Τουνγκ Ντουόνγκ: Ο τραγουδιστής

[διαφήμιση_1]

Ο Tung Duong δεν έχει γεράσει σχεδόν καθόλου μετά από δύο και πλέον «δεκαετίες αγαλλίασης» (φράση που χρησιμοποίησε για μια ζωντανή εμφάνιση που σηματοδότησε την 10η επέτειό του), αν όχι για να πούμε ότι είναι ακόμα πιο λαμπερός από ό,τι ήταν τότε που «περιπλανιόταν άσκοπα κυνηγώντας πουλιά», όπως τον πείραζα. Η μόνη διαφορά είναι το βλέμμα του Duong όταν μιλάει. Ενώ πριν, μερικές φορές ήταν ένα αόριστο, αδιάφορο βλέμμα, όχι απόλυτα συγχρονισμένο με την αποφασιστικότητα στα λόγια του και την επαγγελματική του στάση, με την πάροδο του χρόνου, αυτό το βλέμμα έχει γίνει πιο συνεκτικό και «συγχρονισμένο» με τα λόγια και τις πράξεις του. Νιώθω σαν να βλέπει την πορεία του πιο καθαρά από ποτέ - μια μοναδική, ανεξάρτητη πορεία, αλλά καθόλου μοναχική, στον τρόπο που προσαρμόζεται έντονα και συνδυάζει επιδέξια, αναζητώντας παράλληλα για να καλλιεργήσει την καλλιτεχνική του ανάπτυξη. Αυτή τη φορά, είναι για νέους, και δεν θα υπάρχουν απολύτως καμία ντίβα στη ζωντανή συναυλία «The Singing Man» , που έχει προγραμματιστεί να πραγματοποιηθεί στις 23 Νοεμβρίου στο Εθνικό Συνεδριακό Κέντρο ( Ανόι ).

Γιατί, μετά από μια σειρά μεγαλοπρεπών και φαινομενικά επικίνδυνων τίτλων όπως: Ουρανός και Γη, Το Μοναχικό Μονοπάτι, Άνθρωπος, Τα Τέσσερα Ποτάμια του Κόκκινου Ποταμού ..., υπήρξε ξαφνικά ένας τόσο ευγενικός και απλός τίτλος: Ο Τραγουδιστής ;

Ίσως οφείλεται στην ωριμότητα της ηλικίας; Έχοντας περάσει τα 40, διαπιστώνω ότι ακούω όλο και πιο καθαρά χωρίς να χρειάζεται να δυναμώσω την ένταση. Ήρθε η ώρα να συνειδητοποιήσω ότι όσο πιο απλά είναι τα πράγματα, τόσο περισσότερο έχουν απήχηση στο κοινό. Το να φτάσεις σε αυτό που είναι πιο κοντά σου είναι ο τρόπος για να πας πιο μακριά. Μικροσκοπικά πράγματα όπως το "Li Ti" ή μακροσκοπικά πράγματα όπως " Ουρανός και Γη" είναι απλώς διαφορετικά ονόματα, αλλά τελικά, το να φτάσεις στα βάθη της μακροσκοπικότητας είναι επίσης μικροσκοπικό, και αντίστροφα.

«Η τραγουδίστρια» ήταν κάποτε το «αναγνωριστικό» της θρυλικής Ρωσίδας τραγουδίστριας Άλα Πουγκάτσεβα και αργότερα χρησιμοποιήθηκε για τη «βιετναμέζικη εκδοχή», Thanh Lam. Απλό αλλά περήφανο. Μοιάζει με τον ορισμό του « τραγουδιστή» ;

«Ο τραγουδιστής» είναι στην πραγματικότητα ένα παρατσούκλι που μου έδωσε αυθόρμητα ο βετεράνος μουσικός Doãn Nho όταν έμεινε ευχαριστημένος με την ερμηνεία μου στο τραγούδι «Chiếc khăn piêu» (Το Κασκόλ του Piêu ). Για μένα, είναι περισσότερο ουσιαστικό παρά επίθετο, που αναφέρεται σε έναν άντρα που δεν ξέρει να κάνει τίποτα άλλο εκτός από... το τραγούδι ( γέλια ). Αλλά ακριβώς επειδή δεν ξέρω να κάνω τίποτα άλλο εκτός από το τραγούδι, πρέπει να είναι η δουλειά που μπορώ να κάνω καλύτερα με όλη μου τη θετική ενέργεια.

Αλλά ένα από τα τρία μέρη της ζωντανής συναυλίας εξακολουθεί να έχει έναν τίτλο που θυμίζει πολύ Tung Duong: Multiverse (το τελευταίο άλμπουμ του Tung Duong, που κυκλοφόρησε περίπου την ίδια εποχή - PV). Η αίσθηση του σύμπαντος τον στοίχειωνε πάντα, γιατί;

Σε κάποιο βαθμό, πάντα θαύμαζα την απλή αλλά βαθιά φιλοσοφία του επιστήμονα Άλμπερτ Αϊνστάιν σχετικά με την κοσμολογία, αυτό που ο ίδιος αποκαλούσε «θρησκεία του μέλλοντος», επειδή περιλαμβάνει τα πάντα - τη φύση και την πνευματικότητα, την ψυχή και το σώμα... Πάντα μου άρεσε να εδραιώνω τη θέση μου μέσα σε αυτόν τον πολυδιάστατο χώρο του σύμπαντος, ως μικρόκοσμο. Το να γνωρίζω ότι είμαι για πάντα απλώς ένα μικροσκοπικό ον μέσα στο απέραντο και άπειρο σύμπαν είναι επίσης ένας τρόπος να υπενθυμίζω στον εαυτό μου: ακόμα κι αν είμαι απλώς ένας κόκκος άμμου, θα πρέπει να προσπαθώ να είμαι ένας πολύπλευρος «κύβος» που περιέχει μέσα μου τις ιδιότητες του κρυστάλλου: πάντα ικανός να συλλαμβάνει και να λάμπει κάτω από το φως του ήλιου. Το να τοποθετώ τον εαυτό μου εκεί δεν έχει να κάνει με το να αφήσω τη μοναξιά να με καταβροχθίσει, αλλά με το να βοηθήσω την ψυχή μου να γίνει πιο εκτεταμένη και λιγότερο εξιδανικευμένη από το διογκωμένο εγώ μου.

Δεν είναι ένα μόνιμο συναίσθημα, αλλά μπροστά στις πρόσφατες καταστροφές που προκλήθηκαν από φυσικές καταστροφές, καταιγίδες και πλημμύρες στο βορειότερο τμήμα της χώρας, πολλοί από εμάς νιώθουμε για άλλη μια φορά ότι η ανθρώπινη ζωή είναι μερικές φορές τόσο ασήμαντη μπροστά στη δύναμη της φύσης. Υπάρχουν άντρες που έχουν χάσει όλα τους τα δάκρυα όταν ξαφνικά χάνουν ολόκληρες τις οικογένειές τους... Έχετε νιώσει ποτέ, μπροστά στη σκληρή πραγματικότητα της ζωής, ότι οι καλλιτεχνικές σας φιλοσοφίες φαίνονται ξαφνικά επιπόλαιες και υπερβολικές;

Θα ήταν πολυτέλεια και επιπόλαιη πράξη για έναν καλλιτέχνη να παραμένει αδιάφορος για την τύχη του λαού και της χώρας του. Όταν αποφάσισα να είμαι ένας από τους πρώτους καλλιτέχνες, μαζί με τους φίλους μου, που θα ενώσουν γρήγορα τα χέρια τους για να βοηθήσουν τους συμπατριώτες μας που επλήγησαν από τις πλημμύρες στο Thai Nguyen , στο Yen Bai και σε άλλες περιοχές, τότε συνειδητοποίησα περισσότερο από ποτέ την ευθύνη ενός καλλιτέχνη απέναντι στην κοινότητα· ότι η τέχνη είναι όμορφη μόνο όταν γεννιέται από τη ζωή και υπηρετεί αυτήν ακριβώς τη ζωή. Όταν τραγούδησα το "Men Don't Need to Cry", ήταν επειδή ένιωθα βαθιά συμπόνια για τα βάσανα εκείνων που φέρουν πάντα το βάρος της "υπερηφάνειας, της αξιοπρέπειας και της ευθύνης" και των οποίων τα δάκρυα πρέπει να "αντιστραφούν σε καρδιές ήδη γεμάτες θλίψη" όταν "οι μαινόμενες καταιγίδες μαίνονταν τη νύχτα". και κατέστρεψαν τη ζωή τους...

