۲۵ هنرمند ویتنامی و ژاپنی داستان‌هایی از رنگ‌های پاییزی در شهر هوشی مین روایت می‌کنند

۱۷۶ اثر چندماده‌ای از ۲۵ هنرمند ویتنامی و ژاپنی، فضایی هنری با عنوان «رنگ‌های پاییزی ۲۰۲۵» را در موزه هنرهای زیبای شهر هوشی مین خلق می‌کنند که هم به زندگی روزمره نزدیک است و هم از نظر خلاقانه‌ای جدید.

Báo Tuổi Trẻ•23/09/2025

25 nghệ sĩ Việt, Nhật cùng kể chuyện Sắc thu tại TP.HCM - Ảnh 1. — گوشه‌ای از فضای نمایش چند متریالی و رنگارنگ در نمایشگاه «رنگ‌های پاییزی ۲۰۲۵» - عکس: H.VY

نمایشگاه «رنگ‌های پاییزی ۲۰۲۵» که از هم‌اکنون تا ۲۹ سپتامبر در موزه هنرهای زیبای شهر هوشی مین برگزار می‌شود، توسط باشگاه هنرمندان نانگ مای و انجمن دوستی ویتنام و ژاپن برگزار می‌شود و علاقه‌مندان به هنر را از داخل و خارج از کشور برای بازدید جذب می‌کند.

بینندگان این فرصت را داشتند که از ۱۷۶ نقاشی رنگ روغن، لاکی، ابریشمی، آثار گرافیکی، مجسمه‌ها و هنرهای چیدمان... اثر ۲۲ هنرمند ویتنامی و ۳ هنرمند مهمان ویژه از ژاپن لذت ببرند و یک تجدید دیدار هنری رنگارنگ و الهام‌بخش را رقم بزنند.

ظرافت‌های سرزمین ویتنام و فلسفه خلاقانه ژاپنی

۲۲ نویسنده ویتنامی فضایی هنری را که با هویت ویتنامی عجین شده است، با صحنه‌های آشنا از سرزمین مادری، کشور و مردم، به این نمایشگاه می‌آورند.

از مزارع و رودخانه‌ها در روستا گرفته تا کوچه‌های کوچک در شهر، یا پرتره‌های مردم در زندگی روزمره‌ی عادی... همگی احساسات بسیاری را در بیننده برمی‌انگیزند.

اگرچه هر نویسنده سبک، موضوع و مطالب متفاوتی دارد، اما همچنان چیزی مشترک پیدا می‌کنند: بازآفرینی زیبایی زندگی و بازتاب احساسات درونی هنرمند از چیزهای ساده.

25 nghệ sĩ Việt, Nhật cùng kể chuyện Sắc thu tại TP.HCM - Ảnh 2. — مادر و دختر در نمایشگاه «رنگ‌های پاییزی ۲۰۲۵» از نقاشی‌ها با هم لذت می‌برند - عکس: H.VY

در میان آنها، آثار لاکی و ابریشمی، دو ماده‌ای که بر هنرهای زیبای ویتنامی تسلط دارند، برجسته هستند. لاک گرم و پر از عمق است، نقاشی‌های ابریشمی نرم و شهوانی هستند. در زمینه‌های مجسمه‌سازی و گرافیک، نویسندگان برای به تصویر کشیدن روح معاصر، اشکال را به حداقل می‌رسانند.

هر اثر نه تنها زیبایی طبیعی را ارج می‌نهد، بلکه داستان‌های فرهنگی، هویت و غرور ملی را نیز تداعی می‌کند.

این همچنین روشی است که هنرمندان ارتباط بین سنت و مدرنیته را بیان می‌کنند و بر سرزندگی قوی هنرهای زیبای ویتنامی در جریان ادغام بین‌المللی تأکید دارند.

