El artista del pueblo Tran Minh Ngoc - Tam y Tai también se enfrentan a desafíos en "El fatídico ferry"

Artista del pueblo Tran Minh Ngoc

—Reportero : Desde su destacada labor como director de la Escuela de Artes Escénicas n.° 2 (actualmente Universidad de Teatro y Cine de Ciudad Ho Chi Minh), usted es considerado un gran maestro y artista, de pensamiento y creatividad incansables. Con más de 50 años dedicados a la docencia , ha sido maestro de varias generaciones de artistas de renombre y director de numerosas obras escénicas de primer nivel, tanto en Ciudad Ho Chi Minh como en la región sur del país. ¿Se siente satisfecho con este logro?

—El artista del pueblo Tran Minh Ngoc: Siempre he seguido el deseo de aprender de los maestros que me guiaron, recordándome que mientras tenga salud, seguiré en el estrado, concentrado en ser el barquero. El pasajero que cruza el río puede olvidarme, pero en mi mente siempre recordaré cada querido viaje en barca que ha unido mi vida al río llamado docencia.

Decir que estoy satisfecho es poco; solo puedo decir que estoy feliz porque, durante los últimos 49 años, Ciudad Ho Chi Minh ha sido una gran cuna en la formación de talento artístico tras la reunificación del país. Cada artista vinculado a la profesión, sin importar su cargo, ha cumplido su misión, cultivando continuamente el hermoso y brillante jardín del arte. Me alegra aún más que muchos de mis alumnos hayan seguido mis pasos, asumiendo el papel de transmisores, manteniendo vivo el caudaloso río del conocimiento artístico.

Una escena de la obra "El ferry fatídico", dirigida por el Artista del Pueblo Tran Minh Ngoc.

- ¿Representasteis la obra "El ferry fatídico" del escritor Nguyen Huy Thiep durante este período para transmitir un mensaje positivo a la joven generación amante del arte?

No solo para la generación joven amante del arte, sino también para el público actual. Acepté participar en la puesta en escena de esta obra con motivo del primer aniversario de la fundación del Teatro Thien Dang. La obra «El ferry del destino» transmite un mensaje positivo: en la vida, el corazón y el talento de cada persona, tarde o temprano, tendrán que embarcarse en su propio ferry del destino.

Al nacer, las personas son inherentemente buenas; la vida las moldea para que crezcan, desarrollen su personalidad y vivan con responsabilidad hacia sí mismas, su familia y la sociedad. La buena acogida del público a la obra demuestra que el Teatro Thien Dang ha ido fomentando el hábito de asistir a obras literarias, mejorando gradualmente la sensibilidad estética para disfrutar del arte.

Ver obras de teatro para entretenerse, pero también para reflexionar sobre temas importantes, sobre la vida, sobre el destino y, sobre todo, para intentar vivir una vida útil para la comunidad y la sociedad.

No solo el Artista Meritorio Thanh Loc, sino también la mayoría de los artistas del ámbito teatral, tanto de Ciudad Ho Chi Minh como del resto del país, lo mencionan siempre con un profundo respeto y cariño. ¿Qué opinas al respecto?

Llegué a las artes escénicas de forma amateur. En aquel entonces, era actor en el grupo de teatro de la Unión Juvenil Laborista de Hanói, antes de ingresar oficialmente a la primera promoción del Departamento de Teatro de la Escuela de Artes Escénicas de Vietnam (1961-1964), junto con artistas como Doan Hoang Giang, Doan Dung, The Anh, Trong Khoi, Ha Van Trong y Nguyet Anh. Tras graduarme, me uní al grupo de teatro juvenil del Teatro Dramático de Vietnam y, en 1967, fui enviado a Bulgaria a estudiar dirección. En 1974, regresé a Vietnam para impartir clases en la Escuela de Teatro y Cine de Hanói hasta 1986, año en que mi familia se mudó a Ciudad Ho Chi Minh y trabajé en la Escuela de Artes Escénicas n.° 2.

