قصه‌گوی روستایش

پس از ۴۰ سال دلبستگی به گیا لای ، منطقه‌ای کوهستانی که به خاطر هویت بکر خود هرگز از جذابیتش کاسته نشده است، نقاش هو تی شوان تو همچنان به تأکید بر کار هنری ستودنی خود ادامه می‌دهد و در عین حال با نقاشان زن جوان اینجا ارتباط برقرار کرده و الهام می‌بخشد.

دنبال کردن نقاشی‌های سنتی ویتنامی

* فام ون هانگ، مجسمه‌ساز، هنگام بازدید از کارگاه شما تحت تأثیر قرار گرفت و «از قدرت بدنی شما شگفت‌زده شد». چرا دهه‌هاست که نقاشی‌های لاکی را انتخاب کرده‌اید؟

- در ابتدا، بسیاری از دوستان و همکارانم برایم متاسف بودند، اما من همچنان ترجیح دادم نقاشی لاکی را دنبال کنم زیرا این یک نقاشی سنتی ویتنامی است و نقاشی‌ها در طول زمان بسیار بادوام هستند. با آزمایش مواد مختلف، متوجه شدم که این دقیقاً همان ماده‌ای است که به دنبالش بودم.

Nữ họa sĩ Hồ Thị Xuân Thu giữ trọn tình yêu với tranh sơn mài suốt hàng chục năm qua. Ảnh: Phương Duyên — نقاش زن هو تی شوان تو، دهه‌هاست که عشق خود را به نقاشی‌های لاکی حفظ کرده است. **عکس: فوونگ دوین**

* مشخص است که ساخت تابلوهای لاکی کار سختی است و نیاز به تلاش زیادی دارد، بنابراین برای هنرمندان، به ویژه زنان، چالشی محسوب می‌شود. در این مورد توضیحی می‌دهید؟

- درست است که کشیدن نقاشی‌های لاکی کار بسیار سختی است. اول، هنرمند باید به احتمال حساسیت به رنگ عادت کند. در ابتدا، پوستم خارش داشت، گاهی اوقات تمام بدنم متورم می‌شد، مجبور شدم برای درمان به بیمارستان بروم، اما من... استقامت کردم، سپس به آن عادت کردم. این نوع نقاشی ویژگی خشک شدن در رطوبت را دارد، بنابراین به "زمان آسمانی و مکان مساعد" نیز بستگی دارد. وقتی هوا خیلی مرطوب یا خیلی خشک باشد، خراب می‌شود و من را مجبور می‌کند که خطوط پیچیده را بتراشم و دوباره رنگ کنم، که کار بسیار سختی است.
سخت‌ترین بخش نقاشی لاکی، صیقل دادن آن است. شما باید تمام قدرت و توان خود را برای صیقل دادن آن تا سطح مناسب به کار ببرید و سپس رنگ‌آمیزی کنید، گاهی اوقات تا دوازده لایه. ناگفته نماند، برای دنبال کردن این سبک نقاشی، باید خیلی چیزها را به خوبی «مدیریت» کنید: زمان (توزیع هماهنگ بین خانواده و کار)؛ امور مالی (هزینه‌های مادی بسیار گران هستند) و جریان عاطفی (از ابتدا تا انتها اغلب زمان زیادی طول می‌کشد). بنابراین، گذشته از اینکه نقاشی زشت است یا زیبا، فقط کار هنری نقاشی لاکی بسیار ارزشمند است.

خود را در زیبایی‌های ارتفاعات مرکزی غرق کنید

* وقتی از نقاش زن هو تی شوان تو نام برده می‌شود، مردم هنردوست فوراً به یاد یک نقاش زن اهل هوئه می‌افتند که به داستان‌های روستاهای ارتفاعات مرکزی علاقه‌ی زیادی دارد. مطمئناً باید عشقی به اندازه‌ی کافی بزرگ و عمیق وجود داشته باشد که داستان‌های روستا به این شیوه‌ی زنده و واقع‌گرایانه روایت شوند؟

- فرهنگ ارتفاعات مرکزی از سال ۱۹۸۵، زمانی که در اداره فرهنگی گیا لای - کون توم (قدیمی) شروع به کار کردم، به تدریج در من نفوذ کرد. در سال‌های بعد، من و همسرم، عکاس تران فونگ، به سفرهای میدانی به روستاهای دورافتاده استان می‌رفتیم، یکی عکس می‌گرفت و دیگری طرح می‌کشید. گاهی اوقات، من و همسرم به خانه‌های آشنایانمان در روستا می‌رفتیم تا خودمان غذا بپزیم و از باغ میوه بچینیم. مردم ارتفاعات مرکزی بسیار دوست‌داشتنی و مهمان‌نواز هستند.
زیبایی سرزمین و مردم اینجا به آرامی و به شکلی اصیل و طبیعی قلب مرا لمس می‌کند و در آن نفوذ می‌کند. من زیبایی را در همه جا می‌بینم، از زندگی ساده گرفته تا فرهنگ، باورها، روح‌ها... اگر نقاشی‌های من سادگی، آزادی و قدرت دارند، پس این ارزش واقعی زندگی در ارتفاعات مرکزی است که من احساس می‌کنم، یا من بخشی از ارتفاعات مرکزی هستم.
من نمایشگاه انفرادی ۲۰۲۴ خود را «گوش دادن به داستان روستایم» نامگذاری کردم، زیرا این را داستان روستای خودم می‌دانستم، نه داستان یک روستای ارتفاعات مرکزی از نگاه یک دختر هوئه.

