השיר "Dream 20 ", בדומה לאופן שבו Microwave יצרה מוזיקה ב-20 השנים האחרונות, משתמש בסיפורים האמיתיים של הלהקה.
אחרי 20 שנה, המוזיקה של מיקרוגל תהפוך לפשוטה יותר.
השיר מספר את סיפורו של טונג טראן, מנהיג להקת Microwave, על חלומו בן 20 השנים. הוא אמר: " חלום 20 השנים הוא חלום שמקורו בשנות ה-20 שלי, מהרגע היפה ביותר בחיי. ו-20 שנה מאוחר יותר, במבט לאחור, החלום הזה הוא עדיין רק חלום. החיים הם לעתים קרובות כמו חלום; ככל שאנחנו חיים טוב יותר בהווה, כך החלום שלנו הופך ליפה יותר, ואנחנו תמיד זוכים לחיות בחלום היפה ביותר. זהו חלום 20 השנים , ואני חושב שלכל אחד יש חלום 20 השנים שלו."
למרות הקונספט הפשוט, הקליפ עדיין הוכיח את עצמו כאתגר עבור חברי הלהקה.
ומבחינה מוזיקלית, לפי Microwave, "Dream 20" שונה לחלוטין ממה שעשתה הלהקה באלבומיה הקודמים. ההקלטה פשוטה, וכוללת רק תופים, גיטרה, בס ושירה, ללא שימוש באפקטים או טכניקות אלקטרוניות, במטרה ליצור צליל גולמי ורגשי. עם זאת, כפי ששיתפה הלהקה, דברים שנראים פשוטים לרוב טומנים בחובם מורכבויות. לדוגמה, כדי לבחור צליל גיטרה שאהבו, הלהקה נאלצה להתנסות ביותר מ-20 גיטרות שונות.
חוויה בלתי נשכחת אחת עבור הלהקה והצוות הייתה צילומים מתחת למים. לפני הצילומים, חברי הלהקה עברו אימון, תרגול נשימה וצלילה עם מדריכים מקצועיים, כדי ללמוד כיצד לעצור את נשימתם ולבצע מתחת למים.
"חלום 20" בוים על ידי טראן טרונג לין, חבר של מיקרוגל וגם במאי/אמן שתרם לסרטים וייטנאמיים רבים. בהתאם לגישה הפשוטה של פסקול האודיו של "Giấc mơ 20" , גם הקליפ נעשה פשוט ככל האפשר על ידי הלהקה והבמאי (משתקף בתלבושות ובעיצוב התפאורה, תוך שימוש רק בתאורה ובצילומי מצלמה...).
הפשטות והאינטימיות של הקליפ מודגשות עוד יותר על ידי הבמאית הרגשית שלו, הרקדנית לה הואנג נגה מיי. היא מתאימה באופן מושלם לקליפ בגלל תכונותיה המנוגדות - נשיותה, רכותה ותמימותה לצד העוצמה, החספוס והנוקשות של רוקרים אמיתיים.
עם זאת, צפייה בקליפ חושפת נוף רגשי מורכב, שכן הוא אינו משרת נרטיב ספציפי אלא סדרה של רגשות. הבמאי טראן טרונג לין הסביר כי השתמש בדימויים מטאפוריים משכבות דקות של עשן, ניילון ומים כדי לחקור שכבות מרובות של רגש, את הקונפליקט הפנימי, את המאבק, את חוסר ההתמצאות ואת הרגשות המעורבים של שמחה ועצב ב"חלום 20".
[מודעה_2]
קישור למקור
תגובה (0)