وان هوا با مدیر تئاتر جوانان ویتنام، هنرمند شایسته نگوین سی تین، گفتگو کرد تا نظرات او را در مورد این موضوع بشنود.

پوی : هر تابستان، تئاتر کودک به مکانی ویژه برای گردهمایی بسیاری از خانوادهها و مخاطبان جوان تبدیل میشود. از دیدگاه شما، تصویر تئاتر کودک در تابستان امسال چگونه است؟ سال ۲۰۲۶ چگونه پیش میرود؟
- هنرمند شایسته نگوین سی تین : من معتقدم که صحنه تئاتر کودک در تابستان ۲۰۲۶ نشانههای مثبت زیادی را نشان میدهد، زیرا سازمانهای هنری به طور فزایندهای بر سرمایهگذاری در محتوا، ارائه و تجربیات برای مخاطبان جوان تمرکز میکنند.
در تئاتر جوانان ویتنام، ما معتقدیم که تئاتر کودک فقط یک فعالیت «فصلی» نیست، بلکه فضایی است که احساسات و تخیل کودکان را پرورش میدهد. بنابراین، این تئاتر به طور جدی در همه چیز، از فیلمنامه، موسیقی و طراحی صحنه گرفته تا ارتباطات و سازماندهی تجربه مخاطب، سرمایهگذاری کرده است.
تابستان امسال، این تئاتر آثار متنوعی مانند «بدون خانواده »، «پینوکیو»، «سیندرلا و دمپایی شیشهای » و غیره را در کنار نمایشهایی برای مخاطبان خانواده و جوانان مانند «منطقه نظامی جنوبی » ارائه میدهد.
به طور خاص، این تئاتر در حال حاضر نمایش « کودکی سخت» نوشته نویسنده فونگ کوان را روی صحنه میبرد که قرار است در آگوست 2026 به نمایش درآید، با هدف انتقال این پیام که اگرچه جنگ مدتهاست تمام شده است، اما آرزوی یک زندگی زیبا، احساس مسئولیت در قبال جامعه، عشق به میهن و آگاهی مدنی همچنان ارزشهایی هستند که باید حفظ و در طول نسلها گسترش یابند.
با این حال، تئاتر کودک هنوز با چالشهای زیادی روبرو است. کودکان امروزه در یک محیط دیجیتال بزرگ میشوند و به دریافت تصاویر با سرعتی سریع، مداوم و بسیار بصری عادت کردهاند. اگر تئاتر همچنان سبکهای داستانسرایی قدیمی، ریتمهای کند و فقدان خلاقیت در تصویرسازی و تجربه را حفظ کند، رقابت و حفظ مخاطبان جوان بسیار دشوار خواهد بود.
با این وجود، من معتقدم که دقیقاً در همین زمینه است که صحنه فرصت حتی بیشتری برای اثبات ارزش منحصر به فرد خود دارد: احساسات واقعی، تعامل مستقیم و تجربیاتی که هیچ پلتفرم دیجیتالی نمیتواند جایگزین آنها شود.

با توجه به اینکه کودکان به طور فزایندهای به پلتفرمهای رسانههای اجتماعی مانند فیسبوک، تیکتاک، یوتیوب و بازیها جذب میشوند ، به نظر شما، چگونه باید این صحنه را تغییر داد تا هم توجه و هم تمرکز آنها حفظ شود؟ آیا برای مخاطبان جوان مناسب است؟
به نظر من، مهمترین چیز این است که صحنه نباید فناوری یا پلتفرمهای دیجیتال را به عنوان «رقیب» ببیند، بلکه باید آنها را بخشی از زندگی مدرن بداند. در عین حال، صحنه باید همچنان ارزش اصلی خود را که رسانههای اجتماعی فاقد آن هستند، حفظ کند، که همان توانایی ایجاد همدلی مستقیم بین بازیگران و مخاطب است.
وقتی کودکی در تئاتر مینشیند و گریه، خنده، اشتباه و بزرگ شدن یک شخصیت را روی صحنه تماشا میکند، احساساتش با تماشای چند ده ثانیه فیلم در گوشی تلفن همراه بسیار متفاوت است.
در حال حاضر، این تئاتر تأکید بیشتری بر داستانسرایی مدرن، افزایش جذابیت بصری، موسیقی و عناصر تعاملی برای ایجاد حس نزدیکی با کودکان دارد. به عنوان مثال، در نمایشهای موزیکال کودکان، تئاتر سرمایهگذاری زیادی روی موسیقی، رقصآرایی، طراحی نور، صفحه نمایشهای LED، جلوههای ویژه صحنه و غیره میکند تا تجربهای غنیتر از نظر احساسی و بصری ایجاد کند.
علاوه بر این، این تئاتر به تبلیغ و دسترسی به مخاطبان از طریق پلتفرمهای دیجیتال نیز علاقهمند است. یک اجرا نمیتواند صرفاً روی صحنه «زنده» باشد؛ بلکه باید از طریق تریلرها، تصاویر، فیلمهای پشت صحنه، تعاملات رسانههای اجتماعی و غیره منتشر شود تا با مخاطبان جوان ارتباط برقرار کند.
تئاتر جوانان ویتنام در شرایط فعلی چه معیارهایی را برای انتخاب مضامین تئاتر کودک تعیین میکند؟
- این تئاتر سه معیار مهم را تعیین میکند: ارزشهای انسانگرایانه، شایستگی هنری و توانایی برقراری ارتباط با کودکان امروز.
یک نمایش کودکانه نه تنها باید از نظر بصری جذاب یا گیرا باشد، بلکه مهمتر از آن، باید «بذرهای» زیبایی را در قلب کودکان خردسال بکارد: شفقت، صداقت، مسئولیتپذیری، توانایی عشق ورزیدن و ظرفیت سهیم شدن با دیگران.
امروزه کودکان در محیطی با حجم عظیمی از اطلاعات رشد میکنند و همچنین بسیار باهوش هستند و از اینکه به آنها دیکته شود یا به شیوهای خشک و مستقیم آموزش داده شود، بیزارند. بنابراین، تئاتر کودک باید داستانهایی را روایت کند که قابل درک و صادقانه باشند و به کودکان اجازه دهند تا سفر شخصیتها را حس کنند و درسهای خود را از آنها بگیرند.
برای تئاتر، مهمترین چیز این است که به کودکان کمک کنیم تا توانایی خود را برای تحت تأثیر قرار گرفتن توسط زندگی حفظ کنند. وقتی کودکی میداند که چگونه به زیبایی حساس باشد، عشق بورزد و با شادیها یا غمهای دیگران همدلی کند، این پایه و اساس بسیار ارزشمندی برای شکلدهی شخصیت و پرورش روح اوست.

در تئاتر جوانان ویتنام ، مخاطبان اغلب با آثار کلاسیک ادبیات جهان یا داستانهای ویتنامی که از قبل با آنها آشنا هستند، مواجه میشوند . بنابراین این تئاتر چگونه توانسته آن ارزشهای اصیل را با روح زمانه در هم آمیزد و به درسهایی زنده و قابل درک برای قلب کودکان ویتنامی تبدیل شود ؟
- این یک چالش دشوار اما در عین حال بسیار جالب برای کسانی است که در تئاتر کودک کار میکنند. من معتقدم هنگام اقتباس از یک اثر کلاسیک، مهمترین چیز حفظ «روح» اثر اصلی است، نه صرفاً انتقال کل داستان به صحنه. هر دوره روش متفاوتی برای دریافت اطلاعات دارد، بنابراین هنرهای نمایشی نیز به زبان جدیدی نیاز دارند که مناسب باشد و با تفکر مخاطبان معاصر طنینانداز شود.
برای مثال، داستانهایی مانند پینوکیو یا «بیخانواده» صدها سال است که وجود دارند، اما ارزشهای اصلی آنها یعنی عشق، صداقت، میل به رشد و معنای مقدس خانواده همچنان به قوت خود باقی هستند. چالش این است که چگونه آنها را به گونهای بازگو کنیم که کودکان احساس کنند داستان خودشان است، نه یک درس خارجی از گذشته.
این تئاتر به طور مداوم فلسفهی بازگویی داستانهای قدیمی به شیوهای جدید را دنبال میکند. صحنه به صورت مکانیکی یا با کپی کردن سفت و سخت هر صفحه از کتاب به اثر نزدیک نمیشود، بلکه داستان را با اصیلترین احساسات دوران جوانی «روشن» میکند. این احساسات شامل معصومیت، دوستیهای قوی، شجاعت در مواجهه با چالشها و فقدانها و آسیبهایی است که کودکان در مسیر بزرگ شدن خود تجربه میکنند.
در طول فرآیند تولید، تئاتر عمداً عناصر خشک «موعظهآمیز» یا نصیحتهای تحمیلی را به حداقل رساند. در عوض، تیم بر خلق موقعیتهای دراماتیک و قابل درک تمرکز کرد که با روانشناسی پیچیده کودکان مدرن طنینانداز باشد.
شخصیتها همچنین چندوجهیتر هستند: آنها کامل نیستند، اشتباه میکنند، زمین میخورند، اما این سفرِ بلند شدن از جای خود و اصلاح اشتباهاتشان است که تجربهای جذاب برای کودکان خردسال ایجاد میکند.
به گفته او، چه اقداماتی برای توسعه پایدار تئاتر کودک ویتنام و جذب مخاطبان جوان در درازمدت لازم است ؟

