
Valós számok - képzetes értékek
Átfogóbb képet nézve a digitális zene fejlődése és a több tízezer résztvevőt vonzó nagyszabású koncertek könnyen azt a benyomást keltik, hogy a szórakoztatóipar az „aranykorába” lép. Ezzel a technológiai és felskálázási fejlődéssel párhuzamosan azonban a normáktól való eltérés számos jele is finoman megjelenik a tartalom tekintetében.
A „ figyelemgazdaság ” korszakában a nézetek és a trendi pozíciók már nem csupán a kreativitás jutalma, hanem fokozatosan túlélési célokká válnak. Ennek elérése érdekében számos művész és produkciós cég feláldozta azokat az értékeket, amelyeket egykor kulturális normának tekintettek.
A valóságban a folyamatos népszerűség fenntartására irányuló nyomás sok művészt arra kényszerített, hogy „önirányítsa” a magánéletét a közönség vonzása érdekében. Az egyik gyakori taktika a romantikus kapcsolatok „csaliként” való kihasználása művészeti projektekhez. A közönség gyakran belefárad az olyan párok „ál-romantikus” forgatókönyveibe, mint Kieu Minh Tuan és An Nguy az „Uncle, Don't Marry My Mom ” című film bemutatója során, vagy Jack (Trinh Tran Phuong Tuan) elhúzódó szerelmi botrányaiba...
A magánélet leleplezése, sőt még a válás utáni viták is, mint például Diep Lam Anh vagy a Xuan Huong és Thanh Bach művészpár esetei a múltban, bár eltérő mértékben, mind azt a tendenciát mutatják, hogy a botrányokat használják fel a médiajelenlét fenntartására. Amikor a magánélet és a karrier közötti határvonal elmosódik, a művészi érték könnyen csökken, mint egy gyorsan forgó fogyasztási cikk. A tehetséges, "trükköktől" mentes művészek könnyen a feledés homályába merülnek, míg a botrányokkal összefüggő alakok a médiafigyelem középpontjába kerülnek.
Az „eltérő tartalomtól” problémájának egyértelmű példája a vulgáris, értelmetlen dalszövegű vagy civilizálatlan felhangokat tartalmazó dalok egyre növekvő száma. Ilyen például Jack a viselkedését övező vitákkal és olyan dalokkal, mint a „ Chưa bao giờ” (Soha ezelőtt) ; a rapper Pháo a „Sự nghiệp chướng” (Karrier akadálya) című dalával; Gducky a „Miền mộng mị” ( Álmodozó régió) című dalával... Még a feltörekvő fiatal művészeket is, mint Hieuthuhai a „ Trình ” című dalukért, valamint Bray és Đạt G a „ Cao ốc 20” (20 emeletes épület) című dalukért kapták kritikák.
Az a tény, hogy a fiatalok körében befolyásos művészek sértő nyelvezetet használnak, sőt pragmatikus és felelőtlen életmódot népszerűsítenek, azt mutatja, hogy sok jelenlegi terméket a trendekre és az interakcióra összpontosító gondolkodásmód ural, ahol a figyelemfelkeltő tényezőket előtérbe helyezik a kulturális értékek és a társadalmi felelősségvállalás helyett.
Továbbá egyre nagyobb aggodalomra ad okot a „tisztességtelen előadások” riasztó növekedése. A közvélemény csalódottságának adott hangot, amikor néhány nagy rajongótáborral rendelkező fiatal énekes gyenge, hamis hangvételű énekhangot vagy kirívó ajakszinkront mutat be nagyobb eseményeken és élő közvetítésekben. Ahogy a becstelenség egyre inkább elfogadottá válik a szórakoztatóiparban, a közvélemény bizalma az igazi művészetben súlyosan aláássa magát.

Mérgező addíció
A vetélkedőműsor-gyártó cégek közötti kiélezett verseny miatt számos valóságshow-műsor egyre inkább megrendezett forgatókönyvekre támaszkodik vonzerejének fenntartása érdekében. Az olyan műsorok népszerűsége, mint a „Brother Says Hi”, a „Brother Overcomes a Thousand Thorns ” és a „Beautiful Sister Rides the Waves ” a gyorsan fejlődő szórakoztatópiacot mutatja, de ezt jelentős viták és ellentmondások kísérik.
Az egyik legvitatottabb taktika a művészek szavainak és kifejezéseinek „szerkesztése”, hogy fiktív konfliktusokat hozzanak létre. A „Hullámokon lovagló gyönyörű nők ” első évadában a Le Quyen és a többi „gyönyörű nő” kapcsolatát övező viták, vagy a drámai hatások megteremtése érdekében megszerkesztett finom konfrontációk sok vitát váltottak ki, sőt, még a versenyzők képzését és teljesítményét is beárnyékolták.
