נהניתי מאוד מהרגע הזה, שהתרחש בשולי תוכנית הדיאלוג עם צעירים מצטיינים אחר הצהריים של ה-24 במרץ. מוקדם יותר, בנאומו, ציין ראש הממשלה את השיר "בק בלינג" כדוגמה למוצר התורם לקידום התרבות הוייטנאמית בעולם . עם כמעט 95 מיליון צפיות נכון ל-27 במרץ, הקליפ של הואה מינזי נמצא במרחק קצר מלהגיע ל-100 מיליון צפיות, כפי שרצה ראש הממשלה. זהו הישג נדיר עבור אמנים וייטנאמים - במיוחד עבור מוצרים החוקרים ערכים תרבותיים מסורתיים.
הקליפ לשיר "Bac Bling" שואב השראה ממוזיקה עממית של צ'ואן הו של בק נין , תוך שימוש בכלי נגינה וייטנאמיים מסורתיים רבים כמו לאוטה ירחית, חליל, כינור דו-מיתרי ותופים, אך עם עיבוד חדש ומהיר. "Bac Bling" משלב גם ז'אנרים מוזיקליים אופייניים לצפון וייטנאם כמו Xam ו-Cheo.
בעקבות הצלחתן של תוכניות מוזיקה כמו "אח מתגברים על אלף מכשולים", "אח אומר שלום" וכו', ה"בלינג" של הואה שוב זורח בתקווה לעתיד תעשיית התרבות של וייטנאם - מגזר שמטרתו להפוך לאחד ממנועי הצמיחה החדשים, שיתרום 7% מהתמ"ג עד 2030 ו-8% עד 2035.
תעשיית התרבות של וייטנאם תורמת כיום 4% לתמ"ג ויוצרת כמיליון מקומות עבודה. מלבד מוזיקה, מספר תחומים נוספים כמו אמנויות הבמה, קולנוע, פרסום, מלאכת יד, עיצוב, תוכנה ומשחקי בידור מתרחבים בהדרגה ברחבי העולם.
אבל הלקחים מעלייתה של תעשיית התרבות במדינות שכנות כמו סין ודרום קוריאה עדיין גורמים לי לתהות: כיצד נוכל להבטיח שהצלחות אלה אינן מקרים בודדים; כיצד נוכל ליצור מערכת אקולוגית רב-מגזרית שתמנף את השפעותיהם של תוצרים תרבותיים; ואיזו אסטרטגיה לאומית פרואקטיבית נדרשת במקום להסתמך על מאמצים אישיים?
שיר להיט של להקת הבנים הדרום קוריאנית BTS יכול ליצור יותר מ-7,000 מקומות עבודה ישירות ועקיפות. הצלחת הסרט "נז'ה: הילד השובב של הים" הביאה כ-13.7 מיליארד יואן (שווה ערך ל-1.88 מיליארד דולר) לשוק הסיני המקומי וכמעט 2.1 מיליארד דולר ברחבי העולם. הסרט גם סייע להגדיל את מספר התיירים החווים תיירות תרבותית באתרים הקשורים לדמות נז'ה, כמו סצ'ואן (עלייה של 34%), טיינג'ין (30%) והנאן (13.2%).
לאחר יציאת הקליפ "Bac Bling" , ממשלת מחוז בק נין ניצלה במהירות את האפקט לקידום תיירות, ויישמה תוכנית המציעה כרטיסי אוטובוס בין-מחוזיים בחינם וסיורים באתרי מורשת ותרבות. עם זאת, אני מאמין שאם פעילות זו הייתה מתוכננת מוקדם יותר, באופן יזום יותר, ואפילו במקביל לתהליך הפקת הקליפ, ההשפעה הייתה גדולה יותר, ומתפשטת באופן נרחב למגזרים רבים. במקרה כזה, לא רק תיירות, אלא גם קולינריה, אופנה ומלאכות יד עממיות היו מקודמים ונמכרים בצורה יעילה יותר.
בשנת 2024 בסין, המשחק Black Myth: Monkey King הפך לאחד ממשחקי הווידאו הנמכרים ביותר בכל הזמנים, ומכר 10 מיליון עותקים תוך שלושה ימים. הצלחתו של Black Myth סייעה בעקיפין למחוז שאנשי - ביתם של 27 מתוך 36 המקומות של המשחק - להפוך למוקד תיירותי.
לפי נתונים מפלטפורמת התיירות Tuniu, מספר המבקרים בשאנשי באוגוסט גדל ב-50% בהשוואה ליולי, וגם מספר ההזמנות הוכפל.
זה לא היה מזל. ממשלת מחוז שאנשי עבדה עם צוות ההפקה של המשחק במשך שלוש שנים, שיתוף פעולה שכינו "דו-כיווני". ביום השקת המשחק, החשבון הרשמי של מחלקת התרבות והתיירות המחוזית פרסם הזמנה לתיירים "ללכת בעקבותיו של סאן וו קונג בסיור בשאנשי". בכל פעם שהמשחק השיק פעילויות קידום מכירות, המחלקה הייתה מפרסמת סרטונים המציגים אתרים תרבותיים והיסטוריים מקומיים. יומיים לאחר יציאת המשחק, מחלקת התרבות והתיירות המחוזית השיקה שלושה סיורים נושאיים, יחד עם סיור בן 8 ימים, המחבר מקומות מהעולם האמיתי במחוז עם ציוני הדרך המוצגים במשחק. אסטרטגיה זו עזרה לשאנשי להשיג פריצת דרך בפיתוח התיירות ובקידום התרבות המקומית הייחודית שלה.
וייטנאם לא חסרה כישרון, וגם לא חסרה בה חומר תרבותי ייחודי שמושך מאוד קהלים הן בארץ והן בעולם. מה שאנחנו צריכים זו אסטרטגיה שיטתית וארוכת טווח, כך שמוצרים כמו בק בלינג לא יהיו סתם הצלחות מקריות אלא יהפכו ל"הישגים בתוכנית".
כדי להשיג זאת, לא ניתן להציב ציפיות אך ורק באמנים בודדים. נדרש שיתוף פעולה רב-גוני כדי ליצור מערכת אקולוגית איתנה, שמטרתה מצב של win-win עבור כל הצדדים: גופים יצירתיים, תיירות מקומית ועסקים מקומיים. כאשר מוזיקה, קולנוע, אופנה, קולינריה ומלאכת יד מחוברים, הם יהדהדו וייצרו ערך שעולה בהרבה על נופים גרידא.
וזה אף פעם לא מאוחר מדי. בק בלינג הוא "ניצוץ" ניכר (כפי שמסביר הואה מינזי) שחושף הזדמנויות לפיתוח תעשיית התרבות בווייטנאם.
לפי vnexpress.net
מקור: https://baoapbac.vn/van-hoa-nghe-thuat/202503/bac-bling-bao-nhieu-trieu-views-roi-1038173/






תגובה (0)