Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

هنرمند ون دونگ تان:

ون دونگ تان، نقاش، در طول بیش از نیم قرن فعالیت هنری خود، همواره نقاشی را به عنوان زبانی جهانی می‌دانسته که قادر به فراتر رفتن از مرزهای جغرافیایی، فرهنگی و تاریخی است.

Hà Nội MớiHà Nội Mới28/12/2025

نمایشگاه «دوستی» که در حال حاضر در موزه هنرهای زیبای ون دونگ تان ( هانوی ) برپاست، با ایجاد فضایی برای گفتگوی بصری بین پنج هنرمند از کشورها و نسل‌های مختلف، این روحیه را ادامه می‌دهد. هنرمند ون دونگ تان با هانوی موی ویکند درباره این نمایشگاه و نقش نقاشی در پیوند فرهنگ‌ها گفتگو کرد.

hoa-si-vdt.jpg
هنرمند ون دونگ تان.

- نمایشگاه «دوستی» یک گردهمایی بسیار نمادین محسوب می‌شود. می‌توانید ایده و انگیزه برگزاری این نمایشگاه را به اشتراک بگذارید؟

- برای من، «دوستی» در درجه اول ابراز قدردانی است. قدردانی از نسل‌های قبل از من، کسانی که تأثیر عمیقی بر زندگی و سفر هنری من گذاشته‌اند؛ قدردانی از دوستان هنرمندی که از کودکی تا به امروز مرا همراهی کرده‌اند. این نمایشگاه شامل ۵۰ اثر با مشارکت چهار نسل از خالقان آثار هنری است و به مردم هانوی فرصتی می‌دهد تا به ارزش‌های انسانی، احساسات و دوستی‌های نزدیک بین ویتنام و جامعه بین‌المللی دسترسی پیدا کنند.

در میان آنها، من به ویژه دوستی‌ام با هنرمند و دیپلمات اسپانیایی، سولداد فوئنتس، را گرامی می‌دارم، شخصی که عمیقاً عاشق و مراقب هنر است. در طول دوران سفیری‌ام در ویتنام، من و او اغلب در مورد نقاشی صحبت می‌کردیم، با هم نقاشی می‌کردیم و نمایشگاه‌های مشترک زیادی برگزار می‌کردیم. با هنرمند آلمانی کلودیا بورچرز - دختر روزنامه‌نگار اروین بورچرز که در ارتش خلق ویتنام خدمت کرد و جوانی خود را وقف صلح در ویتنام کرد - دوستی ما بیش از نیم قرن ادامه داشته است. ما از دوران مدرسه‌مان در ۱۲ سالگی، در طول تخلیه‌ها، کار با هم و نقاشی در روستاهای ویتنامی با هم نزدیک بودیم. بعداً، هر دو آرزو داشتیم هنرمند شویم و بیش از ۵۵ سال است که با هم در ارتباط هستیم.

این نمایشگاه آثار مجسمه‌ساز سنگی نگوین تین دونگ، فردی کوشا، پرشور و فروتن را به نمایش می‌گذارد. او مجسمه‌های متعددی از ژنرال وو نگوین جیاپ و صدها مجسمه بودا و معبد خلق کرده است. او هنر خود را به کودکان محروم آموزش داده است که بسیاری از آنها مجسمه‌ساز شده‌اند. او همچنین در سال‌های متمادی فعالیت هنری همراه من بوده است.

- این نمایشگاه توسط هنرمند به عنوان «فضایی برای گفتگوی بصری» مورد تأکید قرار گرفته است. این گفتگو چگونه از طریق آثار هنری بیان می‌شود؟

- هدف من یافتن شباهت‌های سبکی نیست. چیزی که برای آن تلاش می‌کنم، امکان گفتگو بین شخصیت‌های خلاق مختلف است. در یک فضا، نقاشی و مجسمه‌سازی، احساس و ساختار، شهود و تأمل در کنار هم قرار می‌گیرند. هر هنرمند زبان بصری خود را به ارمغان می‌آورد که منعکس کننده پیشینه فرهنگی، تاریخ و تجربه خلاقانه اوست.

نقاشی‌های دیپلمات سولداد فوئنتس، روح آزاد هنر مدرن غربی را مجسم می‌کنند، جایی که رنگ به عنصر ساختاری تبدیل می‌شود و کل بوم را سازماندهی می‌کند. نقاشی‌های کلودیا بورچرز به عمق تفکرآمیز گرایش دارند و نشان فلسفه اروپایی را با حساسیت شرقی که در طول سال‌های زندگی او در ویتنام شکل گرفته است، در خود جای داده‌اند. ظاهر مجسمه سنگی نگوین تین دانگ، یک نقطه مقابل مهم ایجاد می‌کند، جایی که فرم‌ها و فضاها برای برانگیختن احساسات به کار گرفته می‌شوند تا روایت یک داستان. آثار هنرمند جوان مین نگوین - متولد ۱۹۹۹ در روسیه، ساکن فعلی ایالات متحده، و نتیجه روزنامه‌نگار اروین بورچرز - نیز دامنه گفتگوی جالب بین نسل‌های خالقان هنری را گسترش می‌دهد.

من در نقش رابط، نقاشی‌هایی را برای نمایشگاه انتخاب کردم که غنای شرقی را با تفکر ترکیب‌بندی غربی هماهنگ می‌کنند.

- شما بیش از ۱۰۰ نمایشگاه برگزار و اجرا کرده‌اید که بسیاری از آنها تبادل فرهنگی و رویدادهای دیپلماتیک بوده‌اند. چه پیامی را می‌خواهید از طریق این نمایشگاه‌ها منتقل کنید؟

- من همیشه معتقد بوده‌ام که نقاشی پلی است که دوستی‌ها را تقویت می‌کند. هنر توانایی لمس احساساتی را دارد که گاهی کلمات نمی‌توانند. سال‌هاست که بیش از ۵۰ نمایشگاه را با سفیران و دیپلمات‌ها برای جشن روز ملی ویتنام در بسیاری از کشورها برگزار کرده‌ام. از طریق هر نمایشگاه، از آثار هنری‌ام برای روایت داستان مردم، فرهنگ و زیبایی ویتنام استفاده می‌کنم.

وقتی بینندگان چیزی را قابل درک می‌یابند، احساسات مثبتی در آنها ایجاد می‌شود که به نوبه خود منجر به اقدامات مثبت می‌شود. برخی از مخاطبان پس از نمایشگاه، کودکان ویتنامی را به فرزندی پذیرفته‌اند، در حالی که برخی دیگر برای آموزش رایگان به کودکان محروم به ویتنام بازگشته‌اند. از نظر من، این روشن‌ترین گواه قدرت هنر در ایجاد ارتباط بین مردم است.

- در نقاشی‌های او، بینندگان اغلب متوجه ترکیبی از سبک‌های شرقی و غربی می‌شوند. او چگونه این دو عنصر را با هم تطبیق می‌دهد؟

- من در یک محیط کاملاً فرهنگی ویتنامی متولد و بزرگ شدم، از خانه اشتراکی و پاگودا گرفته تا نقوش روی طبل‌های برنزی؛ همه چیز عمیقاً در ذهن من ریشه دوانده است. با تحصیل و زندگی در خارج از کشور، در معرض بسیاری از جنبش‌های هنری مدرن قرار گرفتم، اما منبع فرهنگ سنتی همچنان باقی ماند و احساسات مرا پرورش داد و زبان بصری مرا شکل داد.

من معتقدم که نقاشی هیچ مرزی نمی‌شناسد. هر نقاشی، زبانی مستقیم از قلب هنرمند به بیننده است. من معتقدم که هنر، مادامی که پیام را منتقل کند و احساسی را برانگیزد، از نظر طبقه یا ملیت تبعیض قائل نمی‌شود. «دوستی» نیز بر اساس همین روحیه بنا شده است، به عنوان تلاقی ذهن‌های هنری مختلف، که همگی برای ارزش‌های پایدار زیبایی، انسانیت و اشتراک تلاش می‌کنند.

- ما صمیمانه از هنرمند Van Duong Thanh تشکر می کنیم!

منبع: https://hanoimoi.vn/hoa-si-van-duong-thanh-hoi-hoa-la-cau-noi-that-chat-tinh-huu-nghi-728479.html


برچسب: نقاشنقاشی

نظر (0)

لطفاً نظر دهید تا احساسات خود را با ما به اشتراک بگذارید!

در همان موضوع

در همان دسته‌بندی

سال نو ۲۰۲۶ بر فراز پشت بام نها ترانگ مبارک!
نمایشگاه «هزاران سال فلسفه» در فضای میراثی معبد ادبیات.
باغ‌های منحصر به فرد درختان کامکوات با ریشه‌های متمایزشان را در روستایی در کنار رودخانه در هانوی تحسین کنید.
پایتخت گل ویتنام شمالی، پر از مشتریانی است که برای عید تت (سال نو قمری) زود خرید می‌کنند.

از همان نویسنده

میراث

شکل

کسب و کارها

گردشگران خارجی در جشن‌های سال نو به مردم هانوی می‌پیوندند.

امور جاری

نظام سیاسی

محلی

محصول