יירומה והא אן טואן

בראיון לפני מספר שנים, אמר הפסנתרן יירומה שבמהלך לימודיו הקלאסיים בקינגס קולג', הוא מעולם לא נחשב לפסנתרן טוב.

יירומה והא אן טואן הופיעו בהו צ'י מין סיטי בערב ה-9 במרץ - צילום: דויין פאן

הוא לא פנה למוזיקה קלאסית משום שידיו היו קטנות מדי. כאשר יירומה קיבל את שיתוף הפעולה של הא אן טואן, סיפורו מימי סטודנטיו הזכיר לנו מיד את ימיו הראשונים של הא אן טואן בתעשייה.

הא אן טואן וירומה הם זרים?

בתחרות סאו מאי דיאם הן בשנת 2006, למרות היותו מתמודד פופולרי, שתמיד זכה לשבחים על סגנונו הבהיר וגישתו התמימה למוזיקה, הטכניקה שלו הייתה חסרה. באותה תקופה, הא אן טואן תמיד נקשר לביטוי "אאוטסיידר".

אבל עכשיו, יצירות הפסנתר של יירומה כה פופולריות שלפעמים הן עולות על אלו של עמיתיו המוכשרים יותר.

אפשר לומר שזו מוזיקת ​​מעלית, מוזיקת ​​חתונה, מוזיקה פופולרית, אבל אנשים רבים באו לפסנתר לא כי הם רוצים לנגן את הסונטות של מוצרט או את הוואלסים של שופן, אלא כי הם רוצים לנגן את "נשקי את הגשם", "נהר זורם בך" ו"אני חושב שאת אוהבת אותי..." של ירומה.

ואכן, בעוד שייתכן שלא ניתן ללמוד את המוזיקה של מלחינים גדולים, כמעט כל אחד יכול ללמוד את המוזיקה של יירומה.

באופן דומה, עם הא אן טואן, למרות היותו בעל כישורי קול ממוצעים בלבד - לפעמים אפילו כשהוא שר בהופעה חיה, שירתו עדיין ניכרת בטעות - לאחר עשרים שנה, בהשוואה ל"מקורבים" אחרים - חבריו ללימודים מתחרות השירה סאו מאי דיאם האן בשנת 2006, שרבים מהם עזבו את המקצוע או שלא נותרו להם פרויקטים משמעותיים, ורק חוזרים על הופעותיהם הקודמות - הא אן טואן נותר מצליח.

אפילו אם נניח שהוא רודף רק אחר מוזיקה שנוחה לאוזן, עם מעט כישרון אמנותי וניסויים, לפחות זו המיצוב שלו, חותמו הייחודי בשוק מוזיקת ​​הפופ. עכשיו, מי יעז לקרוא לו "אאוטסיידר"?

יירומה שיתפה פעולה במוזיקה עם הא אן טואן במהלך פגישה בדרום קוריאה - צילום: סופק על ידי האמן.

רומנטיקה עדינה ומרפאה

לכן, ניתן לראות את שיתוף הפעולה של ירומה עם הא אן טואן כמפגש של שני זרים, שני רומנטיקנים המייצגים אסכולה מוזיקלית עדינה, מרגיעה, שאינה דורשת מאמץ רב מהמאזין כדי ליהנות.

השיר "יקירתי, זיכרון", עם מוזיקה שהלחינה ירומה והמילים שנכתבו על ידי הא אן טואן, הוא זיקוק של מה שיש ליירומה והא אן טואן להציע: אהבה, זיכרונות, עצב ומצב חלומי. אם תשאלו האם שיר זה תורם במשהו להישגיהם הקיימים, התשובה היא לא.

המנגינה של "יקירתי, זכרון" עדיין יפה ומרגיעה כמו המנגינות של יירומה עצמו; אפשר היה לחשוב שהלחנת מנגינה כזו הייתה קלה כמו להוציא אותה מהכיס עבור יירומה. עם זאת, בהשוואה למנגינות האיקוניות שלו, "יקירתי, זכרון", יצירה על זיכרונות יקרים, אינה בולטת מספיק כדי להישאר בזיכרונו של המאזין לאורך זמן.

הא אן טואן וירומה מבצעים את השיר Kiss the Rain - וידאו : MI LY

באשר להא אן טואן, אזכורו מעלה על הדעת אינספור בלדות לאומיות, שחלקן אף הגיעו למעמד קלאסי בפופ הוייטנאמי. הוספת שיר נוסף, "Dear, Memory", לא משנה הרבה מבחינה מוזיקלית, אם כי היא בהחלט תורמת משמעותית לתהילתו, למותג ולניסיון שלו בשיתוף פעולה עם אמנים בינלאומיים.

אולי יש לראות את "Dear, Memory" כמפגש בין שתי נשמות תאומות, שיר המנציח איחוד, חילופי דברים משמחים, ולא כשאפירה מוזיקלית אמיתית לגלות משהו שונה בשני האמנים.

זה בסדר, כי בעולם המוזיקה יש סוגים רבים של מפגשים מוזיקליים. ישנם מפגשים שבהם אישיויות מתנגשות כדי ליצור יצירות מופת, כמו אריק קלפטון וג'ורג' הריסון, למשל. אחר כך ישנם מפגשים שהם פשוט "חילופי דברים" תרבותיים קלילים, כמו אד שירן ואנדראה בוצ'לי.

לא משנה. בנוגע לפגישה בין יירומה להא אן טואן, אולי הדבר המעניין ביותר לגביהם הוא איך שני האנשים האלה, שלעתים רחוקות נלקחו ברצינות כאמנים ולעתים קרובות תויגו במונחים שנשמעים נחמדים אך למעשה אירוניים במקצת, כמו "מוזיקה הגונה" או "מוזיקה מרפאת", עדיין הצליחו למצוא את נתיב "הטיפוח הרוחני" המוזיקלי שלהם.

מה לגבי כתות שאינן בודהיסטיות? למילה "דאו" עצמה יש משמעויות רבות ושונות.

קרא עוד חזרה לדף הבית

הייאן טראנג

מקור: https://archive.vietnam.vn/yiruma-va-ha-anh-tuan/