El catalizador de la “explosión” de las artes escénicas.

VHO - La espectacular transformación de las artes escénicas vietnamitas en los últimos tiempos es resultado del movimiento de emulación impulsado e implementado con firmeza por el Ministerio de Cultura. Esto ha generado una gran motivación, despertado el espíritu de creatividad, innovación y dedicación continua de las unidades artísticas y los artistas, lo que ha dado lugar a logros que enorgullecen.

El Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo ha organizado con éxito numerosos "conciertos nacionales", que atrajeron a decenas de miles de espectadores de todas las edades que vinieron a verlos y aplaudir con entusiasmo.

El escenario de comentarios políticos se convierte en un "concierto nacional"

Anteriormente, la escena de las artes escénicas vietnamitas solía estar dividida en dos segmentos distintos: un lado consistía en programas que invitaban a la reflexión, muy centrados en la historia y la política , a menudo considerados poco atractivos para el público más joven y sólo adecuados para grandes eventos; el otro lado comprendía noches de entretenimiento y música comercial...

Esta mentalidad ha creado una brecha invisible, haciendo que muchos programas de arte significativos parezcan ajenos al público en general, especialmente a los jóvenes.

Sin embargo, gracias al movimiento de emulación, los programas políticos y artísticos se han transformado en explosivos "conciertos nacionales", que atraen a decenas de miles de espectadores de todas las edades que acuden a mirar y aplaudir con entusiasmo.

Esta transformación se demuestra claramente a través de eventos típicos, en particular el reciente festival de música " Vietnam en mi corazón" ; "80 años: un viaje de independencia, libertad y felicidad" organizado por el Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo para celebrar el 80 aniversario del Día Nacional…

Estas actuaciones generaron un atractivo sin precedentes. La imagen de largas filas de aficionados esperando pacientemente las entradas se convirtió en un símbolo del amor del público y su deseo de sumergirse en el arte. A pesar del duro clima, desafiaron el sol y la lluvia para vivir plenamente estas melodías históricas.

Este éxito es el resultado de un espíritu competitivo, una inversión meticulosa y el esfuerzo incansable de cientos de artistas, directores y equipos de producción para crear productos de alta calidad. Un factor clave de este éxito es la combinación de tradición y modernidad, donde canciones revolucionarias e himnos patrióticos se reorganizan con géneros contemporáneos como el pop, el rock y la música acústica.

La selección de jóvenes artistas influyentes como Soobin Hoang Son, Hoa Minzy, Erik, Duc Phuc o la banda Chillies también contribuyó al éxito de los programas. No solo aportaron un soplo de aire fresco, sino que también ayudaron a superar la brecha generacional, convirtiendo canciones antiguas en éxitos con millones de visualizaciones en plataformas digitales.

Más allá de la música , la aplicación de la tecnología en las artes escénicas también desempeña un papel crucial en la creación de experiencias visuales y emocionales impactantes. Sistemas de sonido, iluminación, pantallas LED, efectos de humo y fuego, fuegos artificiales y tecnología de mapping 3D se invierten y se escenifican meticulosamente, creando espectáculos explosivos: no solo música, sino también historias contadas a través de imágenes, luz y efectos especiales. Esto transforma los eventos en festines artísticos multisensoriales, cautivando la atención y creando momentos de euforia tanto para los artistas como para el público.

Afirmando la posición del arte vietnamita

En el período reciente, muchas organizaciones de artes escénicas también han competido, creado y presentado nuevos programas; revisado y mejorado la calidad de programas antiguos; ampliado su alcance de servicio, especialmente atendiendo a personas en áreas remotas; y presentado el arte tradicional a amigos internacionales…

Además, la industria ha organizado con éxito numerosos concursos y festivales de arte profesional tanto a nivel nacional como internacional, entre ellos: el Concurso de Música de Otoño de 2023, el Concurso Nacional de Música de Cámara, Ópera y Canto Coral de 2023, el Concurso Nacional de Talentos de Circo; el Festival Nacional de Drama; el Festival Nacional de Música y Danza; el Festival Nacional de Ópera Tradicional y Drama Folclórico; el Festival Nacional de Cheo; el Festival Nacional de Cai Luong; el Festival Internacional de Circo; el Festival de Música de la ASEAN... Estos eventos han contribuido a elevar la escala y alinearse con las tendencias internacionales, lo que refleja claramente los logros de la competencia creativa de la industria y los esfuerzos de integración.

En la competencia con otros campos, las artes escénicas en nuestro país también han alcanzado numerosos logros. Gracias a políticas de fomento y facilitación, el mercado vietnamita de las artes escénicas se está desarrollando con fuerza y ​​diversificándose.

Los conciertos en vivo de artistas nacionales se organizan a gran escala, atrayendo a un gran público y ofreciendo actuaciones de primera calidad. Además, la participación de empresas contribuye a crear programas de entretenimiento atractivos que satisfacen las necesidades y preferencias de los jóvenes, y a menudo resultan en espectáculos con entradas agotadas.

Además, Vietnam se está convirtiendo en un destino para numerosos artistas y bandas de renombre mundial , ofreciendo experiencias artísticas de talla internacional al público nacional. Al mismo tiempo, la música vietnamita se está expandiendo gradualmente al mundo, con artistas que actúan y participan en concursos internacionales. Estos éxitos no solo consolidan la posición del arte vietnamita, sino que también contribuyen a la promoción de la cultura del país a nivel global.

El teatro vietnamita afirma su posición.

En los últimos años, especialmente durante el período 2024-2025, muchos teatros dependientes del Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo han logrado avances alentadores. Entre ellos, se encuentran el Teatro de Arte Contemporáneo de Vietnam, el Teatro Dramático Nacional de Vietnam, el Teatro de Títeres de Vietnam y el Teatro Juvenil, todos superando sus objetivos y logrando resultados sobresalientes en cuanto a número de funciones e ingresos por venta de entradas. Esto demuestra que el cambio en la estrategia de participación del público ha dado resultados positivos.

El fuerte resurgimiento de las artes teatrales vietnamitas también se evidencia en su capacidad para combinar a la perfección el patrimonio cultural con elementos creativos modernos. Por ejemplo, el programa "Huellas Sagradas de Hanói" utiliza sonido e iluminación modernos para estimular todos los sentidos del público, recreando vívidamente la esencia de la ópera tradicional. La obra "Rama de Carambola Dulce" integra hábilmente canciones modernas con melodías tradicionales, creando un espacio innovador para disfrutar del cải lương (ópera tradicional vietnamita), especialmente para los jóvenes.

Incluso el arte de los títeres, tradicionalmente asociado con la infancia, ha cobrado nueva vida creativamente, con espectáculos que combinan armoniosamente elementos tradicionales y modernos. La combinación de iluminación y sonido no solo evoca recuerdos de la infancia, sino que también transmite un profundo mensaje sobre el valor de las raíces.

Esto es una clara evidencia de la adaptabilidad flexible y la vitalidad vibrante del arte tradicional vietnamita, al tiempo que demuestra la creatividad continua de los artistas en el movimiento de emulación, contribuyendo a la preservación y promoción del patrimonio artístico nacional.

Estos logros confirman el sólido potencial de desarrollo de la industria de las artes escénicas del país, a la vez que abren oportunidades para que se convierta en uno de los pilares de la industria cultural. Esto es resultado del movimiento de emulación patriótica, que genera motivación y un entorno propicio para que organizaciones y artistas individuales maximicen su creatividad.

El reconocimiento oportuno y preciso de colectivos e individuos destacados ha alentado, reconocido y honrado valiosas contribuciones, promoviendo así el desarrollo sostenible de la industria. Si bien el camino por recorrer aún presenta numerosos desafíos, con los logros ya alcanzados, podemos tener plena confianza en un futuro brillante para las artes escénicas vietnamitas, que seguirán realizando importantes contribuciones al desarrollo de la cultura nacional.

(Implementado por el Departamento de Personal y Organización, Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo)

Fuente: https://baovanhoa.vn/van-hoa/don-bay-de-nghe-thuat-bieu-dien-bung-no-169967.html