محو کردن خطوط
در عصر دیجیتال، فناوری به «شریک» تبدیل شده است که شیوه بیان هنر را کاملاً دگرگون میکند. ترکیب هوش مصنوعی (AI)، واقعیت مجازی (VR) و واقعیت افزوده (AR) فضایی خلاقانه و چندبعدی را میگشاید. در آنجا، هنرمندان میتوانند ایدههای سورئال را تحقق بخشند و مرزهای جغرافیایی و فیزیکی را محو کنند.
نمایشگاههای چندحسی که از فناوری نقشهبرداری سهبعدی استفاده میکنند، مانند نمایشگاه نقاشی ون گوگ در شهر هوشی مین یا فضاهای میراث دیجیتالی شده در هانوی ، نمونههای بارزی از این دست هستند. هنرمندان دیگر محدود به طول فیلم یا اندازه بوم نقاشی نیستند. آنها میتوانند جهانهای مجازی کاملی خلق کنند. مخاطبان نه تنها مشاهده میکنند، بلکه تعامل نیز دارند، نقشآفرینی میکنند و ساختار اثر هنری را تغییر میدهند.

در واقع، بسیاری از هنرمندان ویتنامی به طور فعال فناوری را در فعالیتهای هنری خود گنجاندهاند تا تجربیات منحصر به فردی خلق کنند. هنرمند تجسمی معاصر، لو تان تونگ (تونگ کی)، یکی از پیشگامان عرصه هنر دیجیتال در ویتنام است.
شیوههای او به هیچ یک از اشکال هنری محدود نمیشود، بلکه از طریق تلاقی با فناوری به آنها نزدیک میشود. به عنوان مثال، در نمایشگاه نئو نیروانا (2024)، هنرمند نور، مجسمهسازی، صدا، تصاویر گرافیکی، ویدئو آرت، عطرها و غیره را با هم ترکیب میکند تا یک فضای نمایشگاهی چند حسی برای بینندگان ایجاد کند.
«من واقعاً از ترکیب مواد خلاقانه مختلف لذت میبرم. از نظر من، هر چیزی که با هم ترکیب شود، نتایج بسیار جالب و منحصر به فردی به همراه خواهد داشت. پتانسیل فناوری بسیار زیاد است و نویدبخش توسعه هنرمندان و فضاهای خلاقانه جدید است.» این گفته هنرمند لی تان تونگ است.
خطر اشباع زیباییشناختی
در مورد این تغییر اساسی در هنر، دانشیار دکتر نگوین تی تو فونگ، مدیر موسسه ملی فرهنگ و هنر ویتنام (VICAS)، اظهار داشت که فضای دیجیتال و ابزارهای هوش مصنوعی به عنوان کاتالیزورهای قدرتمندی عمل میکنند و هنرمندان را از موانع فیزیکی مرسوم رها میکنند. این فرصتی طلایی برای صنایع فرهنگی ویتنام است تا با ایجاد محصولات هنری بسیار تعاملی که به راحتی در دسترس عموم جهانیان قرار میگیرد، از این موانع عبور کنند.

با این حال، مداخله عمیق فناوری و هوش مصنوعی در هنر با تردید و نگرانی عمیق محققان نیز مواجه شده است. این امر مستلزم راهبردی برای جلوگیری از از دست دادن ارزشهای اصلی خلاقیت و جلوگیری از پیامدهای مربوط به حق چاپ و حقوق افراد خلاق است.
در نهایت، هنر گفتگویی میان قلبهاست. برای رسیدن به عمیقترین سطوح همدلی، هنرمندان همچنان به تفکر خلاق واقعی نیاز دارند. وقتی خلاقیت خیلی آسان و خیلی سریع میشود، هنرمندان در معرض خطر نادیده گرفتن مراحل تأمل، تفکر و تعامل با زندگی قرار میگیرند - همان مکانهایی که عمق اندیشه و احساسات شکل میگیرد.

اگر یک اثر هنری صرفاً نتیجهی دستکاری فنی باشد، نه تبلور تجربهی زیسته، بزرگترین خطر این است که هنر روح خود را از دست بدهد.
به گفته کارشناسان، فناوری و هوش مصنوعی اساساً یک فرآیند انتخاب طبیعی را انجام میدهند. کسانی که هنر را به شیوهای سطحی، صنعتگرانه و تنبل خلق میکنند، اولین کسانی خواهند بود که جایگزین میشوند. برعکس، کسانی که دارای عمق فرهنگی و هویتهای منحصر به فرد هستند، این را فرصتی برای ارتقای تفکر خود خواهند دید.
با دانستن چگونگی به کارگیری فناوری و استفاده از هوش مصنوعی، متخصصان میتوانند لایههای بیشتری از ایدهها را کشف کرده و فشار تولید مداوم محتوای جدید را در بازار رقابتی شدید محتوای دیجیتال کاهش دهند.
منبع: https://daibieunhandan.vn/sang-tao-nghe-thuat-trong-thoi-dai-so-10417981.html








نظر (0)