Débutant en 2019 avec le thème « L’eau » et se poursuivant en 2021 avec « Le son de la nature », true Concert – Love of the Land, troisième étape, choisit la « Terre » – un élément en apparence simple mais source de toute vie – comme élément central pour raconter une histoire continue, de l’origine au développement jusqu’à la renaissance.
Le programme de cette année est structuré comme un enchaînement fluide de 90 minutes à travers cinq chapitres thématiques : Champs - Fleurs et fruits - Rivières - Forêts - Amour de la terre, révélant de multiples niveaux de signification sur les origines, la vie, la gratitude, l'esprit de service, le dévouement et l'aspiration à construire l'avenir.
Le spectacle s'est ouvert sur une performance de danse élaborée, intitulée « Rosée du matin », intégrant la technologie de cartographie 3D pour créer un effet visuel spécial pour le public.




Lam Bao Ngoc, jeune et talentueuse chanteuse, a été choisie pour ouvrir le spectacle avec un medley de chansons comprenant « Dewdrop », « Dewdrop on a Leaf », « The Worm » et « I Stand on the Field », en duo avec OPlus. Vêtue d'une robe blanche immaculée ornée de pétales de fleurs en 3D, inspirée par la nature, elle a captivé le public par sa voix raffinée et son style scénique envoûtant.
Pendant ce temps, Thuy Chi a ébloui le public en apparaissant sur scène dans une robe fluide inspirée des pétales de fleurs. Assise sur une balançoire suspendue au-dessus de la scène, elle a interprété le tube « I See Yellow Flowers on Green Grass », tiré du film du même nom.
La voix claire de Thuy Chi s'est merveilleusement mêlée à celle des quatre membres d'Oplus dans le medley de « Greenfields » — un classique des Brothers Four — et de « I See Yellow Flowers on Green Grass ». Ces deux chansons, partageant un thème similaire, ont créé sur scène un espace de prairies verdoyantes et luxuriantes, permettant au public de s'immerger dans la beauté de la nature.





Nguyen Hung, l'acteur qui a fait sensation au cinéma avec « Pluie rouge » et sur la scène musicale vietnamienne avec la chanson « Quoi de plus beau ? » , est monté sur scène pour le véritable concert « Amour de la terre », dans un décor romantique illuminé de mille feux. Fidèle à son style sobre, il est apparu en uniforme militaire, guitare à la main, et a interprété un medley de « Dans la forêt », « Miracle » et « Cinq doigts ».
Le thème du programme était clairement exprimé à travers la mise en scène élaborée de Ha An Huy, où de véritables jeunes arbres étaient amenés sur scène pendant la chanson « Je veux être un arbre ». Vêtu d'un smoking blanc, Ha An Huy tenait soigneusement les jeunes arbres dans ses mains, transportant le public dans une forêt fraîche et tranquille grâce à ses mélodies envoûtantes.
Le « roi des musiques de films », Phan Mạnh Quỳnh, a présenté sur scène une nouvelle version de « Hoa Mặt Trời » (Tournesol ), extrait de son premier album, ainsi que « Từ Đó » (À partir de maintenant), un titre phare de la bande originale du film « Mắt Biếc » (Yeux bleus) . Vêtu d'une tenue sobre, Phan Mạnh Quỳnh a offert une performance touchante, portée par un style scénique authentique. Ses deux prestations ont bénéficié d'une chorégraphie soignée, sublimée par d'époustouflants effets visuels 3D.
En particulier, les papillons en 3D « lâchés » pendant le spectacle ont émerveillé le public. Phan Manh Quynh a plaisanté en disant que la création de ces effets avait pris un peu trop de temps et que, la chanson étant assez courte, il avait décidé de chanter davantage et d'inviter le public à chanter avec lui sur le refrain.
La chanteuse Marzuz, fille du musicien Thanh Phuong, a apporté une touche unique au spectacle avec son interprétation de « Deep Water » dans un style rock. Marzuz s'est démarquée par sa chevelure rousse et une somptueuse robe florale en 3D. L'effet lumineux créé par le système d'éclairage laser moderne sur scène a offert au public une représentation visuelle de la puissance de la nature.
Thuy Chi revient sur scène pour la deuxième fois dans un ao dai modernisé, transportant le public dans un cadre naturel avec des cascades et une rivière mystique la nuit, interprétant la chanson folklorique Quan Ho « Nguoi o nguoi ve » (Celui qui reste, celui qui part) , désormais revisitée grâce à un arrangement entièrement nouveau du musicien Thanh Phuong.


