
Entre las formas de arte teatral vietnamita, el tuong es una forma de arte única, especialmente en lo que respecta al maquillaje de máscaras. La máscara de tuong es pintada a mano por el artista sobre su propio rostro con líneas fuertes, colores frescos y trazos flexibles según el papel.
Las máscaras de autorretrato tienen un gran simbolismo y una belleza singular gracias a sus colores y composición. A través de los principios del maquillaje facial, es posible identificar el origen y los rasgos de personalidad del personaje.
La máscara en una obra es el alma de cada personaje. Con solo mirarle el rostro, se puede saber si el personaje es bueno o malo, leal o adulador, mezquino o noble...
La máscara en una obra es el alma de cada personaje. Con solo mirarle el rostro, se puede saber si el personaje es bueno o malo, leal o adulador, mezquino o noble...
El meritorio artista Mai Ngoc Nhan, subdirector de la compañía Dao Tan Tuong (Teatro de Artes Tradicionales de la provincia de Gia Lai ), quien lleva casi 30 años dedicado a esta singular forma de arte, comentó: «El arte tuong adquiere un carácter propio al utilizar máscaras que los propios artistas dibujan en sus rostros, por lo que los actores nunca usan máscaras prefabricadas. Expresamos la felicidad, la tristeza, la risa y el llanto directamente. La esencia del personaje se revela con solo parpadear, levantar una ceja o estirar los músculos faciales... Esto es algo que las máscaras prefabricadas no pueden lograr».
El escenario Tuong a menudo reúne todas las imágenes de las clases sociales, desde reyes y mandarines hasta la clase media, los pobres... para ordenar los personajes según el modelo tradicional: actriz, actor, general, adulador, anciano, anciana... De ahí se formaron los conceptos de actor rojo, actor azul, actor negro, blanco, diagonal, actor rayado, así como actriz de guerra, actriz mercante, actriz de escena, actriz de amor, o anciano rojo, anciano blanco, anciano negro y mujer buena, mujer mala...
Al subir al escenario, esos personajes se sistematizan y estandarizan mediante el dibujo de máscaras. Se puede observar la forma de dibujar rostros para clasificar a los personajes en un grupo u otro. A cada actor se le enseña el maquillaje adecuado desde la escuela.
Según los expertos en maquillaje, para el escenario Tuong, la habilidad para dibujar máscaras también forma parte del talento artístico del artista. Para cada papel, el artista debe aprender a dibujar máscaras memorizando, aprendiendo los colores y el orden, detallando los pasos y luego dibujando según la imagen que los artistas anteriores han creado.
Para poder realizar una máscara, el artista debe comprender las reglas de coordinación de colores, las características de los personajes y el contenido de la obra.
Además, el arte tuong en cada región tiene sus propias particularidades. Por ejemplo, comparado con el tuong de la corte real de Hue, el tuong del norte o el hat boi de Ciudad Ho Chi Minh , el arte tuong en Binh Dinh posee las características propias de una tierra con tradición marcial.
Las máscaras de Binh Dinh Tuong presentan un maquillaje elaborado, líneas definidas y una belleza propia. Una característica típica es el dibujo principal del maquillaje del personaje de Binh Dinh Tuong, con una cara de pájaro (a diferencia de Southern Tuong, cuyo maquillaje es similar al de un animal...), ya que las fosas nasales del personaje parecen dos pájaros con las cabezas juntas. Para prepararse para la función, los actores deben estar presentes entre una hora y media y dos horas antes del estreno para maquillarse y preparar el vestuario, añadió la artista Mai Ngoc Nhan.
Una característica especial es que los actores de Binh Dinh Tuong se maquillan con ambas manos, en dos mitades del rostro, en lugar de usar la mano dominante para maquillar todo el rostro. Esta es una operación y habilidad muy compleja, que requiere que el actor practique y domine ambas manos para que el rostro pintado tenga un color equilibrado y uniforme.
En las obras tradicionales, los modelos de máscaras deben dibujarse según reglas y estándares antiguos. Cada rostro no solo es una obra de arte asociada a un personaje en escena, sino también una obra maestra de la artesanía del artista. Cada máscara representa una personalidad, como la lealtad, la bondad, la valentía o la astucia, la adulación y la maldad. Cada tono de color principal se asocia con un motivo específico del personaje.
Los artistas deben conocer todas estas reglas de memoria para que al momento de aplicar el maquillaje sepan por dónde empezar para que cada máscara sea una obra de arte única de pintura escénica.
Además de bailar y cantar, los actores tuong también deben saber dibujar máscaras. Sin embargo, dibujar una máscara hermosa y correcta no es sencillo.
Para el artista Mai Ngoc Nhan, al hacer máscaras para personajes del escenario Tuong, siempre tiene en cuenta que incluso si el artista actúa con éxito, si la máscara Tuong no es hermosa o no coincide con el estilo y la personalidad del personaje, es un pecado contra la profesión.
Durante casi 30 años, ha participado en casi cien obras y papeles, y siempre ha pintado sus propias máscaras. Quizás sea su pasión por el escenario tuong lo que le ha dado mayor destreza. En su tiempo libre o cuando no tiene agenda de actuaciones, sigue acudiendo al teatro para apoyar y guiar a las nuevas generaciones en cómo maquillarse y pintarse el rostro para adaptarlo a sus papeles.
Hoy en día, con el desarrollo de muchas otras formas de arte y el cambio en los gustos del público, el halo del escenario tuong también se ha desvanecido, a diferencia de antes. Esta forma de arte tradicional tiene cada vez menos público. El arte tuong florece casi exclusivamente en el marco de concursos, festivales y representaciones.
El arte tuong carece de público, de sucesores y de un mecanismo de remuneración adecuado para formar y retener a jóvenes artistas, ya que formar a un artista tuong es muy difícil. De todas las artes teatrales tradicionales, aprender tuong es la más difícil, ya que combina fluidamente actuación, canto y baile.
(Artista Mai Ngoc Nhan)
El arte del tuong carece de público, de sucesores y de un mecanismo de remuneración adecuado para formar y retener a jóvenes artistas, ya que formar a un artista tuong es muy difícil. De todas las artes teatrales tradicionales, aprender tuong es la más difícil, ya que es una combinación fluida de actuación, canto y baile, se preocupa la artista Mai Ngoc Nhan.
Con gran pesar y el deseo de preservar la profesión, la artista Mai Ngoc Nhan y muchos actores de la compañía Dao Tan Tuong aún perseveran, intentando superar las dificultades actuales, manteniendo en silencio el amor por Tuong. El deseo ferviente de la artista Mai Ngoc Nhan, así como el de muchos artistas vinculados a Tuong, es que la esencia de esta forma de arte se conserve para siempre.
Fuente: https://nhandan.vn/am-tham-giu-lua-tinh-yeu-tuong-post918271.html






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