A kortárs vietnami hagyományos művészet benyomásai a nemzetközi színtéren

Az ősi Cheo Thi Mau és Thi Kinh szereplői Quan Am Thi Kinh-t játsszák. Fotó: DHSKDA

A „Mint egy esőcsepp” egy különleges stílusú darab, amelyet a hagyományos Cheo művészet ihletett és felhasznált anyagai, de a kortárs színház leheletével átitatva. A hagyományos Cheo anyagok és a kortárs színészi játék kreativitásával a rendező, Dr. Bui Nhu Lai, a Hanoi Színház- és Mozi Akadémia igazgatóhelyettese, és a „Mint egy esőcsepp” című darab teljes stábja egyedi és teljesen új művészi élményt nyújtott, mély és érzelmi benyomást keltve a nemzetközi közönségben.

A darab betekintést nyújt három nő életébe és sorsába a feudális rendszerben. A történet három főszereplő körül forog: Thi Mau (női szerep - női szerep); Thi Kinh (női főszerep - női szerep) az ősi Cheo Quan Am Thi Kinh című darabban és Xuy Van (női szerep - női szerep) a Kim Nham című Cheo darabban. Ezek mind olyan szereplők, akik fontos szerepet játszanak a Cheo írásban, mindegyiküknek megvan a maga tragikus és nehéz élete, szimbolikus és rendkívül irodalmi jelentőségű karakterek.

Xuy Van karaktere a Kim Nham című darabban. Fotó: DHSKDA

Komplex helyzeteivel és történeteivel a „Mint egy esőcsepp hullik” című darab egy többdimenziós előadóteret teremt, amely ötvözi a hagyományt és a modernitást. A hagyományos Cheo-anyag és a kortárs színészi játék ötvözésével a „Mint egy esőcsepp hullik” című darab mély üzenetet kíván közvetíteni a nők szabadságáról, választási jogáról és önrendelkezéséről. Finom ablakot nyit a hagyomány és a haladás közötti ellentét feltárására , és bemutatja a nők ellentmondásait és küzdelmeit egy régi szabályok által korlátozó társadalomban.

Figyelemre méltó, hogy a színészek a Hanoi Színház- és Mozi Akadémia Hagyományos Dráma Tanszékének és Színháztudományi Karának oktatói és hallgatói, ők a darab színészei.

Háromoldalú színpad a Pekingi Központi Drámaakadémia Színházában (Kína). Fotó: DSU

A darabról Dr. Bui Nhu Lai rendező és érdemes művész így nyilatkozott: „Régebben a Cheo-t gyakran adták elő közösségi házak udvarán, pagodaudvaron és nemesi családok házainak udvarán... A Cheo színpada általában egy szőnyeg volt, amelyet az udvar közepén terítettek ki, mögötte egy kis függöny lógott. A színészek a szőnyegen játszottak, a zenészek a szőnyeg két oldalán ültek, a közönség pedig mindhárom oldalról állva nézhette az előadást: a színpad elejéről és mindkét oldaláról.”

Színészek interakcióban állnak a közönséggel. Fotó: DHSKDA

A hosszú fejlődés során a Cheo művészet előadásának tere fokozatosan megváltozott. Manapság a Cheo-t nemcsak falusi közösségi házakban adják elő, hanem nagy színpadokon is bemutatják modern hang- és fénytechnikai rendszerekkel.

A Cheo zene – a Cheo színpadi művészet egyik alapvető alkotóeleme – használata egy hagyományos, vietnami kultúrával átitatott színpadi teret hozott létre. A fúvós, vonós és ütőhangszerek teljes készletéből álló Cheo zenekarral a "Nhu hoa mua sa" rendezője ügyesen kombinálta ezeket harmonikusan, így a zenészek nemcsak az ének kíséretében, a jelenet hátterének megteremtésében, a drámai helyzetek megteremtésében, a darab megnyitásában stb. vesznek részt, hanem maguk is előadóművészekké válnak, akik jelen vannak a színpadon.

Kiemelkedő Teljesítmény Díj átadása. Fotó: Alkalmazott Tudományok Egyeteme

Az egyszerű díszlettel megálmodott „Mint egy esőcsepp hullik” című darabban Bui Nhu Lai rendező a Cheo szőnyegre összpontosított, hogy a darab fénypontjaként és kellékeként is használja azt. A Cheo előadóművészet tipikus, primitív „Cheo szőnyegétől” a rendező egy ügyes, sokrétű színpadi megoldással életet lehelt a Cheo szőnyegbe, így az már nem csupán egy szőnyeg, amely a színpadot borítja, hanem olyan, mint egy élő kellék, amely számos szerepet betölt a darab során, kiemelve a különböző szereplők történetének részleteit.

A 7. Ázsiai Színházi Iskolák Fesztiválján a "Mint egy esőcsepp" című darabot a Központi Drámaakadémia Színházának háromoldalú színpadán mutatták be. A színház modern létesítményeinek és színpadi technikáinak köszönhetően a darab a nemzetközi közönség számára teljes művészeti élményt nyújtott, egy vietnami kultúrával átitatott hagyományos művészeti térben.

A darab különleges vonzerőt keltett, mély benyomást hagyva a nemzetközi közönségben. Ugyanakkor a vietnami társulat a történetük során először vett részt az „Ázsiai Hagyományos Színház Varázsa” témájú Ázsiai Színházi Iskola Fesztiválon, és ezzel elérte a legmagasabb helyezést, 1 Kiváló Játékdíjat és 2 Kiváló Alakítás Díjat.

A Hanoi Színház- és Mozi Akadémia tanárai és diákjai részt vesznek a 7. Ázsiai Színházi Iskolák Fesztiválján. Fotó: Hanoi Színház- és Mozi Akadémia

„Az egyórás előadás befejezése után a közönség vastapssal jutalmazta a darabot. Utána a közönség a nézőtéren maradt, hogy beszélgethessenek és megvitassák az előadást a „Mint a hulló eső” társulattal.”

A kínai és a nemzetközi közönség is kifejezte szeretetét a „Mint egy esőcsepp” című darab iránt, és nagy érdeklődést mutatott a darab ötlete és színpadra állítási technikája iránt, különösen a következő kérdés iránt: „Hogyan lehet hatékonyan bemutatni a hagyományos színházi műveket a modern színpadon?”; „Hogyan lehet a hagyományos színházat kortárs légkörbe hozni, hogy az közelebb és szélesebb körben elérhesse a modern közönséget...” – osztotta meg örömmel Dr. Bui Nhu Lai érdemes művész.

A nemzetközi közönség meleg fogadtatása, valamint a „Mint egy esőcsepp” című darab magas díjai a 7. Ázsiai Színházi Iskolák Fesztiválján optimista jelzés a hagyományos vietnami színház számára, és hozzájárul a fiatal kortárs színházi alkotók csapatának szintjének és lelkesedésének megerősítéséhez is.

A Tin Tuc újság szerint

Forrás: https://baolaocai.vn/an-tuong-nghe-thuat-truyen-thong-viet-nam-duong-dai-tren-san-khau-quoc-te-post385281.html