Dans le chapitre 4, Pia Linh apparaît vêtue d'une robe fluide bicolore blanche et vert clair, se fondant harmonieusement dans le décor. Elle y déploie sa voix envoûtante et son style doux et aérien sur la chanson « Forever Green Forest » de Trinh Cong Son. Sa collaboration avec le groupe OPlus sur la chanson « Forever Leaning on You » de l'auteure Thuong Tam Dieu Hue a également fait forte impression.
Au cœur du tumulte émotionnel du concert, la chanson se révèle comme un précieux moment de sérénité. Chaque matin, avant même que le soleil n'atteigne notre porte, nous recevons en silence une immense bénédiction : l'univers nous offre un cœur aimant pour compatir avec l'humanité, un corps sain sur lequel nous appuyer dans ce monde, et une âme pure pour illuminer les trésors infinis de la nature. Dans le calme de notre être intérieur, nous prenons soudain conscience que nous n'avons jamais été seuls.
La gratitude est le seul fil qui empêche l'âme de s'égarer, le sang sacré qui coule en chacun de nous. Une force d'attraction magique bouleverse tout, guidant les astres et nous reliant les uns aux autres, si bien qu'aujourd'hui nous sommes tous présents ici, enveloppés du parfum enivrant d'une profonde gratitude.
Regardez Pia Linh et Oplus interpréter « Forever Relying on You » :
L'apparition de Bao Yen à la fin de l'émission a suscité une vive émotion dans le public. Certains, submergés par l'émotion, s'exclamaient : « J'ai eu la chair de poule en entendant la voix de Bao Yen ! » Car, depuis de nombreuses années, la célèbre chanteuse acceptait rarement les invitations à participer à des émissions musicales. Et elle a une fois de plus prouvé au public son immense talent vocal, grâce à sa voix riche et profonde, d'une qualité envoûtante et éthérée, notamment dans la chanson « L'amour des arbres et de la terre ».
Le spectacle de 90 minutes s'est conclu par une interprétation chorale de « And the Flowers Will Bloom » (Hana wa Saku), laissant non seulement l'impression durable d'une soirée musicale méticuleusement produite, mais rappelant également aux spectateurs des choses qui semblent familières mais facilement oubliées dans le rythme effréné de la vie moderne : le lien avec la nature, avec la terre et avec les valeurs paisibles et durables qui ont nourri silencieusement l'humanité jour après jour.

Grâce à un investissement méticuleux dans le contenu et la mise en scène, et à la participation de nombreux artistes de renom tels que le directeur général Cao Trung Hieu, le directeur musical Thanh Phuong, le chorégraphe Tan Loc et un grand nombre d'artistes participants, le véritable Concert 2026 - L'Amour de la Terre a non seulement réussi à créer un programme artistique, mais a également constitué un point de rencontre où chaque membre du public a pu se connecter plus profondément avec la nature, avec les souvenirs culturels et avec lui-même.
Pour clore ce programme riche en émotions, chaque participant est reparti avec un jeune plant d'arbre à argent, un cadeau venu tout droit du temple Chung Son. Ce présent symbolisait également le message que les organisateurs souhaitaient transmettre : les valeurs les plus profondes se nourrissent de gratitude et d'un esprit de service envers l'humanité et tous les êtres vivants. Chaque plant offert était un vœu de paix, de prospérité et de bonheur durable.
Regardez la célèbre chanteuse Bao Yen chanter « L'amour entre l'arbre et la terre » :
Photo : Hoa Nguyen
Extrait : Anh Phuong

Source : https://vietnamnet.vn/noi-da-ga-khi-xem-danh-ca-bao-yen-hat-tinh-cay-va-dat-2515963.html








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