החבר'ה של הצ'יליס שינו את העניינים עם דיסקו.

החבר'ה של הצ'יליז לוקחים הימור של "לנצח או להפסיד" עם מוזיקת ​​הדיסקו האנרגטית שלהם.

ארבעת חברי להקת Chillies משאירים מאחור את הצלחתם עם מוזיקת ​​פופ-רוק קלה להאזנה, ומאתגרים את המאזינים עם האווירה המוכרת אך הייחודית של ז'אנר הדיסקו.

הלהקה ציינה רשמית את הקאמבק שלה עם האלבום "Gold" בתחילת אוקטובר, שיר שנבחר כסינגל המוביל מתוך אלבומם השני, " Kim" (שיצא בערב ה-16 באוקטובר) . באמצעות השיר, הלהקה גם הראתה בבירור את הכיוון המוזיקלי העתידי שלה: סגנון הדיסקו (ובפרט, צליל הדיסקו-רטרו של שנות ה-70 וה-80).

אלבומה השני של צ'יליס, בשם קים, יצא בערב ה-16 באוקטובר.

תמונה: סופק על ידי הנושא

צ'ילי יוצאים להרפתקה לארצות חדשות.

ללא הרתעה מאתגרים ולא מוכנות להתחנף לטעמם של המעריצים, הלהקה יצאה מאזור הנוחות שלה עם שירי להיטים כמו "Mascara", "Memory Zone", "Just Chill" ו-"Sun Avenue " כדי להעז לצאת לטריטוריה חדשה.

"מההתחלה, עוד לפני שהיו לנו שירים משלנו, התמחינו בגרסת כיסוי למוזיקה זרה, אבל לא העתקנו בדיוק את המקור; עשינו אותם מחדש לפי הרעיונות שלנו. אנחנו מאוד אוהבים סול, דיסקו, פאנקי... אז לעתים קרובות עשינו רמיקסים לשירים בינלאומיים בסגנון הזה. כרגע, אנחנו רוצים לגשת למוזיקה בצורה 'בינלאומית' יותר. עם פופ-רוק, השגנו הצלחות מסוימות, אבל אנחנו לא רוצים להישאר במצב הזה לנצח. צ'יליס רוצים לעשות משהו ייחודי יותר ולקדם את הזהות האמנותית שלנו עוד יותר", שיתפו בקבוצה.

האלבום של קים זהו מסע מוזיקלי נוסטלגי. זהו אלבום קונספט אמיתי עם מבנה מוזיקלי קוהרנטי, מילים שנכתבו עם יותר ניסיון מאשר דיסקו, פאנק, סינת' פופ... זהב. זהו הקטע הראשון שיוצא מתוך המסע החדש. לשיר יש אווירה דיסקו מובהקת עם מילים מטאפוריות המעבירות מסר של אינטימיות במערכת יחסים רומנטית. המילים נוצרו בהשראת המיתולוגיה היוונית, ובמיוחד מסיפורו של המלך מידאס, שיכול היה להפוך כל דבר לזהב במגע אצבעותיו. קטע גיטרת הבס של חבר הלהקה נים ביון (שגם הפיק ועיבד את השיר) בולט למדי, עם אווירה חזקה ופאנקית שמופיעה ונעלמת לאורך 7 הרצועות באלבום.

בהאזנה לאלבום כפי שהוא, המאזינים יגלו שצ'יליס מפתה אותם בחוכמה (דרך הפתיחה ) למסיבה תוססת של צעירים, כמו ריקוד סוף שנה בבית הספר שבו המשתתפים עומדים להשיל את החיצוניות הילדותית שלהם ולצאת למסע של בגרות, מלא חוויות, כאב, שמחה ואושר. במסגרת זו, המשתתפים נראים כאילו הם חוצים "מכונת זמן", והופכים לאזרחי שנות ה-70 וה-80 - תקופה בה דיסקו היה פופולרי ביותר.

החבר'ה האלה נועזים ומוכנים לקחת סיכונים.

לאחר "Intro ", צליל הדיסקו-רטרו אושר בבירור ב-" No Regrets ", לצד סיפור האהבה, כאשר המילים משמשות כעיקרון מנחה עבור הלהקה. אין היסוסים ביציאה לדרך חדשה זו. בתשובה לשאלה האם הם חוששים לאבד מעריצים לאחר שינוי של 180 מעלות, אישרו הבנים: "אנחנו אנשים שמעזים לנסות, מעזים לעשות, אז אם לא נעשה או נשנה דברים, איך נדע איך הקהל יגיב? אפשר לומר שאנחנו לוקחים סיכון עם האלבום הזה, 'בונים מחדש' את הסגנון של הלהקה כי אנחנו רוצים ליצור משהו ייחודי."

האווירה המוזיקלית המיוחדת של סשן האזנה לתצוגה המקדימה של האלבום של קים .

תמונה: סופק על ידי הנושא

לאחר מכן, Chillies מוביל את המאזינים למודרניות של וריאציה נוספת של דיסקו, סינת' פופ, שאותה אמנים בינלאומיים רבים כמו ליידי גאגא, דואה ליפה ומיילי סיירוס רודפים דרך השיר "Wings ". אפקטי הסינתיסייזר מפוזרים בצפיפות ובנועזות לאורך המיקס, ויוצרים חווית האזנה מהירה ומספקת. לאחר שדוחפים את אווירת האלבום לשיא, הלהקה מרגיעה במידה מסוימת את מצב הרוח עם "Lady" (הכותרת היא משחק מילים על "take away" ו-"lady"). שיר שבור לב ועצוב, אך נאמן לרוח ה"לוהטת" של מוזיקת ​​הדאנס.

