Leçon 3 - L'aura qui accompagne les normes culturelles

VHO – Dans le contexte instable des médias numériques, où la célébrité peut être aussi éphémère que fulgurante, les experts estiment que les artistes qui aspirent à une longue carrière ne peuvent se reposer uniquement sur le glamour ou l’influence des réseaux sociaux. Le talent est certes indispensable, mais le fondement d’un prestige et d’une position durables repose sur le respect des valeurs culturelles, la responsabilité sociale et l’éthique professionnelle dans chacune de leurs déclarations et actions publiques.

Industrie du divertissement : croissance rapide et déviations culturelles – Partie 2 – La course au million de vues déforme les normes culturelles

Industrie du divertissement : croissance rapide et déviations culturelles – Partie 1 – L’essor du marché du divertissement et la pression pour maintenir les normes

De nombreux artistes se forgent une image durable grâce à l'alliance du talent et de l'engagement social. Photo : Comité d'organisation

La boussole de l'artiste à l'ère numérique.

Le développement des médias numériques, notamment des réseaux sociaux, a ouvert un vaste espace d'interaction entre les artistes et le public, où chaque déclaration peut se diffuser instantanément à des millions de personnes. Cependant, cet environnement peut facilement se transformer en piège si les artistes manquent de prudence. Selon Mme Le Thi Thoa, titulaire d'une maîtrise et professeure à l'École des sciences et des arts interdisciplinaires de l'Université nationale du Vietnam à Hanoï, les erreurs médiatiques courantes aujourd'hui incluent les déclarations incontrôlées, les actions impulsives, l'exposition de la vie privée et la diffusion de scandales personnels sur les réseaux sociaux.

À cela s'ajoute le problème de la surmédiatisation, qui exagère les véritables talents et engendre une course effrénée à l'audience, conduisant à la diffusion d'informations non vérifiées. Plus inquiétant encore, certains artistes perdent progressivement leur identité en se pliant aux algorithmes et aux tendances, allant jusqu'à adopter des comportements déviants pour « gagner des vues » et les monnayer contre des chiffres artificiels.

Le chercheur Nguyen Quang Long observe que les réseaux sociaux sont devenus un second espace d'expression pour les artistes. Dès lors, la responsabilité des propos tenus n'incombe plus uniquement à un individu. Une déclaration malheureuse peut engendrer une réaction en chaîne, influençant les perceptions et les comportements d'une partie du public, notamment des jeunes. Dans l'environnement numérique, la frontière entre vie privée et vie publique est de plus en plus floue. Chaque déclaration contribue à l'image professionnelle d'un artiste. Par conséquent, les artistes doivent faire preuve de prudence, vérifier leurs informations et adopter une attitude responsable.

Cela ne signifie pas qu'il faille éviter ou « protéger » ses opinions personnelles. Les artistes ont le droit d'exprimer leur individualité et leurs opinions en dehors de leur champ professionnel. Toutefois, avant de prendre la parole, ils doivent tenir compte du contexte social plus large et éviter l'extrémisme, l'incitation à la haine et la diffusion de fausses informations.

Le chercheur Nguyen Quang Long a souligné la nécessité d'élaborer des politiques et des réglementations relatives à la liberté d'expression en ligne des artistes afin d'établir des normes communes. Cependant, la conscience de soi demeure l'élément central. Lorsque les artistes comprennent l'impact de leurs paroles, ils savent comment concilier individualité et responsabilité sociale. Cela leur sert également de repère dans un environnement médiatique en constante évolution.

Les fondements d'une marque durable.

À l'heure où la célébrité peut s'installer du jour au lendemain, construire une marque personnelle durable est devenu un enjeu majeur pour les artistes. Selon Mme Le Thi Thoa, les activités de communication numérique doivent respecter des principes clairs afin de garantir professionnalisme, éthique et pérennité.

Avant toute chose, les artistes et leurs équipes doivent impérativement respecter la loi et les normes sociales. Les artistes ont le droit de se réinventer et de bousculer les conventions pour attirer le public, mais toute démarche créative doit s'appuyer sur la loi, l'éthique et les coutumes traditionnelles. Il est inacceptable d'avoir recours à des tactiques choquantes, à des déclarations provocatrices ou à des images offensantes dans le seul but d'obtenir quelques « j'aime » ou commentaires virtuels.

Deuxièmement, toutes les informations communiquées par les artistes ou leurs équipes doivent être transparentes et exactes. Dans le contexte de la diffusion rapide de l'information sur les réseaux sociaux, il est essentiel de vérifier les sources et de s'assurer que le contenu reflète la vérité afin de préserver la confiance du public.

Troisièmement, les communications de l'artiste et de son équipe doivent témoigner de respect envers le public et les collègues. Cela passe par le choix d'un langage, d'images et de messages appropriés, en évitant les attaques, les comparaisons négatives et les conflits entre les communautés de fans.

