A selyemfestmények új vonzereje

A selyem újjáéledése

2025-ben a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület éves Képzőművészeti Díját a selyemfestményekre helyezték a hangsúlyt, hogy ösztönözzék a szerzők kreatív szellemét, miközben tisztelegnek egy hagyományos anyag előtt, amely hanyatlásnak indult.

Az előfordulón keresztül 89 szerző 114 alkotása került kiállításra. Ezek a számok nemcsak statisztikai jelentőséggel bírnak, hanem tükrözik a művészek több generációjának szenvedélyét és ragaszkodását a selyemhez – egy olyan anyaghoz, amely kifinomultságot, türelmet és szilárd technikát igényel. Az idei kiállítás Ho Si Minh-város, Quang Ninh, Gia Lai, Can Tho , Dong Nai, Vinh Long szerzőit hozza össze... Ez a konvergencia egy sokszínű és gazdag teret hozott létre, megerősítve a selyemfestmények erős vitalitását az országos képzőművészeti életben.

A Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület 2025-ös Képzőművészeti Díjátadóján megrendezett selyemfestmény-kiállítás látogatói

Míg a múltban a selyemfestményeket gyakran a hagyományos témákhoz kötötték, a lírai és gyengéd szépség felé hajlóan, most a fiatal szerzők új perspektívákat hoztak. Ez a változás nem véletlen, hanem modern innovációt jelent.

Sok kritikus elismeri azt a tényt, hogy az utóbbi években a selyemfestők merészen újítottak meg technikákat, kezelték a színpalettákat, és modernebb blokkokat és tónusokat adtak festményeikhez, miközben megőrizték a selyemben rejlő költőiséget és simaságot. A hagyomány és a modernitás harmóniája teremtette meg a különleges vonzerőt, és segített a mai selyemfestményeknek megérinteni a nézők szívét.

Nguyen Trung Tin festőművész, a 2025-ös Képzőművészeti Díjak Művészeti Tanácsának elnöke, a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület munkatársa elmondta: „A Ho Si Minh-városi művészeti közösség erőfeszítései a selyemfestmények újjáélesztésére pozitív eredményeket hoztak, egyedi és megkülönböztető jegyeket teremtve más települések művészeinek alkotásaihoz képest.”

Engedd szabadjára az új kreativitást

Az integráció kontextusában, amikor számos új művészeti trend jelenik meg, a fiatal művészgeneráció továbbra is a selyem anyagot választja pozitív jelként, bizonyítva a hagyományos vietnami anyagok belső vitalitását. Ahhoz azonban, hogy a selyemfestészet visszatérése fenntarthatóbb legyen, több játszótérre, díjakra, alkotótáborokra, kiállítási lehetőségekre és nemzetközi cserékre van szükség. Ugyanakkor a művészeti iskolákban folyó képzésnek is nagyobb figyelmet kell fordítania erre az anyagra, felkeltve a kreatív érdeklődést a diákokban – a holnap képzőművészetének tulajdonosaiban.

A 2025-ös Képzőművészeti Díj első díját elnyerő, 1996-ban született fiatal művész, Le Thi Que Huong elárulta, hogy miután elvégezte a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyetem selyemfestés szakát, idejének nagy részét személyes alkotásokkal töltötte, aminek köszönhetően a selyemfestés olyan ismerőssé vált számára, mint a mindennapi légzés. Que Huong gyakran használ Ha Namban egy kézműves által szőtt selymet, amelynek két fajtája van: nyers és finom szálak, mindegyiknek megvan a maga szépsége. Különösen szereti a nyers selymet, mert festés közben a színek élénkebbek és gazdagabbak lesznek.

„Selyemfestmények készítésekor a kompozíció felvázolása a legfontosabb lépés. Mivel a selyemre festés abszolút precizitást igényel: miután a vonalak vagy színek felkerültek a selyemre, azokat nem lehet kitörölni vagy szerkeszteni. Ezért a vázlattól a színezési folyamatig mindent gondosan ki kell számítani. Aki ezt csinálja, annak aprólékosnak, türelmesnek és bátornak kell lennie az anyag elsajátításához. Fiatalként, aki az új korszakban él, gyakran alkotok az életemhez közel álló dolgokból, onnantól kezdve a festmények olyanok, mint a lemezek, megőrzik a korszak leheletének egy darabját” – osztotta meg Que Huong.

Megállapítható, hogy a selyemfestmények ma kiléptek a „komfortzónájukból”, modern lélegzetet vettek. Ez a visszatérés nem csupán egy anyag újjáéledése, hanem a hagyományos vietnami művészet alkalmazkodóképességének és erőteljes újjáéledésének bizonyítéka is. Amikor a művészet elnyeri a közönség szimpátiáját, a hagyomány öröklődik és gyarapszik, és ez az az időszak is, amikor a nemzeti kulturális identitás megerősítést és terjedést nyer.

KÉK

Forrás: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html