Nouvelle attraction issue de la musique nostalgique

Non seulement la mode, mais aussi la musique ont leurs boucles, les tubes d'il y a des décennies, les « sentiments nostalgiques » ne se démodent jamais.

L'effet « Cheri Cheri Lady »

L'un des événements marquants de la scène world music en 2023 est le retour en force de la chanson « Cheri Cheri Lady », un tube des années 80 et 90 interprété par le groupe légendaire Modern Talking. « Cheri Cheri Lady » possède une mélodie entraînante qui raconte l'histoire d'un garçon solitaire rêvant d'un amour passionné pour la femme qu'il aime.

La reprise de « Cheri Cheri Lady » par la chanteuse Melena, âgée de 16 ans, a fait sensation sur internet. Remixée par le producteur Tokionine avec un son moderne, la chanson conserve néanmoins l'esprit de la version dance-pop sortie il y a près de quarante ans. Sur Instagram, Melena a écrit : « J'ai repris ce tube européen car je pensais qu'il évoquerait la nostalgie chez beaucoup de gens. » Sur YouTube, la plupart des internautes ont salué la voix douce et juste de Melena (gagnante du Concours Eurovision de la chanson junior – La Voix de la télévision européenne). Sa version est devenue la musique de fond de nombreuses vidéos TikTok, cumulant des millions de vues. La chanson originale est également très recherchée sur cette plateforme, apparaissant plusieurs centaines de milliers de fois dans les vidéos des utilisateurs.

La jeune chanteuse AMEE interprète la chanson « Em ve tinh khoi ». (Photo fournie par la chanteuse)

« Réécouter "Cheri Cheri Lady" est très émouvant, c'est comme revivre ma jeunesse », « Après l'avoir écoutée, je n'ai pas pu m'empêcher de danser. Je l'ai écoutée en boucle sans m'en lasser », « Cela faisait longtemps que je n'avais pas entendu cette douce mélodie, c'est très nostalgique », « Je dois dire que cette version remixée est vraiment réussie, tout en conservant le style disco des années 80 », « Je connais et j'aime cette chanson depuis mon enfance, et cette reprise est vraiment magique, je suis complètement accro à cette voix »… Voilà ce que disent les auditeurs après avoir réécouté « Cheri Cheri Lady ».

L'effet « Cheri Cheri Lady » a engendré une véritable tendance mondiale, y compris au Vietnam, à revisiter des tubes nostalgiques pour en faire des succès actuels. Cette tendance a rapidement rencontré un vif succès grâce à la combinaison de l'attrait intrinsèque de la chanson et de la nostalgie qu'elle suscite chez les auditeurs. Des tubes européens, américains, chinois, coréens, et même le tube vietnamien « Youth of a Time » ont ainsi connu un regain de popularité fulgurant au Vietnam.

C’est également pour cette raison que le comité d’organisation du concert de Westlife au Vietnam a décidé d’ajouter une représentation le 21 novembre, en plus de celle du 22 novembre, toujours au stade Thong Nhat de Hô Chi Minh-Ville. Westlife est un groupe de musique irlandais, célèbre depuis plus de 20 ans pour ses tubes tels que « My Love », « I Lay My Love On You » et « Soledad ». Leur popularité est telle qu’à la fin du mois de septembre 2023, les 15 000 billets pour le concert du 22 novembre étaient tous vendus.

« La représentation supplémentaire du 21 novembre sera un cadeau pour les mélomanes. Nous espérons que le public vietnamien appréciera ces deux soirées musicales qui valent bien sa longue attente », a déclaré Mme Do Thu Giang, représentante de l’équipe organisatrice.

Rapprochez-vous des jeunes

On peut dire que la musique nostalgique est devenue une tendance très appréciée des mélomanes aujourd'hui. Par conséquent, les artistes revisitent rapidement d'anciens morceaux pour répondre aux attentes du public. Le projet « Gen Z and Trinh » permet non seulement de faire découvrir la musique de Trinh Cong Son à un public plus jeune, mais il a également reçu l'approbation de la famille de la regrettée musicienne. La chanteuse Trinh Vinh Trinh, représentante de la famille de Trinh Cong Son, s'est dite très heureuse que la musique de Trinh résonne désormais dans les voix des jeunes, d'autant plus que les clips vidéo cumulent un grand nombre de vues et d'écoutes et sont très populaires sur des plateformes comme YouTube et TikTok. « J'encourage les jeunes à trouver l'inspiration dans la musique de Trinh et à oser créer leurs propres œuvres. La musique doit continuer à se transmettre de génération en génération ! » a déclaré la chanteuse Trinh Vinh Trinh, sœur de la musicienne Trinh Cong Son.