Tác phẩm Men rừng của họa sĩ Hồ Thị Xuân Thu. — اثر هنری مردان جنگلی اثر هنرمند هو تی شوان تو.

* در میان آثار مربوط به ارتفاعات مرکزی، کدام یک برای شما تداعی کننده بیشترین خاطرات است؟

- آن نقاشی «مردان جنگل» (۸۰x۲۰۰ سانتی‌متر) است که در سال ۲۰۰۵ خلق شده است. در آن زمان، سی‌امین سالگرد روز آزادسازی استان بود، من با کار ساخت بیلبوردهای تبلیغاتی و راه‌اندازی صحنه بیرونی بسیار مشغول بودم. هنوز آن روز را به یاد دارم، باران شدید و باد شدید بیلبورد صحنه اصلی را فرو ریخت، بنابراین من و همکارانم مجبور شدیم تمام شب بیدار بمانیم تا صحنه را بازسازی کنیم.
در آن زمان، وزارت فرهنگ و اطلاعات (که اکنون وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری است) انتخاب آثار برجسته برای ارسال به نمایشگاه در اجلاس APEC 2005 را اعلام کرد. نقاشی Men rung ارسال شد و مفتخر به انتخاب شد.
این اثر بعدها در نمایشگاه‌های بسیاری در شهر هوشی مین و هانوی به نمایش گذاشته شد. افراد زیادی درخواست خرید این نقاشی را داشتند، اما من می‌خواستم آن را به عنوان نشانه‌ای در سفر هنری‌ام نگه دارم.

قالب کهنه را رها کن تا ریتم زندگی را لمس کنی

* محدودیت‌ها در خلاقیت برای هنرمندان همیشگی است. با این حال، عزم او برای نوسازی خود با کنار گذاشتن الگوهای آشنا برای نقاشی در مورد ارتفاعات مرکزی، بسیاری از مردم را شگفت‌زده کرده است. هیچ جشنواره پر جنب و جوشی وجود ندارد، فقط صحنه‌ها و فعالیت‌های روزانه ساده اما پرشور. در سن بالای ۶۰ سال، چرا او هنوز اینقدر مصمم است؟

- قبل از سال ۲۰۰۵، من خیلی منظم آهنگسازی می‌کردم، اما بعد از آن فرزندانم شروع به بزرگ شدن کردند و جاه‌طلبی من به عنوان یک مادر نیز بیشتر شد. من یک شرکت هنری و تبلیغاتی افتتاح کردم و سخت تلاش کردم تا فرزندانم تحصیلات خوبی داشته باشند. بنابراین، زمان آهنگسازی من به شدت تحت تأثیر قرار گرفت.
با این حال، اغلب از خودم می‌پرسم که چرا خودم را تغییر نمی‌دهم و تجدید نمی‌کنم؟ هدف من این است که کمتر به الگوهای رایج و نقوش تزئینی وابسته باشم و بر تعمق در ریتم حرکت و فضای زندگی تمرکز کنم. و وقتی تصمیم می‌گیرم چیزی را دنبال کنم، نقاشی‌ها طبیعتاً بسیار "شیرین" از آب در می‌آیند. این حس را دارم که اگر آنها را دوست داشته باشم، آنها هم مرا دوست خواهند داشت. من اغلب به شاگردانم می‌گویم وقتی شروع به کار می‌کنند، فکر نکنند که برای فروش یا نمایش نقاشی می‌کنند. اول چیزی را که دوست دارید بکشید، اول تلاش کنید، سپس همیشه چیزی برای برداشت وجود خواهد داشت. "اگر زنی سخت کار کرده باشد، شوهرش به او خیانت نخواهد کرد".

Tác phẩm Đêm nằm nghe kể khan của họa sĩ Hồ Thị Xuân Thu. — اثر هنری «دراز کشیدن در شب و گوش دادن به داستان خان» اثر هنرمند هو تی شوان تو.

* با وجود مشغله زیاد، در سال‌های اخیر نمایشگاهی خصوصی برای هنرمندان زن در استان راه‌اندازی کرده‌اید؛ اولین نمایشگاه هنرمندان زن از شمال، مرکز و جنوب به زودی در پلیکو، به مناسبت ۲۰ اکتبر، برگزار خواهد شد. چرا تصمیم گرفتید نه تنها برای خودتان، بلکه برای بسیاری دیگر نیز شمع روشن کنید؟

- اگرچه شروع این فعالیت‌ها زمان زیادی از من می‌گیرد، اما همچنان می‌خواهم فضایی برای هنرمندان زن در داخل و خارج از استان ایجاد کنم. این نه تنها فرصتی برای تبادل و ملاقات است، بلکه انگیزه‌ای برای هر فرد است تا در فعالیت‌های هنری الهام بیشتری داشته باشد. در واقع، وقتی ما گرما را به اشتراک می‌گذاریم، خودمان توسط دیگران گرم می‌شویم. من خودم با نسل جوان در ارتباط هستم و از آنها یاد می‌گیرم و از روحیه کار خلاقانه الهام می‌گیرم.