סרטים היסטוריים וייטנאמיים: עכשיו או מתי?

עם יציאתו הקרובה של הסרט "הונג הא נו סי" (על חייו של דואן טי דיאם), ההפקה המתמשכת של "צ'יאן באו" (על הגיבור לה לוי), והאירועים ההיסטוריים השנויים במחלוקת סביב הסרט "דאט רונג פואנג נאם", ברור שהגיע הזמן לצפייה בסרטים היסטוריים וייטנאמיים מנקודת מבט רחבה יותר.

"ארץ היער הדרומי" הוא, בסופו של דבר, רק סרט בדיוני, בהשראת יצירה ספרותית בדיונית באותו שם. כמובן, ההקשר ההיסטורי של האזור המתואר בסרט עדיין נושא לדיון, הן עבור הקהל הרחב המעוניין ללמוד עוד והן במיוחד עבור אנשי מקצוע בתחום.

אבל אולי כל ההערות הקשורות צריכות להתמקד ישירות ב"טקסט" של העיבוד הקולנועי הקיים, במקום להיתקע בשימוש במסגרות התייחסות ספרותיות כדי "לפרש" סרט, כולל האם הוא מדויק מבחינה היסטורית או לא.

תוך התייחסות לנקודות מבט של יוצרי קולנוע בינלאומיים.

לדוגמה, הסרט "רומיאו ויוליה" משנת 1996, בכיכובו של לאונרדו דיקפריו ובבימויו (הפקתו וכתיבתו במשותף) של האוסטרלי באז לורמן, הוא עיבוד מודרני לטרגדיה באותו שם מאת המחזאי הגדול ויליאם שייקספיר (1564-1616). הוא היה שנוי במחלוקת בקרב צופים ומבקרים בינלאומיים. זה היה גם העיבוד הקולנועי השלישי הגדול למחזה הקלאסי הזה, לאחר גרסאותיו משנת 1936 ו-1968. תוך שמירה על הדיאלוגים המקוריים של שייקספיר, הסרט מתאר את המשפחות כאימפריות מאפיה לוחמות במסגרת אמריקאית עכשווית, שבה חרבות (ביצירה המקורית) מוחלפות באקדחים! משמעות הדבר היא שהמסגרת המקורית הועברה מאיטליה של ימי הביניים לעידן אמריקאי מודרני, שבו הדמויות הקלאסיות נוכחות בסרט. שמותיהן של חלק מהדמויות שונו גם כן, או שדמויות הוסרו, או שחלק מהדמויות אף הועברו לשם המשפחה ההפוך על ידי יוצרי הסרט, בהשוואה למחזה המקורי מאת הסופר הנודע ויליאם שייקספיר (שנכתב בסביבות 1594-1595).

אתר ביקורות הסרטים Rotten Tomatoes דיווח כי 73% מתוך 66 המבקרים שלו נתנו ל"רומיאו + יוליה" דירוג חיובי, עם ציון ממוצע של 6.8/10. המבקרים פה אחד באתר קבעו גם: "האסתטיקה החזותית של הבמאי באז לורמן מעוררת פילוג משום שהיא כל כך חדשה וחדשנית לאין שיעור".

רומיאו ויוליה (1996)

TEM

במאי "רומיאו ויוליה" , באז לורמן (נולד ב-1962), הוא יוצר סרטים מקצועי שעבודתו משתרעת על פני תעשיות הקולנוע, הטלוויזיה, האופרה, התיאטרון, המוזיקה וההקלטות. הוא נחשב על ידי מבקרים בינלאומיים ליוצר סרטים מסוג "אוטור". המונח "אוטור" מתייחס לסרט שבו האמן נוקט בגישה ייחודית, יוצר סרטים המסוגל לשלוט בתהליך העשייה הקולנועית בצורה בלתי מוגבלת ואישית, עד כדי כך שהבמאי נחשב ל"מחבר" ​​של הסרט, אפילו כאשר הוא מעבד פורמט מקורי קלאסי.

רומיאו ויוליה התחרו על פרס דוב הזהב בפסטיבל הסרטים של ברלין בשנת 1997 וזכו במועמדות לפרס הבימוי האמנותי הטוב ביותר בטקס פרסי האוסקר של 1997. מעניין לציין, שהסרט עשה רושם חזק ושמר על מוניטין פופולרי בקרב מורי אנגלית ברחבי העולם כאמצעי עכשווי להציג את המחזה הקלאסי לתלמידי תיכון. למרות שלא מצא חן בעיני כל מבקר, רומיאו ויוליה מוכר כיום כאחד העיבודים הקולנועיים המשפיעים ביותר למחזהו של שייקספיר שנעשו אי פעם.

