Patrones: el vínculo entre el patrimonio y la creatividad contemporánea

Más de un siglo después de la introducción de la técnica de creación de patrones en Vietnam, las "copias" de estelas ya no son solo un medio para preservar documentos para investigadores. Desde aulas y salas de conferencias hasta espacios creativos, los patrones se han convertido en un puente entre el patrimonio y el arte contemporáneo, donde los grabados antiguos siguen inspirando a la generación actual de artistas.

Fénix y crisantemo - tallados en la torre Bao Nghiem, pagoda But Thap ( Bac Ninh ) - siglo XVII

Patrones: el vínculo entre el patrimonio y la creatividad contemporánea

Hace más de un siglo, gracias a los viajes de investigación franceses, la técnica de crear patrones apareció en Vietnam. El propósito inicial era muy simple: crear impresiones fieles a escala 1/1 a partir de inscripciones en estelas, lo que facilitaría a los investigadores su análisis tras abandonar el yacimiento. Gracias a ello, la Escuela Francesa del Lejano Oriente (EFEO) dejó un vasto archivo de inscripciones en estelas, que hoy en día sigue siendo una valiosa fuente de datos para historiadores, bellas artes y la conservación del patrimonio. Pero el valor de los patrones no reside únicamente en su función de almacenar información. Aplicados a la investigación en bellas artes, especialmente desde la década de 1960 en el Instituto de Bellas Artes y posteriormente en la formación de la Facultad de Teoría, Historia y Crítica de Bellas Artes (Universidad de Bellas Artes de Vietnam), los patrones se convirtieron en una "lupa" que magnificaba la quintaesencia de los patrones y motivos antiguos. Las tallas en piedra, madera o cerámica aparecían con nitidez, como si el observador estuviera en el espacio hace cientos de años.

Patrón de loto en Lam Kinh (Thanh Hoa) - siglo XV

Para los estudiantes de arte, los patrones no son solo ejercicios prácticos, sino también un diálogo con las manos y las mentes de los antiguos artesanos. En cada golpe de martillo, en cada talla, pueden leer el pensamiento estético, las habilidades manuales y las implicaciones culturales que transmitieron sus antepasados. A partir de ahí, los patrones se convierten en el punto de partida para nuevas creaciones: muchos motivos antiguos se reviven en el diseño aplicado, el arte contemporáneo e incluso en productos industriales creativos.

La exposición "Patrones en la Investigación y la Creación Artística", celebrada el 18 de agosto de 2025 en el Museo de la Universidad de Bellas Artes de Vietnam con motivo del centenario de la Universidad y el 47 aniversario de la creación de la Facultad de Teoría, Historia y Crítica del Arte, es un claro ejemplo de este flujo. Los 50 patrones presentados son el resultado de la labor de muchas generaciones de profesores, estudiantes y posgrados, no solo como documentos científicos , sino también como obras de arte independientes, con una gran profundidad histórica y belleza visual.

El patrón, por tanto, no es sólo una “copia” del patrimonio, sino un registro de emociones y conocimientos, un medio para que el pasado dialogue con el presente, de modo que el patrimonio se convierta en la fuente creativa de las bellas artes vietnamitas de la actualidad.

Fuente: https://baolangson.vn/ban-rap-dau-noi-giua-di-san-va-sang-tao-duong-dai-5056447.html