Récemment, la chanson « Autumn for You » a été reprise par de nombreux artistes pour se « rajeunir », notamment Juky San et Phuong My Chi. Toutes deux ont interprété cette chanson d'amour automnale de Ngo Thuy Mien, mais ces deux jeunes femmes de la génération Z y ont insufflé deux esprits totalement différents. Phuong My Chi a offert une sonorité disco, jeune et dynamique à sa nouvelle version, tandis que Juky San a chanté sur un fond de musique classique de Chopin. Quoi qu'il en soit, grâce à ces reprises, la chanson est devenue plus accessible aux jeunes.

Transformer de vieux morceaux célèbres en de nouvelles versions grâce à une approche musicale moderne est considéré comme une démarche judicieuse. AMEE a confié, lors de sa reprise de « Em ve tinh khoi » : « Chanter une chanson plus vieille que moi est une sensation à la fois étrange et exaltante. Je suis convaincue que de nombreux jeunes artistes réinterpréteront des chansons immortelles à leur manière. C’est ainsi que les générations futures pourront apprécier la valeur des chansons anciennes et que celles-ci deviendront immortelles. »

D'après les experts, revisiter d'anciens succès avec une approche novatrice répond en partie au besoin de divertissement. La qualité des anciens tubes est souvent jugée trop sûre, car leur succès est garanti par le temps et l'adhésion du public. Les reprises sont non seulement faciles à apprécier pour le public, mais aussi pour l'artiste (chanteur), qui n'a pas à investir beaucoup de temps ni d'argent dans la recherche d'une bonne chanson.

Selon la chanteuse Phuong Thanh, la tendance des reprises est une solution efficace face à l'impossibilité de trouver une chanson satisfaisante.

Il est impossible de prédire combien de temps durera cette tendance nostalgique, mais il est clair qu'elle présente de nombreux avantages pour le public actuel.

Évoquant la créativité nécessaire pour revisiter des chansons existantes, le chanteur Quang Dung a déclaré : « Les chansons anciennes constituent un patrimoine culturel. Un jeune artiste comme moi se doit de préserver, chérir, honorer et diffuser ces valeurs pour aujourd’hui et pour demain. Rénover, c’est sublimer ces valeurs, et non les dénaturer. »

Il faut innover dans la formation artistique

La formation artistique à l'ère du numérique représente un défi de taille lorsque les résultats obtenus doivent être orientés vers l'intégration internationale.

Les formateurs artistiques s'inquiètent de cette situation, car les méthodes d'enseignement traditionnelles aux acteurs et aux metteurs en scène sont devenues obsolètes. L'Institut national de la culture et des arts du Vietnam vient de proposer une stratégie pour dynamiser le secteur culturel vietnamien, notamment en diversifiant les formations artistiques. Les programmes de formation doivent être rapidement mis à jour en s'inspirant des pratiques des pays les plus avancés. À Hô-Chi-Minh-Ville, on trouve actuellement des établissements de formation artistique tels que l'Université de théâtre et de cinéma, le Collège de la culture et des arts, ainsi que de nombreux organismes de formation à la pratique artistique. Les professionnels formés par ces institutions participent activement et efficacement au développement du théâtre, du cinéma et de la télévision à Hô-Chi-Minh-Ville.

Le théâtre Hoan Kiem, l'un des théâtres de niveau international en Asie du Sud-Est, a été construit pour promouvoir des programmes artistiques intégrés de haute qualité.

Cependant, selon des sources internes, Hô Chi Minh-Ville doit rapidement mettre en place des mécanismes spécifiques et des politiques novatrices pour la formation des équipes travaillant dans les domaines culturels et artistiques, notamment dans les secteurs présentant de nombreux atouts et un fort potentiel. L'artiste du peuple Tran Minh Ngoc s'inquiète du fait que la formation actuelle repose encore sur des programmes obsolètes, chaque établissement innovant à sa manière, sans norme établie ni mise à jour régulière des connaissances. De ce fait, sa participation à des programmes d'échanges artistiques internationaux a révélé de nombreuses lacunes et un certain retard.

L'orientation de développement de Hô Chi Minh-Ville à l'horizon 2030, avec une vision à l'horizon 2045, a été définie comme suit : « Faire de Hô Chi Minh-Ville un centre économique, financier, de services, culturel, éducatif et de formation, scientifique et technologique et d'innovation de premier plan en Asie du Sud-Est et en Asie, et compétitif à l'échelle mondiale… ». Selon les experts, pour contribuer concrètement à la réalisation de cet objectif, Hô Chi Minh-Ville doit dès à présent investir dans la formation des ressources humaines dans les secteurs des industries culturelles, du tourisme, des services culturels et sportifs, etc. Il est notamment essentiel de doter les jeunes acteurs et réalisateurs de compétences linguistiques étrangères, car sans une maîtrise insuffisante des langues étrangères, ils ne pourront pas assimiler et exploiter les connaissances artistiques de pointe dont le monde a bénéficié et qu'il a mises en œuvre ces dernières années.

Thanh Hiep

Source : https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-moi-tu-am-nhac-hoai-niem-20231031215650395.htm