25 nghệ sĩ Việt, Nhật cùng kể chuyện Sắc thu tại TP.HCM - Ảnh 3. — در حال تحسین آرام گوشه‌ای از نقاشی‌های چند سبکی نویسندگان ویتنامی در نمایشگاه - عکس: H.VY

سه هنرمند ژاپنی، توموی تاکایوکی، سانو یوشیهیسا و اونو چیه، رویکرد متفاوتی را در پیش گرفتند. آنها به جای بازآفرینی مناظر، به «صداهای» مواد دور ریختنی مانند مقوا، بطری‌های پلاستیکی و وسایل استفاده شده گوش دادند.

از طریق دیدگاه و دستان خلاق هنرمندان، این مواد که «برای دور انداختن زاده شده‌اند» زیبایی ذاتی خود را بیدار می‌کنند و به آثاری غنی از فلسفه در مورد محیط زیست و چرخه حیات مواد تبدیل می‌شوند.

همانطور که هنرمند توموی تاکایوکی می‌گوید، هنر قدرت تغییر دیدگاه‌ها را دارد. هنرمندان امیدوارند که از طریق آثارشان، عموم مردم بیشتر در مورد آنچه برای آینده بشریت مهم است، تأمل کنند.

25 nghệ sĩ Việt, Nhật cùng kể chuyện Sắc thu tại TP.HCM - Ảnh 4. — فضای نمایشگاهی با موضوع «گوش دادن به صدای مواد» اثر سه هنرمند ژاپنی توموی تاکایوکی، سانو یوشیهیسا و اونو چیه - عکس: H.VY

پیوند دوستی بین دو کشور از طریق هنر

این نمایشگاه هنری نه تنها جالب است، بلکه «رنگ‌های پاییزی ۲۰۲۵» دوستی ویژه بین ویتنام و ژاپن را نیز نشان می‌دهد.

در همین فضا، بینندگان با تلفیقی از خاطرات روستاهای ویتنامی و فلسفه بازسازی مادی ژاپنی، بین سنت و مدرنیته، بین هنر تجسمی و مسائل اجتماعی معاصر مواجه می‌شوند.

بازگشت گروهی متشکل از سه هنرمند ژاپنی که دو سال پیش در نمایشگاهی در شهر هوشی مین شرکت کرده بودند نیز نشان دهنده ارتباط قوی بین این دو جامعه خلاق است.

آثار آنها به گسترش دیدگاه‌ها در مورد هنر معاصر ژاپن کمک می‌کند و در عین حال بر نقش خلاقیت در حفاظت از محیط زیست و ارتباط با جامعه تأکید دارد.

از این طریق، مردم نه تنها از زیبایی بصری لذت می‌برند، بلکه پیام انسان‌گرایانه، اعتقاد به انسجام فرهنگی و توسعه پایدار را نیز احساس می‌کنند.

25 nghệ sĩ Việt, Nhật cùng kể chuyện Sắc thu tại TP.HCM - Ảnh 5. — یک مخاطب خارجی از آثار یک هنرمند ژاپنی در نمایشگاه لذت می‌برد - عکس: H.VY

به گفته‌ی نویسنده‌ی فان می تویت، با وجود نمایش آثار بسیار، نمایشگاه رنگ‌های پاییزی ۲۰۲۵ حقیقتاً فضایی هنری را به ارمغان می‌آورد که هم هماهنگ و هم رنگارنگ است.

هر نویسنده موضوع و سبک نوشتاری متفاوتی دارد، اما همه آنها احساسات یکسانی از تبادل فرهنگی و روحیه تلاش برای حقیقت، خوبی و زیبایی را به اشتراک می‌گذارند.

او تصمیم گرفت نقاشی‌هایی را به نمایش بگذارد که به ده سال گذشته‌اش نگاه می‌کنند، زیرا سال ۲۰۲۵ معنای خاصی از تغییرات اساسی دارد.

در این شهر شلوغ، روزهایی از شادی بی‌خیالی، روزهایی از اضطراب ناشی از بیماری همه‌گیر، و همچنین امید و سفر بلوغ شخصی وجود دارد.

برای او، حضور در کنار دیگر هنرمندان در این نمایشگاه گروهی، فرصتی ویژه در زندگی‌اش است.