«ادامه» آهنگ پرطرفدار ۶ میلیارد بازدید: کدام آهنگ در دوم سپتامبر طوفان به پا می‌کند؟

(دن تری) - در روزهای منتهی به جشن دوم سپتامبر، ترانه ها و ملودی های جدیدی که با خاطرات نسل های زیادی پیوند خورده اند، ناگهان جان تازه ای یافتند، به شدت گسترش یافتند و مورد استقبال جوانان قرار گرفتند.

موسیقی میهن‌پرستانه‌ی شاد قبل از دوم سپتامبر منتشر شد

پس از موفقیت چشمگیر آهنگ « ادامه داستان صلح » در ۳۰ آوریل با بیش از ۶ میلیارد بازدید در تمام پلتفرم‌ها، بازار موسیقی ویتنام، به ویژه آهنگ‌هایی درباره عشق به میهن، وارد یک دوره پر جنب و جوش نادر شد.

«افزایش ۶ میلیارد بازدید» نه تنها قدرت موسیقی میهن‌پرستانه را در پلتفرم‌های دیجیتال تأیید می‌کند، بلکه راه را برای مجموعه‌ای از آهنگ‌های جدید به مناسبت تعطیلات دوم سپتامبر هموار می‌کند. در آستانه روز ملی، خوانندگان به طور مداوم آهنگ‌هایی درباره میهن، انقلاب و غرور ملی منتشر می‌کنند و تصویری موسیقایی پر از هیجان و احساسات را به تصویر می‌کشند.

اجرای افتتاحیه با آهنگ MV Nguyen La Nguoi Viet Nam بود که در اول آگوست توسط Vo Ha Tram منتشر شد. تأثیر اجرای آهنگ Continuing the Story of Peace در مراسم 30 آوریل، به این خواننده زن انگیزه بیشتری داد تا پس از نزدیک به 20 سال پیگیری مداوم موسیقی سیاسی، آهنگی میهن‌پرستانه با حال و هوای شخصی قوی ارائه دهد.

او به اشتراک گذاشت: «این یک انگیزه بزرگ، یک تشویق معنوی برای هنرمندی است که ژانر موسیقی‌ای را دنبال می‌کند که «در مورد شنوندگان سخت‌گیر» مانند من در نظر گرفته می‌شود، تا احساس کند که باید همین الان، همین الان کاری انجام دهد.»

گروه وو ها ترام موزیک ویدیوی «کاش ویتنامی بودم» را منتشر کرد (عکس: شخصیت اصلی ارائه شده است).

آهنگ جدید نوازنده جوان، دوآن مین کوان، ملودی آشنا و اشعاری لطیف دارد که به تجلیل از مشارکت‌های اجداد ما و کسانی که برای استقلال فداکاری کردند، می‌پردازد. صدای قدرتمند و احساسی وو ها ترام، روح این اثر محسوب می‌شود.

این خواننده زن گفت که می‌خواهد این آهنگ با گنجاندن جملات ساده اما پرمعنایی مانند «صلح زیباست» یا «اگر زندگی پس از مرگ وجود داشته باشد، من هنوز هم آرزو دارم ویتنامی باشم» به گوش جوانان برسد...

«کاش ویتنامی بودم» از خواننده وو ها ترام ( ویدئو : وو ها ترام).

بلافاصله پس از آن، گروه DTAP با هنرمند مردمی Thanh Hoa، Phuong My Chi و Truc Nhan برای انتشار Made in Vietnam همکاری کردند ، یک موزیک ویدئو که به عنوان "قطار موسیقی در سراسر ویتنام" شناخته می‌شود. این اثر بینندگان را به سفری می‌برد که گذشته - حال - آینده را به هم متصل می‌کند و زیبایی فرهنگی را از روستاهای ماهیگیری، بازارهای سس ماهی در غرب تا صحنه‌ای باشکوه که ۱۰۰ چهره مشهور مانند "شناگر" Anh Vien، خانم H'Hen Nie ... را گرد هم می‌آورد، بازآفرینی می‌کند.

DTAP اعلام کرد که راه‌اندازی « ساخت ویتنام» به مناسبت روز ملی، ۲ سپتامبر، تصادفی نیست. این گروه بیش از یک سال است که با هدف ادای احترام به ارزش‌های اصلی تشکیل‌دهنده هویت ویتنامی، از فرهنگ، تاریخ گرفته تا مردم، این پروژه را پرورش می‌دهد.

