Utazás a zen festészethez és kalligráfiához

Tram Kim Hoa művész Ho Si Minh -városban született, Ausztráliában nőtt fel és élt. Külföldön töltött évei nyitották meg számára a lehetőséget egy több kontinensen átívelő művészi utazásra. Számos zen festészeti és zen kalligráfiai kiállításon vett részt többek között Ausztráliában, Kínában, Hongkongban, Tajvanon, Malajziában, a Fülöp-szigeteken, Kanadában... Kitartóan fest, szenvedélyesen tanult, és egyúttal mélyrehatóan kutatta a buddhista zent. Ezáltal a zent, a kalligráfiát és a festészetet egyedi kifejezésmóddá ötvözte, új stílust és megjelenést nyitva a zen ihletésű kalligráfia és festészet számára.

Tram Kim Hoa művész a "Zen az életben" című kiállításán.

Tram Kim Hoa művész számára az alkotói folyamat „magányos napok”, ahol a papír, a toll, a tinta és a csend társakká válnak, segítve az elmét beolvadni a jelenetbe. Úgy véli, hogy a zen festészet elsősorban a jelenetről szól, míg a forma csak másodlagos szerepet játszik. Az ismerős témákat, mint például a madarak, virágok, tájképek… személyesíti meg, hogy érzelmeket közvetítsen. A festmény üres tere vizuális elemmé válik, amely nyugalmat és belső mélységet teremt.

Kalligráfiája is magán viseli a saját jegyeit. Egy zen jelentésű vagy személyes élményhez kapcsolódó szót vagy mondatot választ kalligráfiai művének megalkotásához. Gyakran használ folyóírást, mert a betűk vonalai és szerkezete a szabadságot fejezi ki, összhangban a kreatív szellemmel. A betűk formájának és jelentésének megfigyeléséből a vonalakat és az elrendezést vizuális alkotásokká alakítja, amelyek a "költészet magában hordozza a festészetet" szellemét hordozzák. Minden műve belső gondolatait és élményeit tükrözi. Tram Kim Hoa festőművész elmondta: "Műveim zen perspektíván keresztül fejezik ki az életet, de ne hagyják, hogy a néző elméje megálljon az érzékeknél vagy az érzelmeknél, hanem vezessék át őket ezeken az érzelmeken, hogy visszatérjenek a belső elme tisztaságához."

A zen szellem és a kortárs vizuális kifejezésmód kombinációja alkotja műveit, ahol a tinta és az üres tér magában hordozza a kontempláció leheletét. Számos nemzetközi művészetkutató nagyra becsüli alkotásait . Dr. Gerard Vaughan, a Victoria (Ausztrália) Művészeti Galéria igazgatója megosztotta velünk: „Tram Kim Hoa művészete új életet lehel a hagyományos vizuális formákba, egy kortárs művészét, akit a zen spiritualitás ihletett.”

Térj vissza, hogy meghallgasd a „semmi” hangját

A „Zen az életben” című kiállítás Tram Kim Hoa művész figyelemre méltó visszatérése Ho Si Minh-városba. Ugyanakkor folytatja azt a kreatív vonalat, amelyet régóta követett. Ly Doi művészetkutató, a kiállítás kurátora így nyilatkozott: „A kiállítás szükséges kiegészítés a kortárs művészet kontextusában, ahol számos trend virágzik, de a zen fogalmához kapcsolódó kiállítások még mindig ritkák.”

A művek széles körben fogadtatásra találtak a közönség körében.

A kizárólag tintát és vizet használó művek minimalizálják a képeket, a nézőket a belső világba vezetve. Számára a zen festészet nem a történetmesélésről vagy a leírásról szól, hanem a tudat áramlásának tükrözéséről. A befejezetlen körök, görbe vonalak és tintafoltok lélegzetvételnyi pillanatokként jelennek meg, ahol az elme és a szív összeolvad. A többi mű fehér terek, de a nézők nem zuhannak a semmibe, hanem megnyílnak az elme határtalan, csendes terére. Festményein az üres tér a szemlélődésre szolgál. Ezen keresztül rájön az ember, hogy a „semmi” energia, nem pedig hiány. A fekete tinta és a fehér papír nem ellentétek, hanem harmonizálnak, „a forma üresség, az üresség forma”.

Quach Cuong művészetkutató így nyilatkozott: „Tram Kim Hoa a csend útját választotta. Fekete tintával festett fehér papírra, minden lélegzetvételét tudatosan figyelve. Amikor az emberek „képeket” kerestek, ő csak az „ürességet” kereste. És ebben az ürességben kezdtek festményei, vagy pontosabban zen festményei szavak nélkül szólni: a „semmi” hangjaként.

Festményei nem az igazság tisztázására törekszenek, és nem is egy „megvilágosodott” ember képei. Olyanok, mint egy ember nyomai, aki boldogan keres egy pillanatnyi meditációt a mindennapi életben: egy felhő, egy bambuszág, egy kis ösvény, egy daru; vagy egy múló gondolat, egy betegség, egy szenvedély… Könnyed, leheletnyi arckifejezéssel osztja meg tapasztalatait, ahelyett, hogy állításokat tenne.

Ezzel a szellemmel a néző mintha egy csendes térbe lépne. Először sok gondolat merülhet fel benne, amelyek a szerkezet vagy a szimbólum magyarázatát szeretnék. De egy idő után ezek a gondolatok mintha elhalványulnának, átadva helyüket annak az érzésnek, mintha mozdulatlanul állnánk a festmény üres tere előtt. Csak nézd a címet, nézd a tintát, majd hagyd, hogy az elméd megnyugodjon, találj nyugalmat a mai életben.

Cikk és fotók: MINH NGUYET

* Kérjük, látogassa meg a részt a kapcsolódó hírek és cikkek megtekintéséhez.

    Forrás: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/tim-thay-su-thanh-tinh-qua-thien-hoa-1014524