संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन का गीत "दीम शुआ" किसने गाया, इस पर विवाद

(डैन ट्राई) - एआई द्वारा रॉक शैली में गाए गए "डिएम ज़ुआ" और "हा ट्रांग" जैसे त्रिन्ह गीतों ने हाल ही में अपनी नवीनता के कारण ध्यान आकर्षित किया है। हालाँकि, विशेषज्ञों का कहना है कि अभी भी कई सीमाएँ हैं।

हाल ही में, सोशल नेटवर्क पर, दिवंगत संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन जैसे क्लासिक गीतों जैसे कि डिएम ज़ुआ और हा ट्रांग को रॉक शैली में प्रस्तुत करने वाले "एआई गायकों" के कई वीडियो फैल रहे हैं।

इन रीमिक्स में मजबूत, तीव्र ध्वनि है, जो परिचित गीतात्मक, गहन गुणवत्ता से पूरी तरह अलग है।

अक्टूबर की शुरुआत में, YouTube चैनल "Nhac Tinh AI" पर " Diem Xua" वीडियो को 1,33,000 से ज़्यादा बार देखा गया। सकारात्मक प्रतिक्रिया मिलने के बाद, चैनल ने 6 अक्टूबर को "Ha Trang" वीडियो पोस्ट करना जारी रखा और देखते ही देखते इसे सिर्फ़ 24 घंटों में हज़ारों बार देखा गया।

दिवंगत संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन का गीत "दीम ज़ुआ" एआई द्वारा प्रस्तुत (वीडियो: यूट्यूब)।

“एआई गायक” द्वारा ट्रिन्ह का संगीत गाने पर विवाद

एआई (कृत्रिम बुद्धिमत्ता) द्वारा प्रस्तुत ट्रिन्ह के गीतों ने तुरंत ही कई मिश्रित राय पैदा कर दीं। कुछ लोग इस नई रचनात्मक दिशा को लेकर उत्साहित थे, और कह रहे थे कि यह वियतनामी संगीत को और अधिक युवा और आधुनिक बनाने का एक तरीका है।

हालाँकि, कई लोग इस बात से चिंतित हैं कि मानवीय भावनाएं और छापें - जो त्रिन्ह कांग सोन के संगीत की आत्मा हैं - धीरे-धीरे खत्म होती जा रही हैं।

डैन ट्राई संवाददाता के साथ साझा करते हुए, गायिका त्रिन्ह विन्ह त्रिन्ह - दिवंगत संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन की बहन - ने कहा कि जब उन्होंने पहली बार यह व्यवस्था सुनी, तो वह चरमोत्कर्ष की धुन से वास्तव में प्रभावित हुईं, जो नाटकीयता से भरपूर थी और भावनाओं को व्यक्त करती थी।

उन्होंने कहा, "खासकर जब मैंने इसे लाउडस्पीकर पर बजाया, तो मुझे नहीं लगा कि यह एआई द्वारा बनाया गया उत्पाद है।" इस रिकॉर्डिंग ने ट्रिन्ह विन्ह ट्रिन्ह को आश्चर्यचकित कर दिया क्योंकि यह पूरी तरह से कृत्रिम बुद्धिमत्ता द्वारा बनाई गई थी।

सुश्री विन्ह त्रिन्ह ने बताया: "भले ही वर्तनी या उच्चारण में कुछ छोटी-मोटी गलतियाँ हों, असली गायक भी ऐसी गलतियाँ कर सकते हैं। खास बात यह है कि यह इस तकनीक का पहला संस्करण है, जो अभी बहुत शुरुआती चरण में है।"

गायक के अनुसार, एआई वर्तमान में केवल प्रायोगिक स्तर पर है, लेकिन जब "सामान्य कृत्रिम बुद्धिमत्ता" का जन्म होगा, तो तकनीक बहुत आगे जा सकती है।

हालाँकि उसे नवीनता पसंद थी, फिर भी वह अपनी चिंताएँ छिपा नहीं पाई: "व्यवस्था बहुत अच्छी है, लेकिन मुझे संगीत और कला की दिशा की चिंता है। पहले तो मुझे एहसास ही नहीं हुआ कि यह एक एआई आवाज़ है। कुछ सालों बाद, जब तकनीक और भी ज़्यादा पूर्ण हो जाएगी, तब भी मानव संगीत अपनी असली "आत्मा" का कितना हिस्सा बचा पाएगा?"

YouTube पर एक दर्शक ने टिप्पणी की: " डिएम ज़ुआ का स्लो रॉक संस्करण , जो मूल रूप से मध्यम आयु वर्ग के लोगों के लिए बनाया गया था, अब मेटल रॉक की एक नई, आधुनिक शैली में बदल गया है, जो युवाओं के लिए उपयुक्त है। बहुत रचनात्मक।"

एक अन्य विवरण में कहा गया है: "संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन का गीत 'दीम शुआ' मूलतः एक सौम्य धुन है, लेकिन जब इसे जीवंत रॉक संगीत के साथ जोड़ा जाता है, तो यह उदासी, पीड़ा और विषाद की भावना पैदा करता है।"

"ओल्ड डायम" गायक खान ली के नाम से जुड़ा है (फोटो: स्क्रीनशॉट)।

व्यावसायिक दृष्टिकोण से, संगीतकार ट्रान तुआन हंग - बैंड बुक तुओंग के नेता - ने टिप्पणी की: "मुझे यह व्यवस्था काफी अजीब लगती है, लेकिन भावनात्मक रूप से, जो लोग डिएम ज़ुआ और हा ट्रांग को पसंद करते हैं, उन्हें यह उपयुक्त नहीं लगेगा।"

उनका मानना ​​है कि ट्रिन्ह कांग सोन के जाने-पहचाने गानों को रॉक शैली में रीमिक्स करना एक दिलचस्प प्रयोग है। हालाँकि, उनके अनुसार, वर्चुअल वोकल्स में अभी भी भावनात्मक गहराई का अभाव है - जो ट्रिन्ह के संगीत की आत्मा है - इसलिए लेखक द्वारा व्यक्त किए गए विचारों और भावनाओं को पूरी तरह से व्यक्त करना मुश्किल है।

रैपर हा ले - जिन्होंने 'डायम झुआ' को आर एंड बी शैली में प्रस्तुत किया - ने कहा कि उन्होंने पहली बार रॉक शैली में यह गीत सुना है।

उन्होंने कहा कि मौजूदा तकनीक के साथ, ऐसे मिक्स बनाना मुश्किल नहीं है। दरअसल, कई संगीत निर्माताओं ने गायकों को भेजने के लिए डेमो (ड्राफ्ट) बनाने के लिए एआई का इस्तेमाल किया है।

हालांकि, पुरुष रैपर के अनुसार, सबसे बड़ी कमी शब्दों के उच्चारण में भावना और सूक्ष्मता की कमी है, क्योंकि आवाज़ किसी वास्तविक व्यक्ति की नहीं है। और संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन के गीत "दीम ज़ुआ , हा ट्रांग" के साथ, जब एआई द्वारा कवर (पुनः गाया गया) किया जाता है, तो यह कोई अपवाद नहीं है।

हा ले ने कहा: "मेरे लिए, नई चीजों की खोज के लिए सुनना ठीक है, लेकिन एआई द्वारा प्रस्तुत गीत के साथ सहानुभूति रखना और वास्तव में खुद को उसमें डुबो देना असंभव है।"

रैपर हा ले ने एक बार संगीतकार त्रिन्ह कांग सोन का गाना "डिएम ज़ुआ" आर एंड बी शैली में गाया था (फोटो: कैरेक्टर का फेसबुक)।

“एआई को केवल एक रचनात्मक उपकरण होना चाहिए, कलाकारों का विकल्प नहीं”

संगीतकार ट्रान तुआन हंग ने कहा कि उन्होंने एआई द्वारा निर्मित कुछ संगीत सुना है और "विश्लेषण और प्रसंस्करण की इसकी क्षमता से वास्तव में आश्चर्यचकित थे - विशेष रूप से एक ही गीत को कई अलग-अलग शैलियों में प्रस्तुत करते समय"।

उनके अनुसार, व्यवस्थाएँ चुस्त-दुरुस्त हैं, वाद्य यंत्र और बैकिंग ट्रैक काफ़ी व्यवस्थित हैं, ध्वनि की गुणवत्ता मानक है, जो श्रोता पर गहरा प्रभाव डालती है। एआई द्वारा रचित स्वर भी उग्र और तीव्र हैं - "ऐसा जो वास्तविक जीवन में आसानी से नहीं मिलता"।

हालांकि, ध्यान से सुनने पर, संगीतकार का मानना ​​है कि बहुत से लोग परिचित संरचनाओं और संगीत वाक्यांशों को पहचान लेंगे, क्योंकि "एआई एक विशाल डेटाबेस से संश्लेषण और प्रतिलिपि बनाता है, न कि पारंपरिक अर्थों में "रचना" करता है।"

उनका मानना ​​है कि एआई संगीत में प्रायः भावना और मानवीय सांस का अभाव होता है - भले ही इसमें सांस लेने या उच्चारण जैसे तत्वों को शामिल करने का प्रयास किया गया हो।

बैंड के नेता बुक तुओंग ने जोर देकर कहा, "यह सबसे स्पष्ट सीमा है: एआई अच्छी तकनीक तो दे सकता है, लेकिन वास्तविक भावनाओं को व्यक्त नहीं कर सकता।"

सोशल मीडिया पर वायरल हो रहे कई गानों की रचना और निर्माण में एआई की भूमिका के बारे में पूछे जाने पर, तुआन हंग ने कहा: "कला का मूल सच्ची भावना और मानवीय जुड़ाव है। एआई सही फ़ॉर्मूला तो लिख सकता है, लेकिन उस भावना के साथ "जी" नहीं सकता।"

उनके अनुसार, एआई तकनीकी या व्यावसायिक क्षेत्रों में अच्छा काम कर सकता है, लेकिन वास्तविक भावनाओं, अनुभवों और कहानियों के साथ गीत लिखने के लिए अभी भी एक कलाकार की आवश्यकता है।

तुआन हंग ने कहा, "व्यक्तिगत रूप से, मैं एआई के खिलाफ नहीं हूं, लेकिन मैं इसे एक शक्तिशाली सहायक के रूप में देखता हूं, जो विचारों, तकनीकों और उत्पादन में सहायक है - जब तक मैं इस उपकरण में निपुण हूं।"

संगीतकार ने एआई संगीत में कॉपीराइट और प्रतिस्पर्धा को लेकर भी चिंता व्यक्त की। उन्होंने कहा कि एआई को केवल एक "रचनात्मक उपकरण के रूप में देखा जाना चाहिए, न कि कलाकारों के विकल्प के रूप में।"

कलाकार वह है जो कृति की आत्मा, भावनाओं और मानवीय मूल्यों को आकार देता है।

उन्होंने सुझाव दिया, "यह कठिन है, लेकिन यदि व्यावसायिक उत्पादन में एआई का उपयोग किया जाता है तो हमें डेटा, उपयोग अधिकार और लाभ साझा करने पर एक स्पष्ट कानूनी ढांचे की आवश्यकता है।"

तुआन हंग के अनुसार, सबसे ज़रूरी चीज़ पारदर्शिता है। उन्होंने आगे कहा, "दर्शकों को यह जानना ज़रूरी है कि मानव संगीत क्या है और मशीनी संगीत क्या है ताकि वे एक सचेत और निष्पक्ष चुनाव कर सकें।"

संगीतकार तुआन हंग (फोटो: कैरेक्टर फेसबुक)।

रैपर हा ले का मानना ​​है कि हालांकि एआई कई सुविधाएं लाता है, लेकिन कलाकार की भावनाएं और व्यक्तिगत छाप अभी भी अपूरणीय मूल्य हैं।

उन्होंने कहा, "मुझे लगता है कि एआई लोगों को भावनात्मक रूप से नहीं बदल सकता है, लेकिन यह रचनात्मकता को समर्थन देने के लिए एक शक्तिशाली उपकरण बन सकता है।"

हा ले के अनुसार, एक गीत का पहला विचार - बोल, कहानी से लेकर भावना तक - हमेशा मनुष्यों से आना चाहिए, और एआई का उपयोग केवल संगीत खोजने, व्यवस्थित करने या उपयुक्त गायन शैलियों को आज़माने के लिए किया जाना चाहिए।

वह मानते हैं कि संगीत में एआई का इस्तेमाल एक अपरिहार्य चलन है, लेकिन ज़ोर देते हैं कि कलाकारों को इसका इस्तेमाल चुनिंदा ढंग से करना चाहिए। पुरुष रैपर ने कहा, "हम स्टूडियो में भी एआई और तकनीक का काफ़ी इस्तेमाल करते हैं, लेकिन सिर्फ़ आइडियाज़ ढूँढ़ने और डेमो बनाने के लिए। यह कोई आधिकारिक उत्पाद नहीं बन सकता या बहुत ज़्यादा भूमिकाएँ नहीं ले सकता।"

हा ले ने चेतावनी दी कि अगर एआई का दुरुपयोग किया गया, तो इंसान धीरे-धीरे रचनात्मक सोचने की क्षमता खो देगा। उन्होंने कहा, "जब हम इस पर निर्भर होंगे, तो हमारे दिमाग को ज़्यादा सोचना नहीं पड़ेगा। समय के साथ, हमारे अपने अनूठे रंग और व्यक्तिगत गुण—जो एक कलाकार का मूल्य बनाते हैं—मिटते जाएँगे।"

हा ले ने आगे कहा: "अगर हम सारा रचनात्मक काम एआई पर छोड़ दें, तो आखिर में क्या होगा? भावनाएँ, अनुभव, व्यक्तित्व - यही एक कलाकार को विशिष्ट बनाते हैं।"

फ़ायदों के अलावा, हा ले कॉपीराइट और निष्पक्ष प्रतिस्पर्धा को लेकर भी चिंतित हैं। उनका मानना ​​है कि एआई उत्पाद उपलब्ध डेटा से बनाए जाते हैं, जबकि संगीतकारों को अपना दिमाग़ और समय लगाना पड़ता है।

उन्होंने टिप्पणी की, "जब एआई संगीत का जन्म होगा, तो यह निश्चित रूप से अनुचित प्रतिस्पर्धा को जन्म देगा।" पुरुष रैपर के अनुसार, एआई का उपयोग करने वाले संगीत उत्पादों के लिए स्पष्ट नियमन आवश्यक हैं, जो वास्तविक रचनात्मक कार्यों और तकनीकी उत्पादों के बीच अंतर स्पष्ट करें।

उन्होंने सुझाव दिया: "एआई गानों का वितरण सीमित हो सकता है, जैसे कि उन्हें बड़े मंचों पर प्रदर्शित नहीं किया जा सकता या व्यावसायिक रूप से रिलीज़ नहीं किया जा सकता, और उन्हें केवल साइबरस्पेस या प्रयोगात्मक स्थानों पर ही मौजूद रहना चाहिए।"

हालांकि हा ले ने स्वीकार किया कि एआई एक अपरिहार्य प्रवृत्ति है, लेकिन उनका मानना ​​है कि सच्चे संगीत प्रेमी अभी भी मनुष्यों और मशीनों के बीच अंतर को पहचान लेंगे।

उन्होंने कहा, "एक समझदार श्रोता संगीत में जीवंतता और प्रामाणिकता महसूस करेगा - ऐसी चीज़ जिसकी जगह एआई नहीं ले सकता। कलाकारों के पास प्रदर्शन के लिए एक मंच होता है, जबकि एआई केवल ऑनलाइन ही हो सकता है।"

हा ले के अनुसार, एआई अंततः संगीत बाज़ार में "अपनी जगह बना लेगा"। रैपर हा ले ने कहा, "एआई को सिर्फ़ इसलिए ख़त्म नहीं किया जा सकता क्योंकि इसका जन्म हो चुका है। लेकिन समय के साथ, बाज़ार और श्रोताओं को इसकी असली क़ीमत पता चल जाएगी ताकि एआई एक उचित दायरे में पहुँच सके।"

उनके लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात अभी भी पेशेवर की जागरूकता और प्रगतिशील भावना है: "कलाकारों को अपनी क्षमताओं के साथ अपनी क्षमता, ज्ञान और रचनात्मकता को विकसित करना चाहिए। एआई विचारों को साकार करने में मदद करने के लिए सिर्फ एक उपकरण है, लेकिन रचनात्मक कार्यों में मनुष्यों की जगह नहीं ले सकता।"

स्रोत: https://dantri.com.vn/giai-tri/tranh-cai-ai-hat-diem-xua-cua-nhac-si-trinh-cong-son-20251009215434870.htm