עם "Đi tìm" (חיפוש) , הלהקה חזרה לסגנון הדיסקו-רטרו האמיתי שלה, ואז עברה ל- "Dẻ" (קל), שיר סינת'-פופ קל להאזנה. ללא הצלילים המדהימים, האפקטים העוצמתיים או הוויזואליה החופפת של "Đôi cánh" (כנפיים) , " Dẻ " הוא די פשוט ומקסים, עם מנגינות ומילים הנושאות "אמרות" של חיי נעורים. אפילו עם התחושה העדינה שלו, המוזיקה של האלבום גורמת למאזינים לא להיות מסוגלים לשבת בשקט, לפחות גורמת להם להתנדנד לקצב.

ארבעת הבחורים מסיימים את האלבום עם "Bermuda" – שיר יוצא דופן באמת שעומד בציפיות "לשמור את הטוב ביותר לסוף". " Bermuda " הוא גם השיר שכל הלהקה בחרה פה אחד כהקלטה האהובה עליהם. מעבר לצליל הדיסקו, ההפקה משלבת את הקצב העדין של בוסה נובה ואת הסקסופון החושני (מאת האמן הואנג טי), ומעבירה את המאזינים לחופים הקריביים היפים והמסתוריים לאורך האוקיינוס ​​האטלנטי, ביתם של המים המכונים "משולש ברמודה". בדומה ל- Gold , גם השיר השני הזה, ששמו האנגלי, מכיל מטאפורות עדינות על ההיבטים הנשגבים של האהבה.

הלהקה מסיימת את האלבום עם סיום מעניין וייחודי למדי. במקום מוזיקה טיפוסית, מדובר... בחברי הלהקה שמשתפים את מחשבותיהם על האלבום, לצד צחוק ובדיחות שובבות בקרב בני ה-30. הם לא צעירים מספיק כדי להיקרא בני נוער, אבל עדיין לא בוגרים מספיק כדי להיחשב "גברים ותיקים". זה מה שנותן לאלבום את קסמו: שובב, שנון בצורה מאוזנת, אך מלא בהרהור והתבוננות פנימית.

דוי קאנג – הסולן וכותב שבעה שירים באלבום – אמר: "בעבר, הלחנתי על סמך רגשות אישיים, אבל הפעם זה שונה. הסיבה לכך היא שאני ושני חברי הלהקה האחרים עכשיו יש משפחות. נקודת המבט שלנו על החיים עכשיו שונה, בוגרת יותר, כך שהמוזיקה כבר לא מוגבלת לסיפורים האישיים שלנו."

הגישה שלהם למוזיקה שונה כיום מבעבר. הם כבר לא אוכלים וישנים יחד; כל אחד עובד על החלק שלו בפרויקט בבית ואז שולח אותו לאחרים. לדוגמה, כאשר קאנג מסיים שיר ושולח אותו לנהים ביון, נהים ישאל באיזה סגנון הוא רוצה שיהיה ואז ישלח אותו בחזרה לכל הקבוצה במייל. "כולנו במקומות שונים, אבל אנחנו עדיין עובדים טוב ביחד", אמרה הקבוצה בצחוק.

יתר על כן, עבור האלבום השני הזה, דוי קאנג טיפל גם במאסטרינג הסאונד בעצמו. הוא אמר: "אני בטוח עם כמעט 10 שנות נגינה ו-30 שנות האזנה למוזיקה. אני חושב שאף אחד לא מבין את המוזיקה של הלהקה טוב יותר מאיתנו, אז מאסטרינג בה בעצמנו היא הדרך המדויקת ביותר לעשות את זה. לא סתם קפצתי לתוך 'לקחתי' את עבודת טכנאי הסאונד; ביליתי שלוש שנים בלמידה עצמאית והשקעתי בקניית הרבה ציוד ומכונות מחו"ל."

"בין הדור הנוכחי של אמנים צעירים, אני חושב שצ'יליז הוא שם ראוי להזכיר. ללהקה יש סגנון מוזיקלי מתוחכם ומודרני. עקבתי אחריהם מאז שיריהם הראשונים ואהבתי מאוד את האלבום שלהם *Through the Window * (2020). *Kim* הוא אלבום ראוי לשבח, צעיר, רענן ומלא חיים. הצליל של האלבום בינלאומי מאוד, וגם המיקס והמאסטרינג נעשים היטב. מה שאני הכי מצטער עליו הוא ההגייה הנוקשה והמערבית של וייטנאמית, בדומה לזמרים רבים בימינו. הגיית וייטנאמית כמו אנגלית היא חולשה נפוצה של הדור הצעיר של זמרים. אני חושב שהשפה היא הבסיס; אנחנו לא יכולים 'לזנוח' אותה. בינלאומיות היא רק במוזיקה, אבל השפה היא הזהות שלנו! זה הדבר היחיד, כל השאר באלבום טוב."

המוזיקאי וו טיאן טאנה

מקור: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm