लिप-सिंकिंग का क्रेज वाकई सिरदर्द है!

हो ची मिन्ह सिटी के संस्कृति एवं खेल विभाग ने हाल ही में एक दस्तावेज़ जारी किया है जिसमें प्रदर्शन कला गतिविधियों में अनुशासन को मजबूत करने और ईमानदारी सुनिश्चित करने का अनुरोध किया गया है। तदनुसार, प्रदर्शन कला से जुड़े संगठनों, व्यक्तियों और व्यवसायों को कार्यक्रमों और प्रदर्शनों के आयोजन के दौरान, विशेष रूप से थिएटरों और इनडोर स्टेजों पर, कानूनी नियमों का सख्ती से पालन करना होगा। प्रबंधन एजेंसी ने तकनीकी साधनों के दुरुपयोग को सीमित करने पर जोर दिया है, विशेष रूप से लाइव प्रदर्शन के बजाय रिकॉर्ड किए गए संगीत का उपयोग (लिप-सिंकिंग) - जिसे सांस्कृतिक मूल्यों का आनंद लेने के जनता के अधिकार का उल्लंघन माना जाता है और जो सामुदायिक नैतिकता और सामाजिक मनोविज्ञान पर नकारात्मक प्रभाव डाल सकता है।

लिप-सिंकिंग कोई नई बात नहीं है। कई सालों से अधिकारियों ने लिप-सिंकिंग से संबंधित नियम बनाए हैं, लेकिन समस्या अभी भी अनसुलझी है। कई स्टेज पर, लिप-सिंकिंग या वोकल्स ओवरले का इस्तेमाल कुछ कलाकारों के लिए आज भी जीवन रेखा है। जब दिखावट, नृत्य और संवाद कौशल को प्राथमिकता दी जाती है, तो वोकल्स को मशीनों और साउंड प्रोसेसिंग तकनीक पर छोड़ दिया जाता है।

आधुनिक तकनीक के विकास के साथ, गायक अपनी गायन क्षमता को आसानी से औसत से अच्छा या उत्कृष्ट स्तर तक पहुंचा सकते हैं। इस सुगमता का उपयोग एक आदत बन गया है, और कई गायक स्थिर रह जाते हैं, होंठ हिलाकर गाने का सहारा लेते हैं। वे धीरे-धीरे अपनी रचनात्मकता और मेहनत खो देते हैं। परिणामस्वरूप, श्रोताओं का विश्वास और आनंद कम होता जाता है।

हर पेशे में पेशेवरता और ज़िम्मेदारी की आवश्यकता होती है। गायन का पेशा तो और भी अधिक चुनौतीपूर्ण है। एक बार जब कोई कलाकार मंच पर प्रस्तुति देने का निर्णय लेता है, तो उसे दिखावटी कला या अत्यधिक तकनीकी सहायता के बजाय अपनी वास्तविक प्रतिभा से दर्शकों का सम्मान करना चाहिए। दर्शक कला को देखने के लिए केवल देखने ही नहीं, बल्कि सुनने और महसूस करने के लिए भी आते हैं।

अंततः, गायक होने का मतलब सिर्फ खूबसूरत होना नहीं है; सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि आपको अच्छा गाना आना चाहिए और आपकी आवाज़ में एक अनूठी लय होनी चाहिए। यह एक स्पष्ट आवश्यकता है, फिर भी कुछ गायक इसे पूरा करने में असफल रहते हैं। इसीलिए कई श्रोता शिकायत करते हैं कि आजकल गायक मंच पर बहुत ज्यादा दिखावटीपन का सहारा लेते हैं – या जैसा कि युवा कहते हैं, बहुत ज्यादा "सामग्री" का इस्तेमाल करते हैं!

हालांकि, इस स्थिति को सुधारना आसान नहीं है। कुछ लोगों का तर्क है कि प्रबंधन एजेंसियों के मूल्यांकन और परामर्श में कला परिषदों की भूमिका को मजबूत करने की आवश्यकता है। प्रभावी ढंग से कार्य करने के लिए, इन परिषदों को पेशेवर कला जगत में विशेष ज्ञान और व्यावहारिक अनुभव रखने वाले विशेषज्ञों को एक साथ लाना होगा। इसके अलावा, स्वतंत्र कलाकारों का प्रबंधन करना, जो किसी भी एजेंसी के वेतनभोगी नहीं हैं, भी कई चुनौतियां पेश करता है, क्योंकि उनकी आजीविका और पेशेवर दृष्टिकोण अलग-अलग होते हैं।

"दुरुपयोग पर रोक" का मतलब "पूर्ण प्रतिबंध" नहीं है। मुद्दा इसकी सीमाओं और इसके उपयोग के तरीके में निहित है - यानी, प्रत्येक कलाकार की व्यावसायिकता और नैतिकता में। मंच केवल देखने की जगह नहीं है, बल्कि कला के वास्तविक मूल्य को सुनने और महसूस करने का भी स्थान है।

डांग हुयन्ह

स्रोत: https://baocantho.com.vn/dau-dau-nan-hat-nhep--a201365.html