El cine vietnamita: ¿seguridad o innovación?

En un mercado cinematográfico joven, los esfuerzos por comercializar las obras son inevitables, cuando «lo auténtico solo puede sustentar la moraleja». En ese contexto, el problema de seguir gustos o crear nuevos para el público se vuelve más difícil.

Imagen de la película "Túneles". Foto: Productor

En el primer semestre de 2025, la recaudación de taquilla de Vietnam superó los 3 billones de dongs, un aumento de casi 270 mil millones de dongs en comparación con el mismo período del año anterior, lo que representa más del 60 % de la recaudación total de todo 2024. De las 19 películas vietnamitas estrenadas en cines, 8 alcanzaron los 100 mil millones de dongs, una cifra alentadora. Cabe destacar que el número de películas con grandes pérdidas ha disminuido significativamente.

A primera vista, estas estadísticas entusiasman a la industria cinematográfica. Porque todos comprenden que cuando una película alcanza el punto de equilibrio entre ingresos y beneficios, el flujo de caja de la inversión se renueva con mayor rapidez, atrayendo fácilmente nuevos recursos, especialmente de inversores externos a la industria. Esta señal positiva también abre oportunidades para que los próximos proyectos se inviertan de forma más sistemática, en términos de escala y proceso de producción, contribuyendo a mejorar la profesionalidad de todo el mercado. En cuanto a los ingresos, aunque no se puede descartar la influencia del azar, se observa que los cineastas están captando muy bien el gusto del público. En lugar de centrarse únicamente en hacer el mejor trabajo posible y dejar que el mercado "determine" los ingresos, comprender proactivamente las necesidades del público ayuda a minimizar las pérdidas. Muchos productores, especialmente inversores, están cada vez más interesados ​​en la gestión de riesgos, es decir, en utilizar los recursos eficazmente, limitar las pérdidas y maximizar las oportunidades. La estrategia más popular hoy en día es centrarse en los géneros cinematográficos más populares. Si la década de 2010 fue la época dorada de la comedia, actualmente las películas de terror espiritual dominan, ya que más de la mitad de las películas vietnamitas estrenadas en los primeros seis meses de 2025 son de terror. Muchas películas de este género han cosechado grandes éxitos de taquilla, superando incluso los cien mil millones. Desde una perspectiva comercial, es una opción segura, con fácil recuperación del capital. Sin embargo, a muchos les preocupa que este género siga la estela de las comedias anteriores. Esta realidad demuestra que, dependiendo del gusto del público, se pueden evitar riesgos hoy, pero se generan otros riesgos en el futuro: la saturación, la monotonía y la pérdida gradual de la confianza del público.

Một nền điện ảnh muốn có thương hiệu và vươn xa, bên cạnh việc phục vụ những gì khán giả “muốn xem”, cũng nên định hình những gì khán giả “nên xem” - tức là mở rộng khẩu vị thưởng thức, dẫn dắt cảm thụ và góp phần nâng cao thẩm mỹ đại chúng. Đó cũng chính là vai trò và sứ mệnh lớn nhất của môn nghệ thuật thứ bảy. Điện ảnh Việt từng có bài học đáng nhớ từ Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối - tác phẩm từng được xem là “canh bạc mạo hiểm” nhưng thành công vang dội. Chúng ta cần thêm những bộ phim mang tinh thần mở đường như thế. Bởi chỉ có sự đa dạng về thể loại, cách kể chuyện, góc nhìn và phong cách nghệ thuật… mới có thể tạo ra chỗ đứng vững chắc, nhất là khi bước ra thị trường quốc tế, nơi luôn đề cao tính độc đáo và bản sắc văn hóa.

En el reciente Festival de Cine Asiático de Da Nang 2025, expertos en cine coreano comentaron que el cine comercial vietnamita se centra principalmente en la comedia, el cine familiar y el terror. Se trata de películas de bajo coste con la capacidad de generar ganancias rápidas; sin embargo, estos géneros son muy difíciles de alcanzar a nivel mundial. Anteriormente, en el primer Festival Internacional de Cine de Ciudad Ho Chi Minh 2024, expertos tailandeses también advirtieron que si se centran en una sola temática, el público se alejará y se aburrirá de las películas nacionales, tal como ocurrió en Tailandia con las películas de terror y comedia.

Un mercado cinematográfico que aspira a sobrevivir debe basarse en el éxito de las películas comerciales. Pero para desarrollar y consolidar la marca, el cine de autor es un género cinematográfico que desempeña un papel fundamental. La responsabilidad y la respuesta no recaen únicamente en los cineastas, sino que también requieren la cooperación de múltiples niveles, siendo el más destacado el apoyo de los fondos de desarrollo cinematográfico creados y gestionados por el Estado. Esta es también la lección del éxito reciente del cine coreano.

VAN TUAN

Fuente: https://www.sggp.org.vn/dien-anh-viet-chon-an-toan-hay-dot-pha-post803565.html