Soobin: Arra törekszik, hogy sokoldalú művész legyen

Több mint egy évtizedes odaadó munka után Soobin pályafutása első koncertjén minden este 8000 közönséget vonzott, és sokoldalú, több feladatot ellátó művésznek bizonyult, aki folyamatosan változik és megújul.

Gratulálok Soobinnak a két sikeres All-Rounder koncerthez május végén, előtte a Turn it On album nyert minden díjat, az Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai című műsor pedig nagy figyelmet kapott. Hogy érzel az elmúlt időszakkal kapcsolatban?

Az elmúlt időszak valóban álomszerű volt számomra. A Turn it On című album sikere meglehetősen váratlanul ért, mert amikor elkezdtem rajta dolgozni, és amikor megjelent, nem vártam túl sokat. Talán részben az Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai című koncert heves hangulata miatt a közönség is jobban ismerte és üdvözölte az albumot.

Ami az All-Rounder koncertet illeti , az elmúlt két előadás több mint 6 hónapos, a stábbal közös előkészület eredménye volt, melynek során minden apró részletre odafigyeltek. Még mindig izgatott vagyok, amikor színpadra lépek, amikor látom mindenki tekintetét és éljenzését. 14 évnyi szakma után végre beteljesült a nagy álmom. Mindent figyelembe véve, ami történt, csak annyit mondhatok: Köszönöm, nagyon köszönöm, hogy mindig hittetek Soobinban és elkísértétek!

Miért választottátok az All-Rounder nevet ennek a koncertnek?

A legutóbbi koncert nem csupán egy egyszerű zenei projekt volt, hanem egy nagy álom is, amelyet művészi utam első napjaitól kezdve dédelgettem. Az All-Rounder számomra egy olyan művészt képvisel, akit semmilyen korlát nem köt. Azt szeretném, ha a közönség Soobin sokféle változatával találkozhatna – a lágy balladáktól a személyes és robbanásszerű zenéig. E név hallatán mindenkiben más gondolatok és érzelmek merülhetnek fel, de számomra az, hogy 14 évnyi működés után az első koncertemet All-Roundernek neveztem el, a megfelelő módja annak, hogy a szeretett közönségem által adott címet használjam hálám kifejezésére.

Ráadásul az All-Rounder előadás közben azt az érzést is kelti, hogy a közönség körülveszi az embert. Ez a legboldogabb pillanat bármely művész karrierjében. Ráadásul a műsor egy „exkluzív” zenei buli, ahol a közönség „különleges” dalokat élvezhet, amelyek Soobin nevéhez kötődnek, vagy „fúziós” ízeket képviselnek, modern, új dalokat képviselve.

Az All-Rounder koncert a vietnami zeneipar sokoldalú szereplőit mutatja be.

FOTÓ: NVCC

Soobin maga vállalta a színpad nagy részét, a koreográfiától kezdve a zeneszerzésen át a hangszeres játékig... Mit gondolsz a sokoldalú művész imázsáról napjainkban?

Számomra egy sokoldalú művész nemcsak az, aki jól énekel, hanem az is, aki zenei útjának minden aspektusát elsajátítja. Az élő előadásmódtól kezdve, a zenei gondolkodáson, a személyes stíluson át a képeken, színpadon, koncepcióorientáltságon és vizuális elemeken keresztüli történetmesélésig... mindennek harmonikusnak, koherensnek kell lennie, és világosan kell mutatnia a saját jellegzetességeit. Egy sokoldalú művész az is, aki folyamatosan tanul, és meri magát kihívások elé állítani sokféle műfajban és szerepben.

Ahhoz, hogy elérjem ezt a képet, tudom, hogy nem siethetek, hanem határozott lépéseket kell tennem. Minden termék, minden szakasz egy lehetőség számomra, hogy továbbfejlesszem a képességeimet, a hozzáállásomat és az érzelmi mélységemet. Mindig megkérdezem magamtól: "Mit fog érezni a közönség, amikor nézi vagy hallgatja ezt a terméket?", mert csak akkor lesz értelme a "mindenhatóságnak", ha valóban kapcsolatba lépek a közönséggel.

