"سرزمین رویاها" - زیبایی آرامش‌بخش در نقاشی‌های هنرمند دو تو توئی

از ۲ تا ۱۰ اکتبر، در خانه نمایشگاه شماره ۱۶ نگو کوئین (هانوی)، نمایشگاهی از هنرمند دو تو تو با عنوان «علفزار رویایی» برگزار شد. این رویداد آثار چشمگیر بسیاری را به عموم معرفی کرد که یادآور خاطرات، رویاهای آرام و حاوی ماجراجویی و تخیل بودند.

نقاش دو تو توی در نمایشگاه «سرزمین رویاها» آثارش را به اشتراک می‌گذارد.

برای هنرمند دو تو توی، «سرزمین رویاها» دنیایی آرام است که در آن علف، درخت، ابر، آب و نور با هم در می‌آمیزند و به سمفونی آرام اما تکان‌دهنده‌ای از طبیعت تبدیل می‌شوند.

این هنرمند در های دونگ (که اکنون های فونگ نام دارد) متولد شد و در سال ۲۰۱۷ با مدرک کارشناسی ارشد از دانشگاه هنرهای زیبای ویتنام فارغ‌التحصیل شد. او هم خالق و هم منتقد هنری است. پیش از آن، این هنرمند در تدوین کتاب‌های درسی هنرهای زیبا در مجموعه Canh Dieu طبق برنامه جدید آموزش عمومی مشارکت داشت. این مسیر نشان می‌دهد که این هنرمند پایه نظری دارد، به هنر عملی متعهد است و علاقه‌مند است هنرهای زیبا را به نسل جوان نزدیک‌تر کند.

این نمایشگاه مورد توجه بسیاری از هنرمندان و علاقه‌مندان به هنر قرار گرفت.

با نمایشگاه «علفزار رویایی»، بینندگان به دنیایی هدایت می‌شوند که در آن هر ضربه قلم‌مو، هر بلوک رنگی مانند یک نفس، یک حالت عاطفی است. «من» خاطره‌ای را تداعی می‌کند، فضایی که محدود به مرزهای جغرافیایی نیست، بلکه به عمق روح تعلق دارد. «تائو» ظاهر روستایی، وحشی و آشنای علف‌ها و درختان را تداعی می‌کند. «مونگ» یک رویا است، بخشی ظریف، شکننده، پر از معانی پنهان.

این هنرمند در زندگینامه خود درباره این نمایشگاه می‌گوید: «نقاشی برای من نه تنها در مورد خلق کردن است، بلکه در مورد شفابخشی نیز هست. من از خاطرات، از عشق خاموشم به طبیعت، مردم و درگذشتگان نقاشی می‌کنم. چیزهایی وجود دارد که نمی‌توان با کلمات بیان کرد، من آنها را در رنگ‌ها، در خطوط، در سکوت بیان می‌کنم.»

هنرمند له هوی تیپ، با اشاره به نقاشی‌های هنرمند دو تو توی، اظهار داشت: «کل نمایشگاه هارمونی رنگی درخشان و خالصی دارد که ویژگی منحصر به فردی ایجاد می‌کند. این آثار مرا به یاد زندگی در بسیاری از مناطق روستایی می‌اندازد، اما کاملاً واضح نیست. با این حال، این نکته جالب نیز هست زیرا وقتی زیبایی را درک می‌کنیم، ممکن است آن را از طریق اثر دریافت کرده باشیم یا در جایی با آن مواجه شده باشیم. در هنر، داشتن یک سبک منحصر به فرد بسیار دشوار است، بنابراین هر هنرمند همیشه سعی می‌کند مسیر خود را پیدا کند، که بسیار ارزشمند است.»

عموم مردم زودتر از موعد مقرر رسیدند تا از آثار هنری لذت ببرند.

به گفته‌ی هنرمند، لو هوی تیپ، نقاشی‌های این هنرمند طیف‌های رنگی متنوعی از آبی سرد تا قرمز روشن دارند. شاید دو تو تو هنوز در حال جستجو و فتح هنر از طریق مراحل مختلف است و هر اثر با سطوح مختلف نور، احساسی از لطافت، نرمی و شفافیت را برای بینندگان به ارمغان می‌آورد.

در واقع، با ورود به فضای نمایشگاه، بینندگان این احساس را دارند که دنیای معنوی و طبیعت خود به خود سخن گفته‌اند. این هنرمند نه انسان‌ها را نقاشی می‌کند و نه فعالیت‌های خاصی را توصیف می‌کند، او اجازه می‌دهد طبیعت به آرامی و به طور اشاره‌ای صحبت کند، گاهی مانند زمزمه، گاهی مانند آهنگی که در خواب زمزمه می‌شود.

تمام آثار این نمایشگاه حول محور منظره می‌چرخند. این آثار شامل کوه‌ها، تپه‌ها، رودخانه‌ها، چمنزارها و آسمان ابری هستند. اما نکته خاص این است که طرح رنگی که این هنرمند زن انتخاب می‌کند، به رنگ‌های گرم یا سرد محدود نمی‌شود، بلکه با هم ترکیب می‌شوند و پیچیدگی ایجاد می‌کنند. یک نقاشی می‌تواند آبی سرد را به عنوان رنگ اصلی انتخاب کند، اما فراموش نکنید که چند نقطه بنفش، زرد، نارنجی و صورتی به آن اضافه کنید که باعث می‌شود اثر هم ملایم و هم درخشان، هم آرام و هم سرزنده باشد. این ترکیب رنگ است که عمق بصری ایجاد می‌کند و احساسی چند لایه از طبیعت را تداعی می‌کند.

