ציורי הזכוכית הדרום-וייטנאמיים, על גבי חלונות הזכוכית הצלולים שלהם, היו זה מכבר חלק מהזיכרון החזותי של דורות רבים, נוכחים בחללי פולחן, כקישוטים או כפריטים הנושאים משמעויות טובות. מעטים יודעים שמאחורי היופי המסנוור הזה מסתתר מסע היסטורי המשתרע על פני למעלה מ-200 שנה, שהחל בהשפעות זרות בחצר הקיסרית של הואה בתקופת שלטונם של מין מאנג ותיו טרי, כאשר היצירות נוצרו בעיקר על ידי אומנים סינים או יובאו.
.jpg)
אזור התערוכה מציג ציורי מראות מלכותיים של הואה.
בתחילת המאה ה-20, יחד עם הגעת הקהילה הסינית הקנטונזית לצ'ולון, ציור הזכוכית השתרש בהדרגה ופרח בדרום וייטנאם. משם צצו שני סגנונות פופולריים: ציורי חגיגה וציורי דת, אשר התפשטו לאחר מכן ללאי ת'יו (לשעבר בין דואונג), צ'ו מוי (לשעבר אן ג'יאנג ), ולרחבי ששת המחוזות של דרום וייטנאם. עם הזמן, סגנון ציור זה רכש בהדרגה חותם מקומי חזק, המשקף את חיי היומיום, נופים כפריים ותמונות דתיות מוכרות.
.jpg)
חלל לתצוגת יצירות אמנות של ויטראז'.
מסע זה משוחזר בתערוכה "היסטוריה דרומית בציור מראה", שתתקיים מעכשיו ועד ה-31 במאי בגלריית אנאם (רובע שואן הואה, הו צ'י מין סיטי). חלל התערוכה מאורגן כרונולוגית בשלושה תחומים עיקריים: מיצירות מקוריות הקשורות לאמונות ולחיים עתיקים, דרך ציורי מראה משוחזרים, ולבסוף, פרקטיקות יישומיות עכשוויות.

יצירת האמנות "Cô Chín" מאת האמן Trần Văn Nhanh.
בחלק הראשון, הצופים יכולים להיתקל בדימויים מוכרים שהיו נוכחים בעבר בחיי דרום וייטנאם, החל מציורי מזבח של אבות קדמונים ועד לציורים דקורטיביים, כמו פיסת זיכרון. לאחר מכן נמצא חלל שחזור, שבו אומנים וחוקרים עוקבים אחר מקורותיהם של ציורים ישנים כדי לשחזר אותם באמצעות טכניקות מסורתיות. בחלק האחרון, ציורי זכוכית ממוקמים בסביבות ניסיוניות חדשות, ופותחים אפשרויות לחיבור עם עיצוב, אמנות גרפית או אופנה, ומציגים את החיוניות הגמישה של צורת אמנות שנראית שייכת רק לעבר.
.jpg)
היצירה "האישה היפה"
אחד האלמנטים המעניקים לציורי זכוכית את ערכם הייחודי הוא טכניקת הציור ההפוך על זכוכית - הדורשת קפדנות ודיוק גבוה, שכן כמעט ואין הזדמנות לתקן טעויות. על האמן לעבוד על כל פרט בסדר הפוך, ולצייר תחילה את החלקים הקטנים יותר, ולאחר מכן את הרקע. זה יוצר אפקט חזותי ייחודי, עם צבעים בהירים, קווים חדים ואור המשתקף דרך הזכוכית.
.jpg)
ציור הזכוכית "24 אלוהויות" בצ'ולון מדגים את המיזוג של בודהיזם, טאואיזם ותרבות עממית בתרבות הקהילה הסינית בצ'ולון.
בין העבודות המוצגות, "אונג דאה" (אל האדמה) בולטת בדימויה הפשוט והנגיש: תנוחת ישיבה נינוחה, פנים מחייכות, המעבירות משאלות לחיים משגשגים ומאושרים. היצירה "ארבע עונות של פרחים וציפורים" נפתחת בקצב של ארבע העונות באמצעות דימויים תוססים של פרחים, עלים וציפורים; כל יצירה היא כמו פרוסת זמן, המכילה משאלות לשלום ושגשוג לאורך כל השנה.

היצירות "אינסטרומנטלי" ו"גבוה על הקרקע" לוכדות רגעים יומיומיים בחייהם של צעירים.
התערוכה מאגדת עבודות רבות של אומנים, ציירים ואספנים, ביניהם האומן המנוח לואונג אן (1930 - 2002), דמות בולטת בצ'ו לון. הוא נודע ביכולתו לכתוב קליגרפיה סינית הפוכה על זכוכית, ובפרט, בשילוב רוח ציור הדיו באמנות הזכוכית - גישה נדירה.
האמן טראן ואן נהאן, עם למעלה מ-40 שנות ניסיון במלאכה, ממשיך לשמר באדיקות צורת אמנות זו. באמצעות זכוכית שקופה, האמן יכול לשחזר מגוון רחב של עבודות בדיוק רב בכל שכבת צבע. בינתיים, האספן טראן שואן דוי בחר בדרך שקטה יותר, חיפש בסבלנות ציורים ישנים, התחקה אחר דוגמאות עתיקות כדי לשחזר אותן, כדרך להרחיב את הזרימה התרבותית.
.jpg)
ציורי הנוף "ארבע עונות של פרחים וציפורים" של צ'ו לן מייצגים כל אחד עונה, המתארים פרחים, צמחים וציפורים במסגרת המחזוריות של עולם הטבע.
החוקר והאספן נגוין דוק הוי, שהגיע לציור זכוכית במקרה, עוסק בצורת אמנות זו כמעט עשור. הוא מאמין שהתערוכה היא הזדמנות לקהל להביט לאחור על הזרימה ההיסטורית של ציור זכוכית באזורים שונים, ובמקביל לפתוח גישה חדשה לדור הצעיר. "ציור זכוכית אינו מוגבל לציורים דתיים או דקורטיביים; צעירים בהחלט יכולים ליצור ולהוסיף נגיעות אישיות כדי להעניק לצורת אמנות זו חיים חדשים בקהילה הנוכחית", שיתף הוי.
.jpg)
החוקר והאספן נגוין דוק הוי מסביר את משמעות יצירות האמנות לקהל הרחב המתעניין.
גולת הכותרת הבולטת היא הופעתן של פרקטיקות עכשוויות, כפי שמודגם בעיצוב "Jade Image Embroidery" של המעצב דאו מין דוק. הוא עיבד את מוטיבים של פריחת השזיף, הסחלב, החרצית והבמבוק מציורי זכוכית לבגדים בצבעים ברורים וקווים חדים, ויוצר אפקט שנראה כאילו מנצנץ מתחת לזכוכית. שילוב זה מדגים שציור זכוכית אינו רק מורשת שיש לשמר, אלא גם מקור השראה יצירתית לאמנות עכשווית.

עבודת העיצוב "Ngọc Ảnh Đan Thanh" מאת הסופר דאו מין Đức קיבלה השראה ישירה מציורי הזכוכית של המזבח הקדמון של דרום וייטנאם - מקום בו רוחניות, אמנות ופילוסופיית חיים נפגשות.
האווירה בתערוכה הראתה שציורי זכוכית לא רק משכו חובבי אמנות מסורתית, אלא גם פנו למספר רב של צעירים. גב' קאו דו (תושבת רובע צ'ו לון) שיתפה את הפתעתה למראה העושר של צורת אמנות זו: "לפני כן, חשבתי שציורי זכוכית פופולריים רק בדלתא של המקונג, אבל כשהגעתי לכאן הבנתי שהם נוכחים באזורים רבים, מהקהילה הסינית, סייגון ועד הואה והצפון. התרשמתי גם לפגוש צעירים רבים הנלהבים מאיסוף ויכולים לספר סיפורים על ציורי זכוכית שמעולם לא הכרתי קודם לכן."
.jpg)
.jpg)
הציבור נהנה מציורי הזכוכית של דרום וייטנאם.
בינתיים, חוקרת התרבות נגוין טרי נהאן סבורה שציורי זכוכית היו בעבר חלק מוכר מהחיים בסייגון-צ'ו לן העתיקה, והופיעו במסעדות או על מזבחות משפחתיות. "אני רוצה להבין יותר על הטכניקות וההיבטים התרבותיים הקשורים לציורי זכוכית, כי גם הם חלק מהזיכרון של העיר הזו", אמרה נהאן.
.jpg)
חלל התערוכה מציג את ה"כלים" להכנת ציורי זכוכית.
מעבר לתערוכה גרידא, התערוכה "היסטוריה דרומית על זכוכית" מדגימה גם מאמצים להחיות את המורשת. משחזור ועד יצירות חדשות, ציור זכוכית ניגש כמדיום פתוח, הניתן להתאמה להקשר המודרני. לכן, לוחות הזכוכית הללו לא רק משקפים את העבר אלא גם ממשיכים לספר סיפורים חדשים, ותורמים לשימור ולהפצת התרבות הדרום וייטנאמית בעולם של ימינו.
טקסט ותמונות: הואנג טראן/עיתון חדשות וקבוצות אתניות
מקור: https://baotintuc.vn/van-hoa/giu-hon-van-hoa-nam-bo-qua-tranh-kieng-20260506144909137.htm
תגובה (0)