(دن تری) - نمایشگاه «هنر وارونه در برابر وارونه‌گرایی ۲۰۲۴» اثر هنرمند نگوین دای جیانگ و هنرمند توان دین (دین لی) رسماً در شهر هوشی مین افتتاح شد و نقطه تلاقی دو نسل از هنرمندان را نشان می‌دهد.
این نمایشگاه نزدیک به ۴۰ اثر منحصر به فرد را که با رنگ روغن و اکریلیک توسط هنرمند نگوین دای جیانگ - پدر مکتب هنری آپسایداونیسم - و هنرمند توان دین (دین لی) - شاگرد ممتاز او - خلق شده‌اند، معرفی می‌کند. وارونه‌گرایی (Upsidedownism) یک مکتب خلاقانه منحصر به فرد است که هنرمند نگوین دای جیانگ در اوایل دهه ۱۹۹۰ آن را توسعه داد. وارونه‌گرایی صرفاً وارونگی تصاویر نیست، بلکه وارونه‌سازی تفکر هنری است. نگوین دای جیانگ، هنرمند، با یادآوری سال ۱۹۹۵، درباره زمانی که در ایالات متحده، محیطی پر از استعدادهای برجسته، بود، صحبت کرد. زندگی در جامعه‌ای که همه باید از خود می‌پرسیدند: "برای متفاوت بودن چه باید بکنم؟". "من شروع به جستجوی یک سبک نقاشی جدید و متفاوت کردم و از آنجا مکتب هنری وارونه را توسعه دادم. در سال‌های ۱۹۹۶-۱۹۹۷، حق چاپ این سبک به من اعطا شد. هنر وارونه هر دو جهت را ترسیم می‌کند - یین و یانگ، زشتی و زیبایی - و تضاد را در همه چیز منعکس می‌کند." این مطلب را هنرمند دای جیانگ به اشتراک گذاشت. همه چیز از دریچه‌ای جدید دیده می‌شود، جایی که چیزهای عادی عجیب می‌شوند و چیزهای آشنا ناگهان پر از معنای پنهان می‌شوند. به این ترتیب، هر اثر آپسایددانیستی به «فضایی» تبدیل می‌شود که بیننده را مجبور می‌کند شیوه‌ی دیدن خود را تغییر دهد و از این طریق به لایه‌های معنای پنهان درون آن نفوذ کند.
در نقاشی‌های وارونه، تصاویر به شدت آشفته هستند: چشم‌ها، بینی، دهان، دست‌ها و پاها جای خود را عوض می‌کنند، بیرون به درون تبدیل می‌شود، بالا به پایین. با این حال، این تغییرات، وجود اصلی را از بین نمی‌برند، آن شخص هنوز همان شخص است، نمی‌تواند کس دیگری باشد. نگوین دای جیانگ، هنرمند، می‌گوید: «نظریه بنیادی وارونه‌گرایی با این دیدگاه مرتبط است که همه چیز تغییر می‌کند و در این تغییر، آغاز و پایان می‌توانند به یکدیگر بازگردند، مشابه و در یک چرخه بی‌پایان با هم ترکیب شوند. این دیدگاهی در مورد حرکت ابدی زندگی و ادراک انسان است، جایی که هر چیزی که ایستا و پایدار به نظر می‌رسد، می‌تواند فراتر از شناخت تغییر کند.» برای هنرمند جوان توان دین (دین لی)، هنر وارونه سفری بی‌پایان از خودشناسی و خود-چالشی است. دین لی که در سال ۲۰۰۸ به آپساید-داونیسم روی آورد، مجذوب توانایی این سبک در تغییر شیوه‌ی نگرشش به جهان شد. دین می‌گوید: «من این مکتب را به خاطر طرز فکر منحصر به فردش دوست دارم، که باعث می‌شود خیلی تغییر کنم. وقتی با مشکلات روبرو می‌شوم، هرگز شوکه نمی‌شوم، بلکه همیشه در هر شرایطی آرام می‌مانم. اگرچه برخی از هنرمندان ویتنامی نیز از مکتب آپساید-داونیسم پیروی می‌کنند، اما برای رسیدن به تعالی و پیشرفت هنری باید با ایدئولوژی آپساید-داونیسم عجین شوند.»
هنرمند توان دین با دیدگاه «هنر برای هنر» خود، نه تنها از استادش می‌آموزد، بلکه سبک خود را نیز خلق و توسعه می‌دهد و با ارائه دیدگاهی جدید، امکانات هنر وارونه را برای پاسخگویی بهتر به نیازها و انتظارات بینندگان امروزی گسترش می‌دهد. نقاشی‌های او تحولی آشکار در خطوط، استفاده از رنگ و سبک شکل‌دهی دارند و رنگی جوان‌تر و مدرن‌تر را به ارمغان می‌آورند. آقای دین در ادامه گفت: «با انتخاب این مسیر هنری جدید و شاگرد خالق آپسایداونیسم بودن، مطمئناً نمی‌توانم از فشار اجتناب کنم. به خصوص هنگام نمایش محصولات استاد و شاگرد در یک فضا، از نظر مهارت و دیدگاه، مقایسه‌هایی بین آثار وجود خواهد داشت. اما این همچنین انگیزه‌ای برای من است تا بیشتر تلاش کنم تا به تأیید سرزندگی و منحصر به فرد بودن مکتب آپسایداونیسم در آینده ادامه دهم.» هنر وارونه سبکی نیست که به راحتی بتوان آن را درک کرد. این هنر نیازمند صبر و قلبی باز است تا بیننده بتواند ظرافت‌های هر ضربه، در هر روش ساخت و ترکیب‌بندی را حس کند. گاهی اوقات، تنها با کمی تغییر زاویه دید، می‌توانیم چیزهای جدیدی ببینیم، پیام‌هایی که هرگز به وضوح آشکار نشده‌اند. و این قدرت هنر وارونه است - نه فقط دیدن، بلکه فهمیدن، گفتگویی بین هنرمند و بیننده، بین ذهن و بینش. خانم تان هین (منطقه ۷) گفت که از آزادی موجود در هر اثر بسیار تحت تأثیر قرار گرفته است. خانم هین گفت: «آثار این نمایشگاه صرفاً نقاشی نیستند، بلکه «روزنه‌هایی» برای تخیل هستند، فرصتی برای هر فرد تا معنای خود را در تصاویری پیدا کند که می‌توان آنها را «متناقض» دانست، اما بسیار زنده و پر از معانی پنهان هستند.» نمایشگاه V.Upsidedownism 2024 با نمایش دو نسل از هنرمندان با استعداد، گفتگویی عمیق بین گذشته و حال، بین دو نسل از هنرمندان و از همه مهم‌تر، بین هنر و بینندگان است. این نمایشگاه از ۱۴ تا ۲۲ دسامبر در موزه هنرهای زیبای شهر هوشی مین، ناحیه ۱ (HCMC) برگزار می‌شود و نویدبخش تجربیات هنری احساسی و گشودن دیدگاه‌های جدید به جهان اطراف است.
![[عکس] پل بین تریو ۱ تکمیل شده، ۱.۱ متر افزایش ارتفاع داشته و در پایان نوامبر برای تردد خودروها افتتاح خواهد شد.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/10/2/a6549e2a3b5848a1ba76a1ded6141fae)
نظر (0)