האם פסנתרן אמריקאי-אסיאתי עולה על במת המוזיקה הקלאסית העולמית?

âm nhạc cổ điển - Ảnh 1. — הפסנתרן אריק לו - צילום: NIFC

האם מוזיקה קלאסית, הנחשבת למורשת מערבית, נכנסת לתקופת עלייה בזכות כישרונות מאסיה?

אמנים אסייתים במוזיקה קלאסית

ב-21 באוקטובר, הוכרז אריק לו, אמן אמריקאי ממוצא סיני וטייוואני, כאלוף תחרות הפסנתר הבינלאומית ה-19 ע"ש פרידריק שופן בוורשה, פולין. מורו הוא האמן דאנג תאי סון, האסייתי הראשון שזכה בתחרות הפסנתר הבינלאומית ע"ש שופן בשנת 1980.

בגיל 28, אריק לו כבר אינו "ילד הפלא בן ה-17" שמשך תשומת לב בתחרות זו בשנת 2015, אלא פנים אופייניות לדור של אמנים אסייתים שעולים חזק על מפת המוזיקה הקלאסית העולמית .

אריק לו ביצע את הקונצ'רטו לפסנתר מס' 2 בפה מינור, אופוס 21 מאת המלחין פרדריק שופן

לפי צ'יינה דיילי, 9 מתוך 11 פיינליסטים השנה הם ממוצא אסייתי, המהווים יותר מ-80%. מלבד ניצחונו של אריק לו, לסין יש שלושה אמנים בגמר.

גם ליפן היו נציגים בסיבוב הגמר עם מיו שינדו וטיאניאו ליו, ושיורי קוואהרה זכתה במקום הרביעי בתחרות.

גם מלזיה עשתה היסטוריה עם הפיינליסט הראשון שלה, וינסנט אונג, שזכה במקום החמישי יחד עם פיוטר אלכסביץ' הפולני.

משקיפים אומרים שמעולם לא הייתה נוכחותם של אמנים אסייתים כה בולטת בתחרות שופן, הנחשבת לאחת הזירות היוקרתיות בעולם.

מפולין, יפן ועד קוריאה וסין, אמנים צעירים מביאים נשימה חדשה למרחב הנחשב לסמל של אמנות קלאסית מערבית.

הפסנתרנית היפנית אקיקו אבי, חברת חבר השופטים של התחרות, הגיבה: "נוכחותם של אמנים ממוצא אסייתי הופכת ליותר ויותר בולטת. לא רק סין או יפן, אלא גם אינדונזיה, מלזיה, תאילנד והודו, כולן בעלות כישרונות צעירים יוצאי דופן."

âm nhạc cổ điển - Ảnh 2. — רשימת הזוכים בתחרות שופן לפסנתר ממוצא אסייתי

זהות חדשה של מורשת ישנה

הצלחתם של אמנים אסייתים אינה תופעה חד פעמית. במדינות אסייתיות רבות, ובמיוחד סין, קוריאה ויפן, הושקעו באופן שיטתי בחינוך למוזיקה קלאסית במשך עשרות שנים.

קונסרבטוריונים גדולים כמו הקונסרבטוריון למוזיקה של שנגחאי, מרכז המוזיקה של סיאול או אוניברסיטת טוקיו לאמנויות מאגדים סגל שהוכשר באירופה, ויוצרים בסיס איתן לדור הצעיר של אמנים.

âm nhạc cổ điển - Ảnh 3. — עלייתם של שמות בינלאומיים (משמאל) כמו לאנג לאנג, יונדי לי, סונג ג'ין צ'ו או יוג'ה וואנג תרמה גם היא להשראה החזקה.

הם לא רק סמלים להצלחה, אלא גם מראים שאמנים אסייתים יכולים להגיע לפסגת סצנת המוזיקה העולמית ועדיין לשמור על זהותם.

במקביל, התפתחויות טכנולוגיות הרחיבו את טווח ההגעה של תחרויות כמו שופן וצ'ייקובסקי באמצעות סטרימינג מקוון.

מיליוני צפיות מרחבי העולם מעניקות לקהל גישה נוחה לאמנים צעירים, מה שהופך אותם לפנים מוכרות בן לילה.

הודות לכך, מוזיקה קלאסית יוצאת יותר ויותר מהמרחב האקדמי, והופכת בהדרגה לגשר המחבר בין תרבויות של מדינות רבות.

כאשר יצירות של שופן, בטהובן או רחמנינוב מבוצעות על ידי אמנים מבייג'ינג, סיאול או קואלה לומפור, זה כבר לא "העתק" של סטנדרטים מערביים, אלא פרשנות חדשה שנושמת את העידן החדש.

"למוזיקה אין לאום. כאשר אמן מנגן מכל הלב, הקהל יכול להרגיש זאת, מכל מקום שממנו הוא מגיע", אמר שופט בתחרות שופן לרויטרס.

âm nhạc cổ điển - Ảnh 4. — מנקודת מבט רחבה יותר, עלייתם של אמנים אסייתים משקפת חילופי תרבות עמוקים - צילום: @chopininstitute

עבור דור של אמנים כמו אריק לו, יוג'ה וואנג או סונג ג'ין צ'ו, "אישור העמדה של האדם" אינו רק עניין של פרסים.

זה גם באופן שבו הם מביאים דרך חדשה לסיפור סיפורים למוזיקה הקלאסית, תוך שמירה על המורשת ופתיחה לדיאלוג בין תרבויות. הם לא רק מאשרים בהדרגה, אלא גם תורמים לחידוש והחייאת המורשת הזו בדרך הייחודית של כל דור.

מאי נגוייט

מקור: https://tuoitre.vn/nghe-si-piano-goc-a-dang-vuon-len-tren-san-khau-am-nhac-co-dien-the-gioi-20251103014957454.htm