הבנים של הצ'יליס מחליפים דיסקו

להקת הצ'יליז לוקחת על עצמם את ההימור של "הכל או כלום" עם מוזיקת ​​דיסקו תוססת.

ארבעת הבנים מלהקת הצ'יליז מניחים בצד את הצלחתם עם מוזיקת ​​פופ-רוק קלה להאזנה, ומאתגרים את המאזינים עם המרחב המוכר אך המוזר של ז'אנר הדיסקו.

הלהקה ציינה רשמית את הקאמבק שלה עם MV Gold בתחילת אוקטובר, השיר נבחר כסינגל המוביל מתוך אלבומה השני בשם Kim (שיצא זה עתה בערב ה-16 באוקטובר) . באמצעות השיר, הלהקה גם ביטאה בבירור את הכיוון המוזיקלי שאליו היא תמשיך בעתיד. כלומר, סגנון הדיסקו (באופן ספציפי הדיסקו - צבע הרטרו של שנות ה-70 וה-80).

האלבום השני בשם קים של להקת הצ'יליז יצא בערב ה-16 באוקטובר.

צילום: NVCC

הרפתקת צ'ילי לארצות חדשות

לא פחדו מאתגרים או מפינוק אוזני המעריצים, הלהקה עזבה את אזור הנוחות שלה עם שירים שעשו לה שם כמו: Mascara, Memory Zone, Just chill, Sun Avenue ... כדי לצאת להרפתקאות לארצות חדשות.

"מאז הקמתנו, עדיין לא היו לנו שירים משלנו. התמחינו בגרסת כיסוי למוזיקה זרה, אבל לא העתקנו את המקור, אלא עשינו אותם מחדש לפי הרעיונות שלנו. אנחנו מאוד אוהבים סול, דיסקו, פאנקי... אז אנחנו מרבים לעשות רמיקסים לשירים בינלאומיים בסגנון הזה. כרגע, אנחנו רוצים לגשת למוזיקה בצורה 'בינלאומית' יותר. עם פופ-רוק, השגנו הצלחות מסוימות אבל אנחנו לא רוצים להישאר במצב הזה לנצח. צ'יליס רוצים לעשות משהו ייחודי יותר וגם לחזק את האגו האמנותי שלנו", שיתפה הלהקה.

אלבום קים הוא מסע מוזיקלי נוסטלגי. זהו אלבום קונספט אמיתי עם מבנה מוזיקלי קוהרנטי, המילים נכתבו עם יותר ניסיון על רקע דיסקו, פאנק, סינת' פופ... שבו זהב הוא הקטע הראשון שהוכרז במסע החדש. לשיר צבע דיסקו ברור עם מילים מטאפוריות למסר האהבה בזוגות. מילות השיר נוצרו בהשראת המיתולוגיה היוונית, מסיפורו של המלך מידאס - שהיה בעל היכולת להפוך כל דבר לזהב כשנגע בו. קטע גיטרת הבס של חבר הלהקה נִהִימ סֵי (גם הוא הופק ועיבד) בולט למדי בשיר, עם הרבה מאפיינים פאנקיים חזקים, המופיעים ונעלמים לאורך 7 שירי האלבום.

אם תקשיבו לאלבום עד הסוף, תראו את צ'יליס מפתה ומזמין בחוכמה את המאזינים (עם הפתיחה ) למסיבה תוססת של צעירים, כמו נשף סיום שנה בבתי ספר שבו המשתתפים עומדים להשאיר מאחור את המראה הילדותי שלהם כדי להתכונן למסע של בגרות, של חוויות, כאב, שמחה ואושר. שם, המשתתפים כאילו חוצים "מכונת זמן" כדי להסוות את עצמם כאזרחי שנות ה-70 וה-80 - התקופה שבה הדיסקו היה פופולרי ביותר.

בחורים שמעזים לנסות ולעשות

אחרי Intro , צבע הדיסקו-רטרו אושר בבירור עם No Regrets , מלבד סיפור האהבה, המילים הן כמו וידוי על "המצפן" של הלהקה. אין היסוס כשיוצאים לדרך חדשה. בתשובה לשאלה, האם אנחנו מפחדים לאבד מעריצים כשאנחנו משנים 180 מעלות, החבר'ה האלה אישרו: "אנחנו אנשים שמעזים לנסות, מעזים לעשות, אז אם יש דברים שאנחנו לא עושים, לא משנים, איך אנחנו יכולים לדעת איך הקהל יגיב? אפשר לומר שלקחנו סיכון באלבום הזה, 'הרסנו ובנינו מחדש' את הסגנון של הלהקה כי אנחנו רוצים ליצור ייחודיות."

חלל מוזיקה מיוחד של סשן תצוגה מקדימה של אלבומי קים

צילום: NVCC

לאחר מכן, Chillies מובילים את המאזינים למודרניות של וריאציה נוספת של דיסקו, סינת' פופ, שאמנים בינלאומיים רבים מחפשים כמו ליידי גאגא, דואה ליפה, מיילי סיירוס... דרך השיר Doi Canh , אפקטי הסינתיסייזר מפוזרים בצפיפות ובנועזות לאורך המיקס, ויוצרים תחושה של דחיפות שנעימה לאוזני המאזין. לאחר שדחפו את אווירת האלבום לשיא, הלהקה הרגיעה במידה מסוימת את החלל עם Lády (שם השיר הוא משחק מילים על המילים "take away" ו-"lady"). שיר עצוב ואכזר, אך ברוח "הלוהטת" של מוזיקת ​​דאנס.

