Dificultades y desafíos
El teatro de títeres es una forma de arte popular única, impregnada de la identidad y el alma vietnamitas. Desde el sonido de los tambores festivos junto al estanque del pueblo hasta las brillantes luces del escenario actual, el teatro de títeres siempre ha sido un símbolo de la creatividad, el ingenio y el optimismo del pueblo vietnamita.
En su intervención en el seminario, la subdirectora del Departamento de Cultura y Deportes de Hanói, Le Thi Anh Mai, afirmó que, a través del paso del tiempo, el arte de los títeres ha trascendido el mero espectáculo folclórico para convertirse en un singular «lenguaje cultural», preservado y enriquecido por generaciones de artesanos. Sin embargo, en el contexto de la globalización y el auge de nuevas formas de entretenimiento, acercar los títeres al público contemporáneo exige una mayor profesionalización, mejores modelos organizativos y métodos de trabajo.
En la introducción del taller, el Artista Meritorio Thanh Hien, Director del Teatro de Marionetas Thang Long, compartió: El teatro de marionetas abarca diversas formas, como el teatro de agua, el teatro de sombras, el teatro de varillas, el teatro de mano, el teatro de hilos y el teatro humano, entre otros, que encierran valores estéticos y humanos, con una especial relevancia histórica, cultural y social. En particular, Vietnam es el país que vio nacer, desarrollarse y consolidarse el teatro de marionetas de agua.
Sin embargo, el Artista Meritorio Thanh Hien también señaló que, en el contexto actual de globalización, las artes tradicionales en general, y el teatro de títeres en particular, se enfrentan a numerosas oportunidades y desafíos: la competencia de las formas modernas de entretenimiento, los cambios en los gustos del público y las dificultades para preservar a los artistas, el público y los espacios escénicos tradicionales. El proceso de urbanización ha provocado que algunas compañías de títeres de agua que aún mantienen su oficio ancestral reduzcan gradualmente sus espacios de actuación. Además, la financiación para mantener las actividades escénicas siempre representa un problema complejo.
Al hablar sobre las dificultades y los retos que implica preservar y mantener el arte de los títeres, Dang Minh Hung, director de la compañía de títeres Dao Thuc, explicó que la preservación del teatro de títeres acuáticos enfrenta numerosos desafíos, ya que los títeres se utilizan frecuentemente bajo el agua, lo que provoca que se dañen con facilidad y requieran una renovación constante. Además, el presupuesto para el mantenimiento de la compañía es limitado, lo que dificulta la labor de preservación y promoción.
Según el representante del grupo de teatro de títeres tradicional de la aldea de Yen (comuna de Tay Phuong), la introducción de elementos contemporáneos en el teatro de títeres local no se ha implementado por diversas razones. La financiación actual para la preservación y el desarrollo de este arte proviene principalmente del Estado, y se otorga conforme a la normativa vigente. Las actividades de representación con fines de lucro en la localidad son prácticamente inexistentes. La formación de profesionales para la promoción del arte de los títeres también presenta dificultades.
Reconociendo abiertamente los desafíos, el Artista del Pueblo Hoang Tuan, exdirector del Teatro de Marionetas Thang Long, afirmó: «Antes, Hanói contaba con más de 20 compañías de marionetas; ahora solo quedan unas pocas, lo que evidencia la pérdida de las artes tradicionales en las zonas rurales. Además, la investigación teórica y crítica de las artes tradicionales se encuentra en un estado alarmante, y la Universidad de Teatro y Cine prácticamente no ofrece formación al respecto».
Es necesario construir un espacio cultural separado.
En el taller se aportaron numerosas opiniones y se propusieron soluciones para preservar y promover eficazmente el patrimonio del teatro de títeres. La subdirectora del Departamento de Cultura y Deportes de Hanói, Le Thi Anh Mai, afirmó que revitalizar el teatro de títeres no solo implica recuperar una forma de arte tradicional, sino también construir un espacio cultural creativo donde el arte popular se valore y se desarrolle en consonancia con la vida moderna.
“Lo más importante es mejorar la profesionalidad en las actividades de las compañías y grupos de títeres: desde la organización, la puesta en escena y la formación de artistas hasta las estrategias de promoción y la cooperación con el turismo y la educación . Cuando las unidades artísticas tengan una forma de operar clara, autónoma y creativa, el teatro de títeres tendrá la oportunidad de resurgir con fuerza en la vida comunitaria”, expresó la Sra. Le Thi Anh Mai.
Al evaluar el estado actual de la preservación y promoción del arte de los títeres, la Sra. Mai afirmó que, si bien el arte tradicional enfrenta numerosas dificultades, existen entidades que realizan una excelente labor en su conservación. Un ejemplo paradigmático es el Teatro de Títeres Thang Long, orgullo de la capital, Hanói, que ha demostrado que, con una organización y gestión adecuadas, el arte puede preservarse y desarrollarse.
En 2023, el Teatro de Marionetas Thang Long ofrecerá más de 1600 funciones, atrayendo a cientos de miles de espectadores y generando ingresos superiores a los 70 mil millones de VND. En promedio, se realizan entre 6 y 8 funciones diarias, con más de mil espectadores, en su mayoría turistas internacionales.
Estas cifras demuestran que el teatro de títeres puede sobrevivir y desarrollarse con fuerza si se invierte en la dirección correcta, vinculando el arte con las necesidades sociales, la creatividad y el turismo cultural.
Al intervenir en el debate, el Artista Meritorio Le Van Ngo, exdirector del Teatro de Marionetas de Thang Long, afirmó que la preservación y el desarrollo del teatro de marionetas acuáticas no se limitan a conservar las 17 obras tradicionales representadas en el teatro, ya que existen cientos de obras tradicionales de marionetas acuáticas. «Preservar el arte de las marionetas no solo significa conservar las obras tradicionales, sino también preservar el espacio para las representaciones de marionetas en las aldeas», declaró.
Según la Artista del Pueblo Trinh Thuy Mui, vicepresidenta de la Unión de Asociaciones de Literatura y Artes de Vietnam y presidenta de la Asociación de Artistas Escénicos de Vietnam, para preservar y promover el valor patrimonial del teatro de títeres, es necesario incorporar este arte a las escuelas. Las compañías y teatros de títeres deben organizar funciones para los estudiantes, ya que así mantendrán a su público.
El artista del pueblo Hoang Tuan también afirmó que para preservar y promover el arte de los títeres, la formación desempeña un papel importante y es necesario introducir los títeres en las escuelas de forma científica y metódica.
Se observa que el teatro de títeres, en especial el de agua, no solo constituye un patrimonio cultural inmaterial único de Vietnam, sino también un arte escénico que enriquece el acervo cultural de Hanói y de todo el país. El teatro de títeres de agua es, además, un tipo de patrimonio que contribuye significativamente a la estrategia de desarrollo de la industria cultural de la capital. Sin embargo, para que el teatro de títeres se consolide, se requiere una estrategia integral y sostenible que preserve los valores tradicionales, fomente la creatividad y promueva su difusión internacional.
Fuente: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html
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