نقاش دو تو تو.

نقاش دو تو توئی توجه ویژه‌ای به نور و آسمان دارد. در بسیاری از نقاشی‌ها، ابرها جایگاه اصلی را اشغال می‌کنند و مانند روبان‌های ابریشمی غول‌پیکر دائماً در حال تغییر هستند. نور هم می‌درخشد و هم به نظر می‌رسد که طنین‌انداز می‌شود و فضای نقاشی را باز و دلباز می‌کند و به بینندگان حس امنیت و آرامش می‌دهد.

جزئیات کوچک از خوشه‌های گل و بوته‌های علف، اگرچه تنها با چند ضربه قلم‌مو نقطه‌چین و محو تداعی می‌شوند، سرشار از شاعرانگی هستند و فضایی رویایی و جادویی خلق می‌کنند و این حس را به وجود می‌آورند که طبیعت با موسیقی نور در حال ارتعاش است.

اثر "آفتاب بهاری".

سوالی که اغلب پرسیده می‌شود این است: چرا کشیدن تصاویر ساکن و آرام از تصاویر متحرک دشوارتر است؟ زیرا در تصاویر متحرک، هنرمند می‌تواند از ریتم و درام حرکت برای ایجاد یک تأثیر استفاده کند. در تصاویر ساکن، همه چیز ساکن و بی‌صدا به نظر می‌رسد و انتقال احساسات آسان نیست.

هنرمند با ظرافت و خویشتن‌داری، سکون را نه کسل‌کننده و نه بی‌معنی جلوه داده است. بنابراین، برای ترسیم یک «شکل» آرام، هنرمند باید واقعاً روح و قدرت درونی عمیقی داشته باشد. این چالش و در عین حال نکته‌ی خلاقانه‌ای است که هویت منحصر به فرد «علفزار رویایی» را خلق می‌کند.

اثر "شبنم صبحگاهی".

زیبایی آرامش‌بخش در نقاشی‌های دو تو توی به یک تکیه‌گاه معنوی تبدیل می‌شود و تأثیر متعادل‌کننده‌ای بر روانشناسی متضاد می‌گذارد: هرچه هرج و مرج بیشتر باشد، ما بیشتر به دنبال آرامش هستیم.

از یک منظر خاص، هر اثر مانند پناهگاهی برای مردم است تا بایستند، به آرامی نفس بکشند و به خودشان گوش دهند. و مهمتر از آن، نقاشی‌های آرام ارزش ماندگاری دارند، یعنی زیبایی آرام وجود خواهد داشت، از زمان فراتر می‌رود و فلسفه را تثبیت می‌کند: خوشبختی گاهی اوقات در سریع‌تر رفتن نیست، بلکه در توقف در زمان مناسب است.

اثر «غرب».

این نمایشگاه در طول هفته هفتاد و یکمین سالگرد روز آزادسازی پایتخت (۱۰ اکتبر ۱۹۵۴ - ۱۰ اکتبر ۲۰۲۵) برگزار شد و این رویداد را پرمعناتر کرد. هانوی در روزهای پاییزی با فعالیت‌های فرهنگی و هنری فراوان، از قبل پر از شور و نشاط است، اکنون «علفزار رویایی» ریتمی آرام و سکوتی ملایم را به ارمغان می‌آورد.

این رویداد همچنین قدردانی از تاریخ را نشان می‌دهد و بر سرزندگی جدید هنر در قلب شهری با هزاران سال فرهنگ تأکید می‌کند. نمایشگاهی دیگر، تلاشی شخصی دیگر، اما در اصل، به غنی‌سازی زندگی معنوی مردم کمک می‌کند و هنر را به عموم مردم نزدیک‌تر می‌کند.

اثر "بهار".

هنگام ترک فضای نمایشگاه، بسیاری از مردم هنوز هم احساسی خنک با خود دارند، گویی همین الان در باغی رویایی قدم زده‌اند. و شاید، همانطور که هنرمند دو تو توی گفت: «این نمایشگاه ممکن است روزی به پایان برسد، اما رویا همچنان باقی است. اگر به طور اتفاقی، در مقطعی، قلبتان را در میان رنگ‌های طبیعت یافتید - به یاد داشته باشید، رویا هرگز از بین نرفته است...»

گذشته از همه اینها، هنر با تعداد روزهای نمایشگاه سنجیده نمی‌شود، بلکه با شور و نشاطی که در قلب مردمی که از آن لذت می‌برند، وجود دارد، سنجیده می‌شود. «علفزار رویایی» ارزش‌های معنادار و عمیقی را به ارمغان آورده است. هنر در اینجا، علاوه بر زیبایی بصری، به مردم یادآوری می‌کند که گوش دهند، بایستند و قدر چیزهای ساده را بیشتر بدانند.

توی فونگ

منبع: https://nhandan.vn/mien-thao-mong-ve-dep-binh-yen-trong-tranh-cua-hoa-si-do-thu-thuy-post912519.html