ב-Di Tim , הלהקה חזרה לסגנון הדיסקו-רטרו ואז הפכה ל- Easy , סינת' פופ קל להאזנה. ללא הצלילים המצוינים, האפקטים החזקים והחופפים כמו Doi Canh , Easy הוא די פשוט, חמוד עם מנגינה ומילים הנושאים "מוטו" צעיר מאוד של החיים. לא משנה כמה עדין הוא, המוזיקה של האלבום גורמת למאזינים... לא להיות מסוגלים לשבת בשקט אבל לפחות להניע את גופם לכל קצב.

ארבעת הבנים סוגרים את האלבום עם Bermuda - שיר מיוחד באמת ש"שומרים את הטוב ביותר לסוף". Bermuda הוא גם השיר שכל הלהקה בחרה כהקלטה האהובה עליהם, בנוסף לצליל הדיסקו, ההפקה יורדת לקצב הבוסה נובה העדינה והסקסופון הסקסי (מאת האמן הואנג טי) לוקח את המאזין להיסחף לחופי הקריביים של האוקיינוס ​​האטלנטי היפה והמסתורי, שם יש גוף מים בשם "משולש השטן". בדומה ל- Gold , גם השיר השני הזה, ששמו האנגלי, מכיל מטאפורות עדינות על סובלימציה של אהבה.

הלהקה סיימה את האלבום עם סיום מעניין וייחודי למדי. זו לא הייתה המוזיקה הרגילה, אבל... החברים חולקים את מחשבותיהם על האלבום לצד צחוק והקנטות מגברים בני 30. לא צעירים מספיק כדי להיקרא גברים צעירים, אבל גם לא מבוגרים מספיק כדי להיות גברים "בוגרים". זה מה שהופך את האלבום למושך, עליז, הומוריסטי במידה, אבל גם מלא במחשבות ובתהיות עצמיות.

דוי קאנג - הסולן הראשי ומחברם של 7 שירים באלבום - אמר: "בעבר, הלחנתי על סמך רגשות אישיים, אבל הפעם זה שונה. הסיבה לכך היא שאני ושני חברים נוספים בלהקה יש משפחות. נקודת המבט שלנו על החיים שונה עכשיו, בוגרת יותר, כך שמוזיקה עכשיו אינה מוגבלת רק לסיפורים שלנו."

גם הדרך שבה הם יוצרים מוזיקה עכשיו שונה מבעבר. הם כבר לא אוכלים וישנים יחד, אלא כל אחד עושה את העבודה שלו בבית ואז שולח אותה לאחרים. לדוגמה, כשקאנג מסיים להלחין ושולח את זה לנהים ביין, נהים ישלח לו הודעה כדי לשאול באיזה סגנון הוא רוצה לעשות את זה ואז ישלח את זה בחזרה לכל הקבוצה. "כל אדם נמצא במקום אחר אבל עדיין בהרמוניה אחד עם השני", אמרה הקבוצה בצחוק.

בנוסף, באלבום השני הזה, דוי קאנג לקח אחריות גם על מאסטרינג הסאונד. הוא אמר: "אני בטוח בעצמי עם כמעט 10 שנות נגינה ו-30 שנות האזנה למוזיקה. אני חושב שאף אחד לא מבין את המוזיקה של הלהקה טוב יותר מאיתנו, אז לשלוט בה בעצמנו זו הדרך הטובה ביותר. זה לא שפתאום קפצתי 'לקחת' את עבודת טכנאי הסאונד, למדתי לבד במשך 3 שנים וגם השקעתי בקניית הרבה כלים ומכונות מחו"ל."

"בקרב הדור הנוכחי של אמנים צעירים, אני חושב שצ'יליס הוא שם ראוי להזכיר. ללהקה יש צבע מוזיקלי מתורבת ומודרני. אני עוקב אחר הלהקה מאז השירים הראשונים ואני מאוד אוהב את האלבום Qua khung cua canh (2020). Kim הוא אלבום ראוי לשבח מאוד, צעיר, רענן ומלא חיוניות. הצליל של האלבום מאוד בינלאומי, המיקס והמאסטרינג של האלבום גם הם עשויים היטב. מה שאני הכי מצטער עליו הוא ההגייה המערבית הנוקשה של וייטנאמית כמו זמרים רבים כיום. הגיית וייטנאמית כמו אנגלית היא חולשה נפוצה של כל דור הזמרים הצעירים. אני חושב ששפה היא השורש, אנחנו לא יכולים 'לוותר'. בינלאומיות היא רק במוזיקה, אבל שפה היא הזהות שלנו! רק זה, כל השאר באלבום טוב."

המוזיקאי וו טיאן טאנה

מקור: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm