संगीतकार गियांग सोन ने अचानक गायक तुंग डुओंग की खुशखबरी की घोषणा की

संगीतकार गियांग सोन ने 6 नवम्बर की दोपहर को अपने विनाइल रिकार्ड के लोकार्पण के लिए आयोजित प्रेस कॉन्फ्रेंस में अप्रत्याशित रूप से अपनी कृति "एस्पिरेशन टू राइज" के लिए स्वर्ण पदक अपने साथ गायक तुंग डुओंग को दे दिया।

VietNamNet•06/11/2025

गायक तुंग डुओंग ने विनाइल फॉर्मेट में एक विशेष संगीत उत्पाद "द वॉइस - टाइमलेस" प्रस्तुत किया है। यह वियतनामी संगीत के अमर प्रेम गीतों का एक संग्रह है, जिसे उन श्रोताओं के लिए एक सार्थक संगीत उपहार के रूप में सावधानीपूर्वक और सावधानी से तैयार किया गया है, जो 20 से भी अधिक वर्षों से तुंग डुओंग की आवाज़ के दीवाने रहे हैं।

अपने लगभग दो दशक के गायन करियर में, तुंग डुओंग का ज़िक्र हमेशा एक ऐसे कलाकार के रूप में किया जाता रहा है जो निरंतर खोज और नवाचार करते रहते हैं। लेकिन तकनीक और आधुनिक रुझानों के प्रवाह के बीच, उन्होंने विनाइल रिकॉर्ड्स की देहाती, शुद्ध ध्वनि की ओर लौटने का विकल्प चुना - एक ऐसा संगीत शौक जो विलासितापूर्ण होने के साथ-साथ पूर्णता की भी माँग करता है।

संगीतकार गियांग सोन ने कहा कि वह हाल ही में हो ची मिन्ह सिटी में 2025 के राष्ट्रीय संगीत महोत्सव में भाग लेने के दौरान तुंग डुओंग की कृति "एस्पिरेशन टू राइज" को स्वर्ण पदक प्रदान करने वाली वियतनाम संगीतकार एसोसिएशन की ओर से अच्छी खबर लाना चाहते थे।

विनाइल रिकॉर्ड बनाकर कृतज्ञता दर्शाएँ, पुरानी यादें नहीं

तुंग डुओंग ने कहा कि हालाँकि ह्यूमन या मल्टीवर्स जैसे पिछले एल्बम भी विनाइल फ़ॉर्मेट में रिलीज़ हुए थे, लेकिन यह सिर्फ़ प्रशंसकों की सेवा के लिए एक परिवर्तित संस्करण था। नए एल्बम द वॉइस - टाइमलेस के साथ, उन्होंने और संगीतकार होंग किएन ने एक ऐसा प्रकाशन बनाने का फ़ैसला किया जिसे ख़ास तौर पर विनाइल फ़ॉर्मेट के लिए रिकॉर्ड, प्रोसेस और निर्मित किया गया हो।

"विनाइल रिकॉर्ड बनाना एक महंगा और जटिल शौक है। उपकरण, स्पीकर, प्लेयर से लेकर रिकॉर्डिंग तकनीक तक - सब कुछ उच्च मानकों पर खरा उतरना चाहिए। लेकिन मेरा उद्देश्य उच्च-स्तरीय प्रदर्शन नहीं, बल्कि मौलिक भावनाओं का प्रदर्शन करना है, ताकि संगीत का सम्मान हो और उसे पूरी तरह से सुना जा सके," पुरुष गायक ने बताया।

उनके अनुसार, विनाइल रिकार्ड कलाकारों को "धीमा" होने में मदद करने का एक साधन है, ताकि वे आवाज के प्रत्येक कंपन, वाद्य यंत्र की प्रत्येक सांस को सुन सकें - ऐसे तत्व जिन्हें डिजिटल प्रौद्योगिकी आसानी से फीका कर सकती है।

तुंग डुओंग: मेरा लक्ष्य है 1 वर्ष सृजन का - 1 वर्ष सम्मान का।

अपनी दिशा के बारे में बात करते हुए, तुंग डुओंग ने कहा कि उनका कलात्मक मार्ग हमेशा दो समानांतर कारकों द्वारा निर्देशित रहा है: रचनात्मकता और सम्मान।

उन्होंने कहा, "हर साल मैं अलग-अलग लक्ष्य तय करता हूँ, एक साल रचनात्मकता का - एक साल सम्मान का। पिछले साल, जब देश ने A50 और A80 का जश्न मनाया, तो मैंने पिछली पीढ़ी के संगीतकारों को श्रद्धांजलि देने के लिए कई लाल गीत और लोकगीत गाने का फैसला किया। अगले साल एक नया मंच हो सकता है, ज़्यादा युवा और प्रयोगात्मक।"

तुंग डुओंग ने पुष्टि की कि यह विनाइल परियोजना पुरानी यादों को ताजा करने के लिए नहीं है, बल्कि उन लोगों के प्रति आभार व्यक्त करने का उनका तरीका है जिन्होंने अमर रचनाएं लिखीं: "मैं श्रद्धांजलि और सम्मान देना चाहता हूं, न कि तकनीक दिखाने के लिए नकल या नवाचार करना चाहता हूं। मेरे लिए, त्रिन्ह कांग सोन, फाम दुय, फु क्वांग का संगीत गाना... उन्हें धन्यवाद देना है।"

क्या गायक आगामी संगीत परियोजनाओं में कृत्रिम बुद्धिमत्ता (एआई) का इस्तेमाल करेंगे? इस सवाल पर, तुंग डुओंग ने कहा कि वे तकनीक के विरोधी नहीं हैं, लेकिन मानवीय भावनाओं की जगह एआई को स्वीकार नहीं करते।

उन्होंने ज़ोर देकर कहा, "मैं दस साल से भी पहले ली ती या ह्यूमन-मल्टीवर्स में इलेक्ट्रॉनिक तत्वों का इस्तेमाल करता था। मैं हमेशा तकनीक का स्वागत करता हूँ, लेकिन सिर्फ़ एक सहायक भूमिका में, किसी विकल्प के तौर पर नहीं। संगीत दिल से, लोगों की सच्ची बुद्धि से आना चाहिए।"

तुंग डुओंग के अनुसार, कलाकारों के स्थान पर एआई को संगीत रचना या गायन करने देने से तकनीकी रूप से तो पूर्णता आएगी, लेकिन संगीत की आत्मा नष्ट हो जाएगी।

तुंग डुओंग ने कहा, "जब सब कुछ सही और भावनाहीन हो, तो कला के लिए मुझे प्रभावित करने के लिए क्या बचता है? मैं बस यही चाहता हूं कि दर्शक वास्तविक गायन और वास्तविक भावनाएं सुनें।"

इस टिप्पणी के जवाब में कि वह अपनी मूल सनकी और काँटेदार छवि की तुलना में धीरे-धीरे अधिक विनम्र और सुलभ होते जा रहे हैं, तुंग डुओंग ने हँसते हुए कहा: "वास्तव में, मैं अलग दिखने के लिए बदलने की कोशिश नहीं कर रहा हूँ, बात बस इतनी है कि प्रत्येक चरण में, मैं अपने अलग-अलग पहलुओं को दिखाना चाहता हूँ। संगीत की शैली महत्वपूर्ण नहीं है - महत्वपूर्ण यह है कि मैं अपनी पूरी आत्मा से गाऊँ और उसकी भावना का पूरा दोहन करूँ।"

नए उत्पाद में तुंग डुओंग के सहयोगी के रूप में, संगीतकार होंग किएन ने बताया कि डिस्क बनाने के छह महीनों के दौरान, उन्होंने इसे लगातार सुना, लेकिन अब जब वे इसे दोबारा सुनते हैं, तो उन्हें यह "ताज़ा और गहरा" लगता है। एक निर्माता के रूप में, मुझे इस बात पर बहुत गर्व और सम्मान है।

"तुंग डुओंग के साथ इस एल्बम की रिकॉर्डिंग करते हुए, मेरे पास बहुत अच्छी यादें हैं। सबसे पहले, इसमें बहुत मेहनत लगी, अरेंजमेंट बहुत मोटा था, स्ट्रिंग सेक्शन बहुत भरा हुआ था, और भावनात्मक चरमोत्कर्ष बहुत बड़ा था। तुंग डुओंग व्यस्त थे, इसलिए रिकॉर्डिंग के लिए समय निकालना बहुत मुश्किल था। हर बार जब हम रिकॉर्डिंग खत्म करते, तो हम बैठकर सुनते, मानो जीवन पर विचार कर रहे हों।

जहाँ तक "रु ता नगाम न्गुई" गाने की बात है, मुझे ज़ोरदार, क्लाइमेक्स से भरपूर चीज़ें पसंद हैं, इसलिए पहले मिक्स में वही रंग था, लेकिन जब हम स्टूडियो में गए और उसे सुना, तो तुंग डुओंग उछल पड़े और बोले, "आप इसे ऐसे नहीं मिला सकते" और हल्का मिक्स करने को कहा। दूसरी बार, मैंने इसे मध्यम लेकिन फिर भी गाढ़े तरीके से मिलाया, मुझे यह पसंद आया और मुझे गर्व हुआ, लेकिन तुंग डुओंग ने इसे सुनने के बाद, इसे गड़बड़ कर दिया।

तीसरी बार जब मैं इतना गुस्से में था कि मैंने तुरंत एक बहुत ही विरल, सबसे परिष्कृत संस्करण बनाया, तो तुंग डुओंग खुशी से मुस्कुराया। कला बनाने की प्रक्रिया में, हम एक-दूसरे को समझते हैं, लेकिन फिर भी कुछ बातें ऐसी हैं जिन पर बहस करने की ज़रूरत है, यहाँ तक कि ज़ोरदार भी, क्योंकि हम सबसे परिष्कृत चीज़ें लाना चाहते हैं, और उससे भी महत्वपूर्ण बात, संगीत प्रारूप के लिए सबसे उपयुक्त। सर्वोच्च लक्ष्य वह ध्वनि प्राप्त करना है जिसे शोधकर्ता ब्रह्मांडीय ध्वनि कहते हैं, जो इस उत्पाद का सर्वश्रेष्ठ है।

संगीतकार होंग किएन के अनुसार, इस डिस्क को बनाने की प्रक्रिया के दौरान, तुंग डुओंग ने त्याग किए और कई तरकीबें भी अपनाईं क्योंकि अगर "लाइव" रिकॉर्डिंग थोड़ी भी भटकती, तो उसे दोबारा रिकॉर्ड करना पड़ता, जो बहुत श्रमसाध्य था। "एक जगह खड़े होकर गाना, नाचना नहीं, कोई आसान बात नहीं है। मैंने तुंग डुओंग से कहा, दरअसल, हम एक-दूसरे को लंबे समय से जानते हैं, और युवा संगीत परियोजनाएँ थीं, संगीत को जल्दी "दिखाया" जाता था, लेकिन मुझे कभी बुलाया नहीं गया, लेकिन जब मुश्किल हुई, तो किसी ने स्वीकार नहीं किया, और हड्डियों को याद रखा गया। शायद वह मुझे स्तर और समझ के मामले में चुनौती देना चाहता था।"