-trong-nhung-sac-hoa-post913031.html