En définitive, les artistes doivent comprendre que le public n'est pas un simple consommateur d'œuvres artistiques, mais aussi une communauté qui les soutient. Par conséquent, les médias devraient viser à offrir une valeur culturelle, émotionnelle et intellectuelle positive au public, plutôt que de se limiter à des objectifs commerciaux ou à des effets à court terme.

« La célébrité peut venir de la chance ou des algorithmes des réseaux sociaux, mais le respect de la communauté est réservé aux artistes qui pratiquent leur art avec authenticité et respectent les normes culturelles communes. Le respect de ces principes aide non seulement les artistes vietnamiens à construire une image de marque durable, mais contribue également à façonner un environnement médiatique musical professionnel, civilisé et socialement responsable », a souligné Mme Le Thi Thoa, titulaire d'une maîtrise.

Dans l'univers numérique, les crises sont inévitables, mais la manière dont les artistes les gèrent révèle leur véritable nature. Selon Le Thi Thoa, le public a avant tout besoin d'honnêteté. Si un artiste se retrouve confronté à une crise due à ses propres erreurs, il doit prendre la parole rapidement, admettre franchement ses fautes et mettre en œuvre des mesures correctives concrètes, en toute transparence. À long terme, le moyen le plus rapide et le plus durable de regagner la confiance du public reste la création artistique de qualité et un engagement concret au service de la communauté.

« Ambassadeurs culturels » dans la société moderne

Lorsque l'influence d'un artiste dépasse le cadre de son art, le considérer comme un « ambassadeur culturel » est une approche pertinente. Cependant, selon le chercheur Nguyen Quang Long, ce rôle ne doit pas être perçu comme une contrainte formelle, mais plutôt comme une conscience professionnelle acquise par l'apprentissage et la formation.

Les artistes n'ont pas nécessairement à être des modèles de perfection, mais ils doivent faire preuve de rigueur dans le choix de leurs messages et de leur expression. Un artiste peut être individualiste, voire rebelle dans son art, mais il ne doit pas encourager les écarts par rapport aux normes de comportement ou de valeurs. Cette frontière est parfois très ténue, exigeant une vigilance constante et une capacité d'adaptation permanente. Ainsi, le titre d'« ambassadeur culturel » n'est pas qu'un titre, mais le fruit d'un travail d'accumulation, de perfectionnement et d'expérience. Lorsque les artistes prennent leur métier au sérieux, sont responsables envers la société et exemplaires dans leur comportement, ils deviennent naturellement un soutien précieux pour le public.

En réalité, la scène musicale a vu de nombreux artistes se forger une image durable en alliant harmonieusement talent et responsabilité sociale. Loin de se précipiter sur les tendances éphémères, ils s'attachent à préserver et diffuser des valeurs positives. Certains artistes marquent les esprits en s'engageant dans des actions communautaires ou en intégrant judicieusement des éléments culturels traditionnels à leur œuvre, contribuant ainsi à l'innovation sans en dénaturer l'essence.

Il est à noter que leur influence découle souvent non pas de leurs déclarations, mais de leur conduite et de leur comportement professionnels. Selon M. Nguyen Quang Long, dans le contexte actuel, il est essentiel de reconnaître et de promouvoir ces modèles. Ce sont également des facteurs qui contribuent à façonner les sensibilités esthétiques et à garantir la mise en œuvre effective des politiques de gestion culturelle, plutôt que leur simple application théorique ou administrative.

À l'échelle internationale, des exemples comme celui de la chanteuse Taylor Swift et de son engagement pour les droits civiques, ou celui du groupe BTS et de leur campagne « Love Myself », démontrent le pouvoir des médias lorsqu'ils sont utilisés pour diffuser des valeurs humanitaires. Au Vietnam, Ha Anh Tuan est un exemple éloquent de l'association de la musique à des actions de protection de l'environnement et à la construction d'une communauté de spectateurs sensibilisée aux enjeux environnementaux.

S’appuyant sur ces exemples, Mme Le Thi Thoa a affirmé que le rôle d’« ambassadeur culturel » pour les artistes n’est pas seulement un titre prestigieux, mais aussi une responsabilité sociale. Forts d’une large audience, les artistes exercent une immense influence, capable de façonner l’esthétique et les modes de vie des jeunes générations. Chaque artiste présent sur les plateformes numériques internationales ne se contente pas de se représenter lui-même, il reflète également l’image de la culture nationale. Par conséquent, les activités médiatiques des artistes doivent garantir la fierté nationale et le raffinement culturel.

Un « ambassadeur culturel » ne se définit pas par une gloire éphémère, mais par une contribution durable à la société. C'est également la voie à suivre sur le long terme pour les artistes qui souhaitent préserver leur prestige et leur place dans le cœur du public, et contribuer à l'édification d'un environnement culturel numérique sain.

(À suivre)

Source : https://baovanhoa.vn/van-hoa/bai-3-hao-quang-di-cung-chuan-muc-van-hoa-232475.html