A gyermekszínház hozzájárul a kisgyermekek lelkének „ápolásához”.

VHO - Ahogy beköszönt a nyár, a gyermekek „művészeti szentélye” ismét fényekben pompázik, és az ártatlan lelkek ápolásának terévé válik. A digitális korban, a közösségi média robbanásszerű elterjedésével azonban felmerül a kérdés: hogyan lehet a gyermekszínház nemcsak „szezonális” tevékenységként létezni, hanem elég erős ahhoz, hogy hosszú távon is elkísérje a vietnami gyerekeket és családokat?

Văn Hoá megbeszélést folytatott a Vietnámi Ifjúsági Színház igazgatójával, Nguyen Si Tiennel, érdemes művésszel, hogy meghallgassa a gondolatait erről a kérdésről.

Érdemes művész, Nguyen Si Tien, a Vietnami Ifjúsági Színház igazgatója

PV : Minden nyáron a gyermekszínház különleges találkozóhellyé válik sok család és fiatal közönség számára. Az Ön szemszögéből milyen a kép a gyermekszínházról ezen a nyáron? Hogyan haladunk előre 2026-ban?

- Érdemes művész Nguyen Si Tien : Úgy vélem, hogy a gyermekszínházi színtér 2026 nyarán számos pozitív jelet mutat, mivel a művészeti szervezetek egyre inkább a fiatal közönség számára nyújtott tartalomba, megjelenítésbe és élményekbe fektetnek be.

A Vietnami Ifjúsági Színházban hiszünk abban, hogy a gyermekszínház nem csupán „szezonális” tevékenység, hanem egy olyan tér, amely táplálja a gyermekek érzelmeit és képzeletét. Ezért a színház komolyan befektetett mindenbe a forgatókönyvektől, a zenén és a színpadtervezésen át a kommunikációig és a közönségélmény szervezéséig.

A színház idén nyáron számos művet mutat be, mint például a „Család nélkül ”, a „Pinokkió”, a „Hamupipőke és az üvegcipő ” stb., valamint családi és ifjúsági darabokat, mint például a „Déli katonai körzet ”.

A színház jelenleg Phung Quan író „ A Fierce Childhood” című darabját állítja színpadra , amelynek premierje 2026 augusztusában várható. Célja, hogy azt az üzenetet közvetítse, hogy bár a háború már rég véget ért, a szép élet iránti vágy, a közösség iránti felelősségérzet, a haza szeretete és a polgári tudatosság továbbra is olyan értékek, amelyeket meg kell őrizni és generációkon át kell terjeszteni.

A gyermekszínház azonban ma is számos kihívással néz szembe. A gyerekek manapság digitális környezetben nőnek fel, és hozzászoktak a képek gyors, folyamatos és rendkívül vizuális tempójú befogadásához. Ha a színház továbbra is fenntartja a régi történetmesélési stílusokat, a lassú ritmusokat és a képi világ, valamint az élmény kreativitásának hiányát, nagyon nehéz lesz versenyképesnek maradnia és megtartania a fiatal közönséget.

Mindazonáltal úgy vélem, hogy pontosan ebben a kontextusban van a színpadnak még nagyobb lehetősége arra, hogy érvényesítse egyedi értékét: őszinte érzelmek, közvetlen interakció és olyan élmények, amelyeket egyetlen digitális platform sem tud helyettesíteni.

A Vietnami Ifjúsági Színház folyamatosan számos lebilincselő művet mutat be a fiatal közönség számára.

Tekintettel arra, hogy a gyerekek egyre inkább vonzódnak a közösségi média platformokhoz, mint a Facebook, a TikTok, a YouTube és a játékok, véleményed szerint hogyan kellene megváltoznia a színpadnak, hogy fenntartsa a figyelmüket és a koncentrációjukat? Alkalmas fiatal közönség számára?

Véleményem szerint a legfontosabb, hogy a színpad ne "riválisként" tekintsen a technológiára vagy a digitális platformokra, hanem a modern élet részének. Ugyanakkor a színpadnak meg kell őriznie azt az alapvető értékét, amely a közösségi médiából hiányzik, nevezetesen azt a képességét, hogy közvetlen empátiát teremtsen a színészek és a közönség között.

