Hódítsd meg a közönséget "beszélő kezekkel"
A vízibábozás egy régóta fennálló hagyományos színházi művészeti forma, amely szorosan kapcsolódik a vietnami rizsföldi civilizációhoz. Az Északi-deltából származó bábozás nemcsak szórakoztatási célokat szolgál, hanem mélyen tükrözi az ősi vietnami emberek életét, kultúráját és hiedelmeit is. A darabok gyakran újraalkotják a mindennapi életet, meséket, legendákat, eposzokat vagy szimbolikus előadásokat, világosan kifejezve a régió kulturális identitását.

"Gyermekedj!" művészeti program. Fotó: Vietnami Bábszínház
Az idő múlásával a bonyolultan faragott és élénk színűre festett fabábok továbbra is megőrzik vonzerejüket. Nguyen Tien Dung népművész, a Vietnami Bábszínház igazgatója szerint a színház más formáihoz képest a bábozásnak számos korlátja van: a szereplők bábok, arckifejezések és rugalmas gesztusok nélkül, így nehéz érzelmeket közvetíteni a közönség felé. Ahhoz, hogy egy élettelen tárgyból lélekkel teli karakter váljon, a művésznek ügyes képességekre és mély érzékelésre van szüksége.
Mindez a művész kezétől függ. De rendkívül nehéz olyan bábosokat létrehozni, akiknek „beszélő kezük” van. Nguyen Tien Dung népművész szerint vannak olyan karakterek, amelyekhez 5 művész harmonikus koordinációjára van szükség. Minden mozdulatnak, a kézfelemeléstől a forduláson át a mozgásig, abszolút szinkronizációt kell elérnie. Annak ellenére, hogy egy darab csak néhány tucat percig tart, a művészeknek 2-3 hónapot kell együtt gyakorolniuk, és minden mozdulatot csiszolniuk, hogy valóban összehangolt és sima legyen.
A víz felszínén lévő bábok vitalitással és kecsességgel táncolnak, minden tekintetet magukra vonva. Azonban kevesen értik, hogy minden egyes magával ragadó előadás mögött a művészek elkötelezettségének és csendes áldozathozatalának folyamata áll. Az érdemes művész, Nguyen Lan Huong, a Vietnami Bábszínház színésznője megosztotta: „A gyenge végtagokkal a női művészek nem tudnak úgy megbirkózni a nehéz bábfigurákkal, mint a férfiak, de a nők erejéhez képest még mindig nehéz, különösen nehéz a víz alatt mozogni gumiruhákban. Akár fagyos tél van, akár forró nyár, órákig vízben kell ázni, szembesülni a test belső és külső hőmérséklete közötti különbséggel, mindennapos dolog.”
Mindezen nehézségek leküzdésében azonban nagy öröm, hogy a közönség továbbra is eljön a bábozáshoz. Ez motiválja a művészeket arra, hogy továbbra is elkötelezettek legyenek, életben tartsák a szenvedélyt, és biztosítsák, hogy a vízi bábozás művészete a jövőben se vesszen el.
Erőfeszítések a fiatal közönség vonzására
Nguyen Tien Dung, a népművész elmondta, hogy a bábosok mindig is vágytak arra, hogy ezt a művészeti formát, különösen a fiatalabb generáció körében terjesszék. A fiatalabb generáció társasága ugyanis fontos szerepet játszik a nemzeti kulturális örökség megőrzésében. Számos új, ősi történeteken alapuló darab született, amelyek egyedülálló módon ötvözik a vízi bábozást és a színpadi bábozást, mint például: „Thang Long császári citadella”, „Mesés őszi fesztivál”, „Bölcsődei dal”... A rendszeres előadások fenntartása és egy ismerős és vonzó hagyományos művészeti tér megteremtése szintén fontos tényezők a fiatal közönség vonzása érdekében.

Megújulás, hogy a vízi bábozás a fiatalokhoz is eljuthasson. Fotó: Teu háza
A hagyományos művészetek új életre keltése és a fiatalabb generáció kultúraszeretetének felkeltése érdekében számos projektet és tevékenységet valósítottak meg. Ezek közül a „Érintsd meg a bábozás lelkét - Kapcsolódj a Z örökséghez” című projektet a Vietnami Bábszínház valósította meg a Diplomáciai Akadémia hallgatóival együttműködve. Ez a projekt nemcsak a nemzeti büszkeséget kelti, hanem kreatív és modern módon teremti újra a kulturális értékeket, segítve a bábozást közelebb kerülni a Z generációhoz a kortárs élet közepette.
A projekt elindította a „Zoi Toa Loi” szinkronizálási kihívást, lehetőséget teremtve a fiatalok számára, hogy a saját módjukon kapcsolódjanak az örökséghez: a „Than Phan Nang Kieu” bábjáték szinkronizálásával minden soron keresztül kifejezték a szereplők érzelmeit és pszichológiáját, és új sorokat alkottak, modern lélegzetet hozva, miközben megőrizték a hagyományos kulturális értékeket. Emellett az iskolákban is élményszerű tevékenységeket vezettek be, ahol a fiatal közönség kipróbálhatta magát a bábok nevének memorizálásában, a bábok kreatív színezésében, a bábozás művészetének megismerésében és a művészet ihlette egyedi termékek felfedezésében .
Sok bábművészeti egység új darabokat és tevékenységeket alkotott, hogy bemutassa a bábozást a fiatal közönségnek. Nemrégiben a Ho Si Minh- város Könyvutcájában a Teu House csoport, amely Z generációs fiatalokból áll, akik különös szeretettel és elkötelezettséggel rendelkeznek a hagyományos művészetek népszerűsítése iránt, megszervezte a "Connecting, Connecting Puppetry" című workshopot. Ez egy nyitott tér, ahol megtapasztalhatjuk és felfedezhetjük a vízbábozás művészetét, a vízbábozás eredetének és fejlődésének megismerésétől kezdve a fabábok készítésén és díszítésén át, miközben meghallgathatjuk a művészet őrzőinek történeteit.
A „Roc ra Roc tach” című művészeti programot a Teu Háza és a Phuong Nam Művészeti Színház is bemutatja, élénk bábokkal, akik ismerős történeteket adnak elő modern zene és fényeffektek hátterében, egyedülálló vízibábozási élményt nyújtva. A vízbábozásról szóló infografikus kiállítás átfogó képet nyújt a vízbábozás történetéről, fejlődéséről és jellemzőiről képeken, dokumentumokon, tárgyakon és kézművesek előadásain keresztül...
Az ilyen programok és tevékenységek célja egy kreatív művészeti tér létrehozása, ahol a fiatalok új módon fedezhetik fel és tapasztalhatják meg a vízi bábozást, és jobban megérthetik Vietnam egyedi kulturális értékeinek egy részét.
Forrás: https://daibieunhandan.vn/cham-hon-roi-noi-di-san-10373455.html






Hozzászólás (0)