Con el artista destacado Thanh Loc, he trabajado en numerosas obras de teatro como: "Lo más sagrado", "El premio gordo", "Una vida robada", "Monsieur Jourdin en Tonkín", "Luc Van Tien y Kieu Nguyet Nga", "Paraíso de amor", "Amor para dos", "Historia literaria", "El niño", "La bella dueña de la tienda"... Entre ellas, el papel principal en la obra "El niño" le valió al artista destacado Thanh Loc el Premio Mai Vang en 1998.

Me alegra que los momentos más memorables de la trayectoria artística de muchos artistas de Ciudad Ho Chi Minh, en lo que respecta a papeles y obras de teatro, hayan contado conmigo como acompañante. Son ellos, junto con muchas generaciones más de estudiantes, quienes me han brindado mayor vitalidad, permitiéndome, a mis 87 años, seguir actuando en los escenarios.

El artista del pueblo Tran Minh Ngoc conversa con el artista meritorio Thanh Loc, el pintor y artista meritorio Le Van Dinh y el artista meritorio Ca Le Hong.

-En la mente de muchas personas, la imagen de los directores en el trabajo suele ser la de personas de mal genio, debido a que tienen que trabajar con un grupo de personas que no son uniformes en personalidad, capacidad de pensamiento, talento creativo... ¿Cuál es tu secreto para no enfadarte durante la puesta en escena?

Organico intercambios para que los artistas puedan desarrollar al máximo su creatividad; ese es el método que utilizo en la puesta en escena. Nunca hago demostraciones a los actores, aunque algunos lo consideran un método más fácil, menos exigente, que permite un progreso más rápido cuando los actores no pueden expresar los deseos del director al explotar las acciones y la psicología del personaje.

Durante la puesta en escena, analizo meticulosamente el destino de los personajes, guío a los actores para que exploten, expliquen o encuentren maneras de inspirarlos a dar rienda suelta a su máxima creatividad. Afortunadamente, mi método optimiza la sublimación, de modo que desde los ensayos hasta el estreno, el papel impregna a los actores por completo.

Tu salud ya no es la misma y te cuesta caminar. ¿Crees que ha llegado el momento de jubilarte de verdad?

Desde que mi hijo me "confiscó" la moto, dependo de los vehículos de transporte público y, cuando llueve, de los taxistas. Una vez conocí a un conductor muy amable que, al darse cuenta de que no aceptaba dinero, me dio su número de teléfono y me dijo que si necesitaba ir a algún sitio y no podía llamar a un coche, podía llamarme a mí. Muchos alumnos se ofrecieron voluntarios para turnarse y llevarlo y traerlo, y gracias a esa sensación, me costó mucho jubilarme del todo. Tengo un amor muy especial, difícil de explicar con palabras en relación con mi trabajo como profesor. Por suerte, después de 50 años, ese sentimiento sigue intacto. Ese amor me ha ayudado a superar muchas dificultades y nunca he tenido intención de dejar la docencia.

En el ámbito teatral, mi labor docente me permite interactuar con la generación más joven, llena de pasión, entusiasmo, ideas frescas y creatividad. Gracias a ello, siempre me siento joven. Si me preguntaran qué es lo que más teme la gente de teatro, sería el envejecimiento del alma. He intentado mantener mi mente abierta, seguir receptiva a nuevas creaciones. Asistir a numerosas funciones, participar en seminarios y charlas es un trabajo que no solo me ayuda a mantener mi equilibrio mental, sino que también me permite aprender mucho de mis alumnos.

El Artista del Pueblo Tran Minh Ngoc no solo es un maestro respetado, sino también un gran talento. Su dominio del francés le ha permitido traducir numerosas obras teatrales, convirtiéndose en una valiosa lección para nuestra generación. Siempre ha sido un ejemplo de pasión, dedicación al aprendizaje, al estudio y a la actualización constante para perfeccionar su formación, y un apoyo para muchas generaciones de artistas que trabajamos en el teatro — expresó con cariño el Artista del Pueblo Hong Van al hablar del Artista del Pueblo Tran Minh Ngoc.

Fuente: https://nld.com.vn/nsnd-tran-minh-ngoc-tam-va-tai-cung-deu-thu-thach-tren-chuyen-do-dinh-menh-196240916115822264.htm