És mindenekelőtt hiszem, hogy egy sokoldalú művész az, aki tudja, hogyan őrizze meg a saját stílusát, de ugyanakkor nem fél az újításoktól. Ezt az utat követem én is nap mint nap.

Nemrégiben részt vettél egy olyan programban is, amelynek célja a „sokoldalú” tehetségek felkutatása volt. Hogyan értékeled a következő generáció művészeit?

Nagyon örülök, hogy elkísérhetem a fiatalokat az All-round Rookie programban. Előnyök tekintetében a jelenlegi fiatal művészgenerációnak számos előnye van: nagyon gyorsan követik a trendeket, tudják, hogyan használják ki a technológiát és a közösségi hálózatokat zenéjük terjesztésére; ugyanakkor meglehetősen modern gondolkodásmóddal rendelkeznek, mernek kísérletezni és erőteljesen kifejezik saját személyiségüket. Ami még fontosabb, sokan közülük nagyon sokoldalúak is, nemcsak énekelnek, hanem saját zenét is írnak, saját zenét készítenek, tudnak táncolni és mesterien mozognak a színpadon - amire korábban nem mindenki volt képes.

Vannak azonban sajátos kihívások is. Néha, mivel túlságosan a sokoldalúságra koncentrálsz, nem igazán mélyedsz el és nem sajátítod el egy alapvető erősségedet. Vagy néha a minden tekintetben tökéletességre nehezedő nyomás könnyen stresszessé, elbizonytalaníthat, sőt akár csökkentheti a zenéd természetességét és őszinteségét is. Mindeközben a siker nemcsak a képességekből, hanem az érzelmekből, a közönséggel való valódi kapcsolatból is fakad.

A legfontosabb, hogy a fiatalok megőrizzék saját személyiségüket, ne féljenek hibázni, ne féljenek a kihívásoktól, és ugyanakkor minden nap fejlődjenek, hogy sokoldalú művészekké és a zenén keresztül igazi történetmesélőkké váljanak.

A Turn it On című albumon nem nehéz látni, hogy kihívások elé állítottad magad azzal, hogy számos fiatal producerrel működtél együtt, mint például a 2pillz, a Wokeup... Mesélnél erről bővebben?

Szeretek kísérletezni és új dolgokat felfedezni a zenében, ezért ennek az albumnak a készítésekor is szerettem volna sok stílust kipróbálni és fiatal producerekkel együttműködni. Úgy gondolom, hogy a zene az állandó innováció útja, és a fiatalokkal való munka segít abban is, hogy szélesítsem a látókörömet, új trendekhez és nagyon különböző kreatív energiákhoz jussak.

Ezeken az együttműködéseken keresztül sok értékes dolgot tanultam: lelkesedést, gondolkodási és cselekvési merészséget, valamint olyan új zenei megközelítéseket, amelyekre korábban soha nem gondoltam. Nagyon friss energiát hoznak, segítenek átlépni a saját korlátaimat, és sokszínűbbé és gazdagabbá tenni a zenét. Így tanulok, fejlődöm, és így tartom fenn a zene frissességét.

Mi a helyzet a SpaceSpeakers szórakoztatóipari vállalattal, amely tanúja volt a sikerednek, és nagyban hozzájárult ahhoz?

A sikerem nagyban a SpaceSpeakersnek köszönhető, nemcsak a produkciós támogatásnak, hanem a testvériségnek, az inspiráló utazásnak és annak is, ahogyan a tagok mindig arra ösztönöznek, hogy folyamatosan fejlődjek.

A SpaceSpeakers testvéreimmel a mai napig továbbra is tiszteljük, bízunk egymásban és támogatjuk egymást, mint korábban. És azt kell mondanom, hogy nem vagyok egyedül, amikor a testvéreim mindig mellettem állnak, mind a zenében, mind az életben!

Az első koncert minden egyes előadását különlegesen előkészítették.

FOTÓ: NVCC

Az utóbbi időben a hagyományos elemek nagy figyelmet kaptak. Soobin számos slágerrel is büszkélkedhet, mint például a Trong Com remake-változata, vagy a Muc Ha Vo Nhan előadása édesapjával és Binz-zel a legutóbbi koncerten. Mit gondol Soobin a fiatal művészek felelősségéről a hagyományos értékek újrateremtésében és vitalitásának meghosszabbításában?

