
Dans son discours d'ouverture, le Dr Do Quoc Hung, directeur de l'Académie nationale de musique du Vietnam, a souligné que le concert « Sons du Vietnam » est un événement culturel et artistique d'envergure, organisé par le Département de musique traditionnelle et l'Orchestre national du Vietnam, au sein de l'Académie nationale de musique. Il marque le 17e anniversaire de la fondation de l'Orchestre national du Vietnam (2009-2026) et annonce également le 70e anniversaire de la fondation de l'Académie nationale de musique du Vietnam (1956-2026).
Évoquant la formation et le développement de l'Orchestre national traditionnel du Vietnam – Académie nationale de musique du Vietnam, le Dr et artiste du peuple Do Quoc Hung a déclaré qu'en 2009, le vice-ministre de la Culture, des Sports et du Tourisme, Tran Chien Thang, avait signé une décision portant création de l'Orchestre national traditionnel du Vietnam, avec un noyau d'artistes, de conférenciers et d'étudiants exceptionnels du Département de musique traditionnelle.
« La musique folklorique traditionnelle n'est pas simplement une forme d'art du spectacle ; elle est l'âme même de la nation, une chronique sonore qui retrace le parcours de développement intimement lié à l'histoire de la lutte, de la construction et de la défense du pays. »
Préserver la musique traditionnelle, c'est préserver les racines et l'identité culturelle unique du peuple vietnamien, au cœur des courants d'intégration mondiale et dans la nouvelle ère du développement national.
« Le programme « Les sons du Vietnam » d'aujourd'hui véhicule un message fort sur l'aspiration à préserver, développer et intégrer la musique traditionnelle vietnamienne dans la vie contemporaine de manière plus profonde, la rendant ainsi plus accessible à un large public de tous âges », a souligné le Dr et artiste du peuple Do Quoc Hung.

Sur la scène « Les sons du Vietnam » , le public peut clairement constater cette « fluidité » avec 130 artistes participants, dont des artistes du peuple et des artistes méritants, se produisant aux côtés d'étudiants qu'ils ont eux-mêmes formés et instruits.
« À l’Académie nationale de musique du Vietnam, nous sommes fiers non seulement de créer un environnement de performance de haut niveau, mais aussi de mettre en place un programme de formation systématique, afin que chaque étudiant diplômé maîtrise non seulement les connaissances musicales traditionnelles, mais comprenne également les valeurs de la culture nationale, et puisse ainsi diffuser avec confiance l’essence de la culture vietnamienne dans le monde entier », a affirmé le Dr Do Quoc Hung, artiste du peuple.
Le programme est structuré comme un portrait panoramique du Vietnam à travers la musique.


Les 15 œuvres interprétées représentent un « flux continu » de musique traditionnelle dans le parcours de développement de la musique nationale, étroitement lié à l'histoire de la lutte, de la construction et du développement du pays.
Le point fort du concert a été le lien harmonieux entre tradition et époque contemporaine, entre différentes régions culturelles et entre générations de créateurs artistiques.
Des œuvres de compositeurs chevronnés aux créations de jeunes auteurs, le programme a dépeint un flux continu de musique folklorique vietnamienne.

À travers cela, les valeurs pérennes de la musique traditionnelle sont célébrées, tout en démontrant la forte vitalité, l'adaptabilité et le développement continu de cette forme d'art dans le contexte contemporain.
Le public était profondément ému et fier d'assister aux représentations. Chaque son – tantôt majestueux et puissant, tantôt doux et mélodieux, tantôt poignant et profond – résonnait tout au long du programme comme un récit de l'histoire, de la culture et de l'âme du Vietnam à travers le temps, amenant le public à ressentir la profondeur de son amour pour sa patrie.
Le programme s'est ouvert sur une interprétation énergique du « Lac Hong Drum » par l'artiste Thu Ha et les élèves de l'ensemble de percussions. Les sonorités puissantes ont retracé l'histoire de la construction et de la défense du pays, suscitant fierté et esprit indomptable du peuple vietnamien.
Ensuite, l'ensemble de cithares « Keeping Spring Alive » , avec la participation de 30 artistes, a brossé un magnifique tableau du pays, exprimant des aspirations à la paix, au bonheur et à la prospérité.

L'esprit national continue d'être mis en scène dans la pièce instrumentale « Ông Gióng » du compositeur Xuân Khoát. L'œuvre célèbre la force de l'unité nationale, le patriotisme et la volonté de lutter pour protéger la patrie, faisant de l'image de saint Gióng un symbole immortel de l'aspiration à l'indépendance et à la liberté.
Puisant son inspiration dans les échos héroïques de l'histoire, le programme emmène les téléspectateurs à la découverte de la beauté du Vietnam et de son peuple à travers diverses régions culturelles avec des œuvres telles que « Mélodies de la patrie », « Berceuse », « Fantaisie vietnamienne », « Envoi vers le Sud » , « Se souvenir du fleuve », « Une nation unifiée » et « Un pays paisible ».
À travers chaque mélodie, les auditeurs peuvent percevoir la beauté diverse des cultures régionales, ainsi que l'énergie vibrante et l'esprit optimiste de la nation dans son parcours de développement.
Le programme a également marqué les esprits par son mélange de musique instrumentale et vocale. Des artistes de renom tels que Tan Nhan, Anh Tho et Trong Tan ont offert des prestations d'une grande intensité émotionnelle, interprétant les chansons « Xa Khoi », « Chiec Khan Pieu » et « Ho Chi Minh, le plus beau nom », contribuant ainsi à honorer la patrie, le pays et le peuple vietnamiens.

De plus, le public a pu apprécier le talent de nombreux solistes jouant d'instruments de musique traditionnels vietnamiens. En particulier, l'interprétation du Concerto pour luth lunaire « Lever de soleil » par l'artiste du peuple Co Huy Hung a profondément marqué les esprits.
La collaboration entre l'artiste du peuple Hoa Dang et l'artiste Hai Dang sur l'œuvre Czardas a également réservé d'agréables surprises, mettant en valeur la richesse expressive des instruments de musique traditionnels vietnamiens.
Le duo de l'instrument Bau , « Au O Vi Dau », par les artistes émérites Le Chi et Le Giang, ainsi que la performance solo de l' instrument Pipa, « Gui Ve Phuong Nam », par l'artiste Vu Dieu Thao, ont fait naître des émotions profondes et riches en lyrisme.
À travers « Sounds of Vietnam », l’Orchestre national du Vietnam continue d’affirmer son rôle dans la préservation et le développement de la musique traditionnelle sur une base de créativité contemporaine.

Le succès de ce programme contribue non seulement à diffuser les valeurs culturelles nationales et à enrichir l'esthétique musicale au sein de la communauté, mais confirme également la contribution potentielle de l'Académie nationale de musique du Vietnam à la construction et à la promotion de l'identité culturelle vietnamienne à l'ère de l'intégration.
Source : https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/dem-nhac-giau-cam-xuc-cua-nhung-thanh-am-dan-toc-232927.html








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