- برای اینکه تئاتر کودک به یک اکوسیستم توسعه پایدار تبدیل شود، به یک استراتژی هماهنگ، از تفکر خلاق گرفته تا سازوکارهای عملیاتی، نیاز داریم.
اول، ما باید کیفیت آثار هنری را بهبود بخشیم و از تفکر «این کار را فقط به خاطر انجام دادنش انجام بده» یا تفکر فصلی دست برداریم . کودکان امروزی «شهروندان دیجیتال» با پیشینه فرهنگی غنی و جهانبینیهای بسیار حساس هستند؛ آنها کاملاً شایسته لذت بردن از آثار هنری با کیفیت بالا هستند. هر اثر هنری برای رقابت با نسل جدید سرگرمیهای سمعی و بصری نیاز به سرمایهگذاری جدی دارد.
ثانیاً، لازم است عادت قدردانی از هنر را از سنین پایین در کودکان شکل داده و پرورش دهیم. این امر مستلزم هماهنگی نزدیک بین سطوح مدیریتی، بخش آموزش و پرورش، مدارس، خانوادهها و سازمانهای هنری است.
در تئاتر جوانان ویتنام، ما سالهاست که به طور مداوم برنامهی اجرایی منظمی را در عصرهای آخر هفته و بعدازظهرهای یکشنبه حفظ کردهایم. این تلاشی است برای ایجاد یک فضای فرهنگی مناسب خانواده که در آن والدین میتوانند فرزندان خود را در خلق خاطرات زیبای کودکی از طریق هنر معاصر همراهی کنند.
سوم، ما باید سازوکارهای خاصی را برای جذب و حفظ استعدادهای خلاق جوان ایجاد کنیم. خلق و اجرا برای کودکان مستلزم آن است که هنرمندان هم تفکر هنری تیزبین و هم درک عمیقی از روانشناسی کودک داشته باشند. بنابراین، سیاستهای تشویقی ویژه، بودجه مستقل برای ابتکارات هنری و جوایز حرفهای ویژه تئاتر کودکان ضروری است. تنها در این صورت است که آنها به اندازه کافی احساس امنیت میکنند تا خود را وقف خلاقیت و مشارکت کنند.

با برنامه اجراهای ژوئن ۲۰۲۶ تئاتر جوانان ویتنام، تابستانی پرجنبوجوش را آغاز کنید.
در نهایت، زنجیره ارزش محصولات تئاتری را از طریق ادغام بین رشتهای متنوع کنید. در اقتصاد خلاق، تئاتر کودک صرفاً اجرایی محدود به صحنه نیست، بلکه باید به طور فعال با آموزش مدرسه، گردشگری تجربی، ارتباطات چندرسانهای و فعالیتهای تعامل اجتماعی مرتبط شود.
این همچنین جهتگیری تئاتر جوانان ویتنام است - یک تئاتر ملی با ماموریت خدمت به مخاطبان جوان. در عین حال، این نشان دهنده عزم این تئاتر برای تحقق و پایبندی به اهداف قطعنامه شماره 80-NQ/TW دفتر سیاسی در مورد توسعه فرهنگ ویتنام در دوره آینده است.
منبع: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/san-khau-thieu-nhi-gop-phan-boi-dap-tam-hon-tre-tho-232609.html








نظر (0)