(روزنامه دن تری) - نمایشگاه «وارونهگرایی ۲۰۲۴» اثر هنرمند نگوین دای جیانگ و هنرمند توان دین (دین لی) رسماً در شهر هوشی مین افتتاح شد و نقطه تلاقی دو نسل از هنرمندان را نشان میدهد.
این نمایشگاه نزدیک به ۴۰ اثر منحصر به فرد را که با رنگ روغن و اکریلیک توسط هنرمند نگوین دای جیانگ - پدر جنبش هنری وارونهگرایی - و هنرمند توان دین (دین لی) - شاگرد برجسته او - خلق شدهاند، به نمایش میگذارد. وارونهگرایی (Upsidedownism) یک سبک خلاقانه منحصر به فرد است که توسط هنرمند نگوین دای جیانگ از اوایل دهه ۱۹۹۰ توسعه یافته است. وارونهگرایی صرفاً در مورد وارونه کردن تصاویر نیست، بلکه در مورد وارونه کردن تفکر هنری است. نگوین دای جیانگ، هنرمند، با یادآوری دوران حضورش در ایالات متحده در سال ۱۹۹۵، درباره تجربه خود در آنجا، محیطی پر از استعدادهای استثنایی، صحبت کرد. او گفت که در جامعهای زندگی میکرد که همه باید از خود میپرسیدند: "برای متفاوت بودن چه باید بکنم؟" "من شروع به جستجوی یک سبک نقاشی جدید و متفاوت کردم و از آنجا سبک هنری وارونه را توسعه دادم. تا سالهای ۱۹۹۶-۱۹۹۷، حق چاپ این سبک به من اعطا شد. هنر وارونه هر دو طرف - یین و یانگ، زشتی و زیبایی - را به تصویر میکشد و تضاد را در همه چیز منعکس میکند." این گفتهی هنرمند، دای جیانگ است. همه چیز از دریچهای جدید نگریسته میشود، جایی که چیزهای عادی عجیب میشوند و چیزهای آشنا ناگهان پر از معانی پنهان میشوند. به این ترتیب، هر اثر از مکتب وارونهسازی به «فضایی» تبدیل میشود که بینندگان را مجبور میکند شیوهی دیدن خود را تغییر دهند و از این طریق به لایههای معنای پنهان درون آن نفوذ کنند.
در این نقاشیهای وارونه، تصویر به طرز چشمگیری تحریف شده است: جای چشمها، بینی، دهان، دستها و پاها عوض شده است؛ بیرون به درون تبدیل میشود، بالا به پایین. با این حال، این تغییرات جوهره اصلی را پاک نمیکنند؛ همان شخص باقی میماند، نمیتواند کس دیگری باشد. نگوین دای جیانگ، هنرمند، میگوید: «اصل اساسی وارونهگرایی با این دیدگاه مرتبط است که همه چیز تغییر میکند و در این تغییر، آغاز و پایان میتوانند به یکدیگر بازگردند، مشابه و در یک چرخه بیپایان با هم ترکیب شوند. این دیدگاهی در مورد حرکت ابدی زندگی و آگاهی انسان است، جایی که چیزهایی که ایستا و پایدار به نظر میرسند میتوانند تا حدی تغییر کنند که غیرقابل تشخیص باشند.» برای هنرمند جوان توان دین (دین لی)، هنر وارونه سفری بیوقفه از خودشناسی و خود-چالشی است. دین لی که برای اولین بار در سال ۲۰۰۸ با آپساید-داونیسم آشنا شد، مجذوب توانایی آن در تغییر نحوه درک ما از جهان شد. دین در این باره میگوید: «من این سبک را به دلیل شیوه تفکر منحصر به فردش دوست دارم، که مرا مجبور به تغییر زیادی کرده است. وقتی با مشکلات روبرو میشوم، هرگز شوکه نمیشوم، بلکه همیشه در هر موقعیتی آرام میمانم. اگرچه برخی از هنرمندان ویتنامی نیز آپساید-داونیسم را دنبال میکنند، اما برای دستیابی به شکوفایی و توسعه هنری، باید فلسفه آن را واقعاً درک کرد.»
هنرمند توان دین با دیدگاه «هنر برای هنر» خود، نه تنها از استادش میآموزد، بلکه سبک خود را نیز خلق و توسعه میدهد و با ارائه دیدگاهی جدید، امکانات هنر وارونه را برای پاسخگویی بهتر به نیازها و انتظارات بینندگان امروزی گسترش میدهد. نقاشیهای او تحولی آشکار در خطوط، استفاده از رنگ و فرم را با احساسی جوانتر و مدرنتر نشان میدهند. دین در ادامه گفت: «با انتخاب این مسیر هنری نوآورانه و شاگرد خالق آپسایداونیسم بودن، مطمئناً با فشار روبرو هستم. به خصوص وقتی آثار استاد و شاگرد را در یک فضا به نمایش میگذارم، ناگزیر مقایسههایی در مهارت و دیدگاه بین آثار وجود خواهد داشت. اما این همچنین انگیزهای برای من است تا در آینده نیز سختتر تلاش کنم تا به تأیید سرزندگی و منحصر به فرد بودن مکتب آپسایداونیسم ادامه دهم.» هنر معکوس سبکی نیست که به راحتی بتوان آن را درک کرد. برای درک ظرافت هر ضربه قلممو، هر ترکیببندی و هر چیدمان، به صبر و قلبی باز نیاز است. گاهی اوقات، تنها یک تغییر جزئی در دیدگاه میتواند چیزهای جدیدی را آشکار کند، پیامهایی که پیش از این هرگز به وضوح بیان نشدهاند. و این قدرت هنر معکوس است - نه فقط دیدن، بلکه فهمیدن، گفتگویی بین هنرمند و بیننده، بین ذهن و بینایی. خانم تان هین (منطقه ۷) گفت که از آزادی موجود در هر اثر هنری بسیار تحت تأثیر قرار گرفته است. خانم هین گفت: «آثار این نمایشگاه صرفاً نقاشی نیستند، بلکه «فرارهایی» برای تخیل هستند، فرصتی برای هر فرد تا در تصاویری که ممکن است «غیرمتعارف» تلقی شوند اما بسیار زنده و پر از معانی پنهان هستند، معنا پیدا کند.» نمایشگاه V.Upsidedownism 2024 با تلفیق دو نسل از هنرمندان بااستعداد، گفتگویی عمیق بین گذشته و حال، بین دو نسل از هنرمندان و از همه مهمتر، بین هنر و بیننده است. این نمایشگاه که از ۱۴ تا ۲۲ دسامبر در موزه هنرهای زیبای شهر هوشی مین، ناحیه ۱ (HCMC) برگزار میشود، نویدبخش ارائه تجربیات هنری سرشار از حس و حال است و دیدگاههای تازهای را نسبت به جهان پیرامون ما میگشاید.
نظر (0)