דוגמה נוספת היא הסרט *קללת פרח הזהב * מאת הבמאי ג'אנג יימו, שיצא לאקרנים בשנת 2006, בכיכובם של שחקנים סינים ידועים כמו צ'או יון- פאט , גונג לי, ג'יי צ'ו וליו יה. הסרט נחשב כבעל עלילה המבוססת על המחזה *סופת רעמים* (שנכתב על ידי צ'או יו בשנת 1934), וגם בהשראת המחזה הקלאסי *המלט* (שנכתב בשנת 1601) מאת המחזאי ויליאם שייקספיר. עלילת *המלט* מקורה בפולקלור מימי הביניים. *סופת רעמים* מתרחשת בטיינג'ין בתקופת הרפובליקה הסינית. בעיבוד הקולנועי שלו, הבמאי ג'אנג יימו העביר את הרקע לשושלת טאנג בשנת 928.

סרטו של ג'אנג יימו "קללת פרח הזהב"

TEM

לצד העברת ציר הזמן של הסרט להקשר שונה לחלוטין מהסיפורים המקוריים שמהם הוא קיבל השראה, ואף "הצגה שגויה" של הכרונולוגיה של שושלת אמיתית בהיסטוריה הסינית, גם "קללת פרח הזהב" של ג'אנג יימו ספג ביקורת ציבורית חזקה בסין בנוגע לתלבושותיו. יוצרי הסרט תיארו את כל הדמויות הנשיות בסרט כשהן לובשות מחוכים נועזים וחושפניים ביותר, ויצרו רושם ויזואלי חזק של יופי חושני. כאשר ספגו ביקורת על תלבושות לא מציאותיות, טענו יוצרי הסרט כי צוות הצילום חקר בהרחבה את ההיסטוריה התרבותית הליברלית ביותר של שושלת טאנג, ובמיוחד את סגנונות הלבוש של תקופת טאנג המשגשגת, שבה פילגשים בחצר הקיסרית לבשו שמלות עם מחשופים עמוקים שחשפו את שדיהן. רק בגלל ששושלות אחרות בסין לאחר שושלת טאנג לא שכפלו את הסגנון החושפני הזה, אין פירוש הדבר שהוא מעולם לא היה קיים בהיסטוריה, כפי שהקהל הרחב עשוי לתפוס. סרטו של ג'אנג יימו, "קללת פרח הזהב", היה מועמד לאוסקר בשנת 2007 לעיצוב התלבושות הטוב ביותר.

סרט היסטורי וייטנאמי: באיזה מחזור הם התאהבו?

עם סרטים הקשורים להיסטוריה של וייטנאם, בין אם הם שחזורים בדיוניים של אזור כמו "Southern Forest Land" או סרטים על דמויות היסטוריות אמיתיות, בלתי נמנע שהם יעמדו בפני ביקורת ושיפוט ביקורתי ורב-גוני מצד הקהל הרחב.

פוסטר לסרט "ארץ היער הדרומי"

בשנת 2015, סרט הדרמה ההיסטורי הוייטנאמי " My Nhan" (בבימויו של דין תאי טהו) עורר גם הוא תגובות מעורבות בווייטנאם. ליבת הסרט " My Nhan" היא סיפור גילוי עריות בה מעורבת טונג ת'י במהלך מלחמת האזרחים טרין-נוין, המוצג מנקודת מבט חדשה על ההיסטוריה על ידי התסריטאי ואן לה. הסרט ספג ביקורת על כך שתלבושותיו אינן וייטנאמיות אותנטיות, אפילו מהרגע שבו יוצרי הסרט פרסמו את הטריילר לקידום המכירות.

עד שנת 2020, הסרט "קוין הואה נהאט דה " (בבימויו של לי מין טאנג), שזה עתה יצא לאקרנים עם טריילר, כבר הוטל בספק על ידי הקהילה המקוונת בהיבטים שונים, אך הבולט ביותר היה התלבושת של הדמות הראשית הנשית, הקיסרית האלמנה דונג ואן נגה (בגילומה של דוגמנית העל והשחקנית טאנה האנג). זהו פרויקט קולנועי וייטנאמי העוקב אחר סגנון דרמה היסטורי, לא היסטורי רשמי, המתרחש בתקופת שושלות דין-לה המוקדמות.

סרט האקשן האפי "שריון מלחמה" מופק על ידי בה קואנג - ת'יאן הפקה.