«به مناسبت هشتادمین سالگرد انقلاب آگوست و روز ملی ۲ سپتامبر، لحظه‌ای که تمام ملت به سفر ساختن و دفاع از کشور نگاه می‌کنند، ما می‌خواهیم از طریق موسیقی به جریان تاریخ بپیوندیم. این لحظه‌ای است که عشق به میهن و غرور ملی به قوی‌ترین شکل ممکن برانگیخته می‌شود. ما معتقدیم که وقتی آهنگ «ساخت ویتنام» پخش می‌شود، این احساسات طنین‌انداز، پخش و قلب همه مردم ویتنام را لمس خواهد کرد.»

موزیک ویدیوی "ساخت ویتنام" از گروه DTAP.

خواننده تونگ دونگ و نوازنده نگوین ون چونگ نیز آهنگ Vietnam - Proud to continue writing the Future را با تنظیم EDM و همراهی ویولن به ارمغان آوردند. صدای قدرتمند تونگ دونگ در ترکیب با تصاویر ضبط شده در میدان با دین، برج پرچم هانوی و دیگر مکان‌های دیدنی معروف، به این آهنگ کمک کرد تا به سرعت و تنها در یک روز به بیش از ۱.۷ میلیون بازدید برسد.

در ۲۲ آگوست، هوآ مینزی نیز موزیک ویدیوی Pain in the Middle of Peace (آهنگی ساخته نگوین ون چانگ) را منتشر کرد تا درباره فقدان و وحشیگری جنگ ویتنام صحبت کند. این موزیک ویدیو، با اشعاری که فقدان جنگ را به تصویر می‌کشد، همراه با تصاویری که بافت قدیمی را به تصویر می‌کشد، قلب بسیاری از مخاطبان را تحت تأثیر قرار داد و تأثیرات مثبتی را به همراه داشت. پس از ۱ روز انتشار، این آهنگ به سرعت به ۱ میلیون بازدید رسید.

در همین حال، نوازنده نگوین ون چانگ به همکاری با دوین کوئین با آهنگ نگوین د وی بین آن ادامه می‌دهد - آهنگی که در ۷۲ ساعت برای ادای احترام به نیروی امنیت عمومی خلق ساخته شده است. دونگ هوانگ ین اشعار معناداری را برای آهنگ To Quoc Trong Sang Sua آورده است. ترانگ فاپ آهنگ Mai La Nguoi Viet Nam را با الهام از لحظات ارتباط اجتماعی منتشر می‌کند...

تونگ دونگ آهنگ «ویتنام - با افتخار آینده را می‌نویسم» را منتشر کرد (عکس: شخصیت ارائه شده است).

بازار موسیقی ویتنام نه تنها به محصولات تکی بسنده نکرد، بلکه پروژه‌های بلندمدت بسیاری را نیز ثبت کرد. پس از موفقیت موزیک ویدیوی Made in Vietnam در ۱۹ آگوست، DTAP با اولین آلبوم خود با همین نام که شامل ۱۶ آهنگ بود و ۲۵ صدای برجسته مانند هنرمند مردمی Bach Tuyet، هنرمند مردمی Thanh Thuy، دیوا Hong Nhung، Vo Ha Tram، Suboi، Toc Tien، Lam Bao Ngoc... را گرد هم آورده بود، همچنان توجه‌ها را به خود جلب کرد.

به طور خاص، دو آهنگ « باد روی سقف می‌وزد» (My Tam) و «خانه من یک پرچم دارد » (Ha Anh Tuan) از این آلبوم نیز به عنوان موزیک ویدیوی احساسی منتشر شدند. DTAP همچنین پروژه بین کشوری «سفر غرور» را به همراه ترونگ سون، به مناسبت هشتادمین سالگرد روز ملی، آغاز کرد.

همزمان، خواننده نگوین وو مجموعه « ویتنام - عصر ظهور » را با ۳۴ آهنگ در بزرگداشت ۳۴ استان و شهر پس از ادغام منتشر کرد. در همین حال، پروژه اجتماعی «عشق ویتنام» نیز موزیک ویدیوی « زندگی بعدی هنوز ویتنامی است» را منتشر کرد که هنرمندان مردمی تو هوین، کوان ای‌پی، لام بائو نگوک، دونگ هوانگ ین و کواک تین را گرد هم آورده است.

می‌توان دید که مجموعه ملودی‌های منتشر شده به مناسبت این جشنواره بزرگ، نه تنها خاطرات قهرمانانه را تداعی می‌کند، بلکه اعتماد به نفس و آرمان را نیز افزایش می‌دهد. پخش گسترده در پلتفرم‌های دیجیتال، از «ساخت ویتنام» با بیش از ۴ میلیون بازدید گرفته تا موزیک ویدیوهای وو ها ترام، هوا مینزی، تونگ دونگ... نشان می‌دهد که موسیقی میهن‌پرستانه واقعاً موجی پر جنب و جوش را قبل از روز ملی ایجاد می‌کند.

و همین فضا باعث می‌شود مخاطب انتظار داشته باشد که پس از داستان صلح ، «سوپر هیت»های بیشتری ظاهر شوند و همین باعث طوفانی در دوم سپتامبر امسال می‌شود.

آهنگ‌های جاودانه در پلتفرم‌های دیجیتال جان تازه‌ای می‌گیرند

در حالی که آهنگ‌های تازه منتشر شده، فضایی پر جنب و جوش را پیش از روز ملی ۲ سپتامبر به ارمغان می‌آورند، همزمان، آهنگ‌های جاودانه سرخ نیز «احیایی» تماشایی در زندگی موسیقیایی امروز دارند.

تنها در هفته اول ماه اوت، مجموعه‌ای از برنامه‌های هنری در مقیاس ملی سازماندهی شد که موسیقی انقلابی را با مخاطبان مدرن پیوند می‌داد. این برنامه‌ها نه تنها صرفاً نمایش‌های سرگرم‌کننده بودند، بلکه هوشمندانه روح تاریخی، هویت فرهنگی و غرور ملی را در هر اجرا ادغام می‌کردند.

کنسرت V - Radiant Vietnam نمونه بارزی از این روند است. این برنامه با ترکیب DTAP، گروه Color Water و ارکستر سنتی به رهبری نوازنده دونگ کوانگ وین، فضایی موسیقایی را به نمایش گذاشت که موسیقی فولک و مدرن را با هم ترکیب می‌کند.

Ha Anh Tuan، Ho Ngoc Ha، Noo Phuoc Thinh، Den، Truc Nhan، Toc Tien، Hoang Thuy Linh، Hoa Minzy، Phuong My Chi... با هم ظاهر شدند و کنسرت را به یک مهمانی موسیقی رنگارنگ تبدیل کردند.

از «ساخت ویتنام» گرفته تا «نام کوک سون ها»، «نوی وونگ تای لون»، «هائو کی ویتنام» ، مجموعه‌ای از اجراها به لطف خلاقیت، جوانی و غرور ملی‌شان، «طوفانی» در شبکه‌های اجتماعی به پا کرده‌اند.

هنرمند مردمی Thanh Hoa، Phuong My Chi، Truc Nhan روی صحنه (عکس: شخصیت های فیس بوک).

قبل از اینکه کنسرت V - Radiant Vietnam کمی آرام بگیرد ، تماشاگران همچنان غرق در کنسرت Homeland in the Heart در ورزشگاه My Dinh با بیش از ۵۰،۰۰۰ شرکت‌کننده بودند. جای تعجب است که یک برنامه هنری سیاسی چنین جذابیت زیادی برای جوانان دارد.

از ۱۹ آگوست، گارد ملی، راهی که در پیش می‌گیریم، در مسیر رسیدن به آثار جدیدی مانند «ادامه داستان صلح» ، «ویتنام زیبا» ، با لباس‌های نو و چیدمان‌های مدرن، صحنه‌آرایی استادانه، لحظات احساسی فراموش‌نشدنی را به ارمغان می‌آورد.

به طور خاص، اجرای گروه کر «انگار عمو هو اینجا بود» در روز پیروزی بزرگ با حضور ۵۰،۰۰۰ تماشاگر، به نقطه عطفی تبدیل شد و سرزندگی قوی موسیقی انقلابی را در طول نسل‌های متمادی نشان داد.

«آهنگ مارش» روی صحنه کنسرت «سرزمین پدری در قلب» نواخته شد (عکس: ها نام).

پس از این نمایش، بسیاری از اجراها به سرعت در شبکه‌های اجتماعی پخش شدند. وو ها ترام یکی از خوانندگانی بود که با دو اجرای « مادر عاشق فرزند است» و «ارتش دفاع ملی» «امواج رادیویی و تلویزیونی را به دست گرفت» .

این خواننده پس از اجرا گفت: «لحظه‌ای که در مقابل ۵۰ هزار نفر ایستاده بودم به من یادآوری کرد که موسیقی میهن‌پرستانه رشته‌ای است که هنرمندان و عموم مردم را به هم متصل می‌کند، گذشته و حال را به هم پیوند می‌دهد. موفقیت در جوایز یا درآمد نیست، بلکه در لحظه‌ای است که قلب هنرمند با تماشاگران هماهنگ می‌تپد.»

نه تنها در صحنه‌های بزرگ، موسیقی قرمز در پلتفرم‌های دیجیتال نیز با قدرت در حال "احیای" است. ملودی‌های آشنایی مانند Co gai mo duong، Noi vong tay lon، Dat nuoc tron ​​​​niu vui، To quoc goi ten minh، Hat mai khuc hanh quan... به طور مداوم در TikTok و YouTube در ریمیکس‌های پر جنب و جوش ظاهر می‌شوند و ده‌ها میلیون بازدید را به خود جلب می‌کنند.

کارشناسان می‌گویند که این بافت اجتماعی و رویکرد نسل جوان است که طنین غیرمنتظره‌ای ایجاد کرده است. ژانر موسیقی که زمانی «گزینشی» تلقی می‌شد، اکنون مخاطبان گسترده‌ای را از صحنه کنسرت‌های بزرگ گرفته تا ویدیوهایی که در شبکه‌های اجتماعی پخش می‌شوند، به خود جلب کرده است و ثابت می‌کند که موسیقی انقلابی نه تنها احیا شده، بلکه در دوران انقلاب چهارم نیز پیشرفت چشمگیری داشته است.

موسیقی میهنی هرگز سرد نمی‌شود!

اگر در گذشته، موسیقی انقلابی اغلب فقط در تعطیلات مهم پخش می‌شد، اکنون این ژانر موسیقی در حال تبدیل شدن به یک "رگ حیاتی" طبیعی در زندگی هنری است که ارتباط نزدیکی با جوانان دارد. هنرمندان جوانی که با پشتکار این ژانر موسیقی را دنبال می‌کنند، همان‌هایی هستند که سهم زیادی در تبدیل موسیقی قرمز به یک ژانر موسیقی نزدیک به جوانان دارند.

DTAP، یک گروه موسیقی جوان که در ترکیب مواد سنتی با زبان موسیقی مدرن پیشگام است، می‌گوید مسیری که این گروه دنبال می‌کند، استراتژی متفاوت بودن نیست، بلکه بیش از هر چیز از عشق و احترام به فرهنگ ویتنامی سرچشمه می‌گیرد.

«از همان لحظه‌ای که شروع به ساخت موسیقی کردیم، مجذوب شیوه‌ی منحصر به فرد داستان‌سرایی مردم ویتنام شدیم. وقتی این عناصر را در یک ساختار موسیقی مدرن ترکیب می‌کنیم، هیجان، نزدیکی و غرور را در مخاطبان جوان می‌بینیم. نکته‌ی مهم این است که روح ویتنامی را حفظ کنیم اما آن را به زبانی جدید بازگو کنیم تا جهان نیز بتواند با آن همدلی کند.» این گفته‌ی DTAP است.

DTAP معتقد است وقتی به محصولی با صدای سنتی، ظاهری جدید داده می‌شود، جوانان نه تنها آن را می‌پذیرند، بلکه آن را به یک ترند گسترده در شبکه‌های اجتماعی تبدیل می‌کنند.

«ما معتقدیم که موسیقی میهن‌پرستانه یا محصولاتی که سرشار از هویت ملی هستند، هرگز ناپدید نشده‌اند که بتوان آنها را «بازگشته» نامید. این موسیقی هنوز هم وجود دارد، مانند یک جریان زیرزمینی که از نسل‌های زیادی عبور می‌کند، فقط در هر مرحله، نحوه‌ی دمیدن روح هنرمندان به اثر متفاوت است. ما همیشه راهی برای هماهنگ کردن این دو عنصر پیدا می‌کنیم، روح ویتنامی را دست نخورده نگه می‌داریم و آن را به زبان موسیقی مدرن منتقل می‌کنیم.» DTAP به اشتراک گذاشت.

گواه این مدعا آهنگ « ساخت ویتنام» است که در دوم سپتامبر منتشر شد، جایی که سازهای سنتی مانند مونوکورد، سنتور، سونا، طبل و غیره با ظرافت در ریتمی مدرن ترکیب شده‌اند. این اثر غرور را برمی‌انگیزد و باعث می‌شود مخاطبان جوان احساس «جذاب بودن» کنند.

DTAP و Phuong My Chi محصولات زیادی برای بزرگداشت فرهنگ و مردم ویتنام دارند (عکس: شخصیت ارائه شده است).

فونگ می چی - خواننده نسل Z که بیش از ۱۲ سال موسیقی فولک را دنبال کرده و تلاش زیادی برای وارد کردن عناصر فرهنگی سنتی به موسیقی کرده است - در گفتگو با خبرنگار دن تری گفت که میهن پرستی همیشه در قلب هر ویتنامی وجود دارد. و در برهه‌ای از زمان، هنگام تماشای فیلم یا گوش دادن به آهنگی درباره میهن، این احساسات با شدت بیشتری شعله‌ور می‌شوند.

این خواننده زن به اشتراک گذاشت: «من بسیار خوشحالم که روشی که من میهن‌پرستی و فرهنگ ویتنامی را از طریق موسیقی منتقل می‌کنم، توسط همه احساس و دوست داشته می‌شود. این به من انگیزه زیادی می‌دهد و آرمان‌های بیشتری برای دنبال کردن مداوم این ژانر موسیقی به من می‌دهد.»

این خواننده متولد ۲۰۰۳ در توضیح وفاداری خود به ژانر موسیقی با تأثیرات ملی گفت: «من همیشه عشق سوزانی به سرزمین مادری‌ام دارم. حتی هنگام شرکت در برنامه بین‌المللی « آواز بخوان! آسیا» ، هر بار که روی صحنه می‌روم، به مخاطبان زادگاهم و عشق فراوانم به کشور فکر می‌کنم. این همان چیزی است که به من احساسات قوی برای ادامه دنبال کردن این ژانر موسیقی می‌دهد.»

فوئونگ می چی روی صحنه «آواز بخوان! آسیا» (عکس: فیسبوک شخصیت).

در جهتی دیگر، خواننده وو ها ترام - که نزدیک به 20 سال در موسیقی فولک و انقلابی فعالیت داشته است - گفت که عشق او از تجربیات مستقیمش ناشی می‌شود.

او گفت: «من به مرزها، جزایر، مکان‌های تاریخی رفته‌ام، شنیده‌ام و دیده‌ام، و عشق من به سرزمین پدری به طور طبیعی در هر آهنگ جاری می‌شود. برای من، هر آهنگ سنتی و انقلابی سفری به گذشته است، راهی برای نشان دادن قدردانی و همچنین فرصتی برای درک و عشق بیشتر به کشورم.»

به گفته این خواننده زن، موسیقی سنتی انقلابی منسوخ نشده است، بلکه مانند یک جریان زیرزمینی است که روح ملی را تغذیه می‌کند. وو ها ترام معتقد است که اگر هنرمندان بدانند چگونه آن را با روحیه‌ای معاصر بیان کنند اما همچنان ارزش‌های سنتی را حفظ کنند، این ژانر موسیقی قلب نسل جوان را لمس خواهد کرد، زیرا میهن‌پرستی همیشه وجود دارد، فقط باید به روش صحیح برانگیخته شود.

وو ها ترام نزدیک به 20 سال است که موسیقی فولک و انقلابی را دنبال می‌کند (عکس: ارائه شده توسط شخصیت).

وو ها ترام در این باره گفت: «اخیراً، از دیدن جوانانی که با روحیه‌ای بسیار جدید به موسیقی انقلابی روی آورده‌اند، متأثر شدم. آنها نه تنها به موسیقی گوش می‌دهند، بلکه آن را بازخوانی، ریمیکس و محتوای خلاقانه برای انتشار در شبکه‌های اجتماعی خلق می‌کنند.»

این باعث می‌شود بیشتر مطمئن شوم که اگر موسیقی بتواند با روحیه‌ی زمانه در زندگی جوانان زنده بماند، آن آهنگ نه تنها در لحظه‌ی انتشار متوقف می‌شود، بلکه به شیوه‌ای کاملاً امروزی، برای مدت طولانی در حافظه‌ی جامعه زنده خواهد ماند.

می‌توان دید که موسیقی میهن‌پرستانه، از آهنگ‌های آشنا گرفته تا قطعات جدید، سرزندگی پایدار و توانایی خود را در ایجاد ارتباط بین نسل‌ها ثابت می‌کند. وقتی هنرمندان راه‌های جدیدی برای بیان ارزش‌های قدیمی پیدا می‌کنند، مخاطبان جوان نه تنها به آنها گوش می‌دهند، بلکه در خلق آثار هنری و گسترش آنها نیز مشارکت می‌کنند. این خود گواهی بر این است که این ژانر موسیقی هرگز «منسوخ» نمی‌شود، بلکه همچنان منبع بی‌پایانی از الهام است و غرور را در قلب هر ویتنامی پرورش می‌دهد.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

منبع: https://dantri.com.vn/giai-tri/viet-tiep-ban-hit-6-ty-view-ca-khuc-nao-dang-gay-bao-dip-29-20250817015322316.htm