Úgy gondolom, hogy a fiatal művészek felelőssége a hagyományos értékek megőrzésében és előmozdításában nagyon fontos, különösen egy olyan modern társadalomban, ahol a maihoz hasonló gyors változások zajlanak. A hagyományos zene nemcsak a kulturális örökség része, hanem eredeti, kimeríthetetlen inspirációs forrás is, amely segít nekem és a fiatalabb generációnak kapcsolatba lépni gyökereinkkel, azokkal a mélyreható értékekkel, amelyek megőrzéséért az előző generáció keményen dolgozott.

Amikor olyan remake-eket készítek, mint a Trong Com Nha Sao Sanggal, vagy részt veszek a Muc Ha Vo Nhan Xam műfajú előadásában apámmal és testvéremmel, Binzzel, nemcsak a múlt tiszteletére tekintek, hanem hidat is képezek a hagyományos zene újrateremtése, megújulása és a fiatalabb közönséghez való terjesztése között. Be akarom bizonyítani, hogy a hagyomány nem elavult, sőt nagyon jó, nagyon egyedi, integrálható, alkotható és fejlődhet a kortárs elemekkel.

Egy olyan fiatal művész számára, mint én, ez felelősség, de egyben nagyszerű lehetőség is arra, hogy megújuljak, egyedi és jelentőségteljes műveket alkossak, és egyúttal hozzájáruljak a vietnami zenei kultúra vitalitásának megőrzéséhez és meghosszabbításához a modern közönség szívében. A legfontosabb, hogy a szenvedély a forrásból, a saját személyes szenvedélyemből fakadjon, és ne erőltetettnek érezzem. Ez az elsődleges.

Soobin apjával és Binzzel adja elő a "Muc Ha Vo Nhan" című dalt

FOTÓ: NVCC

Milyen korlátai vannak a hagyományos és a modern ötvözésének ahhoz, hogy ez a megközelítés sikeres legyen?

Szerintem ez a korlátozás abban rejlik, hogy meg kell őrizni a közvetíteni kívánt hagyományos értékek lényegét. Ez azt jelenti, hogy bármilyen kreatív vagy innovatív is vagy, nem szabad elveszítened a lényeget és az eredendő identitást – azt, ami mássá teszi és mély jelentéssel bír. Ha csak a modern trendeket követed, és elfelejted a gyökereidet, az eredmény könnyen széteső, hamis lesz, és nem fogja megérinteni a hallgatók szívét.

Emellett a harmónia és az egyensúly is nagyon fontos. A kombinációnak a hagyomány és a modernitás „párbeszédének” kell lennie, nem pedig ráerőltetésnek vagy erőltetett keveredésnek. Amikor közös nevezőre jutunk, egy olyan kapcsolódási pontra, amelyet mindkét fél tiszteletben tart és támogat, akkor van a terméknek valóban életereje, egyszerre ismerős és új.

Emellett a módszer sikere azon is múlik, hogy a művész elég érzékeny-e ahhoz, hogy megérezze és közvetítse ezt a „határt”, hogyan őrizze meg a hagyományok tiszteletét és teremtsen vonzó újdonságot, ne csupán a megküzdés kombinációja legyen. Ez egy nagy kihívás, de nagyon is megéri, és Soobin mindig is ezt az utat szeretné felfedezni.

Vajon Soobin ezt a következő fejlődési irányt választja, miután már jó ideje R&B-ben dolgozik?

Miután egy ideig R&B-vel foglalkoztam, szeretném újabb zenei területeken is kihívások elé állítani magam, erős kulturális lenyomattal, de megőrizve a modern, fiatalos hangulatot. Ez az út számomra, hogy ne csak személyesen fejlődjek, hanem hozzájáruljak a vietnami zenei piac megújításához és diverzifikálásához is. Úgy hiszem, hogy ha jól sikerül, ez a kombináció nemcsak abban segít, hogy a zene szélesebb közönséghez jusson el, hanem kreatív és modern módon megőrizze és népszerűsítse a hagyományos értékeket is.

Forrás: https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm