Πολύχρωμη γη του Ντοάι

Μπαίνοντας στον εκθεσιακό χώρο, κοιτάζοντας τα έργα που είναι απλωμένα και στους δύο τοίχους, οι θεατές νιώθουν σαν να κάνουν μια βόλτα στο ρουστίκ αλλά γοητευτικό Xu Doai. Η έκθεση «Τα μάτια του λαού Son Tay» δεν είναι μόνο το όνομα, αλλά και η οπτική των καλλιτεχνών που είναι δεμένοι και αγαπούν την πατρίδα τους Son Tay. Από εκεί και πέρα, βάζουν την ψυχή τους σε κάθε έργο.

Κάθε έργο είναι ένα κομμάτι μνήμης, μια μοναδική οπτική για τους ανθρώπους, τη φύση και τον ρυθμό της ζωής στην πατρίδα. Οι επισκέπτες μπορούν να θαυμάσουν το καλοκαίρι του Xu Doai μέσα από το έργο βερνικιού "Scent of Summer 2" της Nguyen Duy Dung. Με μεγάλο μέγεθος 90x120 εκ., τα στρώματα βερνικιού έχουν υποστεί επιδέξια επεξεργασία για να δημιουργήσουν ένα λαμπερό εφέ για κάθε πέταλο λωτού, κάνοντας τους θεατές να νιώσουν καθαρά τον ζωντανό ρυθμό της ζωής, την πλήρη ζωντάνια του καλοκαιριού μέσα από το άνθος του λωτού που "οι άνθρωποι του Son Tay αγαπούν τα άνθη του λωτού από τον ύπνο τους". Μέσα από αυτό, οι επισκέπτες μπορούν να δουν τη νοοτροπία των νέων του Son Tay σήμερα, φρέσκων, αισιόδοξων, διατηρώντας ακόμα την ψυχή της υπαίθρου, ενώ ανανεώνονται συνεχώς.

Η έκθεση «Eyes of Son Tay People» προσέλκυσε μεγάλο αριθμό επισκεπτών.

Σε αντίθεση με την άφθονη ενέργεια του καλοκαιριού, η συγγραφέας Dinh Hong Quan φέρνει τους επισκέπτες σε ένα γαλήνιο φθινοπωρινό σκηνικό μέσα από το έργο «Φθινοπωρινό Απόγευμα στο Xu Doai». Η ελαιογραφία διαστάσεων 40x50 εκ. θυμίζει την ηρεμία της γης Son Tay το φθινόπωρο, με το χρυσό φως να απλώνεται απαλά στις ομιχλώδεις πλαγιές των λόφων. Η συγγραφέας έχει χειριστεί το φως με λεπτότητα, κάνοντας τον θεατή να νιώθει σαν να στέκεται μπροστά σε μια παλιά πύλη του χωριού, ακούγοντας την καμπάνα της εκκλησίας να χτυπάει αργά το απόγευμα. Με ζεστά χρώματα, ο πίνακας ξυπνά τη νοσταλγία, την ηρεμία και την αρχαία ψυχή της γης που έχει εισχωρήσει στη βιετναμέζικη ποίηση και μουσική.

Στο ταξίδι εξερεύνησης του Son Tay, το έργο «Nui Thung» της συγγραφέως Nong Thi Thu Trang οδηγεί τους θεατές να θαυμάσουν τη μεγαλοπρεπή και μαγική ομορφιά της ορεινής φύσης. Στο φόντο από λάκα, ο σίδηρος, ο χρυσός και το μαύρο συνδυάζονται, δημιουργώντας ένα μαγικό βάθος που μοιάζει να αγγίζει το πνευματικό βασίλειο. Το βουνό φαίνεται μεγαλοπρεπές αλλά και ακίνητο, συμβολίζοντας τη βιωσιμότητα και τη μακροζωία της μητέρας γης.

Με το μαγευτικό ορεινό τοπίο της πατρίδας του, ο συγγραφέας Hoang Khanh Du έχει μεταδώσει το πνεύμα της γενναιοδωρίας και της υπερηφάνειας μέσα από το μεταξωτό έργο "Giang son do" μεγέθους 80x160 εκ. Η ανοιχτή διάταξη, οι απαλές πινελιές που είναι χαρακτηριστικές των μεταξωτών ζωγραφιών κάνουν τα βουνά και τα ποτάμια της χώρας να εμφανίζονται στην πρωινή ομίχλη, τόσο οικεία όσο και μαγευτικά. Αυτό δεν είναι μόνο ένα τοπίο, αλλά και η καρδιά του καλλιτέχνη που στέλνεται στα βουνά και τα ποτάμια από μπροκάρ, η αγάπη για την Πατρίδα που εκφράζεται μέσα από τη γλώσσα των λεπτών και βαθιών ζωγραφικών έργων.

Οι νέοι συζήτησαν με ενθουσιασμό τα έργα.