אשראי יצרן

לאחרונה, Thien Production, אולפן הסרטים של המפיק בה קואנג (במאי ומפיק סרט האקשן לאומנויות הלחימה "הקרב הגדול של תלמידי אומנויות הלחימה ", שיצא לאקרנים ב-2021), חשף גם פרויקט לסרט פעולה היסטורי אפי: "גלימת מלחמה ". התסריט נכתב על ידי צמד התסריטאים זוכי פרס עפיפון הזהב, לואונג קים ליין ונגוין טי נגוק ביץ'. פרויקט הסרט ההיסטורי הזה מספר את סיפורו של הגיבור לה לוי המרים את דגל המרד בהרי לאם סון - צ'י לין ( מחוז טאנה הואה ) נגד שושלת מינג, במהלך התקופה הרביעית של השלטון הסיני (הידוע גם ככיבוש מינג) בהיסטוריה הווייטנאמית, החל משנת 1407 כאשר אימפריית מינג ניצחה את שושלת הו - דאי נגו.

בחורף 1416, לה לוי ו-18 חברים בעלי דעות דומות קיימו "טקס שבועת שבועה" בלונג נהאי (כיום מחוז ת'ונג שואן, מחוז טאנה הואה), ביצעו טקס של סגידה לשמים ולארץ, נשבעו אחווה, ונשבעו להתאחד כדי לגרש את שושלת מינג. בשנת 1418, לה לוי פתח רשמית במרד שלו, עם כוח ראשוני של כמה אלפי איש בלבד. לאחר קרבות עזים רבים, ואף לאחר שהוקף ונדחק לפינה על ידי צבא מינג מספר פעמים, ההתנגדות תחת הנהגתו של לה לוי הצליחה לבסוף בשנת 1427, וגירשה את צבא מינג מווייטנאם. מאז ואילך, לה לוי איחד ובנה מחדש את דאי וייט, והקים את שושלת לה המאוחרת. היסטוריונים מעריכים מאוד את לה לוי בשל כישרונותיו הפוליטיים , הצבאיים והכלכליים, ורואים בו אחד משני מנהיגי השיקום הלאומי של וייטנאם (הראשון היה נגו קווין).

אבל האם פרויקט קולנועי היסטורי בקנה מידה גדול כמו "שריון מלחמה" ימשיך להתמודד עם דעת קהל שלילית, כפי שקרה עם סרטים וייטנאמיים אחרים מאותו ז'אנר?

סרט היסטורי: הונג הא, הסופרת.

DPCC

התשובה בנוגע לעתידם של סרטים היסטוריים וייטנאמיים בהחלט נותרה לראות, בהתאם לאיכות הסרטים בפועל עם יציאתם לאקרנים. התנאי היחיד הוא שהקהל הווייטנאמי יהיה פתוח יותר למרחב היצירתי של יוצרי סרטים פרטיים במדינה, במיוחד משום שהקולנוע הווייטנאמי עדיין חסר סרטים היסטוריים הממומנים מחוץ לתקציב הלאומי.

יש לקוות שסרטים היסטוריים וייטנאמיים יזכו לתמיכה רבה יותר מהקהל.

חבר האסיפה הלאומית, בוי הואי סון, חבר קבוע גם בוועדת התרבות והחינוך של האסיפה הלאומית, הביע את דעתו בדיון באסיפה הלאומית, באומרו: "אנו משבחים לעתים קרובות סרטים היסטוריים מסין, דרום קוריאה וכו', כמרתקים. אבל אני מאמין שסרטים כאלה, אם היו נוצרים בווייטנאם, בוודאי יעוררו ויכוח רב ויתמודדו עם ביקורת ציבורית. כמובן, כל תרבות שונה, ושיטות עשיית הסרטים חייבות להיות שונות. בהקשר הנוכחי, יש להתייחס ליצירות אמנותיות על היסטוריה בצורה 'פתוחה' יותר, להקשיב להן בצורה חיובית יותר ולתמוך בהן יותר. רק אז אמנים יעזו להקדיש את עצמם לאמנות."

פרופסור חבר בוי הואי סון מקווה גם שהדיונים האחרונים (הקשורים לסרט "Southern Forest Land ") לא ירתיעו אמנים מושבעים מלחקור נושאים היסטוריים וייטנאמיים. הוא גם ציטט כדוגמה כמה סרטים שהוזמנו על ידי המדינה השנה, כמו "אפרסק, פו ופסנתר" ו"אשת הונג הא", אשר, למרות השקעה ממשלתית והפקה קפדנית, לא באמת זכו לתשומת לב ציבורית משמעותית בשוק הסרטים המקומי.

Thanhnien.vn