Μετά τα δάκρυα θα έρθουν τα τραγούδια, για να βοηθήσουν να απαλύνουν λίγο από τον πόνο που δεν έχει ακόμη γιατρευτεί...

Η βιετναμέζικη μουσική πέρασε κάποτε μια περίοδο υπερπληθώρας συναισθηματικών τραγουδιών και «γυναικείας κυριαρχίας» με έλλειψη ανδρικών φωνών. Τα τελευταία χρόνια, όμως, η ισορροπία φαίνεται να έχει αποκατασταθεί με την εμφάνιση πολλών περισσότερων ανδρικών τραγουδιστών. Ως κάποιος που παρατηρεί στενά την αγορά, συμφωνείτε με αυτό;

Υπήρξε μια εποχή που ανησυχούσα πολύ για τη βιετναμέζικη μουσική λόγω της μονοτονίας της, και στη συνέχεια, για την εισροή της «προφορικής γλώσσας», της κουλτούρας του fast food, του TikTok... Εκείνη την εποχή, ακόμα και με κλειστά μάτια, μάλλον δεν θα μπορούσα να φανταστώ ότι θα μπορούσα ποτέ να διασκευάσω τραγούδια όπως το "Who Can Remain Faithful Forever " με τους φαινομενικά «ασαφείς» και διφορούμενους στίχους του· ή ότι ο Dong Thien Duc, ο συγγραφέας αυτών των στίχων, ήταν επίσης αυτός που έγραψε το "A Round Trip Around Vietnam ", ένα υπέροχο τραγούδι για τη χώρα. Όσο πιο κοντά πλησίαζα και όσο πιο προσεκτικά παρατηρούσα, τόσο περισσότερο συνειδητοποιούσα ότι δεν πρέπει να έχει κανείς μια συντηρητική άποψη όταν εξετάζει τα πράγματα, ειδικά στην τέχνη.

Παλιότερα, ό,τι έκανα ήταν για να αποδείξω: Μόνο τα δύσκολα πράγματα απαιτούν τον Tung Duong, και ο Tung Duong πρέπει να «τραγουδήσει το δύσκολο μέρος». Αλλά τώρα νιώθω ότι ήμουν αρκετά «φλογερός». Είμαι ακόμα ο ίδιος παθιασμένος Tung Duong στη σκηνή, αλλά όχι πια ο Tung Duong του οποίου η καρδιά καίγεται πάντα από ένταση. Τώρα εργάζομαι πιο ήρεμα και χαλαρά, χωρίς να καταπονούμαι όπως πριν. Επειδή έχω συνειδητοποιήσει ότι το να είσαι επαναστάτης στην τέχνη δεν σημαίνει να είσαι πεισματάρης και συντηρητικός. Είναι απαραίτητο να είμαι σταθερός στις δικές μου επιλογές, αλλά και να είμαι πιο ανοιχτός σε πράγματα διαφορετικά από τα δικά μου. Αυτή, κατά τη γνώμη μου, είναι επίσης μια ανδρική οπτική.

Ποιο είναι λοιπόν το πιο χαρακτηριστικό αρσενικό χαρακτηριστικό του Tùng Dương;

Πρόκειται για το να είσαι αποφασιστικός στην τέχνη, να βλέπεις τα πράγματα μέχρι το τέλος, να τηρείς τις υποσχέσεις σου και να μην δίνεις ποτέ υποσχέσεις και μετά να τις αφήνεις ανεκπλήρωτες!

Είπα στον Tung Duong ότι ο τίτλος του μουσικού του βίντεο "Men Don't Need to Cry " και η ζωντανή του συναυλία "The Singing Man " μου θύμισαν μια συλλογή διηγημάτων που κέρδισε βραβείο από την Ένωση Συγγραφέων του Βιετνάμ πριν από 30 χρόνια: " The Crying and the Singing " του συγγραφέα Trang The Hy. Ξέρω ότι ο Tung Duong είναι ένας από τους λίγους τραγουδιστές που προσπαθούν να διαβάσουν (του αρέσει η ποίηση των Luu Quang Vu και Vi Thuy Linh), αλλά υποθέτω ότι η γενιά του, των παιδιών της δεκαετίας του '80, μπορεί να έχει παραβλέψει αυτό το σημαντικό έργο του διάσημου συγγραφέα του Νότου;

