El cuadro propagandístico "Alto", del difunto artista Le Lam, es un símbolo sagrado del espíritu indomable y resistente de las mujeres de Long An.
Alto: la imagen de un hijo fuerte e indomable de Long An.
Entre el tesoro del arte de la resistencia vietnamita, la pintura propagandística "Alto", del difunto artista Le Lam, es un símbolo sagrado del espíritu indomable y resiliente de las mujeres de Long An. La obra se basa en un hecho real: una protesta de los habitantes del distrito de Duc Hoa para impedir que vehículos blindados enemigos arrasaran los arrozales maduros. La pintura conmueve al espectador con la imagen de una mujer menuda, la Sra. Tu Cao, bloqueando ella sola el convoy blindado enemigo.
La Sra. Tư Cào, cuyo nombre real era Võ Thị Cào, nació en 1939 y residía en el distrito de Đức Hòa, provincia de Long An. Era una partera. A pesar de su apariencia sencilla y menuda, su cojera y su hábito de mascar betel, era increíblemente valiente, atreviéndose a interponerse entre los vehículos enemigos, extendiendo los brazos y las piernas y gritando repetidamente: ¡Alto! ¡Alto!, para impedir que destruyeran las cosechas.
El artista Le Lam utilizó pintura al óleo para plasmar la intensidad del campo de batalla del sur, con imponentes columnas de humo que contrastan con los apacibles tonos amarillos y verdes de los arrozales sureños. El punto culminante del cuadro es la imagen de la hermana Tu Cao, vestida con una blusa tradicional vietnamita marrón y un pañuelo a cuadros en la cabeza, con los brazos extendidos, frente a un vehículo blindado. Las líneas definidas, los colores vibrantes y la cuidada composición cautivan al espectador.
Tras su creación, «Alto» se convirtió rápidamente en un símbolo de valentía que se extendió por todo el sur y el norte de Vietnam. En 1969, cuando el presidente Ho Chi Minh visitó personalmente la obra, esta se imprimió en millones de copias y apareció en periódicos y exposiciones tanto nacionales como internacionales. Hoy en día, el Museo de Long An (que forma parte del Museo y Biblioteca Provincial) conserva la letra del difunto artista Le Lam y el comentario del también fallecido secretario general Truong Chinh: «Alto no solo contribuye a recrear la heroica historia del pueblo de Long An en particular, y de nuestra nación en general, sino que también demuestra claramente el espíritu vietnamita».
El campo tranquilo: la serena belleza de la región de Dong Thap Muoi.
Tras años de guerra encarnizada, el sur luce hoy una atmósfera de paz: un lugar donde la vida transcurre con calma, la naturaleza es apacible y la gente es bondadosa. Esta belleza se ha convertido en una fuente inagotable de inspiración para muchos artistas. Entre ellos, el pintor Nguyen Tam eligió plasmar sus sentimientos por la campiña de Dong Thap Muoi en su cuadro «El campo apacible».
El artista Nguyen Tam optó por expresar sus sentimientos sobre la campiña de Dong Thap Muoi en su pintura "Paisaje rural pacífico".
Como una melodía dulce, suave y a la vez profunda, «Paisaje tranquilo» evoca un paisaje verde exuberante y una forma de vida serena y poética. La composición abierta, sin un final definido, transmite al espectador la sensación de estar sentado bajo la frondosa bóveda de un manglar, contemplando los campos dorados a lo lejos. La armoniosa combinación de luz tenue y sutiles matices de azul, verde y amarillo crea una imagen visual profunda y refrescante.
La característica distintiva de "Campo tranquilo" reside en el uso de la pintura acrílica y la manipulación espacial, creando una profunda carga emocional. Los rectos árboles de melaleuca, con su característica corteza plateada, se asemejan a una cortina natural que revela escenas de la vida cotidiana: una casa con techo de paja, algunas figuras a lo lejos, un bote amarrado en la orilla, gallinas campando a sus anchas, un pequeño camino de tierra que conduce a campos distantes. Cada detalle es sutil, pero evoca una profunda sensación de nostalgia, afecto y recuerdos de infancia para quienes tienen un vínculo con los canales del sur de Vietnam.
Según el artista Nguyen Tam, las escenas de sus pinturas fueron seleccionadas durante sus viajes a las zonas de Thanh Hoa, Tan Thanh, Moc Hoa y Kien Tuong. Fue esta profunda emoción ante la tranquilidad y la vitalidad del campo lo que lo inspiró a crear esta obra. Sin un personaje principal ni una trama dramática, "El campo apacible" resulta cautivador precisamente por su sencillez y familiaridad.
La obra fue galardonada con el Premio C en la 29ª Exposición Regional de Bellas Artes del Delta del Mekong en 2024. En el contexto del arte moderno, que tiende hacia lo inusual y lo poco convencional, "Campo apacible" transporta al espectador a la belleza tradicional, a una historia del campo que surge de un amor apasionado por la tierra del sur.
Llega la primavera: una nueva esperanza de nuevos comienzos.
En el incesante fluir del tiempo, la provincia de Long An no solo es un lugar al que regresar, sino también un símbolo de cambio positivo y esperanza para el futuro. Con la llegada de la primavera a la ciudad de Tan An, la fotógrafa Kieu Oanh ha capturado esta belleza con una perspectiva creativa en su obra "Llega la primavera".
La fotografía "Llega la primavera", del fotógrafo Kieu Oanh, captura la belleza de la ciudad de Tan An durante la temporada primaveral.
Para la fotógrafa Kieu Oanh, la primavera en su ciudad natal no es solo una época del año, sino también motivo de orgullo al ver cómo la ciudad se transforma, volviéndose más acogedora y moderna sin perder su armonía con la naturaleza. La fotografía "Llega la primavera" fue seleccionada por la artista entre numerosas imágenes tras incontables pruebas de vuelo con dron, ajustando cuidadosamente la iluminación y esperando el momento ideal.
En la fotografía se aprecia que la singular disposición en forma de X se forma por la intersección del río Vam Co Tay y la avenida Hung Vuong, que da acceso a la ciudad. Esta composición compacta crea un equilibrio visual y genera espacios habitables armoniosos que fusionan modernidad y naturaleza en el entorno urbano.
Según la fotógrafa Kieu Oanh, a través de esta composición quiso evocar la imagen de un ave migratoria: un símbolo del anhelo de libertad, la vitalidad perdurable y la fe en el futuro.
Los colores de la fotografía están hábilmente manejados, logrando tanto tonalidades vibrantes como el delicado encanto de la primavera en el sur de Vietnam. El verde de los árboles, el amarillo y el rojo del mercado de flores del Tet, y la luz del sol matutino que se extiende sobre los tejados y los canales crean una atmósfera fresca, animada y acogedora. La ciudad de Tan An, tal como se muestra en la imagen, no es una metrópolis bulliciosa, sino una ciudad joven, civilizada y amigable donde el desarrollo va de la mano con la preservación de los valores tradicionales y los paisajes naturales.
Esta obra obtuvo el primer premio en el 35.º Concurso de Fotografía Artística de Long An en 2023, organizado por la Unión Provincial de Literatura y Artes de Long An en colaboración con la Asociación Provincial de Fotografía. La primavera no es solo una fotografía artística, sino también una forma para que el artista exprese su profundo amor por su tierra natal. Long An se representa en cada obra no solo con sus hermosos paisajes, sino también con su profunda riqueza cultural. Independientemente de su forma, la tierra natal permanece intacta para siempre con sus valores familiares, profundamente arraigados en los corazones de generaciones.
Orquídea
Fuente: https://baolongan.vn/long-an-qua-lang-kinh-nghe-thuat-a194393.html






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