Hasonlóképpen, a Rap Viet című műsorban a bírókat és az edzőket időnként megrótták a túlzott kijelentéseik és a nemzeti televízióban használt „utcai nyelv” nem megfelelő használata miatt. Eközben a művészek „hajózása” és mesterséges párosításának taktikáját továbbra is kihasználják a rajongók vonzása és a közösségi médiában való felhajtás keltése érdekében.
Ez a „gyors megoldás” mentalitás számos negatív következménnyel járt a fiatal művészek számára. Sok, a vetélkedőkből feltűnő arcot idő előtt felkapnak a médiafigyelem és az interakciós mutatók alapján, miközben szakmai alapjaik még nincsenek szilárdak. Amikor népszerűségük csökken, könnyen botrányokba keverednek, hogy fenntartsák a figyelmet, ami egy negatív ciklust hoz létre, amely aláássa a kreatív környezetet és a hosszú távú művészi értéket.
A normáktól való eltérés nemcsak a dalszövegekben mutatkozik meg, hanem az előadásmódra és az esztétikai gondolkodásra is kiterjed. Egyes énekesek túlzottan feltűnő öltözékei és szándékos kísérletei a testükkel való sokkolásra gyakran ízléstelenné tették a szórakoztató színpadot. Amikor a sokkolást és a vitákat a figyelemfelkeltés formulájaként használják, a közönség, különösen a fiatal közönség, könnyen felszínes értékekhez vonzódik, miközben az egészséges esztétikai normák és a tisztességes kulturális értékek fokozatosan háttérbe szorulnak.
Tekintettel erre a helyzetre, a szórakoztatóiparban a fegyelem szigorítása és a rend helyreállítása már nem csupán figyelmeztetés, hanem sürgető követelménygé vált a társadalom kulturális környezetének és szellemi életének védelme érdekében. Le Quang Tu Do úr, a Rádió, Televízió és Elektronikus Információ Osztály igazgatója többször is megerősítette az internet „szemétmentesítésére” vonatkozó elhatározását, és kijelentette, hogy a menedzsment ügynökség technikai és adminisztratív intézkedéseket hajt végre a sértő viselkedést tanúsító vagy a társadalmi normákat sértő kijelentéseket tevő művészek megjelenésének korlátozása érdekében.
Továbbá a jogi keretrendszer kidolgozása, amely a 144/2020/ND-CP és a 38/2021/ND-CP rendelet módosítására és kiegészítésére összpontosít, várhatóan kellően szigorú szankciókat hoz létre azokkal szemben, akik figyelmen kívül hagyják a közjóléti kötelezettségeiket.
Figyelemre méltó, hogy a Ho Si Minh-városi Pártbizottság Propaganda és Tömegmozgósítási Osztályának azon politikája, hogy határozottan megtagadja a helytelenül viselkedő vagy nem helyénvaló kijelentéseket tevő személyek meghívását politikai kommentárműsorokba és városi szintű kulturális eseményekre, a szórakoztatóipar fegyelmezettségének helyreállítása felé tett erőteljes lépésnek tekinthető. Ez nem csupán átmeneti visszatartó erejű, hanem a közterületeken dolgozó művészekre vonatkozó előírások szigorításának tendenciáját is tükrözi.
Az üzenet egyértelmű: a mai kulturális iparban a hírnévnek kéz a kézben kell járnia a társadalmi felelősségvállalással és a professzionális imázs fenntartása iránti elkötelezettséggel. Azok a művészek, akik ismételten hibákat követnek el vagy nem helyénvaló kijelentéseket tesznek, nehezen tudják fenntartani a megjelenési lehetőségüket a mainstream kulturális tevékenységekben.
Ahhoz, hogy a kulturális ipar valóban kulcsfontosságú gazdasági ágazattá váljon, és a célnak megfelelően 2030-ra a GDP 7%-át tegye ki, nem csupán egy nagy piacra vagy lenyűgöző növekedési adatokra van szükség, hanem egy hozzáértő, szakmailag feddhetetlen és a közönség iránt felelősséget érző művészekből álló csapatra is. A milliós megtekintések vagy a közösségi média felhajtása rövid távon profitot termelhet, de egy nemzet kulturális rangját soha nem a botrányok vagy a figyelemfelkeltő trükkök határozzák meg.
Ahogy a szórakoztatást egyre inkább felemészti az interakcióért folytatott verseny, a kultúra alapvető értékeihez való visszatérése minden eddiginél sürgetőbbé vált. Végső soron egy kulturális iparágat hosszú távon nem a múlandó, csillogó számok tartanak fenn, hanem a tartós értékek teremtésének, a társadalmi esztétika ápolásának és a közönség lelki életében a kedvesség fenntartásának képessége.
(Folytatás következik)
Forrás: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bai-2-cuoc-dua-trieu-view-lam-lech-chuan-van-hoa-232069.html








Hozzászólás (0)