Κάνεις λάθος! Μόλις έπεσα πάνω σε αυτές τις λέξεις στο διαδίκτυο, φρόντισα να βρω και να διαβάσω το έργο επειδή μου άρεσε πολύ η ιδέα. Για μένα, και ειδικά για έναν τραγουδιστή σαν εμένα -και όχι για οποιονδήποτε τραγουδιστή- αυτοί είναι οι δύο πιο σημαντικοί ήχοι στη ζωή ενός ανθρώπου. Το κλάμα είναι ο πρώτος ήχος που κάνει ένα άτομο όταν αρχίζει να μπαίνει στη ζωή, ενώ το τραγούδι είναι η μοναδική χροιά κάθε ατόμου στη συμφωνία της ζωής μέχρι να σβήσει η φωνή του. Το κλάμα μπορεί να φαίνεται παρόμοιο επειδή προέρχεται από το ασυνείδητο, αλλά το τραγούδι είναι διαφορετικό. Είναι η συνειδητή μας επίγνωση της ζωής, του αν θα συνεισφέρουμε έναν όμορφο ή όχι και τόσο όμορφο ήχο σε αυτή τη συνολική συμφωνία...

Και τι γίνεται με το γέλιο; Είναι σαφές ότι είσαι κάποιος που γελάει πολύ, έτσι δεν είναι;

Το να γελάς δυνατά είναι διαφορετικό! Το γέλιο είναι για χαρά, αλλά μερικές φορές είναι επίσης ένας τρόπος να απελευθερώσεις και να καλύψεις τη θλίψη ή ένα κρυφό άγχος. « Το κλάμα και το γέλιο είναι απλώς προσωρινά/Όλοι περνούν από μια φάση/Μόλις φύγει η θλίψη, μπορούμε να είμαστε χαρούμενοι/Είτε κλαίμε είτε γελάμε, πρέπει ακόμα να είμαστε άνθρωποι ...» όπως τραγούδησα κάποτε στο άλμπουμ μου Human ...

Πρόσφατα, είχα επίσης την ευκαιρία να ακούσω μερικά όμορφα τραγούδια για τη χώρα μας, όπως το «Around Vietnam » και πιο πρόσφατα, τον εθνικό ύμνο «Marching Song», τον οποίο είχα την ευκαιρία να ακούσω για πρώτη φορά. Το να τραγουδάω ζωντανά στην τηλεόραση ολόκληρο τον πρώτο και τον δεύτερο στίχο από τη σκηνή του Thang Long Imperial Citadel με την ευκαιρία της 70ής επετείου από την απελευθέρωση της πρωτεύουσας στις 10 Οκτωβρίου ήταν ένα πραγματικά ξεχωριστό συναίσθημα! Σχεδόν τρεις μήνες πριν, όταν είδα την εικόνα της θρυλικής τραγουδίστριας Celine Dion να ερμηνεύει το αριστουργηματικό "Hymn of Love" από την κορυφή του Πύργου του Άιφελ στην τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων του Παρισιού 2024, συγκινήθηκα μέχρι δακρύων από μια τόσο όμορφη στιγμή μιας τραγουδίστριας στο απόγειο της καριέρας της από κάθε άποψη: ταλέντο, ανθεκτικότητα, το μήνυμα που μετέφερε... Ήταν πραγματικά ένα όμορφο σύμβολο μιας καλλιτέχνιδας που έφτασε στην υψηλότερη κορυφή στο μονοπάτι της αφοσίωσής της. Μια ομορφιά τόσο αγνή!

Στεκόμενος στη σκηνή του Αυτοκρατορικού Φρουρίου Thang Long, στο υψηλότερο σημείο, για να τραγουδήσω για πρώτη φορά και τους δύο στίχους του εθνικού ύμνου «Marching Song», σε μια ξεχωριστή στιγμή που σηματοδοτεί την 70ή επέτειο, ένιωσα ένα όμορφο και ιερό συναίσθημα να με κατακλύζει, ένα συναίσθημα που δεν βιώνεται εύκολα...

Το ύψος που λαχταρώ περισσότερο να φτάσω αυτή τη στιγμή είναι αυτά τα ιερά συναισθήματα.