Amikor egy gyerek a színházban ül, és nézi, ahogy egy szereplő sír, nevet, hibázik és felnő ott a színpadon, az érzelmek egészen mások, mint amikor néhány tucat másodperces videót néz egy telefonon.

Jelenleg a színház nagyobb hangsúlyt fektet a modern történetmesélésre, a vizuális vonzerő fokozására, a zenére és az interaktív elemekre, hogy közelséget teremtsen a gyerekekkel. Például a gyermekmusicalekben a színház jelentős összegeket fektet be a zenébe, a koreográfiába, a világítástervezésbe, a LED-képernyőkbe, a színpadi effektekbe stb., hogy érzelmileg és vizuálisan gazdagabb élményt teremtsen.

Továbbá a színház a digitális platformokon keresztül is érdeklődik a közönség népszerűsítése és elérése iránt. Egy előadás nem lehet egyszerűen „élő” a színpadon; előzetesekkel, képekkel, kulisszák mögötti felvételekkel, közösségi média interakciókkal stb. kell terjeszteni, hogy kapcsolatot teremtsen a fiatal közönséggel.

A színpad szerepe ma már nem csak a szórakoztatás, hanem az is, hogy segítsen a gyerekeknek megtanulni érezni, kommunikálni és megosztani az érzelmeiket.

A színpad egy olyan hely, ahol az életértékek párbeszéd és testbeszéd segítségével újraalkotódnak, segítve a fiatal közönséget az emberi kommunikációban rejlő különböző érzelmi állapotok felismerésében. Ezek nagyon fontos tanulságok a gyermekek személyiségének formálódása szempontjából.

Érdemes művész Nguyễn Si Tien

Milyen kritériumokat állít fel a Vietnami Ifjúsági Színház a gyermekszínház témáinak kiválasztásakor a jelenlegi kontextusban?

- A színház három fontos kritériumot határoz meg: humanista értékeket, művészi érdemeket és a mai gyerekekkel való kapcsolatteremtés képességét.

Egy gyermekjátéknak nemcsak vizuálisan vonzónak vagy lebilincselőnek kell lennie, hanem ami még fontosabb, gyönyörű „magokat” kell elültetnie a kisgyermekek szívében: együttérzést, őszinteséget, felelősségvállalást, a szeretet képességét és a másokkal való megosztás képességét.

Manapság a gyerekek egy elképesztő mennyiségű információval teli környezetben nőnek fel, emellett nagyon intelligensek, és nem szeretik, ha merev, direkt módon diktálják vagy tanítják őket. Ezért a gyerekszínháznak olyan történeteket kell elmesélnie, amelyek átélhetők és őszinték, lehetővé téve a gyerekek számára, hogy átérezzék és levonják a saját tanulságaikat a szereplők utazásaiból.

A színház számára a legfontosabb, hogy segítsen a gyerekeknek megőrizni azt a képességüket, hogy az élet megérintse őket. Amikor egy gyermek képes érzékeny lenni a szépségre, szeretni, és együttérezni mások örömével vagy bánatával, az nagyon értékes alapot teremt jellemük formálásához és lelkük ápolásához.

A „Pinokkió” című darab ígérete szerint számos értelmes üzenetet közvetít a fiatal közönség számára az őszinteségről, a szeretetről és a felnőtté válás útjáról.

A Vietnami Ifjúsági Színházban a közönség gyakran találkozik a világirodalom klasszikus műveivel vagy olyan vietnami történetekkel , amelyeket már ismer . Így Hogyan sikerült a színháznak ötvöznie ezeket az eredeti értékeket a kor szellemével, élénk és átélhető tanulságokat nyújtva a vietnami gyerekek szívének ?

- Ez egy nehéz, de egyben nagyon érdekes kihívás a gyermekszínházban dolgozók számára. Úgy vélem, hogy egy klasszikus mű adaptációjánál a legfontosabb az eredeti "szellemének" megőrzése, nem pedig az, hogy egyszerűen átvigyük a teljes történetet a színpadra. Minden korszaknak más a módja az információk befogadásának, ezért a előadóművészetnek is szüksége van egy új nyelvre, amely megfelelő és rezonál a kortárs közönség gondolkodásmódjával.

Például az olyan történetek, mint a Pinokkió vagy a Család nélkül , már évszázadok óta léteznek, de a bennük rejlő alapvető értékek – a szeretet, az őszinteség, a fejlődés utáni vágy és a család szent jelentése – továbbra is relevánsak. A kihívás az, hogyan meséljük el őket úgy, hogy a gyerekek úgy érezzék, mintha a saját történetük lenne, nem pedig a múltból tanult idegen lecke.

A színház következetesen a régi történetek új módon való elmesélésének filozófiáját követi. A színpad nem mechanikusan vagy a könyv minden egyes oldalának merev másolásával közelíti meg a művet, hanem a fiatalság leghitelesebb érzelmeivel "világítja meg" a történetet. Ilyenek az ártatlanság, az erős barátságok, a kihívásokkal való szembenézéshez való bátorság, valamint a gyerekek felnövésük során átélt veszteségek és traumák.

A produkciós folyamat során a színház szándékosan minimalizálta a száraz „prédikáló” elemeket vagy a ráerőltető intelmeket. Ehelyett a csapat arra összpontosított, hogy átélhető, drámai helyzeteket teremtsen, amelyek a modern gyermekek komplex pszichológiájával összhangban vannak.

A szereplők sokrétűbbek is: nem tökéletesek, hibáznak, botladoznak, de a talpra állás és a hibáik kijavításának útja az, ami lebilincselő élményt nyújt a kisgyermekek számára.

Szerinte milyen intézkedésekre van szükség ahhoz, hogy a vietnami gyermekszínház fenntarthatóan fejlődjön és hosszú távon fiatal közönséget vonzzon ?

- Ahhoz, hogy a gyermekszínház fenntartható fejlődési ökoszisztémává váljon, összehangolt stratégiára van szükségünk, a kreatív gondolkodástól a működési mechanizmusokig.

Először is, javítanunk kell a műalkotások minőségét, és fel kell hagynunk a „csináld csak a kedvéért” vagy az évszakhoz kötött gondolkodással . A mai gyerekek „digitális állampolgárok”, gazdag kulturális háttérrel és rendkívül érzékeny világnézettel; feltétlenül megérdemlik, hogy kiváló minőségű műalkotásokat élvezzenek. Minden egyes darab komoly befektetést igényel ahhoz, hogy versenyképes legyen az audiovizuális szórakoztatás új generációjával.

Másodszor, már fiatal kortól kezdve kialakítani és ápolni kell a gyermekekben a művészet megbecsülésének szokását. Ehhez szoros együttműködésre van szükség a vezetői szintek, az oktatási szektor, az iskolák, a családok és a művészeti szervezetek között.

A Vietnami Ifjúsági Színházban évek óta következetesen rendszeres előadásokat tartunk hétvégi esténként és vasárnap délutánonként. Ez egy olyan családbarát kulturális tér megteremtésére irányuló törekvés, ahol a szülők elkísérhetik gyermekeiket, hogy kortárs művészettel szép gyermekkori emlékeket alkossanak.

Harmadszor, konkrét mechanizmusokat kell létrehoznunk a fiatal kreatív tehetségek vonzására és megtartására. A gyermekek számára való alkotás és előadás megköveteli a művészektől, hogy éles művészi gondolkodással és a gyermekpszichológia mély ismeretével rendelkezzenek. Ezért elengedhetetlenek a speciális ösztönző politikák, a művészeti kezdeményezések független finanszírozása és a kifejezetten gyermekszínháznak odaítélt szakmai díjak. Csak így érezhetik magukat elég biztonságban ahhoz, hogy az alkotásnak és a hozzájárulásnak szenteljék magukat.

Végül, a színházi termékek értékláncának diverzifikálása interdiszciplináris integráció révén. A kreatív gazdaságban a gyermekszínház nem csupán egy színpadra korlátozódó előadás, hanem proaktívan kell kapcsolódnia az iskolai oktatáshoz, az élményturizmushoz, a multimédiás kommunikációhoz és a közösségi interakciós tevékenységekhez.

Ez a Vietnami Ifjúsági Színház iránya is – egy nemzeti színházé, amelynek küldetése a fiatal közönség kiszolgálása. Ugyanakkor ez bizonyítja a színház eltökéltségét a Politikai Bizottság 80-NQ/TW számú, a vietnami kultúra fejlesztéséről szóló határozatának céljainak megvalósítása és betartása iránt az elkövetkező időszakban.

Forrás: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/san-khau-thieu-nhi-gop-phan-boi-dap-tam-hon-tre-tho-232609.html