Η Nguyen Hoang Minh (γεννημένη το 2004, φοιτήτρια στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ) μοιράστηκε: «Ο τρόπος με τον οποίο οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν λάκα ή λαδομπογιά είναι πολύ εκλεπτυσμένος, τόσο παραδοσιακός όσο και σύγχρονος. Έμαθα πολλά από τον τρόπο που διαμόρφωσαν τον χώρο και χειρίστηκαν το φως. Συγκεκριμένα, ο πίνακας «Giang Son Do» με έκανε να νιώσω σαν να έβλεπα τα βουνά και τα ποτάμια μέσα από τα μάτια ενός καλλιτέχνη, απαλά και γεμάτα υπερηφάνεια».

Όχι μόνο η φύση, αλλά οι επισκέπτες μαθαίνουν περισσότερα για τους ανθρώπους του Ντοάι μέσα από το έργο «Απελευθέρωση της Ζωής» του Νγκουγιέν Ντουκ Ντουόνγκ. Το μεγάλο έργο από λάκα, διαστάσεων 120x180 εκ., φέρει βαθιά φιλοσοφικά και ανθρωπιστικά νοήματα. Η εικόνα της απελευθέρωσης της ζωής προκαλεί σκέψεις για την ελευθερία, τη συμπόνια και την πνευματική απελευθέρωση. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί την αντίθεση μεταξύ φωτός και σκότους για να τονίσει το πνεύμα της καλοσύνης και της αρμονίας μεταξύ ανθρώπων και φύσης. Ο πίνακας είναι συμβολικός και γεμάτος στοχαστική ηρεμία, κάνοντας τους θεατές να σταθούν και να συλλογιστούν.

Η κα Marie Dupont, μια Γαλλίδα τουρίστρια, μοιράστηκε: «Δεν καταλαβαίνω πλήρως την τεχνική του βερνικιού, αλλά όταν στάθηκα μπροστά στον πίνακα «Απελευθέρωση της Ζωής», ένιωσα πολύ συγκινημένη. Τα χρώματα, το φως και η ηρεμία στον πίνακα με έκαναν να σκεφτώ την ανατολική φιλοσοφία της αρμονίας μεταξύ ανθρώπων και φύσης».

Όπου η τέχνη μιλάει για την αγάπη για την πατρίδα

Η έκθεση «Τα Μάτια του Λαού Son Tay» είναι σαν μια διακήρυξη των καλλιτεχνών που δημιουργούν μια μοναδική ματιά στις καλές τέχνες της περιοχής Doai. Κάθε έργο φέρει ένα μέρος της γης, των ανθρώπων, της ιστορίας του Son Tay, που περιέχει την απλότητα, το βάθος και την αντοχή αυτής της γης. Ο ζωγράφος Le The Anh σχολίασε: «Οι καλλιτέχνες διατηρούν και συμβάλλουν στη δημιουργία μοναδικών αξιών στη γενική ροή της ζωγραφικής. Το να θυμόμαστε τον Son Tay είναι να θυμόμαστε τους ανθρώπους, τις ψυχές, τις μοναδικές καλλιτεχνικές προσωπικότητες. Αυτά είναι τα «μάτια» της ζωγραφικής, της αγάπης για την Ακρόπολη Son Tay».

Ομάδα ζωγράφων Son Tay στην έκθεση.

Το αποκορύφωμα της έκθεσης έγκειται στην ποικιλομορφία της εκφραστικής γλώσσας. Η λάκα θυμίζει το παραδοσιακό βάθος, φέρνοντας τους θεατές πίσω στην ηρεμία και τα πολιτιστικά σύμβολα του Βιετνάμ. Η ελαιογραφία είναι κοντά στη σύγχρονη ζωή, ενώ οι πίνακες με μετάξι φέρνουν μια απαλή, ποιητική αίσθηση σαν τον άνεμο της περιοχής Ντοάι. Η γλυπτική ανοίγει τον τρισδιάστατο χώρο, επιβεβαιώνοντας την ικανότητα του καλλιτέχνη να σκέφτεται και να δημιουργεί σχήματα. Όλα συνδυάζονται για να δημιουργήσουν μια οπτική συμφωνία, όπου η παράδοση και ο νεωτερισμός συμβαδίζουν, συμπληρώνοντας η μία την άλλη αντί να αντιτίθενται η μία στην άλλη.

Ο κριτικός τέχνης και ζωγράφος Le Thu Huyen σχολίασε: «Από τα παραδοσιακά χρώματα μέχρι τις σύγχρονες εκφράσεις, η έκθεση επιβεβαιώνει ότι η βιετναμέζικη τέχνη, ανεξαρτήτως περιοχής, κινείται δυναμικά, μεταφέροντας ένα ανθρωπιστικό πνεύμα και μια βιώσιμη πολιτιστική ζωντάνια. Σε ευρύτερο επίπεδο, πρόκειται για μια συνάντηση δημιουργικών προσωπικοτήτων, όπου κάθε έργο είναι ένα «ζεύγος ματιών» που μαζί δημιουργούν μια κοινή εικόνα του βιετναμέζικου πνεύματος στη σύγχρονη εποχή, διατηρώντας και καινοτομώντας ταυτόχρονα· νοσταλγικά και πρωτοποριακά ταυτόχρονα».  

    Πηγή: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/xu-doai-va-doi-mat-nguoi-son-tay-1011582